讓“美”提升音樂教育生命力

《義務教育音樂課程標準》明確指出：“音樂課程的實施，力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎?！?/p>

一、音樂教育現狀——智育化傾向

受應試教育等教育現狀的影響，當前學校音樂教育存在著智育化的傾向，主要表現在以下幾個方面：

1.音樂教學內容知識化

具體表現為：首先，音樂元素的學習過于強調認知，體現在課堂教學中注重樂理知識的學習。其次，歌唱教學不以審美體驗為主旨，有的以樂理知識教學為主，有的以聲樂教學為主，過于強調學生的發音，有的干脆為唱而唱，只要唱會了就可以了。再次，欣賞音樂多以非審美體驗為主。

2.音樂教學手段知識化

具體表現為：首先，認知前于體驗。比如在《美麗的黃昏》這課，有的老師在教唱完曲子后直接把學生分成三聲部，告訴學生哪組先唱，哪組后唱，后唱的應從哪兒開始唱，啰嗦了很久，結果學生還是唱錯了，然后又是一遍又一遍的強調。出現這種狀況的原因就是未經學生親身體驗，直接把結果呈現給學生，從而造成學生理解上的障礙，學習效果差。其次，體驗不以審美為主線。如，我曾聽過一節課——《我的家在日喀則》，教學過程始終圍繞教唱歌曲而設計，為了唱準音，唱對時值，教師是煞費了苦心，一遍又一遍地強調著各種音樂符號，讓學生跟著老師一遍又一遍地唱，到最后，學生覺得無趣，教師也教得索然寡味。

二、回歸音樂教育本質——“美”的活動

那音樂課的本質是什么呢？是老師和學生一起欣賞音樂，享受音樂的美，提高鑒賞能力。音樂是第一位的，感受是第一位的，表現是在感受到的基礎上才有可能。連感受都沒有好好地做到，談什么表現？音樂老師的感受能力如果不比學生強的話，那還要老師做什么？如果老師不能帶領學生更好地欣賞音樂，音樂課的價值又在哪里？感受性是天生的，但感受能力是可以培養的，欣賞方法是可以講授的，這也是音樂教育安身立命之本。離開了這一點，音樂教育將成為無根的飄萍。

那我們應如何以音樂審美為核心，如何回歸音樂教育的本質呢？我想從以下方面談談自己的一些見解：

1．讓歌唱成為音樂課審美活動的載體

人最自然的音樂實踐和最原始的音樂審美都來自于歌唱。所以國際音樂家柯達伊創建的音樂教育體系的基本理念是“一切通過歌唱”。

2．通過能動參與提高學生的審美興趣

當前學校音樂教育的突出問題是學生對音樂課的內容不感興趣。解決這個問題的關鍵是讓學生能動地參與音樂實踐和音樂活動。能動參與是能力與動力相適應的積極參與，也是引起學生審美興趣的前提。歌唱是學生最容易能動參與的音樂實踐，所以學校音樂教育應以學生能動參與的歌唱實踐為首要教學內容。

3．讓民歌培養學生良好的審美習慣和情趣

音樂能培養良好的審美習慣已是定論。問題是用什么音樂，通過何種途徑才能真正培養起健康的審美習慣。民歌是本民族人民經過成百上千年選擇傳承下來具有自然美的音樂。唱民歌最容易激發處于自然狀態的學生的審美感受，所以中小學的音樂實踐應該從唱民歌開始。

4．通過音樂審美愉悅讓學生在快樂中健康成長

歌德在他的名著《詩與真》“教育領域”部分中就把音樂當做一切的先導和核心：“不論孩子們以什么開始，他們總是在歌唱，相互地伴奏，舞蹈……”在我們這里，歌唱是教化的第一步，一切其他的都接著歌唱展開，并以歌唱為中介，在我們這里，最單純的享受和最單純的教學，都是通過歌唱得以活躍，并打下烙印的。我們讓孩子們練習的方式可以是：唱出音來，學著用符號把它們寫在黑板上，并且根據這些符號的提示，立即在他們的嗓子里重新尋找到它們，此外再配上詞，就這樣手、耳、眼綜合起來練習，會比人們想象中的方法更快地掌握音樂藝術。

5．讓學生對音樂的審美追求內心化

在音樂實踐中讓學生對音樂的熱愛內心化，克服學習音樂的純功利目的，使音樂成為人生美好的內在修養，是人文音樂教育的最高境界。通過體驗、實踐、感受、審美音樂，讓好的音樂引起孩子的內心沖動、內心喜愛、內心追求（審美是內心活動和外部的結合）是中小學音樂教育應努力實現的深層目標。

如果說我們的音樂教育曾經冷落了、拋棄了其本質的話，而在音樂新課標的引領下，我們應重新反思音樂教育，還其本質，讓學生那一個個鮮活的生命力在“美”中動起來！

（作者單位 江蘇省句容市華陽中心小學）