略論基督教繪畫藝術的傳播研究

摘要：本文將基督教繪畫藝術的研究納入傳播學研究的視域下，分析了繪畫藝術對基督教發展的重要作用以及繪畫這一藝術形式在幫助宗教信仰傳播時起作用的方式。在比較了中外這一領域研究的現狀之后從傳播者、傳播媒介和接受者三個層面提出了新的研究視角。

關鍵詞：繪畫藝術；基督教；傳播學

中圖分類號：J213文獻標識碼：A文章編號：1006-026X（2012）10-0000-01

被稱為是歐洲文明重要的發源之一的基督教作為最具代表性的世界性宗教，其傳播和發展過程從一個側面印證了人類文明的發展進程，而文明的傳承與人類的傳播活動恰恰是伴生發展的。作為基督教文明重要組成部分的繪畫藝術，在其傳播和發展的千年歷程中，為基督教信仰精神的構筑起到了獨特的重要作用。宗教和藝術同屬社會文化范疇，分別以信仰的形式和審美的方式為人類構筑生存的意義世界和價值世界。藝術在誕生之初便和宗教有千絲萬縷的聯系，在社會發展過程中，宗教通常作為時代背景知識影響相應歷史階段的文化心理和藝術思潮。宗教對于藝術的滲透性主要體現在創作題材、表現方式和精神維度等方面，而繪畫藝術作為宗教傳播的重要載體，通過特有的表現形式將宗教現象和宗教理念以藝術直觀的方式呈現，將抽象的神圣教理具象化為可觸可感的作品，幫助人們無限接近于神秘的宗教力量。

基督教繪畫藝術的存在就是以其最為直觀和豐富的視覺感受和最快最直接的方式引導人們認識上帝、感知上帝。在西方歷史文化進程中，基督教繪畫藝術作為一種獨特的藝術文化形式，不但在藝術史發展的過程中為眾多藝術思潮的形成提供創作來源和支撐，也在宗教信仰領域扮演著重要的作用。早期的地下墓窟繪畫藝術形式是最早被人們用于禮贊上帝和耶穌救贖精神的表現；中世紀雄偉的教堂壁畫和天頂畫都能對教徒產生劇烈的心靈震撼，而這種震撼毫無疑問地被認為是來自天國的審判。

當傳播學被當做是獨立的具有重要理論價值的學科被確立起來之后，基督教繪畫藝術作品的展示與傳播活動可以促使人們重新審視這些藝術作品存在的價值，以及其發生作用的方式。傳播學是研究社會信息系統及其運行規律的科學，著名的傳播學奠基人之一W.施拉姆曾指出“我們研究傳播時，我們也研究人——研究人與人的關系以及他們所屬的集團、組織和社會的關系；研究他們怎樣互相影響、受影響，告知他人和被告知、教別人和受別人教，娛樂別人和受到娛樂。要了解人類傳播，我們必須了解人是怎樣相互建立聯系的。”①早在以大眾傳播媒介和大眾文化為重點研究對象的當代傳播學理論形成之前，人類歷史上歷時最長、規模最大的文化傳播活動非宗教莫屬，而作為一種重要的宗教文化構成，基督教繪畫藝術的發展、演變和流傳的過程必然離不開傳播、離不開傳播過程中人的參與。基督教是要在人與超自然、超經驗的上帝之間建立聯系，基督教的許多主題如創世、末日、圣像、罪惡、救世等都成為基督教繪畫藝術的重要母題。繪畫藝術作品可以作為基督教傳播的重要媒介，通過形式和內容的展示、傳播過程中編碼和解碼的方式，可以體現、影響甚至決定傳播者和接受者的宗教觀。

基督教繪畫藝術在基督教發展的歷史中扮演著重要的作用，其同基督教教義、信仰等相輔相成互為促進，影響著西方人的生存和思維方式。而今天我們生活在一個傳播形式多樣、獲取信息方便快捷的地球村，宗教的傳播形式也是前所未有的豐富，對于世界三大宗教之一的基督教來說，其繪畫藝術的形式與宗教價值也在不斷發生變化。而現階段學術界對從傳播學視角闡釋基督教繪畫藝術還相當有限。中國的基督教在19世紀初期基督新教的傳入之后逐漸發展起來，基督教傳播以圍繞《圣經》的傳教活動為主，教會學校、教會醫院等。傳統的基督教藝術形式教堂建筑、繪畫藝術、雕塑、音樂等經歷了一個緩慢的發展時期。基督教繪畫藝術作為教義和信仰傳播的感性展現，受制于現實條件的限制，其發展水平不能與在西方的傳播水平相提并論。國外對基督教藝術作品的研究歷時已久。基督教兩千的發展歷程為西方世界留下了無數精彩輝煌的繪畫藝術作品，這些經典藝術作品在不同歷史階段代表了當時繪畫藝術所能達到的高度。尤其在中世紀和文藝復興時期，基督教是人們生活的重要內容，繪畫藝術與宗教的結合造就了眾多藝術造詣精湛的大師，時至今日，達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾的作品和眾多繪制在地下墓窟和教堂里的鑲嵌畫、壁畫、彩色玻璃窗上的精彩瞬間，仍被作為藝術史教學中最有生命力和不可越過的偉大成就加以研究討論。

但是，基督教作為一種重要的文化現象，基督教繪畫藝術作為這種文化的重要載體和表達方式，對其從傳播過程的發生發展角度進行的研究，相比從文化藝術角度進行的研究實在是鳳毛麟角。而傳播學從上世紀早期誕生之日起關注的焦點便放在了大眾傳播和新媒介技術方面，對繪畫藝術這種古老的媒介嚴重漠視，傳播學的相關著作中提到宗教內容的乏善可陳，宗教生活的嚴肅性和宗教藝術的傳神性在傳播學領域當中淪為與性、戰爭、商品買賣、藝術品投資等同比的傳播信息，淹沒在信息爆炸的濃霧中成為人們頭腦中的過眼云煙。傳播學者對基督教繪畫藝術這種古老的信仰傳播媒介的關注要遠遠低于五光十色的各種樣式新鮮的文化傳播。

作為宗教現象存在的表現形式之一，基督教繪畫藝術在基督教發展的過程中，既充當宗教意識的傳播者，又扮演宗教經驗的感應對象；作為一種藝術表現形式，基督教繪畫藝術又同時具有宗教職能和審美的職能。而這些作用的發生發展都離不開人類的傳播活動。現實的情況是，相對于大眾傳播媒介中宗教藝術被復制和戲仿的輕率，人們對基督教藝術作品身心投入的欣賞更多的局限于教堂和美術館，而這種宗教藝術生活的匱乏已經讓基督教繪畫藝術走下神壇，淡出人們的宗教文化生活，這不能不說是人類文明重要損失。

因此，從傳播的視角來審視基督教繪畫藝術在信仰和審美領域發生作用的方式，是將新興學科的活力注入傳統藝術的研究當中，二者的結合必將在文化傳播研究的新領域內擦出智慧的火花。把基督教繪畫藝術納入傳播學的視角進行研究可以從以下幾個層面進行：

首先，從傳播者角度揭示基督教繪畫藝術的產生、發展及衰落，分析在不同的歷史時期，基督教繪畫藝術是怎樣以怎樣獨特的藝術形式表現當時基督教信仰的內涵；在政教合一的文化環境中，基督教題材的作品構成繪畫的主流意識形態怎樣影響藝術家的創作，例如在中世紀基督教在社會中的地位促使哥特式、拜占庭式藝術思潮的形成等；創作具體作品的藝術家們在創作過程中如何發揮傳播“把關人”的作用，為繪畫藝術作品傳遞的精神賦予新時代的內涵。

其次，從繪畫藝術作為基督教思想傳播的媒介出發，分析其作為宗教文化的有機組成和作為藝術欣賞品的雙重身份，思考在不同的時代背景下，基督教繪畫藝術的宗教職能和審美職能之間的辨證關系，按照藝術史的線索，可以假設二者之間經歷了一個“宗教職能>審美職能→宗教職能=審美職能→宗教職能<審美職能”的變化過程，期間的藝術表現重點和精神內涵的編碼方式也不盡相同。

最后，從傳播的接受者角度，結合宗教經驗的產生方式和繪畫藝術獨特的表現方式，分析受眾如何在基督教繪畫藝術中感知上帝和體驗神圣。例如分析教堂中壁畫和裝飾畫的傳播情景意義的形成等。

本文為黑龍江省社會科學項目（編號11E064）的階段性成果；同時也是黑龍江省教育廳項目（編號12512245）的階段性成果。

注解

①W.施拉姆，W.波特：《傳播學概論》，新華出版社1984年版，第4頁。