摘 要:在中國當代藝術畫壇百花齊放的今天,我們不難發現對色彩有特殊感知力的畫家,依靠自己對色彩純熟的掌控為我們呈現了一場又一場的視覺盛宴。那些亮麗的色彩讓筆者深深地愛上了他們畫面,并且驅使筆者對其畫面的藝術語言進行更深一步的探索。其中,最吸引筆者眼球的要數活躍于當代藝術畫壇的閆平和周春芽的作品,充滿情感的豐富色彩,潛移默化的中西合璧,個性藝術語言的開拓創造。這些看似偶然的沖撞下蘊含了來自于社會,歷史,文化等諸多因素驅使的必然。
關鍵詞:閆平;周春芽
作者簡介:王咨淇,吉林師范大學研究生學院,學科教學(美術)。
[中圖分類號]:J2 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-26-0-01
一、時空的重疊及分離
閆平,1956年出生于山東濟南,1979年考入山東藝術學院,同一時期,年長其一歲的周春芽也踏入川美校園剛滿一年,追溯歷史不難發現他們的作品同受那個時代的影響。1978年十一屆三中全會的召開,中國結束了“紅光亮,高大全”的圖像霸權,中國開始向世界敞開國門,迎來了西方各種現代藝術思潮,受壓抑的人性得到了解放,藝術不再是政治的傳聲筒。而是作為藝術家自我情感表達的工具。此時的中國油畫界正風靡著一股“傷痕美術”風,主要是青年藝術家以藝術創作的方式直接質疑自身的不足和失誤。學生時代的閆平和周春芽見證了中國油畫的轉變,而對他們產生更大影響并讓他們投身其中的則是80年代繼“傷痕美術”之后的鄉土美術。
80年代中后期,閆平意識到,基于城市文化的關照以及“蜻蜓點水式的生活體驗”,既無法窺知真實生活者自身的生命活動和價值觀念,又因風格的日趨矯飾而使得淳樸的“鄉親”逐漸離開了葬育他們真實的“土地”。這使得閆平更加關注藝術語言上多樣性的表現。而周春芽同樣為了提升自己在美術上的造詣于1986年前往卡塞爾綜合大學留學。當時,德國新表現主義思潮正以驚人的速度風行歐美國家,在這里周春芽第一次見到大師們濃烈色彩和厚重的近似于瘋狂的筆觸,毋庸置疑,這一切強烈的風格語言給了他強烈的震撼和沖擊,同時對其的藝術語言的改變產生了巨大的影響。留學期間,遠離故土的周春芽經常審視自己的過去,他越發地意識到要形成自己更為完善獨特的藝術語言必需基于自己本民族的文化,即所謂的“民族的才是世界的”,于是他決定回國。至此,閆平與周春芽又在同一文化環境中成長,第二次達到了時空上的重疊。這些重疊與分離的時空勢必會造成他們藝術創作中的共同性與差異性,是社會環境驅使的必然。
二、性別視角下色彩訊息的傳達
閆平作為女性,有女性特有的對于生命的敏感。所以她會從女性的角度來體會生活,她有自己獨特的色彩偏好,比如粉紅、桃紅、油綠、群青。些顏色使閆平的繪畫充滿高貴的氣質并且富于詩意。她受到許多西方大師如博納爾、梵高、馬蒂斯的影響,色彩的表達與個人精神巧妙的融合,如小說的敘述,那些連綿不斷地用色,一氣呵成的作品給人極大地滿足,從一個空間推向另一個空間,從一個色系推向另一個色系,從室內走向室外,又從室外回來,敲擊著我們的心靈。
從《小戲班子》、《母與子》、《靜物》這三個系列的作品,不難發現在她畫面上出現頻率最高的色彩當屬玫瑰粉紅和寶石翠綠,這是因為紅綠色系象征的是熱辣的生命和奔涌不息的力和情。她的畫面總讓人聯想到一種生命的綻放,濃烈而芬芳,同時閃爍出勃勃的生機。
而作為男性的周春芽,無獨有偶的在其《太湖石》、《綠狗》以及《桃花》三系列作品中使用了與閆平相同的系列色彩。以一種男性的視角重新將中國的傳統意像加以詮釋。周春芽的作品給人一種躁動誘惑之感,而閆平的作品就如其名字一樣讓人平靜淡然心存溫暖。
色系的類似但卻因為視角的不同致使畫面傳達出不同的訊息,女性生命深處的對自然,生命,生活得由衷喜悅被閆平一種婉轉細膩的情感展現在畫面當中;而男性視角那總陽剛之氣,對欲望的追求和雄性的霸權細想則被周春芽毫不猶豫和不加掩飾的從畫面中疏導出來。如果把周春芽的畫作比作波濤洶涌的大海,那么閆平的女性視角則如一股涓涓細流,滋潤
心田。
三、殊途同歸的中西合璧
閆平畫面的意蘊傳達出的是母性的溫存與細膩,但就其所采用的油畫語言卻是強勁豪爽的,有一股中國書法用筆的意味。筆意夸張,酣暢淋漓,豐富多變。周春芽的作品同樣也結合了中國傳統元素,但不同于閆平的是,在他的作品中不僅加入了中國書法的筆觸,而且更多地融入了中國文人畫的特點。這就是藝術遺失的東西:畫面的耐看性。
從畫作上看,閆平和周春芽的繪畫均從中國傳統元素中汲取營養,將書寫性,寫意性融匯于自己的創作之中,從而找尋到適合自己的藝術語言,在風格上得到了創新。
從學術上看,他們解除了西方早期現代主義的語言規范與中國傳統繪畫的表現秩序,致力于油畫民族化的探索,最終使自己的作品呈現出中西藝術的珠玉璧合。
從精神上看,他們自覺而系統的借鑒傳統元素的特長,作品具有中國繪畫的人文情懷,殊途同歸的彰顯了中國傳統文化的精髓。