郭學智
(黃淮學院,河南 駐馬店 463000)
本土音樂作為高校課程資源的必要性探析
郭學智
(黃淮學院,河南 駐馬店 463000)
目前,本土音樂得到了學界及其更多人的關注和重視,同時,依托教育傳承本土音樂的做法也被更多的有識之士所認同。論文在查閱大量有關本土音樂與教育傳承研究文獻的基礎上,從多元文化音樂教育的需要、傳承本土音樂的需要、深化高校教育教學改革的需要等三個方面對本土音樂作為高校課程資源的必要性進行了深入論述。
本土音樂;高校課程資源;課程改革;傳承
現在世界上已普遍接受“多元文化教育”和“多元文化音樂教育”的理念,本土音樂是構成多元文化的重要組成部分。本土音樂是指地方性、區域性的民族民間音樂文化,包括民族民間歌舞曲、民歌、說唱、戲曲及器樂等內容。我國是多民族的國家,地大物博,風土人情各不相同,在漫長的歷史發展中,創造和積累了大量深藏民間而又有著與本地區、本民族血脈相連的包括音樂在內的地方文化。我國本土音樂以其獨特的方式生根、蔓延、傳播,是中國傳統文化和古典藝術最具代表性的樣式之一,是世界多元音樂文化的重要組成部分。
我國新的音樂課程標準提出:“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容,通過學習民族音樂,使學生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識和愛國主義情操”。教育部辦公廳關于印發《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業必修課程教學指導綱要》的通知中對課程教學要求:“提倡學科知識的綜合,注意音樂與文化相結合。在對中國各民族、各地域音樂分析中,貫穿‘文化中的音樂’和‘音樂中的文化’的理念和方法,以利于理解音樂文化整體中的位置和特點。作為培養音樂教師‘母機’的高校音樂專業,有必要、有責任充分挖掘本土音樂,作為高校的課程資源,去傳承本土音樂文化,深化教育教學改革,培養出高素質的未來音樂教育工作者。”
多元文化音樂教育是當今世界音樂教育關注的焦點,也是全球音樂教育發展的總趨勢。隨著全球經濟一體化步伐的不斷加快,人們對文化多樣性的認識也越來越深刻。聯合國教科文組織以文件的形式指出:“文化多樣形式交流、革新、創作的源泉,對人類來講就像生物多樣性對維持生物平衡那樣必不可少,文化多樣性是人類的共同遺產”。人們越來越深刻地認識到,每一個民族的音樂都具有各自鮮明的民族個性,是世界多元音樂文化的組成部分,各國各民族都具有各自鮮明的民族個性,是世界多元音樂文化的組成部分,各國各民族音樂作為一種文化,沒有先進落后之分,是并存并立的關系。國際音樂教育學會(ISME)的重要文件《信仰宣言》和《世界文化的音樂政策》(1994)中指出:“全世界音樂的豐富性和多樣性是促進國際理解、合作與和平的文化之間學習的機會,是值得慶幸的事業,任何音樂教育體系都接受由多種文化形成的音樂世界的存在事實,以及對其學習和理解的價值,并把這一觀念為音樂教育的新起點。”匈牙利著名音樂教育家柯達伊也曾說:“如果一個民族不重視自己的民族民間音樂,不把本民族音樂文化建立在自己的民間音樂基礎之上,就會像飄蓮斷梗一樣地在世界文化中漂泊,或不可挽救地消失在國際的文化中”。
我國教育部于2001年7月頒發的《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》中指出,音樂課程的基本理念之一就是“理解多元文化”。這個標準還指出“我國有56個民族,各個民族都有其豐富的民族民間音樂資源,我們在提倡世界多元文化音樂教育的同時,首先要加強中國民族音樂教育。”尊重世界多元音樂文化,大力弘揚我國民族民間優秀音樂文化,已成為我國眾多專家和有識之士的共同認識。1999年8月在呼和浩特召開的“我國民族音樂教育學術研討會”上,謝嘉幸、趙宋光分別撰寫了《讓每一個學生會唱“家鄉的歌”》《“扎根辦學”實踐的文化學與教育學意義》等學術論文,這些文章都使民族音樂教育的問題得到進一步的深化。在這次會議上,喬建中等民族音樂學家提出了“在理論研究成果基礎上開始關注將豐富的文字、音響、音像資料轉化為與國民音樂教育教材”的觀點,以便更好地傳承本土音樂文化。
多元文化音樂教育的理論為本土音樂作為高校課程資源奠定了扎實的理論基礎,本土音樂作為高校課程資源非常必要。
由于歷史的原因,目前在我國音樂教育中傳授的大都是西方音樂體系內容,附帶傳授一些民族民間音樂文化內容,這種被稱為“民族附加式”的音樂教學模式已延續多年,隨著人們對多元文化的理解與認識的加深,人們也越來越清醒地認識到學校進行本土音樂傳承具有得天獨厚的優勢,對學生進行本土音樂教育,把學生培養成為本土音樂的載體,這對本土音樂的傳承具有深刻的意義。如果按照課程資源對于人的關系來看,可以把課程資源的載體劃分為生命載體和非生命載體兩種形式。把學生培養成為本土音樂的載體,就是開發出了生命載體的課程資源。
由于全球經濟與科技的快速發展,世界迅速進入信息化和網絡化時代,一些優秀的本土音樂被一些人認為“過時了”。的確,個別本土音樂存在內容比較陳舊或藝術形式需要更新的問題,但這只是問題的一個方面,大多數本土音樂以其獨特的藝術魅力依然散發著璀璨耀眼的光芒,它們是民族文化延續的血脈,是各族人民共同創造的優秀文化成果,需要繼續傳承下去發揚光大。對個別內容陳舊或藝術形式需要更新的本土音樂,通過改革創新,依然可以找到新的出路,煥發出新的生命,這取決于人們對本土音樂的重視程度和開發程度。
就本土音樂資源來說,一般包括民歌、戲曲、說唱、歌舞、器樂等五個部分。民歌包括山歌、小調、田歌和漁歌等。戲曲、說唱及歌舞又包括很多不同的藝術種類。器樂既有多種不同樂器的種類,又有多種體裁與內容的優秀器樂作品。因此,各個民族、各個地區的本土音樂資源十分豐富。
由于當今社會發展迅速,很多優秀的本土音樂瀕臨滅絕,成為非物質文化遺產,僅依靠政府和文化部門很難完成傳承本土音樂這個艱巨的任務。2002年《非物質文化遺產教育宣言》指出:教育是人類歷史發展的重要文化方式,也是人類文化記憶傳承的重要方式。非物質文化遺產作為一個民族古老的生命記憶和活態的文化基因庫,代表著民族普遍的心理認同和基因傳承,代表著民族智慧和民族精神。……大學作為人類文化(遺產)的傳習地,應當倡導更加開放、平等、民主,更具世界文化交融、競爭和創新活力的教育理念;推廣教育在知識傳播體系上的文化多元;加強本土文化基因認知的自覺;注重民主文化的啟蒙教育。大學現行教育知識體系中應當反映出本土非物質文化遺產的豐富性與文化價值。大學的非物質文化遺產傳承教育應落實到學科創新發展和課程與教材的改革中。
因此,充分挖掘本土音樂資源,依托學校教育去傳承,保護與發展本土音樂已成為人們的共識,開發本土音樂資源,編寫當地本土音樂教材,把學生培養為作為傳承本土音樂的載體,這樣才能使本土音樂的傳承后繼有人,才能把優秀的民族文化發揚光大,才能更好地保護和發展本土音樂。
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010——2020)》中關于“高等教育”第二十條內容是:在增強社會服務的能力中,積極推進文化傳播,弘揚優秀傳統文化,發展先進文化。高校作為培養專職教育工作者的“母機”,在深化高校教育教學改革對整個教育教學改革具有極大的推動作用。高校音樂專業的學生畢業后,大都從事中小學音樂教育,因此應注重對高校音樂專業的學生進行本土音樂的教育,這樣,培養出的師資才能在將來的工作崗位上帶動學生領略本土音樂之美,才能激發學生對本土音樂的喜愛之情,并在喜愛的基礎上不知不覺地讓學生們成為本土音樂的傳承者。
本土音樂作為高校課程資源的前提是積極開發本土音樂資源,充實已有的課程資源,而開發本土音樂資源,需要廣大師生的積極參與,需要進一步深化學生研究性學習的教學改革。研究性學習是學生在教師指導下,從自然、社會和生活中選擇和確定專題進行研究,并在研究過程中主動地獲取知識、應用知識、解決問題的學習活動。研究性學習以學生的自主性、探索性學習為基礎,并以個人或小組合作的方式進行。學生通過親自實踐獲取直接經驗,養成科學精神和科學態度,掌握科學的研究方法,提高綜合運用所學知識解決實際問題的能力。在研究性學習中,教師是組織者、參與者和指導者。在開發本土音樂資源時,教師可組織學生一起進行田野調查,以提高學生對本土音樂的收集、整理和研究能力,讓學生在研究中學習、在研究學習中進步,使學生通過對本土音樂的學習,全面提高自身的藝術修養,并使培養出的未來的音樂教育工作者具有豐富的本土音樂知識,更好地培養出高素質、創新型的人才。
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1673-0046(2012)5-0112-02
本文系河南省政府研究招標課題【編號:2011B448】階段性成果