摘 要:音樂教學的有效性是指從教學目標的操作性、教材內容的審美性、教學環節的層次性、教學手段的便利性及教學方法的趣味性、教學技巧的藝術性、教學效果的有效及教學評價的合理性等方面入手展開多聲部教學活動,使學生通過音樂學習,在音樂認知、音樂技能、音樂審美和情感的協調配合上獲得發展和提高,有效達成音樂課程的三維目標要求。本文從教學目標、教材內容、教學環節、教學手段、教學方法、教學技巧等方面就如何提高教學的有效性進行實踐和探索。
關鍵詞:幼師;合唱教學;有效性
一、在教學目標的制訂上,注意其可操作性
幼師合唱課的教學目標不僅要求學生具有一定的演唱技能、技巧,還要培養學生的多種意識和品質,包括合作、尊重、平等、分享、自信、責任等,這就要求在教學目標的制訂上要有階段性和可操作性。幼師一年級學生由于剛進校,尚未接受過嚴格系統的訓練,對多聲部音樂還很陌生,所以這個階段的教學目標是建立多聲部概念,培養多聲部聽覺。
二、在教材內容的選擇上,注意其審美性
在合唱教學中,面對琳瑯滿目的合唱教材,面對浩如煙海的合唱作品,指揮教師選擇什么樣的內容將直接影響著所教學生的審美情趣與審美品位。從這個意義上說,一個合格的合唱教師不僅要有淵博的知識、扎實的專業基本功,更要有良好的藝術修養和高雅的藝術品位。教師除了將教材中的經典合唱歌曲作為基礎訓練的曲目外,還可以根據學生的年齡特點、專業特點、接受能力等,在教材之外選取一些情趣高雅、風格鮮明的作品作為教材的有益補充。在選材的難度上,要遵循“跳一跳摘桃子”的原則進行合唱曲目的選擇。
三、在教學環節的設計上,注意其層次性
多聲部演唱一直是幼師聲樂教學中的難題,剛開始接觸合唱的學生,即使是簡單的二部合唱,也往往是高低聲部互串,更談不上相互配合。此時如不厭其煩、機械地練習,學生往往會失去興趣,教學效果也不理想,這就要求教師在教學環節的設計上應有層次性。比如:考慮到一年級學生的基礎和興趣,在課堂教學中,教師可以從將學生喜歡的通俗歌曲改編為合唱入手,通過聆聽、欣賞培養學生的聽覺,體會和聲的美感。教學中,通過對同一首歌曲的齊唱與合唱錄音的對比,讓學生找出其中的不同,啟發學生從音色、音量、音響的豐滿程度和表現力度等方面去對比,從而為課堂合唱教學打好基礎。在合唱教學中,可以根據學生的演唱能力做合唱的加減法。對于一些較為簡單的合唱作品,可以做加法練習,如轉調、變奏、關系大小調之間的轉換等。
四、在教學方法的選擇上,注意其趣味性
興趣是最好的老師。在感興趣的事物面前,學生無不表現得興奮、投入、思維敏捷……教師應抓住這一心理特征,讓學生愛學、樂學、勤學,讓課堂活起來。在正式演唱合唱作品之前,教師可以用一些簡單的兒歌進行二部、三部、四部的輪唱或輪說練習。在這一練習中,教師唱一聲部,學生唱二聲部,在反復記號部分,教師可以即興添加歌詞,但每一遍反復的歌詞不能重復。在此基礎上,教師還可以將其拓展為三部、四部的模唱練習。這個練習不僅訓練了學生的反應能力,而且將合唱中的輪唱技巧巧妙地融了進來。同時,由于師生互動,并且加進了即興的成分,所以它既融洽了師生的關系,又緊緊抓住了學生的注意力。
五、在教學實施的過程中,注意教學技巧的藝術性和教學效果的有效性
教育的本質是文化與人的雙向建構。匈牙利音樂教育家柯達伊說:“藝術的精髓并不是技術而是心靈。一旦心靈可以毫無障礙地自由表達,便能創造出完美的音樂效果。”教師應盡可能地用眼神、表情、手勢與學生交流,引導他們去表現音樂,這樣才能達到心靈上的默契,這種非語言的交流也正是合唱藝術的魅力所在。啟發學生學會處理、表現歌曲的情感,在理解的基礎上,把歌曲的情感化為自己的心聲,使他們在潛移默化中享受到美的愉悅,被音樂的情感所感動,與音樂渾然一體。
六、在評價方式的選擇上,注意其合理性
已故知名合唱指揮家、中國合唱學會理事長聶中明先生說過:“藝術和競技體育不一樣,它的精神是給人帶來幸福和美的感受,而不是緊張的情緒,更不是錙銖必較……”在課堂合唱教學中,筆者認為,應給學生更多的信任、時間、空間,讓他們真正成為教學的主體,成為學習的主人。我們要在合唱教學中善于運用評價這一教學手段,要對學生的合唱能力持信任態度,而不要以音樂權威自居,盡可能地尋找學生的優點。美國心理學家詹姆斯說過:“人最本質的需要是渴望被肯定。”特別是對于個性較強的高年級學生來說,鼓勵是對學生的一種態度評價,也是一種反饋。但鼓勵并不代表完全贊同,教師在肯定的基礎上對學生提出一些建設性意見是很有必要的。此外,不要使評價方式更加多元。
總之,“多讀、多思考、多寫、多改,一切技巧問題都在幾‘多’之中”,這是現代作家嚴文井的一句名言。幼師聲樂多聲部教學的創新和完善也需聲樂和合唱指揮教師在自己的教學實踐中去反復實踐、思考、再實踐、再思考。要在實踐中去找方法,在思考中去改善方法,從而改善和提高幼師合唱教學的質量和效率。