色彩風景寫生的觀察與技巧

摘 要：色彩風景寫生是繪畫的基礎，也是藝術家進行創作的來源，是對藝術家情感表達的反映，本文闡述色彩風景寫生中情感的表達和寫生技巧。

關鍵詞：風景；情感；觀察；色彩

作者簡介：王曉軍，性別：男，出生年月：1980.12，籍貫：陜西長武，工作單位：寶雞職業技術學院，研究方向：美術學，學歷：大學本科，職稱：高校助教。

[中圖分類號]：J2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-26-0-01

色彩風景寫生是繪畫十分重要的內容，很多優秀的畫家非常喜歡描繪風景或以風景畫創作作為自己的終身創作目標。作為美術教師的我，非常喜歡風景寫生，同時在教學之中經常接觸到風景寫生這門課程，在這淺談一下自己幾年來的實踐體會。

一、風景寫生的情感表達

喜歡風景寫生的藝術家都是熱愛自然，熱愛生活、崇尚自由的人，對于風景寫生來說，它可以讓我們去發現自然界的美，陶冶我們的情操。風景寫生其實是一種人的精神生產活動和精神需要，它以感性為主導，通過對自然界的描繪來體現人內在情感。一個藝術家首先自己要被描繪的對象所感動，才能用自己的作品去感染別人。所以說繪畫作品是畫家內心情感的真實寫照。同時不同性格不同愛好的藝術家，風景寫生作品所表達出來的感受是不一樣，我們可以通過畫家的作品看到，情感和思想的流露，例如那些看不見、摸不著，無形無狀的情感：荒寒、壯麗、惆悵、壯麗、空靈、樸實等等。這些抽象的情感表現在作品中，其實是畫家利用畫面語言向觀者表達自己的情感狀態，同時也讓觀者感同身受。通過風景寫生的練習，可以提高藝術家的審美能力和繪畫創作能力。風景寫生不是簡單的照搬自然景色，當藝術家將自己投入到自然之中，通過繪畫語言來表達這種情感，只有這樣才能創作出好的藝術作品。

二、風景寫生的觀察

羅丹曾經說過“世界上并不缺少美，而缺少發現美的眼睛”，由此可見觀察方法是多么重要。觀察，也就是我們用眼睛去看，這種看與用相機去拍攝不同，不是照搬自然界的景物，要深入自然，仔細觀察感悟，發現能夠觸動心靈動的景色，這種觀察是有目的有重點的，選取的景色或許是高山的雄偉壯麗，或許是池塘邊的一株小草，只要是能夠感動人，也就會有動人的風景寫生作品。看視觀察簡單，但面對色彩繽紛、紛繁復雜的大自然時，你會茫然不知所措，特別對是初學者，面對景色有一種無處下手的感覺。這時，首先要做的是靜下心來，根據自己所選的色彩材料以及繪畫工具，喜好的繪畫方式，再去觀察自然，學會取舍，把自己感興趣的景象選出來，明確主次關系，確定好近、中、遠三景，這樣就不會茫然不知所措了。在有了強烈的作畫欲望后，用眼睛看，用心領悟，用腦子去思考，經過這樣的反復推敲，構思自己的創作對象，一幅作品的取材就完成了。

三、風景寫生的構圖

構圖，通常是指藝術家為了表現作品的思想、美感或意境，在一定的空間，用特定的方式安排和處理人物乃至各種形態要素的關系和位置。構圖是一個較大的課題，可以說一幅作品的成敗首先取決于構圖的好壞。作為風景寫生要了解一般的構圖知識，三角構圖，對角線構圖，“s”型構圖等，只有掌握一般的構圖方法才能體現畫家的藝術創作意圖。風景寫生又不同其他畫作的形式，它的畫面結構可以非常靈活、隨意，在一般構圖方法的下，利用點、線、面，對畫面進行穿插，組織，讓畫面跳動起來，來打破固有的一些模式，從而使得主體表現更加完美，做到畫面構圖的創新。

四、風景寫生色彩的處理

藝術家更多的是通過色彩來傳遞其強烈的情感，在19世紀的印象派畫家，走出畫室，走進自然，去描繪陽光下自然界的微妙變化，讓人們感受到，樹葉的顫動，水波的閃光或者是天空中風去突變，畫面中的氣息仿佛就是戶外流動的空氣。因而說色彩是完成風景寫生最重要的一步。風景寫生首先要形成統一的色彩調子，這也是一幅色彩畫的基本要求。色調是指不同物體的色彩在色相、明度、冷暖、純度等方面構成的總傾向，即色彩的主要特征，大的色彩關系。色調與整幅畫面所產生情緒感覺有直接的關系。色調能反映藝術家對色彩的敏感度、理解力和控制力，對畫面色調的把握，凝結著畫家全面的色彩修養。不同的色調帶給人不同的感受，在一年四季之分的自然界，也有著截然不同的色調，春天到處生機盎然充滿了綠色的暖色調，冬天到處是白茫茫一片的冷色調，繪畫既是對自然界的反映，同時也是畫家內心情感表達的體現，畫家作畫時有著不同的心境感受，也會帶來不同色調變化，畫家高興時候，畫面充滿了黃色、紅色，悲傷郁悶時，畫面是藍色、綠色以及灰色的色調，畫面色調的表達，要反映客觀的自然景色，也要表達了藝術家的情感變化。在作畫時客觀與主觀相結合，力求統一的色調下，再進行小的色塊處理。大色調建立完成后，對于小色塊處理要有主觀性，不要被客觀對象牽著鼻子走，要主動地化畫，從畫面色調整體出發，注意畫面的遠近關系，注意層次變化以及色彩的冷暖、明度、純度關系。風景寫生過程中，要能夠主動把握色彩之間的關系。色彩的變化要在統一中變換，要在對比中突出統一。在構圖前期就要考慮色彩之間的對比關系，色彩的冷暖對比、純度對比、明度對比等，冷暖是色彩寫生的精華，它可以進行最細致的寫生色彩變化 ，并且生動性則取決于冷暖變化的處理。畫家一般在畫面色彩傾向于某個色調時，良好的運用色彩對比關系，結合繪畫的其他造型因素，來進行色彩風景

寫生。

色彩風景寫生有自身獨特的魅力，是對自然的感悟，是藝術家對精神追求的藝術形式之一，同時也對畫家有著更高的要求，我們應該在掌握好技法技巧的基礎上，增強畫家自身的藝術修養。才能更好地表現風景寫生這一主題。