上公開課是每位教師不可避免的一種經歷,也是青年教師非常重要的一項工作。教師可憑一節成功的公開課顯示自己的教學功底,奠定自己在同行心目中的地位,為今后工作的順利開展鋪平道路。還可以通過公開課向人展示自己成功的教學理念或模式,供同行學習研究。
上好一節公開課的先決條件是:教師要有扎實的基本功。離開了這一點,一切做法都是空談。教師在具備了扎實的基本功的同時,還要注意一些上課的技巧,才能為課堂錦上添花。
一、上課走形式不顧實際情況
把突出有效的雙基教學融入音樂教學之中就是在音樂實踐活動中融入音樂知識。我們平時說唱歌,而不說喊歌,也就是根據作品風格,塑造學生演唱的風格。這些歌唱方法是在音樂教學中慢慢積累起來的,有的教師無視學生“喊唱”現象,導致學生音色渾濁雜亂,這樣的歌唱即使學會歌曲,也毫無美感可言;有的教師只是要求學生“輕唱”、“用最美的聲音演唱”,但是缺乏對演唱音色具體的啟發和引導,導致學生演唱缺少生氣和色彩,無感染力。
《小鳥小鳥》是一首曲調歡躍奔放,表現孩子愛春天、愛大自然的美好情趣的歌曲。學生演唱音色必須柔和、輕盈、且帶明亮色彩。但教學時,大部分班級出現了“喊唱”現象,也許是對歌曲過于熟悉和喜愛,聽到大聲而混雜的聲音,我立即制止,并引導學生,想象清晨鳥兒的鳴叫是多么干凈而明亮,它們的身影是多么輕快,我們的演唱要像它們的鳴叫和身影一樣輕快明亮又悅耳,并要求學生帶著笑容,提起笑肌演唱。經過教師這樣的提示,學生立即調整自己的演唱音色,隨著一串明亮的鋼琴伴奏音,教室里響起了學生純真、清澈、明亮的歌聲。一曲完畢,我和學生都沉醉在鳥語花香、清泉流淌的美好春色之中。只有這樣美好的歌唱,才能真正達到審美教育的目的。
二、音樂課沒有音樂
音樂課的本體是“音樂”,“綜合與拓展”不能使音樂課失去本色。音樂本身就是文化的重要組成部分,有的老師非常注重背景知識和相關文化的講解,怕學生不理解音樂的內涵,其實,學好了音樂,相關文化也就了解了。所以,在上音樂課時,對于“相關文化”的學習應掌握分寸,不要忽略對音樂的感受和理解。如果《長江之歌》不關注音樂的大起大落而關注長江流經哪些地區及風土人情;如果《彼得與狼》不關注樂器的音色而關注彼得與狼的斗智斗勇;如果《苗嶺的早晨》不關注音樂情緒的變化而關注苗族的服飾與青山秀水等,那么,這節課注定是一節失敗的課,也會成為典型的反面教材。所以,音樂課上與音樂相關的文化可不講的就不要講,非講不可的少講,騰出時間讓學生感受與理解音樂本身。
三、游戲設置緊扣課題是關鍵
游戲類活動可以寓教于樂,用生動活潑的情景來激發學生的學習興趣,利用學生愛玩的天性營造學習環境,可以給枯燥的學習增添趣味。然而部分教師為游戲而游戲,致使整個課堂呈失控狀態,既浪費了時間又脫離了教學內容,完全違背了教學原理。要成功且有效組織學生進行多種多樣的課堂活動,那在創設活動情境時,教師首先要做到心中有數,了解學生,熟悉教材。
有一次在聽一位老師上《找房子》一課時,里面有一首音樂比較明快,老師為了讓學生理解歌曲,讓學生在音樂中玩搶凳子的游戲,學生玩得很開心,叫喊聲甚至超過了音樂聲,試想,這樣的游戲對音樂課有何用途?只是走形式而已。
四、合適的評價
隨著新課改的不斷深入和賞識教育的不斷提倡,課堂中教師對學生的表揚和獎勵也越來越多,獎勵手段形式多樣,從口頭表揚到加分獎勵等,可謂使出了渾身解數。在課堂上,我們經常會看到以下現象:老師在聽完某個學生的演唱后,不管學生表現好還是一般,便問其他學生:“他唱得好不好?”學生都大聲說“好!”接著老師繼續引導:“讓我們給他點掌聲好不好?”于是,教室里響起了一陣掌聲。在某些公開課上,即使學生錯了,教師怕傷其自尊和興致,不但不予指正,反而微笑鼓勵:“很好,很棒!”乍一看課堂氣氛很活躍,學生都積極參與活動,但在熱鬧的背后,我們禁不住要思考:這就是我們追求的賞識教育嗎?事實上,頻繁的表揚和獎勵會使學生的興趣發生偏離,使學生對老師的表揚異化為虛榮的追求。新課標提倡激勵性評價,要求教師多鼓勵學生,保護和調動他們的學習積極性,以形成積極情感。表揚的確能夠激勵學生,幫助學生樹立自信。但是,沒有原則不分高低地一律“戴高帽”,這種夸大其辭、毫無內涵的表揚只能提供一時的滿足,時間長了,學生反而會在這種廉價的表揚中迷失方向,不珍惜老師的表揚,抑制自我激勵和創造性。因此,我們要在更高的層次上理解激勵的作用,更有效地使用激勵技巧。長此以往,肯定能實現教學的目的和教學的有效性。
公開課是示范課,是讓青年教師不斷進步的實踐課,更是學生的學習課,只有每一節課都立足于現實,扎根于真實,扎實且踏實,公開課才能真正成為一道亮麗的風景,發揮它的示范作用。