自從事美術教學十幾年來,經過理論上的不斷學習和美術教學上的實踐,本人認為,必須認真學習領會新課標,深入研究新教材教法,處理好美術教育與素質教育的關系以及美術教育中的創新精神和實踐能力的培養是至關重要的。現寫成文字,與廣大同仁共勉。
一、理解素質教育的內涵,了解美術教育和素質教育關系
“素質”從字義上講就是“本來的性質”,特指人的本性。這種本性的形成過程除了天生具有遺傳因素和性格因素外,主要來自特定環境的潛移默化和自身或被動地接受外界影響的一個復雜而緩慢的心理完善過程。
人的素質高低與受教育的程度有很大的關系,教育的學科越豐富,范圍越大,高素質的人才就越多。美術教育是一門形象思維的學科,“美術”從字義上講就是造型藝術,并指繪畫。“美”指美麗、好看,“術”指技藝、技術、方法。總的來說,“美術”包含了審美;形象思維;創造力;精神活動;行為表達方式和繪畫技巧。我個人認為,美術的特性與美術教育的促進作用有直接關系,因為它有形象性、情感性和愉快性。正是因為這種情感效應,才能實現寓教于樂。只有把素質教育寓美術教育過程中,又在美術教育過程中體現素質教育,才能形成素質化的美術效應。
美術作為藝術思維的一種特殊手段,是一種豐厚的素質功能價值資源,它不會受到一些物質的限制,是實施素質教育很有效的手段。但是,在“應試教育”的氛圍中,美術教育過去一直作為五育的附庸,扮演著“小媳婦”的角色,沒有得到足夠的重視和應有的發展。從個人整體發展來看,美術教育對人的素質影響和審美意識的效應是全方位的。它可以滲透到素質教育的幾個方面,比如美術在人的審美行為和品德教育的滲透,對人心理、思維的影響,對人智力的開發,對價值觀和勞動觀的引導,其功效是顯而易見的。
(一)美術教育能培養人的審美能力、增強人的審美意識
審美教育是陶冶高尚心靈的激發創造潛能的重要手段。學生通過欣賞美術作品,分析美術作品,能提高學生的審美能力,使學生會欣賞畫、看懂畫、感受繪畫藝術帶來的美的感受。
雖然對小學階段的學生來說,他們的審美能力較弱,其審美意識也是模糊的;但這卻是對學生進行審美教育的黃金時期。教師只有多與學生交流美,讓學生談一談對美的感受,多為學生提供創造美的機會,并將學生作品進行及時的表揚與展示,才能真正培養和提高學生的藝術鑒賞力和想象力,增強審美意識的能力。如導入課時我先給學生出示范畫,讓學生先從畫面形象上看看畫的是什么?你看懂了什么?為了使學生看懂畫家是怎樣表現情節內容的,我先給學生講故事,再講解畫面的表現手段,使思想教育內容與欣賞繪畫自然地融合。在教學中,我還將平時收集的一些名師、名畫、教學掛圖、學生自己的作品展示給學生,讓學生運用已有的認識能力去發現其中的美,我發現孩子們的審美遠遠超乎我的預料,從他們幼稚的話語中,我深深地感受到他們對美的判斷;對美的熱愛與追求。通過這一美術教學方法,使學生不但掌握了一定的美術欣賞和認識能力,還將學生的審美知覺、審美情操和審美判斷有機地結合與統一起來。
(二)美術教育具有陶冶情操,凈化心靈,提高精神境界的德育目的
生活中處處可以見到美。教師是孩子創造美的引導者,我們要用心去感悟、去表現,盡可能地豐富他們的生活,陶冶情操,提高審美力;我們要盡可能地在藝術活動中喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們的內心情感,在愉快充滿幻想的藝術教學中,用自己的思想來思考、用自己的方式來表達、用自己的意愿來創造,實現個性優化和身心素質全面和諧發展與美好生存。如教學第五冊《生活中的色彩搭配》這一課導入時,我先展示一些色彩搭配的畫,問孩子們喜歡其中的哪一幅?你為什么喜歡它?它美在哪里?放在哪里搭配最美?引導學生積極發現色彩搭配的美,知道色彩怎樣搭配才美?并運用這一知識自己去創造美。
美術教學中的德育素材是豐富的,它所作用的范圍也是寬廣的。在教學中利用作品背景的闡述等,能使學生更深刻地了解歷史文化的悠久和輝煌、畫家的事跡和創作思想等。如在教學《紅井水》《紅軍橋》這兩課時,因為我們于都是長征出發地,我就將孩子們帶到長征第一渡和革命烈士紀念館去參觀,讓孩子們在實地親身感受偉大的長征,通過這一實地參觀教學既激起了學生的好奇與學習情趣,又潛移默化地實現了德育目的。
(三)美術教育作為一門造型藝術,通過鮮明的直覺形象特征,極利于促進學生思維能力和想象能力的發展
美術教育對學生的智力具有顯著的開發功能,美術實踐是直覺感受的結果,直覺即直接的了解或認識,對學生觀察力、創造力的培養與發展具有獨特作用。
通過創造美術作品,讓學生去創造美,因而要加強學生的繪畫能力,進一步對學生進行記憶、寫生等技術訓練,讓學生都能掌握一般的繪畫技巧和基本技能,使學生的形象思維,創造思想得到培養,具有初步的鑒賞美、創造美的能力,讓學生對繪畫產生濃厚的興趣。能用不同技法繪畫,學生創作技能也有較高的發展,通過繪畫,使學生愛畫,而不覺得難,培養學生學會觀察生活的方法,能將記憶中的表象粗略的畫在紙上,能用大幅紙繪畫,培養造型能力,畫出特點,能創作畫,通過學生提高創作畫的能力,能即興作畫。在掌握多種形式的繪畫、技能的基礎上,使學生能夠進行初步創作。
美術教育中的繪畫教學,需要引導學生去細致觀察事物。用畫家的眼睛去觀察世界,可以說沒有觀察,就沒有繪畫,更沒有創作。學生通過觀察、比較、分析、描繪等一系列過程,以準確的把握對象的比例、結構、明暗、色彩等特征與關系;從而培養學生的空間感覺能力和表現能力,促進了思維和想象的發展。
蘇霍姆林斯基說過:“美術教育是道德純潔,精神豐富和體魄健全的有力源泉。”美術是美育的一種表現形式,它是一種“造型藝術”和“視覺藝術”。小學的美術教育包括繪畫、制作、欣賞等內容,以繪畫為主。此外,紙工、泥工、編織、等也具有很高的審美價值,同樣是美術教學的基本內容、美術教育可提高學生的欣賞美、感覺美和創造美的能力,亦可激發學生對生活的熱愛之情。
二、美術教育中的創新精神和實踐能力的培養
“素質教育最重要的,就是要培養學生的創新精神和實踐能力……”創新精神的培養能使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展,最大限度地開發學生的創造潛能。注重實踐能力培養,使學生具有將創新能力轉化為成果的能力。那么在美術教學中又該如何培養學生的創新精神和實踐能力呢?教學中我常采用懸念引新、激發興趣,啟發誘導、發散思維的探究學習方式,有意地設置一些環節,讓學生面對具有挑戰性的學習過程,給學生提供展示自我的機會。例如在第一冊撕紙《心中的太陽》這一課中,我拿出紅色的長方形紙張,問孩子們:你可以撕成什么形狀的圖形?孩子們馬上七嘴八舌地說“我可以撕一朵紅花”“我可以撕一個紅太陽”“我可以撕一個紅房子”……我馬上讓孩子們自己動手操作,把心中所想的圖案撕出來貼在本子上,并看看你的畫面還缺什么,再用水彩筆進行適當的添畫。這一過程是學生思考、發現、創新的過程,它集腦與手的結合,既符合低年級小朋友好奇的心理特征,又促進思維創新的發展。又如在《小小鐘表店》中,我不光要教會學生怎樣做的步驟,更要啟發學生獨立思考,制作一個外型有個性的鐘表。在發散思路上,要求孩子們想象它還可以利用哪些材料制作,這些材料又還可以制作哪些不同造型的鐘表。逐步深入,以培養學生注意觀察生活、發現生活、創造生活、美化生活的能力。
學生創新能力的培養,不能僅僅局限于課堂,廣闊的大自然更能激發孩子們的創新欲望;在玩中學習更能激發學生的情感,培養學生熱愛大自然、熱愛生活的情感。春天,鳥語花香,百花盛開,山清水秀,帶孩子們到校外欣賞,既能陶冶他們的情操,也能激發他們的學習興趣,孩子們在熱愛大自然的前提下,學習繪畫的積極性也提高了。夏天,農民們在田野里辛勤地收割種植,讓孩子們參與收種勞動,體驗農民光榮,他們通過親身實踐和反復的欣賞,畫出豐收的景象和美好的人物動作。冬天,大雪降臨,野外白茫茫一片,也可帶孩子們到野外活動掃雪、堆雪人、打雪仗,一方面欣賞雪景,另一方面還可鍛煉他們的抗寒毅力,使孩子們學畫雪景下的人物動作和植物形象,磨煉他們的繪畫技術。通過這種內容豐富、生動活潑的教學活動既能激起他們的學習熱情和學習興趣,又滿足了孩子們表現欲的同時又提高了孩子們的創造力。真正實現了力求在美術教學中體現出藝術課程的人文性、綜合性、創造性和愉悅性。
隨著素質教育的深化和觀念的更新,怎樣有利于培養學生的創新精神和實踐能力,怎樣有利于學生全面發展和優良個性品質的形成,已成為檢驗教育教學成敗的關鍵。在這大力倡導創新教育的今天,美術教育更應該發揮出它所具有的獨特作用,全面推進素質教育,努力培養具有創新精神和實踐能力的人才,讓美真正走進每一位孩子的心靈。