音樂欣賞教學(xué)中的“色、韻、情”

音樂是情感的藝術(shù)，更是一扇認(rèn)識世界的獨特窗口。因為它不僅僅是“音高、音色、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)”，它還是一種文化，蘊(yùn)含著豐富的精神文化內(nèi)涵。如何更好地關(guān)注音樂，讓學(xué)生感受到音樂中蘊(yùn)含的“色、韻、情”，更好地去表現(xiàn)、去創(chuàng)造，獲得更高的審美體驗，是筆者思考與探究的問題。

一、音有“色”——把握“色彩”，建立正確的音響感知

音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中關(guān)于感受與鑒賞中對音色的要求，主要針對演奏樂器的音色和人聲的音色特點，其實音樂中的“色”除了樂器（或人聲）的音色，更重要的還有調(diào)性的色彩、和聲的色彩等。欣賞教學(xué)中，我們就應(yīng)該合理挖掘作品中的音色特點，逐漸培養(yǎng)音樂的耳朵，讓學(xué)生在反復(fù)聽辨中獲得正確的音響感知。

1.聽辨樂器音色，感受音樂特點

每件樂器都有各自獨特的音色特點，其獨特的魅力往往能給人帶來鮮明的音樂感受。如《梁祝》用小提琴的演奏代表祝英臺的形象，用大提琴代表梁山伯的形象；《彼得與狼》中用長笛代表小鳥、用弦樂四重奏代表少先隊員彼得、用巴松代表老爺爺?shù)榷挤浅ＹN切。當(dāng)然，同一件樂器，如果演奏方式不同、音區(qū)不同，也會產(chǎn)生不同的效果。如《藍(lán)色狂想曲》這是由天才爵士樂交響大師格什溫創(chuàng)作的重要作品，其中黑人布魯斯的曲調(diào)運用、爵士音樂強(qiáng)烈的切分節(jié)奏和滑音效果，獨特的音色特點賦予這部構(gòu)思獨特的作品一種與眾不同的色彩。教師在教學(xué)中可緊緊抓住這一特點展開教學(xué)，在主題一的賞析中通過聽主題畫旋律線，感受引句中單簧管顫音、滑音演奏出現(xiàn)的迷人的音色特點，第二主題中通過聆聽尋找不一樣的聲音，再結(jié)合視頻充分感受加了弱音器的小號、長號等演奏的音色變化，通過引導(dǎo)關(guān)注樂器的音色特點，感受富有變化的爵士樂特點，效果頗佳。

2.感受調(diào)性、和聲色彩，建立正確的音響感知

修訂后的課程標(biāo)準(zhǔn)在知識與技能目標(biāo)中把調(diào)式也放到了音樂基本表現(xiàn)要素中。不同的色彩給人以不同的感受。教學(xué)中教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生對音樂色彩的感受。還是《藍(lán)色狂想曲》這部作品，我們在教學(xué)時就充分抓住了作品Blues曲調(diào)的特點，通過對比聆聽的方式讓學(xué)生感受大調(diào)音階（1 2 3 4 5 6 7 i）與Blues音階（1 2 b3 4 5 6 b7 i）的不同色彩，又通過對主題一曲調(diào)中的Blues旋律的聽辨與感受，體驗旋律中略帶憂郁的色彩，從而更好地理解全曲。又如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》的呈示部、展開部都運用小提琴和大提琴代表祝英臺和梁山伯的形象進(jìn)行對答、呼應(yīng)，但卻能描繪不同的情境：草橋結(jié)拜真摯純潔的友情，十八相送、長亭惜別戀戀不舍的情境，樓臺會纏綿悱惻、悲傷憤懣的情緒。就是因為旋律運用不同調(diào)式（A徵調(diào)、B徵調(diào)、降B徵調(diào)），通過不同的行進(jìn)方向、不同的速度在不同的音區(qū)、運用不同的演奏技法形成了三段音樂特有的色彩，從而表達(dá)了不同的情感。

和聲的色彩，是指各種和弦結(jié)構(gòu)、和聲位置、織體寫法與和聲進(jìn)行等所具有的音響效果。和聲的色彩是和聲表現(xiàn)作用的主要因素，無論在調(diào)性音樂或非調(diào)性音樂中，它都具有重要意義。如小三和弦給人安靜、憂郁的感覺，大三和弦給人積極向上、溫暖的色彩感覺等。這就是音樂中的色彩帶給我們的神奇感受，正如法國作曲家梅西安曾告誡聽眾的：“要理解我的音樂中的音色、和聲及聲音的組合，你就必須熱愛色彩，必須對色彩敏感，懂得聲音與色彩之間的聯(lián)系。”關(guān)注音樂中的色彩，我們就能建立正確的音樂音響感知，從而豐富想象，提高音樂感受能力。

二、曲有“韻”——用心品“韻”，獲得豐富的審美體驗

音樂里有無窮的美和無窮的力量，這種美與力量來源于音樂家的內(nèi)心。為什么《二泉映月》的音樂能如此感動人？有人認(rèn)為阿炳在演奏《二泉映月》時，并沒有把樂曲的結(jié)構(gòu)、音符、節(jié)奏等放在心里，只是把心中的感受用琴聲敘述出來，這樣才充分表現(xiàn)音樂的神韻，令人震撼。而同樣是《二泉映月》，很多演奏家雖然對樂曲的理解不盡相同，但都把握了“形神兼?zhèn)洌⑸裼谛巍钡谋憩F(xiàn)原則，從而給聽者留下銘心刻骨的深刻印象。作為聽者，我們該如何品味蘊(yùn)含神韻的音樂呢？

1.用心聆聽，細(xì)心品味

關(guān)注音樂，帶著一份崇敬的心，靜靜聆聽，用心體會。如我國的古琴音樂就蘊(yùn)含著豐富而深刻的文化內(nèi)涵，其“味外之旨、韻外之致、弦外之音”就是千百年來文人雅士追求的精髓所在。其自由的節(jié)奏、彎曲的聲腔韻味，就需要在靜靜的聆聽中感受品味。其實任何音樂都是如此，音樂內(nèi)在的韻味只有在與心靈的真正碰撞中才能體味到其中的韻味與精髓。所以學(xué)生養(yǎng)成用心聆聽音樂的習(xí)慣是欣賞音樂的重要基礎(chǔ)。如《藍(lán)色狂想曲》這節(jié)課我們就充分體現(xiàn)了這一理念，在課的導(dǎo)入部分讓學(xué)生聆聽了具有爵士風(fēng)格的音樂后讓大家交流爵士樂的特點時說：著名的爵士樂大師——路易斯·阿姆斯特朗說：“如果用語言來答復(fù)，你就一輩子也明白不了。”既然無法用語言來回答，那就讓我們從音樂中去尋找答案吧！然后在整節(jié)課中就圍繞著爵士音樂的特點，設(shè)計了多種形式的學(xué)生聆聽方式，如體態(tài)律動感受爵士音樂節(jié)奏特點，畫旋律線感受主題——顫音與滑音的使用，哼唱記憶主題，對比聆聽體驗布魯斯音調(diào)特點，視聽結(jié)合了解演奏樂器的音色變化等，讓學(xué)生沉浸于音樂中，讓學(xué)生自己去體會、感受樂曲的特點，都收到非常好的教學(xué)效果。每個環(huán)節(jié)的設(shè)計都能層層深入，通過剝筍式的剖析與感悟，使學(xué)生對作品的音樂特點有了初步的認(rèn)識和了解。而主題賞析的順序安排也打破了音樂中出現(xiàn)的順序，看似自由而又不失精致，正如作品的段落安排頗具匠心。使學(xué)生在用心聆聽中品味到樂曲的獨特魅力。

2.實踐體驗，盡情品韻

音樂本身就是實踐性的藝術(shù)，歌唱、演奏、表演等的音樂實踐活動既是表現(xiàn)音樂的途徑，也是體驗音樂的重要方法。在音樂欣賞教學(xué)中如能巧妙運用將會收到非常好的效果。如曾經(jīng)聽到過張越瓊老師執(zhí)教的《幽默曲》一課，就充分減少了教師的講授，把時間留給學(xué)生，讓學(xué)生在充分聆聽、參與實踐的過程中一點一滴地積累經(jīng)驗，盡情體驗音樂的韻味。如從課前多聲部節(jié)奏情境模擬：口念Ti. ke ta. Ke 手拍0 X X X 和0 X 0 X 的節(jié)奏組合；到聆聽輔助律動游戲，師生互動根據(jù)三個音樂主題的不同特點模擬有節(jié)奏的拍球和傳球；主題學(xué)唱游戲，讓學(xué)生用身體姿態(tài)表現(xiàn)出旋律的走向；隨音樂演奏游戲，指導(dǎo)學(xué)生從拍手到拍肩到拍桌子來演奏固定的節(jié)奏組合，并能表現(xiàn)出音樂的細(xì)微變化等等。充分關(guān)注了音樂特質(zhì)，用隨音樂表演律動來提高學(xué)生聆聽的效率，豐富對樂曲的細(xì)節(jié)體驗，提高學(xué)生對音樂特質(zhì)的敏感度，充分實現(xiàn)全班性的音樂實踐與音樂表達(dá)，將原本單一的言語性情感表達(dá)轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄟ^準(zhǔn)確地唱、細(xì)膩地表演來表現(xiàn)樂曲的音樂形象和情感展現(xiàn)；充分拓寬音樂欣賞課的效能，將單純的聆聽拓展為對學(xué)生“聽、唱、讀、奏、創(chuàng)”等綜合音樂技能的訓(xùn)練與積累。最后在作曲家“德沃夏克”被學(xué)生用童稚的畫筆賦予了“德沃夏克”的全新生命時，讓學(xué)生深刻銘記《幽默曲》。整節(jié)課讓學(xué)生全曲聆聽達(dá)6次之多，學(xué)生在聆聽、參與的過程中充分感受樂曲的樂句、樂段等的發(fā)展與變化，盡情享受到樂曲優(yōu)雅愉悅的情緒，獲得豐富的審美體驗。

三、樂有“情”——以情融情，觸動心靈的深刻感悟

音樂是情感的藝術(shù)。她擅長用有組織的樂音去扣人心弦，感人肺腑。因此，準(zhǔn)確、深刻地體驗音樂作品中的情感內(nèi)涵，是音樂欣賞獲得審美體驗的重要環(huán)節(jié)。語言的盡頭是音樂的開始，其實音樂創(chuàng)作的背后又有著非常寬廣、深遠(yuǎn)的文化內(nèi)涵，因為世界各國各民族都有不同的歷史背景和文化思想，全面品讀和深究音樂作品的文化內(nèi)涵、理解作品的背景文化，就能更好地架起學(xué)生和作品間情感共鳴的橋梁，引起學(xué)生對音樂內(nèi)容的深度思考。

如《如歌的行板》是選自俄羅斯音樂大師柴科夫斯基創(chuàng)作的《D大調(diào)第一弦樂四重奏》的第二樂章。這首樂曲旋律委婉、凄美，既表達(dá)了對當(dāng)時社會人們處在沙皇統(tǒng)治下的那種掙扎與無奈，更是柴可夫斯基自己人生的真實寫照。要理解作品所表達(dá)的情感，確實比較難。我們嘗試了先關(guān)注音樂、再解讀背景的方式，取得了較好的教學(xué)效果。首先通過弦樂四重奏《快樂的薩麗哈》對比導(dǎo)入，了解弦樂四重奏的基本知識。然后進(jìn)行作品的深度聆聽，深刻感受a主題旋律行進(jìn)方向，體驗“混合拍子、長短句造成不對稱、音色暗淡演奏時都加了弱音器”的特點等；再到c主題的對比感受，樂曲“三連音、重音記號、變化音的不和諧”，“大提琴固定的音型撥奏”的模擬等等，進(jìn)一步感受作品不安與沉重、抗?fàn)幣c希望，但希望轉(zhuǎn)瞬即逝的情感。在課的最后，為更好地體驗作品的情感內(nèi)涵，執(zhí)教者非常巧妙地加入了作品背景的介紹，并通過自己聲情并茂的演唱再次打動學(xué)生的情感，不失時機(jī)地進(jìn)行了情感的提升：同學(xué)們，這首優(yōu)美的旋律仿佛從人的靈魂深處流淌出來一般，我感悟到前途是光明的，但道路是曲折的。相信同學(xué)們?nèi)缬信d趣完整地去聆聽整部《D大調(diào)第一弦樂四重奏》作品的話，一定能感悟出人生的道路雖然充滿了曲折與艱辛，但行者如歌，堅信我們的明天一定會更加美好燦爛！

欣賞教學(xué)如能很好地把握住音樂的“色、韻、情”，通過不斷的積累與思考、感受與觀察，在不斷的接觸和影響下，最終一定能豐富學(xué)生的審美體驗，喚醒或造就學(xué)生的思想。

（浙江省奉化市教師進(jìn)修學(xué)校 315500）