淺論創意對舞蹈創新的作用

摘 要：我們進行舞蹈創作策劃時，一定高度重視創意，創意是藝術成功的戰略和策略。這個過程，就是我們藝術思維飛躍和突破的過程。

關鍵詞：舞蹈創作；出新；創意

[中圖分類號]：J704 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-26-0-01

作為一名文化館的舞蹈輔導員，為市里的各項文藝活動、為基層各個單位排練舞蹈這是經常的事情，也是本職工作。排練舞蹈大致分為兩種情況，一種是排練成品舞蹈，即按照別人已經成型的舞蹈進行“復制”或者“照葫蘆畫瓢”。另一種就是根據晚會的主題、根據演出的人員等進行原創。

雖然排練成品舞蹈也屬于再創作或者叫二路創作，由于有樣板相對容易一些。而進行原創的舞蹈特別是大型舞蹈就不是那么容易了。職責和演出設計都要求我們，每一個舞蹈作品都要有精品意識，不能敷衍了事、不能平淡無味，更不能和其他的舞蹈雷同或者是曾相似，這里就有一個既要遵循基本規律又要有所創新的問題。筆者在文化館從事了多年舞蹈的編導工作，也學習了許多別人成功的經驗，因此，在舞蹈進行原創時，得出了如下的感悟與思考，那就是：創意決定著舞蹈創作的

出新。

以往我們創作舞蹈或者叫傳統的舞蹈創作方法大多如下：其一，找個音樂，按照音樂所表現的主題和情緒進行編排，蒙古舞就找個蒙族歌曲；藏族舞就找個藏族歌曲；漢族舞就找個漢族有代表性的歌曲。那種創作就是用肢體語言去圖解音樂。其二，寫音樂，按編舞者初步想法，要求作曲者去寫多少小節音樂，然后往音樂的這些小節中裝舞蹈動作，不合適再改。當然，就一般演出用的舞蹈，這樣的創作方法也是可行的，條件所限，不能各個舞蹈都投入很大的資本。然而，要為大型主題晚會或者大型節慶文體表演以及運動會開幕式等創作舞蹈，這種方法顯然很難奏效更談不到出精品。如何彌補這個缺陷，如何能夠出新呢？當然就是在進行原創時要注重創意。

說到這里，我想先談談對創意這個概念的理解，談談策劃與創意的區別。然后再談談如何創意。

1、創意的基本概念

在許多領域都在談創意，但是，多年來對于它的概念還是詮釋的不很清楚，至今還有爭論。有人說創意就是創新；有人說創意就是為晚會或者其他的什么活動營造一個新鮮的藝術境界；有人還把創意用名詞和動詞來分別解釋1.名詞說：創意是有創造性的想法，構思。2.動詞說：提出有創造性的想法，構思等 。其實創意這個詞是泊來品，它來自美國。具體解釋為：創意是傳統的叛逆；是一種智能拓展；是一種文化底蘊；是一種閃光的震撼；是破舊立新的創造；是深度情感與理性的思考與實踐；是思維碰撞、智慧對接；是創造性的系統工程。簡而言之，創意就是具有新穎性和創造性的想法。理解了創意的基本概念，就能運用它、駕馭它。

2、策劃與創意的區別

我們要創作一個組舞或者廣場舞，我們要搞一個活動，總會說先策劃策劃。那么策劃是不是就是所說的創意呢？我認為不是！策劃多是指策劃活動與進行舞蹈創作時的內容走向。而創意就是用什么智慧、什么手段、什么方法來創新、來達到預先設想的內容走向成為藝術現實。這就好比招待客人一樣，我們設想要做一桌子豐盛的、有質量的菜肴，這為策劃。用什么基本食材、特殊食材、烹飪方法，是堅守傳統還是中西合璧，這其中思考和尋找的新思維、新手段叫創意。

3、如何創意

無論是獨舞還是雙人舞，無論是群舞還是組舞，特別是大型晚會文體表演中大型廣場舞（過去叫團體操），都需要通過創意才能創新。創意什么？我認為包括以下幾個方面：1、創意主題。一個舞蹈，特別是大型廣場舞應該有主題，因此，創意主題是首要的，是必需的。例如：你像創的舞蹈是反映愛情的、是反映環保的還是反映傳統的這是內容，為這些內容確定個主題就需要創意。但是必須注意，主題的創意不等于是題目，有時候你有了一個好題目，例如：《愛的奉獻》。但是她涵蓋很寬泛，愛的奉獻有多種，你的創意是什么？是給親人的？是給社會的？是做慈善的？創意出主題，就有了綱，綱舉目張。2、創意亮點。舞蹈不能平鋪直敘，不能沒有跌宕起伏，更不能沒突出點。要讓演員充分發揮技巧，要讓觀眾由衷感嘆其中精彩環節。該笑的時候讓人笑，該哭的時候讓人哭，該讓人們歡呼的時候讓人們歡呼。特別是大型廣場舞，不能總是彩塊堆砌，總是花團變幻，總是團隊整齊劃一的表演形式，必須有能讓人們振奮或者震撼的亮點。

就創意亮點而言，也是一個概念，具體應該有以下幾個方面：

（A） 煽情點：一個舞蹈無論用什么手段、什么技巧，最后動人、感人的還是情。我這里所說的“情”即是指舞蹈中蘊涵的情，也是舞蹈演員表演出的情。這兩者的交融就會產生藝術力、感染力。

任何文藝作品都要用情感人，這是藝術實踐驗證的真理。如果你看過北京殘奧會閉幕式文藝晚會中《牽手》那個舞蹈，你一定會心潮澎湃、熱淚盈眶。一對青年殘疾人夫婦，用意志和情感的精彩演繹，特別是那個拐杖的運用，絕對是創意獨特，飛來之筆！可以說，這就是無聲的煽情點。

（B）結合點：這是指表演與服飾、燈光、道具的結合。結合的好就會珠聯璧合，熠熠生輝。例如，多年前文化部在金華舉辦的“群星獎”廣場舞決賽，其中有個廣場舞題目叫《紅燈紅》，這個舞蹈在表演與道具、服裝等結合上頗有創意。一串串高挑的紅燈、一個個紅燈型的頭飾、一身身紅燈圖案的服裝，加上他們地獄的特色音樂，把紅燈文化的詮釋得很到位，結合地非常好，令人耳目一新。可以說后來的很多晚會、電視節目都學習和運用了他們的這個創意。

（C） 特技點：這里說的特技點，主要是指在舞蹈創作中如何利用高科技。這一點，與舞美設計有聯系但又不同。舞美設計是營造表演環境的，特技點是增添表演效果的。如今，舞臺燈光、效果、道具、音響器材等更新和發展地非常快。激光燈已經不是什么新鮮玩意。因此，條件允許，創意時要熟悉和采用這些高科技。什么舞蹈用高空技巧，什么舞蹈用燈光技巧，什么舞蹈用冷焰火技巧，什么舞蹈用水？什么舞蹈用雪？一定要給予恰如其分地創意。說到這點，我舉一個例子，前些年河南有一個晚會，首先12層樓高的LED電子屏幕，就令人耳目一新。然后，有幾組在高空翻動變化的舞蹈，這個舞蹈由于運用了“維亞”，技巧點不但增加了晚會的震撼力，也使人久久回憶。雖然，我們不是搞特技設計的，但是我們創作舞蹈特別是大型文體表演中的舞蹈進行創意時，一定要對今天的特技趨勢有所了解，這樣才能讓我們的舞蹈有特技點。

舞蹈創作要出新，需要創意的范疇絕對不止上述那些。不同民族、不同地域、不同風格的舞蹈所采用的創意手段肯定不同。然而，道理、規律卻是一樣的。

總之，創意是一種智慧，創意是一種升華。創意說復雜也復雜，說簡單也簡單。創意就是為新的舞蹈找一個好題目，尋幾個好點子。創幾手新玩意。

我們進行舞蹈創作策劃時，一定高度重視創意，創意是藝術成功的戰略和策略。這個過程，就是我們藝術思維飛躍和突破的過程。