從四首具有代表性的群眾歌曲，看聶耳聲樂(lè)作品的藝術(shù)成就

摘 要：通過(guò)對(duì)聶耳四首具有代表性的群眾歌曲作品進(jìn)行分析，總結(jié)并概括出它的基本寫作方法和藝術(shù)成就，發(fā)掘其寶貴價(jià)值及深刻內(nèi)涵，為我們的聲樂(lè)演唱及音樂(lè)創(chuàng)作所借鑒。

關(guān)鍵詞：聶耳 群眾歌曲 人民 思想感情等

中圖分類號(hào)：I106 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-9795（2012）12（b）-0201-02

看到這篇文章的標(biāo)題，也許有些讀者會(huì)有疑問(wèn)：為什么在今天，在祖國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作（當(dāng)然也包括歌曲創(chuàng)作）空前繁榮、百花齊放的今天重新回顧聶耳的歌曲？重談那些已經(jīng)歷經(jīng)了半個(gè)多世紀(jì)的“老調(diào)子”，對(duì)于我們今天的音樂(lè)生活真的具有什么實(shí)際的價(jià)值和意義嗎？

答案是肯定的。不僅僅具有實(shí)際價(jià)值，而且意義重大。翻開聶耳歌曲集，從他那充滿鮮活生命力的跳躍音符中可以充分證明這一點(diǎn)；看看老電影（由聶耳作曲的如《風(fēng)云兒女》《十字街頭》等），聽聽老唱片，我們更會(huì)直接地從一個(gè)個(gè)經(jīng)典的畫面中，一句句真摯動(dòng)人的歌聲中更加深刻地認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)。

人民音樂(lè)家聶耳，1912年2月15日出生于昆明，1935年7月17日，溺水遇難于日本神奈川縣藤澤市鵠沼海濱，年僅23歲。

在他短暫的生命中，創(chuàng)作了幾十部音樂(lè)作品。除了幾部如《金蛇狂舞》《昭君和蕃》這類的民樂(lè)合奏和部分戲劇、電影配樂(lè)之外，絕大多數(shù)為群眾歌曲（其中相當(dāng)多的一部分歌曲即是當(dāng)時(shí)的話劇和電影插曲）。正是這一首首樸實(shí)無(wú)華而又深刻雋永的歌曲，構(gòu)成了聶耳音樂(lè)創(chuàng)作的主體，集中體現(xiàn)了人民音樂(lè)家聶耳的音樂(lè)創(chuàng)作思想及藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格。

聶耳群眾歌曲所表現(xiàn)的生活內(nèi)容是多種多樣的：既有像《開礦歌》這樣的反映工人階級(jí)生活的勞動(dòng)號(hào)子，也有如《鐵蹄下的歌女》這類的反映下層歌女悲涼呻吟的女聲小唱；既有像《義勇軍進(jìn)行曲》這樣的民族奮進(jìn)凱歌，也有如《梅娘曲》這種表現(xiàn)鄰家女孩溫婉而又凄楚呼喚的抒情歌曲。

雖然表現(xiàn)的內(nèi)容并不完全相同，但聶耳歌曲中所反映的情感基調(diào)是相同的：既是下層普通百姓的真實(shí)生活以及思想感情。也正因如此，他的群眾歌曲才具有了如此巨大的生命力，為當(dāng)時(shí)的勞苦大眾所傳唱，感染并影響著一代又一代人，直到今天仍然具有深刻的影響力。

下文中，我將選擇幾首比較具有代表性的歌曲加以分析。

《義勇軍進(jìn)行曲》

這首建國(guó)后被確定為《中華人民共和國(guó)國(guó)歌》的作品創(chuàng)作于1935年，是為電影《風(fēng)云兒女》而作的主題歌。它的巨大的影響力也許連曲作者自己也沒(méi)有預(yù)料到：這首象征民族奮進(jìn)抗?fàn)幘竦膭倮麆P歌，伴隨著中華兒女半個(gè)多世紀(jì)的前仆后繼。至今仍不時(shí)地奏起于世界的每一個(gè)角落，激勵(lì)鼓舞著中華兒女奮勇向前。

前奏中的分解大三和弦像沖鋒的號(hào)角，進(jìn)行曲風(fēng)格鮮明。主歌進(jìn)入時(shí)弱起的節(jié)奏強(qiáng)調(diào)歌詞中的幾個(gè)關(guān)鍵字：“起來(lái)，不愿做奴隸的人們！”這種利用重音對(duì)歌詞中主要音節(jié)的強(qiáng)調(diào)，使演唱時(shí)聲音更加鏗鏘有力，奮發(fā)向上。起句中上行弱起純四度的音程進(jìn)行，充滿了號(hào)召力，同《國(guó)際歌》中的起句有異曲同工之處，不同的是在本歌曲中更加強(qiáng)調(diào)和突出了力度和張力。幾乎前兩句的旋律音都出自大三和弦的分解，停在了屬和弦上。第三句中，對(duì)歌詞中的“中華民族”詞組用了四分音符，每詞一拍加重音的方法加以強(qiáng)調(diào)（如圖1）。

這樣的寫法，讓演唱者能夠突出關(guān)鍵詞和字，清楚地劃分樂(lè)句，強(qiáng)調(diào)重音，加深音樂(lè)效果。

下面的幾個(gè)樂(lè)句中，幾乎是在不同的節(jié)奏中，將主和弦的分解連續(xù)變化重復(fù)了三次（如圖2）。

結(jié)尾的屬和弦的強(qiáng)進(jìn)行，同歌詞內(nèi)容中的“前進(jìn)！”這個(gè)音節(jié)非常吻和，恰如其分。

通觀全曲，曲調(diào)的主要骨架音來(lái)自于主三和弦的分解進(jìn)行，和聲則是以主屬，屬主進(jìn)行為主。節(jié)奏的變化在這里起到了非常重要的作用，它在幫助強(qiáng)調(diào)歌詞以及變奏旋律中意義重大。這也是為什么僅僅一個(gè)主三和弦的分解即能夠做到使音樂(lè)如此的傳神、動(dòng)人心魄的真正原因。

《義勇軍進(jìn)行曲》突出反映了聶耳歌曲創(chuàng)作中的革命性，是革命性和藝術(shù)性高度結(jié)合的統(tǒng)一體。它的歷史意義和藝術(shù)價(jià)值不僅至今經(jīng)久不衰，還必將伴隨和鼓舞中華兒女沖向輝煌的未來(lái)！

如果將《義勇軍進(jìn)行曲》比作戰(zhàn)斗的號(hào)角，從正面反映了中華民族的集體抗?fàn)幘?，那么《鐵蹄下的歌女》則是從一個(gè)完全不同的側(cè)面，以一個(gè)柔弱歌女的角度為出發(fā)點(diǎn)，唱出了即將國(guó)破家亡的背景之下貧苦百姓的心聲。

一句“我們到處賣唱，我們到處獻(xiàn)舞?！辈恢疃嗌儆辛夹?，充滿正義情感的中國(guó)人潸然淚下。誰(shuí)說(shuō)“商女不知亡國(guó)恨”！在國(guó)土淪喪，民不聊生的社會(huì)大背景之下，一個(gè)貧弱的女子又能期望她怎樣呢？（如圖3）

在這首歌曲中，聶耳充分表現(xiàn)了對(duì)貧苦大眾的深切同情。

這是一首簡(jiǎn)單的兩段體歌曲，全曲沒(méi)有一個(gè)明顯的高潮。可是每次演唱完之后，卻經(jīng)常使人久久地沉浸于感動(dòng)之中。為什么會(huì)是這樣呢？仔細(xì)思考之后，我才感悟到，這個(gè)問(wèn)題實(shí)際上觸及到了音樂(lè)創(chuàng)作的本質(zhì)。發(fā)自靈魂深處的聲音是不能夠僅僅從技術(shù)的角度加以簡(jiǎn)單分析和衡量的，因?yàn)樗h(yuǎn)遠(yuǎn)超越了技術(shù)本身所能夠覆蓋的范圍。是思想賦予音樂(lè)作品以靈魂。有靈魂的音樂(lè)作品才能夠動(dòng)人。

相比之下，現(xiàn)如今有多少“高、強(qiáng)、亮”的音樂(lè)作品卻黯然無(wú)光?？v然廣播電視經(jīng)常不斷的加以播放、轉(zhuǎn)載，但仍然不能夠在聽眾的心里長(zhǎng)久地占據(jù)一席之地。其中的原因我想大家一定早已心知肚明了吧。“唯樂(lè)而不能偽”，這句老生常談的座右銘不僅沒(méi)有過(guò)時(shí)，反而在商業(yè)音樂(lè)充斥市場(chǎng)的當(dāng)前，更加應(yīng)當(dāng)成為我們這些當(dāng)代音樂(lè)家們的長(zhǎng)鳴警鐘！

與《鐵蹄下的歌女》類似的還有《梅娘曲》，所不同的只是后者較前者更加含蓄，表達(dá)方式更加委婉（如圖4）。

這首歌曲是聶耳歌曲中，詞曲結(jié)合高度契合的典范之作。視唱一下，注意音調(diào)的抑揚(yáng)頓挫同歌詞聲調(diào)的關(guān)系后不難發(fā)現(xiàn)：它們是如此貼切地融合為一體，天衣無(wú)縫、密不可分。這樣一首低聲細(xì)語(yǔ)般吟詠的抒情歌曲，由一位溫婉可人的鄰家女孩娓娓唱出，怎么能不一下子凝住聽眾的神、打動(dòng)聽眾的心呢！

“口語(yǔ)化”的歌曲寫作風(fēng)格，是聶耳歌曲中普遍應(yīng)用，也是極具表現(xiàn)力、充滿感染力的主要表現(xiàn)手法之一。唱他的歌就像是在說(shuō)話，極為方便自然，便于表達(dá)感情。這才是實(shí)實(shí)在在的音樂(lè)感，是真正的歌曲寫作技術(shù)！演唱這樣的歌曲，你總是會(huì)不由自主地沉浸于歌曲所表達(dá)的意境之中，長(zhǎng)久地感動(dòng)！這種真摯的情感并不是看了哪本書、聽了哪段音樂(lè)能夠輕易得來(lái)的。具備這種音樂(lè)感的人一定骨頭里流著真誠(chéng)善良的血，一定是一位悲天憫人、以國(guó)家民族大義為己任的義士。只有這樣的人才有可能迸發(fā)出這樣的聲音，體會(huì)到如此這般的感動(dòng)！

音樂(lè)家的真正創(chuàng)造力，其底蘊(yùn)都源自其個(gè)人內(nèi)心深處的愛(ài)。對(duì)祖國(guó)、對(duì)人民無(wú)限的熱愛(ài)是一切優(yōu)秀音樂(lè)家必備的道德基礎(chǔ)。從聶耳的歌曲中我們不是清楚地感受到這一點(diǎn)，并且實(shí)實(shí)在在地學(xué)習(xí)到了這種優(yōu)秀的精神品質(zhì)嗎？

當(dāng)然，聶耳是時(shí)代音樂(lè)的先鋒，學(xué)習(xí)他的先進(jìn)性還不僅局限于此。

由于學(xué)習(xí)音樂(lè)的背景以及生命短暫這些客觀的原因，聶耳的歌曲乃至全部音樂(lè)創(chuàng)作絕大部分都集中產(chǎn)生在1932年至1935年之間。從1933年創(chuàng)作的第一首歌曲《開礦歌》至1935年7月17日過(guò)世這短短的三年時(shí)間里，他創(chuàng)作了幾十首歌曲。他歌曲創(chuàng)作的真正成熟期是1935年（生命最后的一年）。上文中我們分析過(guò)的幾首歌曲均出自于那一年。

歸納起來(lái)，聶耳的歌曲創(chuàng)作有如下特征：

（1）時(shí)代性，聶耳歌曲多角度，多層面地反映了20世紀(jì)30年代（他所生活的年代）的社會(huì)生活，反映出了當(dāng)時(shí)人民群眾內(nèi)心深處的痛苦和愿望。他在歌曲中所表現(xiàn)的內(nèi)容是那個(gè)時(shí)代所給予的，他用歌曲的形式記錄了那個(gè)特點(diǎn)的歷史年代?？傊?，他的創(chuàng)作是基于現(xiàn)實(shí)主義基礎(chǔ)之上的。

（2）階級(jí)性，聶耳歌曲所表現(xiàn)的一個(gè)個(gè)音樂(lè)形象，幾乎都是生活于社會(huì)底層的普通百姓，這同當(dāng)時(shí)上海灘上以黎錦輝為代表的流行歌曲所表現(xiàn)的內(nèi)容有方向上的不同。另外，是聶耳首次在歌曲中創(chuàng)造了中國(guó)工人階級(jí)的生動(dòng)形象。因此，稱聶耳為無(wú)產(chǎn)階級(jí)音樂(lè)的先鋒是完全當(dāng)之無(wú)愧的。

（3）民族性，在聶耳短暫的音樂(lè)創(chuàng)作生涯中，民族化并非一開始就存在的。從他的早期作品中可以看出，他當(dāng)時(shí)也是受到了西方音樂(lè)的影響。從他創(chuàng)作于1933年的歌曲《饑寒交迫之歌》中，可以清楚地看到西洋音樂(lè)的影子。

看第二句中（如圖5）。

又如結(jié)構(gòu)中（如圖6）。

上例是和聲小調(diào)同自然小調(diào)交替的例子。在這里明顯看到當(dāng)時(shí)他受西方音樂(lè)影響的痕跡。

但是，這樣西洋風(fēng)格化的作品在聶耳的歌曲中少之又少，他的絕大多數(shù)歌曲、尤其是1935年創(chuàng)作的歌曲，音樂(lè)語(yǔ)言中已經(jīng)完全觸入了民族化。這種民族化不僅僅反映于調(diào)式的應(yīng)用方面，從樂(lè)句和樂(lè)段的結(jié)構(gòu)形式、題材和內(nèi)容，以及上文中提到的詞曲高度結(jié)合的“口語(yǔ)化”方面等，都充分反映出了他寫作風(fēng)格上的成熟性。實(shí)際上，也正是因?yàn)樗x擇并堅(jiān)持了民族化音樂(lè)語(yǔ)言的歌曲寫作方向，才使得他的歌曲在當(dāng)時(shí)形成了較大的影響力，并且對(duì)中國(guó)近代音樂(lè)產(chǎn)生了較為深遠(yuǎn)的影響力。

（4）藝術(shù)性，節(jié)奏鮮明。聶耳歌曲中很少有非常復(fù)雜的節(jié)奏，最能證明這一點(diǎn)的莫過(guò)于《賣報(bào)歌》了。在這首短短的兒童歌曲中，作者只用了四分音符，八分音符以及偶爾出現(xiàn)一兩次的后十六分音符和結(jié)束小節(jié)的二分音符以上四種簡(jiǎn)單的節(jié)奏。這種樸素簡(jiǎn)單的節(jié)奏安排，非但沒(méi)有限制歌曲音樂(lè)的表現(xiàn)，反而使音樂(lè)形象更加集中，更加簡(jiǎn)潔鮮明。

流暢樸實(shí)，易于上口的曲調(diào)。聶耳歌曲中很少有超過(guò)六度的音程大跳，取而代之的是大二度，小三度，純四度這樣的較為平和的音程進(jìn)行。這樣的用法可以增加音樂(lè)的平順性，方便傳唱和記憶。從而也可以看出，這樣的音程直接或間接的來(lái)源于民間歌曲和生產(chǎn)小唱。另外，他的歌曲句式劃分也多為一些短句，這一點(diǎn)也同民族民間音樂(lè)有著血肉般的內(nèi)在聯(lián)系。

曲與詞在音調(diào)上的高度一致。如果仔細(xì)研究一下現(xiàn)如今流傳深遠(yuǎn)，能夠有資格被稱為經(jīng)典的歌曲作品之后，我們不難發(fā)現(xiàn)：幾乎所有的成功之作都必須具備上述這個(gè)基本特征。中國(guó)的曲調(diào)同漢語(yǔ)歌詞的韻律是一個(gè)完整的統(tǒng)一體，二者缺一不可。中國(guó)的歌曲要唱給中國(guó)人聽、并欲感動(dòng)影響他們，就必須講究語(yǔ)言與曲調(diào)的關(guān)系。因此，人民群眾是最好的鑒賞家。只有為人民群眾所感知、所接受的作品，才能夠真正起到社會(huì)作用，音樂(lè)作品存在的真正價(jià)值才有可能得以充分實(shí)現(xiàn)。無(wú)疑，在這一點(diǎn)上，聶耳是我們的先驅(qū)。他以自己的歌曲創(chuàng)作為我們指明了一條現(xiàn)實(shí)主義音樂(lè)創(chuàng)作的路，其影響巨大且意義深遠(yuǎn)。

（5）實(shí)用性，雖然生活于20世紀(jì)30年代的上海，但聶耳當(dāng)時(shí)所能夠觸碰到的媒體卻都是處于當(dāng)時(shí)文化前沿的。如話劇、電影、音樂(lè)劇等等。這些藝術(shù)形式至今仍是文化傳播的主流形式，在當(dāng)時(shí)可以算得上是前衛(wèi)了。也正是借助了這樣傳播媒介，才最終促使聶耳歌曲得以迅速傳播，形成巨大的影響力。沒(méi)有一種其它的東西能夠像社會(huì)的實(shí)際需要更能促進(jìn)文化的發(fā)展了。音樂(lè)是文化的一部分，自然也必然受其發(fā)展規(guī)律所支配?？傊瑢?shí)用性是聶耳歌曲產(chǎn)生和發(fā)展的真正社會(huì)基礎(chǔ)。

聶耳歌曲的藝術(shù)生命長(zhǎng)青，值得我們學(xué)習(xí)的地方很多很多。除卻上述的諸多因素以外，更主要的一點(diǎn)在于：他代表了無(wú)產(chǎn)階級(jí)的根本利益，真正做到了為民族的生存和解放而吶喊?！叭嗣褚魳?lè)家”，即是祖國(guó)人民授予他的光榮稱號(hào)。

人民音樂(lè)家聶耳逝世距今已有77年之久了。中國(guó)經(jīng)過(guò)了半個(gè)多世紀(jì)的革命斗爭(zhēng)，社會(huì)制度已發(fā)生了翻天覆地的變化。祖國(guó)的歌曲創(chuàng)作園地也日益蓬勃，新人輩出。然而，就像歷史只能追溯而無(wú)法重演一樣，逝去的歌聲也只有我們?nèi)プ窇?、去緬懷?/p>

懷念聶耳，分析他的歌曲寫作的真正目的在于：學(xué)習(xí)他歌曲創(chuàng)作中所蘊(yùn)藏的精神思想以及那種為時(shí)代吶喊、為人民而寫作的創(chuàng)作理念，并將這種高尚的思想發(fā)揚(yáng)光大，深深植入我們的靈魂。只有這樣，我們才有可能寫出為人民群眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)的音樂(lè)作品，唱出能夠代表人民大眾心聲的歌曲。