心靈的救贖——《金陵十三釵》的多角度分析

吳 靜

（山西大學，山西 太原 030006）

《金陵十三釵》是張藝謀導演的第18部電影，在繼《三槍拍案驚奇》與《山楂樹之戀》的平淡之后，張藝謀的創作被大多數觀眾質疑已經進入了低潮期，但是2011年末的這部《金陵十三釵》卻讓很多觀眾驚呼“曾經的張藝謀又回來了”，這也是從側面的角度肯定了這部電影的魅力。這部電影在觀眾的熱捧之中成為了2011年度國產電影票房冠軍。

一、電影敘事的獨特性

電影是用畫面和聲音來包裝的一種藝術，同時也是以講故事為核心的一種藝術。一個好的故事如何通過電影的形式被講述出來，這基本取決于導演運用的敘事手法。

《金陵十三釵》是從女學生書娟的旁白開始敘事的，用畫外音的形式基本交代了故事發生的時間及背景，與此同時，影片的敘事視點便已經確立——是通過一個女孩的視點來講述她周遭發生的一切。這種內部聚焦的敘事手法是導演張藝謀慣用的方法，在影片《紅高粱》《我的父親母親》等影片中也都采用了這種敘事視點。這種類似說書人的敘事方法能夠在影片開始的便牢牢抓住觀眾，讓觀眾跟著講述者進入故事中的悲歡離合。

《金陵十三釵》的敘事結構更偏向于戲劇性結構，一群花枝招展的風塵女子與一群樸素稚嫩的教堂女學生相遇在一起，這本就是一個很戲劇化的情節，而電影中也有明顯的戲劇沖突，便是日本高官要求教堂的女學生們為日軍表演唱歌，在表演的幌子下誰都明白這是一條兇多吉少的不歸路。戲劇性結構的情節往往環環相扣，情節的邏輯性與緊湊性也是這種類型的電影吸引廣大觀眾的主要原因之一。

二、電影中人物的宿命性

《金陵十三釵》中人物眾多，其中有風塵女子、教堂女學生、軍人以及一個美國流浪漢，每一個人物都有鮮明的性格特征，每一個人物身上都孕育著強烈的宿命感，每一個人物都有讓觀眾為之感動的地方，這也是該片的一大特色。

（一）風塵女子玉墨

女主人公玉墨是一個風塵女子，但是這個風塵女子果斷、善良、會講英文。在影片的22分鐘時，十幾位風塵女子集體亮相于熒幕，這時一直沉默不語的玉墨與身邊嘰嘰喳喳說個不停的風塵女子們形成了鮮明的對比，她果斷的把行李扔進了大院，帶頭爬進了院內，一出場便給人一種與眾不同的感覺。在玉墨與約翰的交流中，我們得知了有關她小時候的一些故事。她曾經是一個天真的孩子，曾經也是教堂中的學生，然而這些曾經卻終止于十三歲那年，一切記憶被她封存，只是在她平淡的講述中，仿佛還能夠看到十三歲那年帶給她的傷痛。玉墨是善良的，她與約翰打交道只是為了讓他幫助她和姐妹們一起離開南京；在其他風塵女子們對李教官評頭論足之后去向李教官解釋她們的有口無心；在妓女們躲避日軍要關掉地窖的門時她堅定的說“讓學生們進來”，這讓觀眾看到了一個不同尋常的青樓女子。影片最后，玉墨與其他風塵女子們一同坐上日軍的汽車遠遠離去，她們的未來如何影片并沒有交代，只是她的那身學生裝打扮，似乎讓玉墨回到了當年，回到了13歲之前無憂無慮的快樂生活之中。

（二）殯葬師約翰·米勒

克里斯蒂安·貝爾在影片中飾演了一位來自美國的流浪漢約翰·米勒，職業是殯葬師。他為了錢來到教堂安葬死去的神父，卻在意外之中成為了假冒神父，最終帶著十幾位女學生們離開。約翰由一個酗酒又沉迷美色的小混混變成女學生們的救命恩人，這個過程帶著一點美國大片的感覺——救贖，不僅僅是對女學生們的生命救贖，更重要的是約翰自身的靈魂救贖。救贖的過程是慢慢推進的，影片開始觀眾看到的是一個眼中只有錢、酒、女人的小混混，但是當他看到日本兵追著女學生們滿教堂跑的時候，內心的正義感被激發了出來，他大聲遏止著日本兵，試圖用神父的名義及教堂的神圣來阻止他們的行為。約翰用自身的單薄之力去保護女學生們，當看到一個女孩在他面前死去的時候，他流下了痛苦的眼淚，這個時候我們可以看到約翰內心的情感，也讓觀眾意識到約翰小混混的面具背后隱藏著如此閃亮的人性光輝。

（三）教堂學生孟書娟

女學生孟書娟雖然不是女一號，但整部影片是在她的講述中展開的。在十幾位女學生中，書娟起著“領導者”的作用，當發現日本兵進入教堂時，她帶著學生們跑到樓上；當意識到去為日本兵唱歌是一件生死未卜的不歸路時，她又帶領著女孩子們準備集體自殺來保住清白。從書娟與父親的對話中可以看出書娟不愿意拋下同學自己離開南京，這些細節表現出一個善良的書娟。當女學生們在教堂里為日本兵唱歌的時候，小蚊子冒失的出現讓所有人都捏了一把汗，而書娟隨機應變的掩護了過去，這個細節表現出一個果斷的書娟。書娟的果斷與善良與玉墨的性格是極為相似的，玉墨也在她身上看到了十三歲之前的自己，所以玉墨愿意挺身而出保護這些不諳世事的女學生們，而書娟也永遠記得那些不知姓名的秦淮河女子。

影片中還有許多不可不提的人物，比如教堂中唯一的男孩喬治、熱愛琵琶的豆蔻、視貓如命的小蚊子等等，他們每個人都有自己的追求，這種追求更像是一種信仰，促使著每一個人在人性的包裹下綻放美好與感動。

三、電影主題的深刻性

《金陵十三釵》被定型為一部戰爭片，但是與以往的那些戰爭片不同，它沒有用大段的篇幅去表現戰爭的殘忍與軍人的英勇，整部影片宣揚的便是一個字——愛，愛便是這部影片的主題。

（一）愛情的美好綻放

玉墨與約翰之間的愛情是影片中的一條故事線索，玉墨對約翰從最初的厭惡轉變為愛情，而約翰對玉墨也從最初只是單純的被美色吸引和誘惑轉變為愛情，這種轉變并不是偶然的，它基于兩個人之間不斷的交流，他們之間的交流也是由最初言語上的三言兩語轉變為心與心的溝通與契合。玉墨與約翰都是有故事的人，當他們背后的故事被全盤托出后，兩個人之間的距離似乎更近了一步，共同的命運與責任促使他們之間的愛情萌發。一個是有許多惡習的小混混，一個是花枝招展的妓女，大多數人對這兩種身份都不存在好感，甚至對于他們之間的愛情都感覺不值一提。但是，玉墨與約翰之間的愛情卻顯得那樣珍貴與美好，玉墨與約翰之間的愛情，是一種別樣的純潔與美。

（二）大愛無邊的釋放

約翰扮演著一個救世主的角色，他幫助女學生們逃離了災難，這種行為與他原本只求利益的小混混形象大不相同，這種變化也體現了一種博愛的情感。人的本性是自私的，片中初期的約翰只愛錢，即使教堂中已沒有一分一毫，他也只要錢。但是當他看到因為害怕而到處逃竄的女學生時，當他聽到這些女學生們凄慘的叫聲時，心中最深處的正義與善良被激發了出來，正是從那一刻起，他下決心幫助這些女孩走出困境與危險。所以他努力去修那輛破舊的卡車，他告訴女孩子們是去優雅的地方表演唱歌，他編造善意的謊言只是為了保護她們稚嫩的童心……他所做的一切并不摻雜任何利益，只是心中那份博愛讓他慢慢發生改變。

（三）父愛的細膩與真切

書娟父親對書娟的愛是人世間最基本的父愛，這種愛是最普遍也是最能夠感動人心的。他為了救女兒迫不得已成為一名漢奸，即使他明白這種行為一定會讓年少的女兒嗤之以鼻，可是這似乎是幫助女兒的唯一出路，哪怕是背負著漢奸的罪名也在所不惜。他不斷地哀求日軍，只是為了見女兒一面；他冒著生命危險幫助約翰找修車工具；他為女兒求來一張通行證，他所做的這一切并沒有多么崇高的目的，只是單純的在盡一份父親的責任。書娟父親的這種默默付出讓我們感動，如果沒有約翰最后告訴書娟“你父親是個好人”，也許書娟會記恨父親一輩子，但是父親對書娟的愛是真真切切存在過的，也是真真切切的打動過我們每一個人。

四、電影畫面色彩的感染性

張藝謀的每一部電影都能在畫面造型方面給人帶來視覺享受，這或許和他是攝影專業出身有關，所以他力求每一個鏡頭的專業性以及每一幅畫面的優美性。無論是《我的父親母親》中油畫一般的景色，還是《英雄》中如同山水畫一般的背景，這些畫面都是那樣別致的美麗。

《金陵十三釵》也不例外，雖然是一部戰爭片，但是這并不能夠阻礙張藝謀在畫面上費勁心思。對于戰爭的描繪，在灰暗色調的基礎上仍然加入了一絲彩色元素。例如在李教官犧牲的那一刻，巨大的爆炸之中飛出一些五顏六色的紙，這種唯美的畫面在表現戰爭的電影中是極為罕見的，寫意的鏡頭也讓觀眾眼前一亮。

《金陵十三釵》中，教堂中的那塊圓形彩色玻璃是影片中的亮點，美麗的彩色窗口與玻璃折射出的斑斕光線構成了一幅極為經典的視覺畫面。這塊玻璃映襯出的暖色調與教堂的冷色調形成鮮明的對比，充滿暖色調的窗口似乎象征著希望，是教堂中所有人向往寧靜的寄托。影片最后定格于在玻璃映襯下的十四個風塵女子，那時的她們仍是花枝招展、濃妝艷抹，但是臉上的笑容似乎更加迷人，這一幕不僅一直留存于書娟的記憶當中，也深深地縈繞于觀眾的心中，因為那份美麗之中帶著光輝與感動。

《金陵十三釵》這部電影在前期的準備工作方面歷時之久，同時電影也花費了巨大的投資額，但是電影本身并沒有讓觀眾失望，在電影的故事內容、畫面造型以及主題思想方面都帶給觀眾強烈的心靈震撼，這也是對于電影工作者們最欣慰的回報。

[1] 何茂艷.淺談張藝謀電影之色彩與構圖藝術[J].文藝評論，2011，（20）.

[2]張明芳.流動的空間——張藝謀電影影像造型探尋[J].湖北民族學院學報，2002，（3）.

[3] 萬年春.論張藝謀電影的內聚焦敘事特征[J].名作欣賞，2008，（2）.