【摘要】在中學時期對于學生的音樂培養是非常優越的時期,由于中學生處于青春期,因此,有著比較強烈的好奇心和接受新鮮事物的能力。因此教學需要進行手段的更新,不斷結合現實,和時代緊跟,突破傳統的局限。對于音樂藝術教學來說,往往能夠將其特點進行積累經驗,從而形成完整的理論,本文就音樂藝術特點在教學中的使用展開一些看法。
【關鍵詞】音樂藝術;教學突破;感受性;表現性
一、重情感,突出音樂的感受性
音樂的表達形式非常多樣化,但是由于音樂的內容和形式比較抽象,所以,不太能夠進行直觀的描述,對于學生的心理特點來看,對于音樂可能已經有了一定的認知,但是往往在思維能力以及審美技巧上還是有很大的欠缺,所以,他們對音樂的認知是比較膚淺的層面概念,不能夠究其根本。音樂的藝術教學能夠使得學生直觀去感受和聆聽音樂,從而將思維和情感融入到音樂的美好之中,帶來審美上的共鳴。這樣就能夠比較容易接受音樂的深層內涵。
比如說《采茶舞曲》,在欣賞時學生們不僅僅是一個音樂的聽眾,還是一個故事的聽眾,能夠讓學生在音樂聲中感受到采花姑娘們忙碌勞動的畫面,形成了音樂和自然畫面結合的狀態,這樣,學生的想象力就進一步增強,能夠將音樂的內涵理解更加充分,此外,還可以適當讓一些比較優秀的學生進行表演,這樣能夠通過活動的興趣來激發學生的學習熱情,不斷完善音樂教學的模式,讓學生能夠輕松愉快去感受音樂的魅力。
二、重內涵,突出音樂的表現性
音樂一般能夠引起人們心中情感的共鳴,也就是說,音樂是有著靈魂和內涵的,對于教師來說,只有不斷把握這種內涵,才能夠讓學生更加擁有興趣想去接受音樂。能夠給學生在今后的音樂創作中,帶來各種豐富的靈感。對于教師來說,應該具備完善的專業知識,此外還需要有極高的藝術素養和審美能力還要有著豐富的文化內涵,這樣才能夠將音樂展現的淋漓盡致,讓學生能夠在潛移默化中被音樂的魅力征服。因此,激發學生的音樂學習興趣是非常重要的。
三、重實踐,突出音樂的創造性
音樂的教學是非常注重實踐的,不能夠照本宣科或者采用已經落后的教學模式來應對,音樂是一種創作者和聽眾之間的共鳴傳遞,有著比較強烈的主觀性和明顯的感情色彩,因此,學生要根據不同的音樂類型來判斷意識的發散方向。能夠結合時代,進行真情創作,是非常值得提倡的。
例如《渴望春天》,在教學時,可以將教學的語言更加生動化和畫面結合起來,讓學生去想象春天生機盎然的景象,對音樂的認識更加提升。并且組成小組討論,能夠讓學生們將各種畫面進行融合,教師通過這種和諧的教學氣氛,將歌曲教給學生,學生就比較容易接受,因為他們腦海中已經有了屬于各自的春天畫面,所以,比較容易結合想象來進行。學生對音樂的愛好只有是發自內心才能夠學好,才能夠審美,教學體現藝術的價值,帶動學生的好奇心和興趣,使學生躍躍欲試的心境油然而生,參與實踐,才能夠形成互動和諧的音樂課堂教學氣氛。
四、注重音樂的情感性與情趣性
音樂能夠“使人們心靈進發出火花”(貝多芬),所以,人們經常用音樂來表達感情,往往音樂能夠震撼人心,在聽眾們心中形成共鳴。這樣的共鳴,也是已經超越了所有的文字表達。能夠直觀存在人們腦海中。是一種審美的體現。完整的教學過程就是教師運用各種手段刺激學生的過程,也就是為了能夠提高學生的學習興趣,不斷增強新鮮感。
中學階段的音樂教學可以有各種方式,也能夠比較充分進行手法的展現,所以教師需要注重基礎的教育,能夠將學習的進度不斷升級,慢慢來帶動學生,它是通過“訴諸心靈的精神洋溢的情感以聲音所顯示出這種內容精華的表現”所以,要實現學生的主動學習,就要注重音樂的情感性和情趣性的結合,不斷完善對音樂的認知,改進學生的興趣和情感,不斷增強音樂對學生身心的陶冶。
音樂能夠使得學生精神發生積極的改變,熱愛生活和美好的事物,因此,奮發向上和不斷的積極進取。音樂能夠培養學生的高尚情操,所以,要不斷去完善音樂的教學,充分發揮音樂的情感作用,陶冶學生的性情,讓他們伴著音樂的陶冶健康茁壯成長。