論日本動畫創作題材思考點在動畫教學中的運用

徐 紅

（淮南師范學院 美術系，安徽 淮南 232001）

引言

日本為老牌的動畫強國，在日本動畫產業已經擁有完整的產業鏈條，動畫產業的生產總值已經居于國民GDP第三位。日本動畫在創作中題材的選擇方面有著嚴格的限定，通過在此方面的研究，學習其優秀的選取題材的經驗，使得我國的動畫創作的初學階段取得優秀的教學效果。在日本動畫片的諸多創意中，有三點特色鮮明：一是行業故事與知識普及相依托；二是前衛思索與商業元素完美相融合；三是傳統文化與現代視角深度結合。此三點結合初學者的學習與實踐特點，在學生創作階段題材選擇方面總結出以下三個結論。

一、小范圍的融合行業知識，以生活情節相依托

作為讀圖時代的重要文化載體，動畫片的一項基本職能就是普及知識，即普及日常生活知識和傳播人生正確的價值觀。而日本動畫片的一個突出創意就在于注重依托特定的行業故事來進行知識普及，以富有生活氣息的行業故事為背景。這類題材的動畫片往往借主人公艱難的成長歷程來潛移默化地普及以特定行業為主的生活常識，培養人們拼搏向上、永不言棄的勵志精神。而我國之前的創作很多部動畫片都有教育意義與功能，如《三個和尚》關于人性價值觀的思考，《雪孩子》關于愛的奉獻與犧牲等，但是著重展現其教育意義，題材選擇與行業知識的融合只體現偶然性的融合，創作中此方面的知識不成體系，說教氣息太濃。

這一題材表現模式的優勢主要體現在以下三方面：首先，參與各種行業是人們日常生活不可缺少的一部分，動畫題材與之結合往往更能貼近人們現實生活，富有強烈的生活氣息，同時也更容易吸引不同年齡層次、不同職業背景的人的好奇心與求知欲，人們總是更容易對自己熟悉的內容感興趣；其次，特定行業的重大事件往往是動畫片提高自身影響力的重要契機，以體育競技類動畫片為例，隨著國際性重大賽事越來越受到普通民眾的重視，各類體育運動逐漸進入人們的視野，各種健身熱潮也此起彼伏，而以各種體育項目為主的動畫片就更自然地引起人們的興趣。最后，這一題材的創意有效地糾正動畫片中說教氣太濃的弊病。臺灣學者認為，動漫中有三個要素，第一個是趣味，第二個是感動，第三個是知識。動畫片說教氣濃就是來自于對趣味與感動的忽視，而與特定行業故事相結合的題材卻恰恰因其濃郁的生活氣息和勵志作用而將三個要素結合起來，從而較好地消除了這一弊端。

縱觀日本動畫史，日本動畫片似乎特別偏愛特定的行業為依托來策劃題材，飲食、醫學、消防、偵探、體育活動等日常生活的許多方面都涉及，這一方面使得日常生活的知識得以普及，如《面包王》對飲食文化的普及，《怪醫秦博士》對醫學常識的普及介紹，等等，另一方面也讓現代職業精神和永不言棄的勵志精神深入人心。如《灌籃高手》這部動畫片主要以湘北高中籃球隊為中心，講述了幾位性格各異的主人公為了追求自己的籃球理想而奮斗的故事。現在流行“城市草根族”一說，這群人雖然沒有讓人矚目的成功，但是卻仍然為著自己的夢想而奮斗，這點雖然不像競選國家總統那樣輝煌，但是奮斗與成長的過程卻讓觀者聯想到自身的經歷，我相信每個人都懷揣著夢想與希望，所以這種過程更容易讓人情感貼近與感動，我認為這也是行業題材讓人喜歡并取得成功的原因之一。

現代的女孩有很多喜歡看韓劇，吸引她們的原因在哪里，可能最開始吸引她們的是演員的美麗，帥哥美女很養眼，但細細想來濃郁的生活氣息結合豐富的行業知識引起其好奇心。行業故事與知識普及相依托，其實這一點能注意到，但是想讓編劇完美地把故事加以行業知識融合在一起，還是很有難度的。因為做到這一點要求編劇對所關注的行業專業知識要非常熟悉，對關注的行業的專業操作原則也要非常了解，然后結合生活趣事，才能把行業知識與生活普及這兩點完美融合。那有什么辦法解決這個問題呢？像《功夫熊貓》中的創作人員們到中國去采風般去收集資料，這需要強大的資金做后盾，以及較充分的時間作依托，對于動畫初學者來講，是非常不現實的。那么如此好的點子就白白浪費嗎？我認為雖然學生階段雖然沒有時間與金錢的支持，但是他們可以做相對短片的內容嘗試，如3至5分鐘短片，比如某行業的某個片段的故事編寫，這樣的程度的資料收集與故事編寫，學生階段還是能做到的。

二、由生活經驗引發的前衛性思索，融合科技元素情節

首先，前衛性的思想深度作為強有力的支撐，使得高度商業化、娛樂化的日本動畫具備了濃厚的思想性，這種既能獲得時尚享受又能引人深思的全方位觀感使其廣受歡迎并帶來巨額利潤；其次，日本動畫題材中加入了成熟的商業化、娛樂化元素能有效地消除前衛性思考因其抽象性和超前性所可能引起的與受眾的隔膜，所以日本動畫才像一把思考的利器可以對歷史傳統、現實生活乃至復雜的人性問題進行自由而又深入的思考。

“前衛性的思想深度”這種詞匯是什么意思，當深入想到日本機器人動畫時就釋然了，日本人的機器人動畫中，探索的不是暴力解決沖突這種淺層次的問題，而是在挑戰西方哲學中關于人性問題的思考。如戰爭中毀滅性的武器能否換取最終的和平？當迷失在為了追求和平而展開的殘酷戰爭中，人類的靈魂將安身何處？在背叛與忠誠、正義與邪惡的糾纏中，人類的善惡將如何評定？……對人類存在的本質思索，這種詞匯不會讓人覺得大而空，因為其中穿插了復雜的故事情節設計及機器人這種高端技術的探索，人們會被故事的內容所吸引，會對機器人的高端技術的展示而折服，最終會讓人思考人類將何去何從的這種人類終極關懷的問題。不說教、不強迫，娛樂的有深度有層次，這是其成功的砝碼之一。

初學者的作品中不乏關于人性思考的優秀作品出現，但是對于讓他們創作此類題材還是一件太為難他們的事情，畢竟他們還只是一群成長有大人模樣思想還不夠成熟的孩子，“曾經滄海難為水”這句話讓他們來讀，還是缺少了歲月的味道，那么這種題材的作品學生就不能觸摸了嗎？那些人類終極情懷的關注，此種問題如果本身不是有些影響力的人物來思索，容易變成只有華麗辭藻但缺乏靈魂的大空的軀殼，此類的作品不僅不會讓人思索，反而容易引起人的反感情緒，怎么解決呢？我認為人類的情感不僅是那種高高在上的情感，更多的是身邊各種默默的溫情。如央視的公益廣告《我愛與一家人》中孩子成長中對父母教育的的叛逆，長大后對父母關愛的理解，成人后對父母的孝敬，雖然片子很短，卻引起了我們深深的思索。歐洲學生創作的短片《無翼鳥》中沒有翅膀但卻對飛翔無限執著的無翼鳥，大膽的創意讓眾多樹木橫在懸崖上組成森林，然后義無反顧地向懸崖沖去感受飛翔，無翼鳥的勇敢精神讓我們深深感動。只要用心觀察生活，將真實的情感融入故事，將感動的瞬間抓住，仔細認真地建構情節，相信學生就能創造出優秀的作品。

三、傳統題材深入挖掘，融入現代元素

立足于現代的視角對傳統文化遺產多樣性挖掘和創造性的轉化里，是日本動畫片第三個比較突出的題材創意。面對比較豐富的傳統文化遺產，日本動畫片沒有停留在為了弘揚傳統文化將其動畫的簡單層面，而是針對當下的社會現實處境，以敏銳的現代性視角進行了全方位的多側面的審視，使其在現代意義層面重新獲得了價值立足點，這是日本動畫片能以鮮明的民族個性增強其國際競爭力的關鍵所在。

究其原因，首先對于動畫片而言，傳統文化遺產如同一個擁有巨大開發資源的寶庫。尤其我們今天正處于一個以國際化為背景的經濟時代，科技知識的交流與傳播正逐漸走向廣泛與深入，單純憑借先進的制作技術就想立于不敗之地，對于動畫片而言是不現實的。這時具有先進的民族個性的文化資產就成為一塊戰略要地。其次，重新挖掘傳統文化的一個關鍵問題在于能否真正實現現代嬗變，對于傳統文化的利用不是一個新穎的理念，如何以新穎的視角尋找傳統文化的價值增生點才是核心。最后，善于學習和借鑒是日本人的一個突出優點。

對傳統文化題材的挖掘與改編的方法，雖然老生常談，但的確是難點，首先要注意拓展題材的來源，挖掘傳統題材的內涵，不能只將挖掘點局限在幾個少數的神話傳說，如《西游記》等。挖掘題材可拓展到精彩的神話傳說、民間故事、歷史典故、文學名著等，如女媧補天、后羿射日、精衛填海到《左傳》、《史記》、南北朝民歌、漢魏六朝志怪、唐傳奇、宋話本、元雜劇、明清小說等。其次，傳統題材的“二度創作”要趨同于當代觀眾的消費觀。如用現代性思維解說古代人行為，用古人的故事加入現代人的流行詞語，這種混搭風格的作品，會讓作品更貼近大眾生活，此種方式適合創作幽默、搞笑風格的作品，如果表現正劇，這樣的方法并不適合，所以在動畫創作之前要確定某種風格尤其重要。

選材之后開始創作時注意要點，要對其素材貫通閱讀，無論是表現古代的題材，還是當下流行的題材，其人物在表現時會有些用語是專業詞匯或流行詞匯，如表現古代官僚題材中一些官階，如“中郎將”“使道”等；如果創作現代幽默劇，詞“屌絲”“二”等，這些語言必須經過通俗語言的解釋，注釋在動畫腳本的下方，在動畫創作中角色用合適的行為解釋其詞匯意義，才能使觀者看懂。

結語

在動畫創作中，題材選擇既要結合行業知識、科技元素、傳統文化等優秀基因，又要與學生此階段的創作特點相結合，才能找到符合初學者的創作方法的新道路。

［1］ 王艷.論國產動畫片之題材創意［J］.當代電影（172期），2010.

［2］ 王治國.融合出新知——論日本動畫片題材創意［J］.當代電影（172期），2010.

［3］ 李彥，曹小卉.日本動畫類型分析［M］.海洋出版社，2009.

［4］ 汪寧.中外動漫史［M］.上海人民美術出版社，2007.

［5］ 陳奇佳.日本動漫藝術概論［M］.上海交通大學出版社，2006.