談多元文化背景下的高校素描教學

康海生

素描教學在美術教學中的地位舉足輕重，是美術院校的重要基礎課程，創新發展十分迫切。素描教學內容、教學方法改革以及教學目的定位普遍滯后。因此，需要總結教學實踐經驗，分析研究素描教學問題，實施有效教改。

一、素描發展回顧

中國的素描普及和發展發生在“五四”運動之后。伴隨新文化思想的發展與傳播，西方藝術教育進入中國，對徐悲鴻素描教學體系和蘇派素描產生了深刻影響。50年代初，中國全面引進蘇聯文化藝術，以契斯恰柯夫素描教學作為代表的蘇派素描，成為中國素描藝術教育的主流。其素描教學和藝術創作對中國產生一定影響。蘇派素描的推廣,培養出大批具有扎實基本功的畫家和教育家。改革開放后，西方的各種思潮涌入國內，高校的素描教學方法與觀念呈多樣化趨勢，同時也存在不少問題。

二、當前高校素描的教學模式

目前我國大部分高校的素描教學模式以徐悲鴻素描教學體系和蘇派素描教學模式為主，以徐悲鴻為代表的一代藝術教育家的素描教學方法對中國素描教學產生了深遠的影響。在蘇派素描教學法影響下，現行模式為：

一是通過觀察和分析來把握物體客觀、本質的結構，這樣才能把握其體面在視覺中發生的變化。這就要求學生學會立體地、空間地觀察客觀物象與視覺的關系。掌握標準的素描步驟，共分為四個方面：打輪廓、塑造形體、深入刻畫、統一調整。學生需要按照這四個步驟，還要對物象具有強烈的整體感，整體感即對整體繪畫中各種關系的敏銳感覺。

二是素描和速寫在美術教學中是兩種不同的繪畫方法，有著各自明確的訓練方法和要求。素描和速寫這兩種素描方法通常會分開進行，以素描為主，速寫為輔。素描要求有正確的步驟與順序，整體而深入，是為正式創作打下基礎。素描的訓練目標是培養學生整體的觀察力、整體的表現力、理解能力。速寫則是作為積累形象素材的一種有效手段，要求快而簡練，速寫的訓練目標是培養學生的觀察力、感受力、表現力。

三、高校素描教學創新發展

“五四”運動之后，以徐悲鴻為代表的老一代藝術教育家的歐洲素描認識與教學方法對中國素描教學產生了極其深遠的影響。隨后，素描教學的風向標轉向以契斯恰柯夫素描教學法為代表的蘇派素描。徐悲鴻素描教學體系和契斯恰柯夫素描教學體系都遵循著現實主義寫實原則,對我國高等美術教育產生深遠影響。兩者之間的不同之處主要表現在三個方面：（1）形成體系過程中的社會環境不同；（2）素描訓練針對的創作目的不同；（3）審美趣味的不同。通過比較和,可從中透視近百年來中國美術教育的發展歷程。

（一）現代素描教學的要求

現代視覺藝術，用多元化的形式充斥人類眼睛，讓我們的視覺神經處于緊張狀態，無法松懈。攝影、繪畫、建筑、多媒體等藝術形式使藝術世界不斷擴大，伴隨著當代藝術在中國的發展，美術高校中素描教學該如何進行，越來越成為專業界討論的話題。

（二）素描教學“創造思維”能力培養

現代設計教育的目標是以學以致用為出發點的，更有利于學生成長的途徑便是在現存的教育體制內摸索探究，素描教學研究本就應該有自己獨特的、清晰的基本思路，其基本思路便是以創新主體性課題設計為主題。

高校素描教學站在社會文化發展的前沿，密切洞察著社會發展的趨勢和要求，為社會美術發展培養出高水平、高品位的美術人材而做出努力。素描課程教學作為美術教育的基礎課程，在這方面承擔著不可推卸的重任。

素描教學作為美術教育的基礎課程，理應有著嚴謹扎實的寫實角度，從了解進而理解物象的原型開始，逐漸的從生活到藝術進行由淺至深的轉換，在保留物象的原型的基礎之上，由客觀到主觀、感性到理性，從而引導學生慢慢達到主觀上的理想化和個性化，使自然形態的關系被不斷的分解再重構，產生新的理想化的形態與樣式，以此來培養學生的創造性思維能力，并能將復雜抽象的思想理念進行視覺化和理想化，來傳播表達自己的思想情感，為自己今后在藝術之路打下堅實的基礎。

素描是一門基礎課，在教學過程一般是以對物象的實際關系表現為主，以“寫生”為主。如何在教學過程中提倡創新精神，必然會受到一定程度上制約，例如學生對于素描基礎的掌握程度不夠。在這一方面，我們并不鼓勵學生盲目的推崇創新而忽略了素描的基礎掌握程度，尤其是在初中級美術院校，切不可盲目提倡。中外美術教學案例中都證明有著卓越藝術成就的畫家們都是有著扎實的素描基本功的。沒有練好扎實的基本功，想要在美術界成就一番事業，只是妄想。不僅寫實派如此，抽象派也是一樣。繪畫類是這樣，設計專業也不例外。

著名畫家倪貼德先生對素描教學的理解是：一方面強調素描要畫得渾厚堅實，只有這樣才能打好扎實的素描基礎，另一方面是感覺素描不僅僅是要正確的體現，而且還要藝術的體現。不只是形式上的吸收，其主要是吸收其精神。這兩方面從一定程度上表達了高校素描教學的繼承與創新之間的辯證關系，要在繼承素描繪畫的基礎上不斷發展創新，從而滿足社會對于素描教學的要求。

（三）教學方法及手段創新

教學改革的關鍵點在于教師，教師是教學過程中的一個重要環節。設計先進的教學方法，促進培養學生的創新思想，這和傳統的教學思路完全不同，因此，教學之路之新在于必須擁有一種新的創新教學方法。

社會的發展要靠技術的發展，而要發展技術就必須要有思想上的進步與發展。素描教學在高校中作為一種研究造型的基礎訓練，屬于基礎技法教學部分。目前中國各大美術院校的老師學者們，都在積極探索一種多元化背景下素描教學發展的創新性與可能性，例如，中國美術學院正在進行的具象表現繪畫的研究，中央美術學院基礎教學中的“課題教學”研究等等。高校美術教育改革面臨的首要課題就是素描教學，必須探討美術學的繪畫形式，素描課程結構以及繪畫訓練計劃和要素。

藝術設計教育旨在培養學生的創新思維，創新思維的培養是提升美術課程的教學質量的重中之重，前提是從基礎抓起，例如創意素描，是以一種全新的理念來對物象進行描繪，其心理活動過程本身就是復雜微妙的。使學生不但可以從多元化的角度認識到素描所謂的的內涵，并且能夠提高學生的學習興趣，調動學習積極性。學生可以主動研究和探索素描中多種可能性的存在，拓寬了學習思路，能夠收到意想不到的成果。創意素描訓練的形式主要包括構成訓練、抽象訓練、聯想訓練、構成訓練等。

首先采用課題式教學的形式，能夠充分發揮學生的主觀能動性，培養學生的綜合能力和創新能力。課題教學是實踐性與理論性都很強的課程教學，利于培養學生自學能力、獨立分析問題和解決問題的能力；其次采取理論教授、交流討論和動手實踐互相結合的多角度教學，結合其他學科的相關知識，使學生能更好的理解并消化本課程的教學目的與方法；最后，指導學生要多讀書、讀好書。在素描教學過程中，充分引導學生，讓學生能主動地去學習和了解中外美術史、藝術美學、中國古代畫論等知識，是學生構建多樣化的知識結構，為拓展和提升在藝術上的發展空間奠定堅實基礎。

四、結語

綜上所述，每一種教學模式的發展和創新都需要經歷一個漫長的積累過程，逐步成熟起來。在文化多元化的當今社會，我國的素描教學必須要與各國的瓜苗教學模式進行交流與溝通，必須趕得上世界發展創新的腳步。在高校素描教學的領域中，有待更進一步的研究和探索，我們需要聆聽不同的聲音。

[1]瓦爾特·赫斯.歐洲現代畫派論[M].宗白華，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2001.

[2]林朝陽.注釋聯想素描與設計向導[M].上海：上海書店出版社，2004.

[3]蘇堅.素描，僅此而已[J].美術研究，2004（4）.

[4]張奇，等.音體美教學心理學[M].北京：北京教育出版社，2001.

[5]遲珂.西方美術理論文選[M].江蘇教育出版社，2005.