2011秋拍落錘天價作品如何看?

2011年秋拍市場呈現三大特點。

第一，市場各大板塊由普遍大幅上揚轉為不同程度的下降。

第二，藏家收藏行為整體顯得謹慎與理智。

第三，精品抗跌性強，繼續受追捧，創新高。

2011年秋季拍賣已接近尾聲，各項數據都表明，2011年的秋季拍賣總體下滑，市場回歸理性，告別春季拍賣的火爆場面。藝術品市場與國內外政治經濟局勢有著密切的聯系。此次秋拍的低迷主要有以下一個原因。

從國際經濟形勢來看，權威金融機構標準普爾對美國信用評級的下調，以及歐洲債務向深度發展，使得國際經濟形勢愈發嚴峻。政治方面，從中東、北非到朝鮮，國際政治局勢動蕩，地區和平面臨嚴峻考驗。使得人們越發擔憂2008年以來的第二波金融危機即將席卷全球。而中國國內經濟形勢也不容樂觀，股票市場極其不振，房地產市場幾近嚴冬，10月溫州爆發中小企業借貸風波，另加中國面臨領導人即將換屆選舉，國內政治經濟走勢非常不明。而持續的流動性資金緊縮和存款準備金提高政策使得2011年秋季的藝術品市場面臨巨大風險。

像股票市場一樣，藝術品市場，尤其是拍賣領域是靠信心和買家對未來經濟走勢的預期來決定，因此，在這樣的政治經濟大環境下，藝術品市場下調理所當然。與火爆的春拍相比，2011年秋拍市場呈現三大特點。第一，市場各大板塊由普遍大幅上揚轉為不同程度的下降。第二，藏家收藏行為整體顯得謹慎與理智。第三，精品抗跌性強，繼續受追捧，創新高。

本文主要從藝術的角度來探尋此次秋拍可圈可點之處。下文首先介紹本次拍賣的精品作品，從藝術的角度重新審視天價作品的意義。此外，本文還將列舉分析2011秋季拍賣中的其他一些可關注之處。

徐悲鴻《九州無事樂耕耘》

徐悲鴻的《九州無事樂耕耘》在12月保利秋拍的近現代書畫專場中以1.5億元起拍，最終以2.668億成交，刷新單品成交記錄，也成為至今本季拍賣最高單價作品。

《九州無事樂耕耘》創作于1951年春，距離徐悲鴻辭世只有兩年時間，是其晚年極為少見的大尺寸作品之一。作品為紙本設色，橫幅，高150厘米，寬250厘米，尺寸約為33.8平方尺。作品的款識為:九州無事樂耕耘。沫若先生為世界和平奔走，席不暇暖，茲屆出席第三次和平大會歸來，特寫歐陽永叔詩意贈之，和固所愿，但農夫農婦皆英勇戰士也。1951春，悲鴻；鈐印為:悲鴻之畫、作新民、吞吐大荒。

作品流傳背景：作為徐悲鴻贈予郭沫若的禮物，一直被深藏在郭沫若紀念館，并被定為國家一級文物，不為外界所知，也未被任何書籍記載，1996年此件作品在嘉德拍賣會現身，才終于走進了公眾的視野。

作品創作于1951年，正值抗美援朝戰爭的二年，戰爭局勢最嚴峻之時，國內大力展開勞作生產，支援朝鮮戰爭。畫款識中提到的“農夫農婦皆英勇戰士”一句正映射了當時的社會信息。歐陽修的原句是：“萬馬不嘶聽號令，諸蕃無事樂耕耘。”大致意思是“軍隊紀律嚴明，聽候號令；蕃屬各地社會安定，百姓積極從事生產”，從當時的情況來看，抗美援朝戰爭發生在朝鮮，中國本土安定，因此，“九州無事”，并且此時，全國上下人民生產熱情高漲，積極工作生產，舉國支持朝鮮戰場。可見此詩句是整幅作品的點睛之筆，從而使之具有了重要的歷史價值。

作為徐悲鴻少有的農村題材作品，該作品的創作還有另一個時代社會背景。1950年9月，為了根治魯南和蘇北的水患，政府開始新建新沂河水利工程，在當時的經濟技術環境下，是相當艱巨的一個工程，動用數十萬人工。徐悲鴻抱病前往工地，體驗生活，收集素材，準備創作一幅反映新中國建設面貌的大型油畫，遺憾的是，由于身體原因，創作巨幅油畫的愿望沒能實現，但其意圖在《九州無事樂耕耘》中充分體現了出來！

從款識上可看出，《九州無事樂耕耘》是徐悲鴻作為禮物贈予1951年出席第三次和平大會歸來的郭沫若。

徐悲鴻通過田漢與郭沫若相識已久，1926年底田漢為從巴黎回國不久的徐悲鴻辦了名為“消寒會”的展覽，在展覽上介紹徐悲鴻與郭沫若相識，兩人相見恨晚。徐悲鴻與田漢在藝術上志同相合，而田漢與郭沫若相識于日本留學之時。

徐悲鴻與郭沫若情意深重。1945年，徐悲鴻在病中，郭沫若聞訊后帶著用紙包著的兩包延安生產的紅棗和小米趕到徐悲鴻當時居住的磐溪探望。在抗戰期間，郭沫若曾撰文《陪都文化界對時局進言》呼吁成立有共產黨在內的民主聯合政府以抗議國民黨政府的獨裁，并親自將此文送至徐悲鴻，徐悲鴻看后，十分贊成《進言》，立刻簽了名。然而《進言》在《新華日報》發表后，立刻引起蔣介石的盛怒，但徐悲鴻不懼國民黨特務的威脅，不改初衷。后來郭沫若曾經為這個簽名寫過一首詩：“豪情不讓千盅酒，一騎能沖萬刃關。仿佛有人為擊筑，磐溪易水古今寒。”這使他和郭沫若的友誼更加深厚。

徐悲鴻結束與蔣碧薇的婚姻之后，與廖靜文走到一起，1946年在重慶中蘇文化協會舉辦婚禮，郭沫若便是證婚人之一，（另一位是大律師沈鈞儒）并寫詩送新婚夫婦做賀禮：“嘉陵江水碧如茶，松竹青青勝似花。別是一番新氣象，磐溪風月畫人家。”1953年9月26日，徐悲鴻去世的當天凌晨，郭沫若是最早前往醫院吊唁的北京文化界人士。由此可見徐悲鴻與郭沫若的情意非同一般。

1950年7、8月間，徐悲鴻大病，完全不能進飲食，只能用橡皮管通到胃里，輸入流質食物。在周恩來總理的指示下得到了當時最好的醫護條件，1950年11月，徐悲鴻出院，回到北京東受祿街的家養病，郭沫若出席第三次和平大會的時間是1951年的４月，于是可以推測《九州無事樂耕耘》應該就在1951年４月前后，其養病期間完成的。

但不幸的是，徐悲鴻在1951年的7月22日早晨突發腦溢血，直到1952年三月才稍有恢復，1953年春，他又開始給中央美術學院的學生上課。1953年9月23日，徐悲鴻出席全國文藝工作者第二次代表大會，擔任大會執行主席，會后，徐悲鴻赴北京建國門外的國際俱樂部參加歡迎波蘭代表團的宴會，席間突發腦溢血，被送去北京醫院搶救。兩天后，即9月26日凌晨2點52分，徐悲鴻去世。

吳冠中《長江萬里圖》

11月19日北京藝融秋季拍賣會以1.495億拍出吳冠中《長江萬里圖》。此幅油畫是藝術家以長江萬里為題材的同類作品中的孤品。因為吳冠中同類的長卷作品共有3幅，其中《一九七四年長江》和《長江萬里圖》是油畫作品。2006年，吳冠中將《一九七四年長江》捐贈給了故宮博物院。因此，油畫《長江萬里圖》成為了孤品。

《長江萬里圖》創作于1970年代初，當時一個重要的社會背景是，隨著我國經濟的發展，國際地位的提升，國家的外交事業逐步展開，新建的各大涉外賓館相繼建成和投入使用。此時，需要一批精良高品質的繪畫作品裝飾空間。1972年在周恩來總理的指示下，一批畫家開始創作被后來稱為“賓館畫”的作品，《長江萬里圖》便是1973年吳冠中受國家委派，為北京飯店新東樓大堂設計、創作的大型壁畫。該壁畫創作當時是由奚小彭同志總負責，繪制者除了吳冠中還有袁運甫、祝大年、黃永玉，1973年底，他們從上海到重慶沿長江線寫生。然而，1974年在“四人幫”組織的“黑畫”批判運動中，該壁畫的創作被勒令終止。此后《長江萬里圖》繪制的成稿一直由奚小彭珍藏保管，1990年吳冠中在奚小彭家中重睹舊作，感慨昔日艱辛，創作出了水墨長卷《長江萬里圖》。

作品以中國傳統手卷中的時空處理方法，打破了西方古典油畫以焦點透視為核心的平面處理方法，并以“臥游”為創作理念，結合西畫對物體的立體描繪，由此，作品的敘事性和畫面的形式美感得到非常好的結合，充分體現了吳冠中這一時期對油畫和傳統繪畫富有成效的探索。這不僅影響到藝術家整個1970年代的創作，也影響到了藝術家1980年代水墨畫的新面貌，以及1990年代將水墨與油畫相結合，探索出自己成熟藝術風格的基礎。因此，《長江萬里圖》可以說不僅是吳冠中藝術生涯的重要作品，也是中國油畫發展歷程中不可替代的作品。

周春芽早期作品《剪羊毛》

周春芽早期作品《剪羊毛》于2011年11月17日在北京嘉德拍賣公司以3047.5萬元成交，創藝術家作品拍賣的最高記錄。創作于1981年的《剪羊毛》是“傷痕美術”中的經典作品，曾獲得“第二屆全國青年美術作品展覽”油畫二等獎，僅次于一等獎羅中立的《父親》。

此次秋拍中最受關注藝術家：岳敏君

岳敏君是此次拍賣中最受關注的當代藝術家。自2008年經濟危機以來，中國當代藝術從藏家結構到市場的收藏趣味都進行著調整，從新舊F4的更替中（舊F4：方力鈞，岳敏君，王廣義，張曉剛;新F4劉小東，劉煒，劉野，曾梵志）可見一斑。隨著國內資本和藏家的興起，中國當代藝術的趣味逐漸遠離后殖民符號，替代為本土新的敘事趣味。在今年秋拍到來之前，一份來自梅摩藝術指數研究中心發布的《岳敏君畫作市場分析報告》一下激起千層浪，報告稱：“岳敏君是中國當代油畫的重要領軍人物。雖然2011年春拍尚未回升到2008年的頂峰點位，但近一年的市場狀況已經顯示出了上升的態勢及空間。”報告隨即引來多方質疑，尤以上海《頂層》雜志為代表，雜志封面專題為《看跌岳敏君》，專挑“梅摩”指數對岳敏君分析的各種漏洞，兩者針鋒相對。

因此，在此次秋季拍賣中，所有當代藝術市場的所有目光，尤其是看跌的“倒岳聯盟”與看漲的“挺岳派”都嚴重關切岳敏君作品的最終成交，此次秋拍被認為是岳敏君是否“出局”的關鍵時刻。

在11月16日嘉德拍賣中，岳敏君一件2米乘3米，估價600萬的巨制《草原贊歌》以520萬起拍，但最終遭遇流拍，這讓“倒岳聯盟”堅定自己的判斷，認為數日后的佳士得中國當代藝術拍賣將會是岳敏君的滑鐵盧，并作為第一個出局的一線藝術家。

在此次佳士得的拍買中，岳敏君估價超過千萬的作品《音樂家》《黑色的鳥》《藝術家和他朋友的肖像》《紅色的船》《希阿島屠殺》《Fitness PositionisLife-Pink》，其中三件都被神秘買家“8546”扛住，雖間或亦有流標，如《Fitness PositionisLife-Pink》《紅色的船》，但總算有驚無險，最終基本實現軟著陸。由此可見“挺岳派”的實力不容小覷，這讓“倒岳聯盟”頗感意外。

岳敏君的《希阿島的屠殺》在佳士得拍賣僅僅以2850萬港元低價成交，比起四年前曾拍出過3000萬以上的價格，此番轉讓還略有虧損。

對于此次岳敏君的作品是否已軟著陸，以及未來的走向，“挺岳”和“倒岳”派依然存在分歧。“挺岳派”總體上認為以一場或者一季拍賣來認定一個藝術家的市場前景是錯誤的，今年秋拍大部分當代藝術家的價格都大幅下滑，特別是之前受西方熱捧的很多后殖民語系里的作品都受到影響，并且在歐債危機、股市萎靡，未來明年整體經濟形勢不確定的因素影響下，藝術家價格有起伏是正常現象。而在“倒岳”派看來，岳敏君作品的學術價值和整個學術體系不過硬是其市場看跌的主要原因，相對于其他的藝術家而言，岳敏君近年作品的轉型不成功的，形象符號沒有發生根本的改變，新的作品在市場都沒有得到認可。對于今年岳敏君的接盤者，“倒岳派”也認為可能是買家收藏體系建設的需要，并不是真正的“挺岳”。

總之，隨著秋拍的結束，對于岳敏君市場走向的討論將告一段落，決定藝術家市場的關鍵因素還是在于作品的質量，岳敏君的市場前景，與其爭論價格的漲跌，還不如期待藝術家有分量的新作推出。

荷蘭式拍賣：

荷蘭式拍賣，又被稱為減價拍賣，緣起于荷蘭，是一種特殊的拍賣形式，也稱“減價拍賣”，簡單來說它是指拍賣標的的競價由高到低依次遞減直到第一個競買人應價時落槌成交的一種拍賣。

值得關注的是，此次秋拍，保利拍賣首次以荷蘭式拍賣推出中國私人藏中國油畫和亞洲私人藏中國油畫的專場，作品有王勁松《再見，北京》，《城市鬧劇》，谷文達《水墨世界》，蔡錦《美人蕉》，鄧箭今《背后的天使》，王玉平《人像》，蔣志《0.3%的鹽》，肖斌《現狀1》等。重點作品有尚揚的《女人體》，朝戈的《虹》《暮》，丁方的《悲劇的力量之四》等作品。總成交額分別為：1，027.87萬元和470.12萬元；成交率分別為：95.88%和97.87%。

荷蘭式拍賣的引入使得如今國內拍賣交易方式越來越多元，有利于多樣化市場的發展，特別是滿足不同委托方的要求，使得更多藏品進入市場，也有利于藏品的最終成交。

新拍賣公司：

今年秋拍之前，成立了不少新的拍賣公司，例如，北京藝融國際拍賣有限公司，北京盈時拍賣有限公司，華夏傳承國際拍賣有限公司，香港天成國際拍賣有限公司，江蘇九德拍賣有限公司等。

從這些拍賣公司的背景來看，中國藝術品市場正在吸引越來越多的資本進駐，成為一個新興的被普遍接受的投資領域。例如，北京盈時國際拍賣有限公司是一大型金融集團子公司，目前以文化創意產業為依托，拓展投資渠道。值得注意的是這些新進資本在目前的國內藝術品市場中紛紛打造自己的產業鏈。

例如，北京藝融國際拍賣有限公司是屬于北京藝融民生藝術投資管理有限公司，具有基金背景。公司以管理資產規模(原值)計算，北京藝融民生藝術投資管理有限公司以10億元占據頭名。據介紹，該公司的背景為中融信托(及其股東中植集團)和民生銀行，10億元的管理資產中有4億通過中融信托以發行信托的方式籌集，余下的6億元由民生銀行投入。

目前，藝融民生已發行7支以“融美”命名的信托，另有2支在發，目標融資規模各5000萬元，如果順利發行，該公司管理的資產規模將達到11億元。

藝融拍賣已于北京千禧大酒店11月16日至19日完成本年度的首次拍賣。主要的拍品有“美國紅牡丹亭珍藏中國書畫”、“元徽堂藏中國書畫”、“中國書畫”、“典傳承-中國寫實油畫”、“生命之流-吳冠中《長江萬里圖》”等。

另外，北京傳是拍賣即隸屬于邦文藝術投資有限公司，旗下有多個藝術品基金——“非凡理財”藝術品投資計劃1號、2號，“邦文傳家寶”集合信托和華西藝術基金等。公司旗下的拍賣公司和基金并非獨立生存，而是出于一條龐大的藝術產業鏈：“藝術品拍賣”、“藝術品金融”、“藝術品畫廊”和“藝術品財富管理顧問”。

由此可見，國內越來越多的拍賣公司成為藝術產業鏈整合中重要的一個環節，這也是中國拍賣行體系不同于西方拍賣行的方面之一。

主題拍賣：

今年秋拍中一個出現了策展式的主題拍賣，令人耳目一新。今年新成立的天成國際拍賣公司于11月28日推出“當代文人”策展式主題拍賣。拍品共80多件，都是以文人為主題的亞洲當代藝術品。

此次文人策展專題拍賣，亮點在于主辦方集合大師與年輕藝術家，傳統媒介與新媒介來呈現和闡釋中國的“文人”傳統在不同時代的面貌和發展。以真正的學術眼光，改造藝術商業中的保守庸俗品味，提升并開拓藏家的眼界和學識。

拍賣方選擇的現代文人大師有張大千、吳冠中、朱德群、趙無極等，他們精熟中國傳統水墨及西方油畫，能兼備寫實寫意各種風格技巧，最終融合東西方藝術的精髓，體現當代文人的美學精神。

本次主題拍賣中的新藝術品都以傳統媒材為創作根基，以新的技術和表現形式，探討當代社會中的文人主題。

藝術家葉放(中國江蘇，1962年)的系列四屏作品《正法眼藏—玄風》、《正法眼藏—霜華》、《正法眼藏—云浮》、《正法眼藏—澡雪》，運用各樣傳統水墨技法，以帶有東方禪意的抽象構圖，呈現出太湖石的另一種視覺體驗。估價為120至140萬港元，以1，155，456元成交。

楊泳梁(中國上海，生于1980)以攝影的方式重現元代趙孟頫(1254-1322)的《調良圖》。他以戲劇編導手法，把現代的生活場景融入古代的圖式畫面中，讓人產生穿越的幻覺，表現出現代文明與傳統的沖突和矛盾，同時挖掘攝影和傳統藝術的更多可能性。估價為8萬至10萬港元，以86，659元成交。

本次拍賣董小明(香港，生于1948)的《墨荷五條屏》是用現代金屬蝕刻技法，在金屬版上，立體的表現傳統的墨荷題材。作品估價為60萬至70萬港元，以577，728元成交。

青年藝術家郝量(中國成都，1983)的作品更是首次于拍賣場上呈現。藝術家結合傳統工筆和西方的寫實技巧，創作關于生命與死亡主題的作品。本次的上拍作品為工筆重彩的《幽暗》，營造出具有現代感的神秘奇幻氣氛。估價為10萬至15萬港元，以144，432元成交。此外，還有肖旭、劉琦、劉月和白子勝之等年輕藝術家的作品。