淺談當(dāng)代書法展覽中的作品形式制作問題

摘 要：近些年書法賽事頻繁，由此而引發(fā)的作品形式制作問題成為書法界的討論熱點。如何看待作品的紙張拼接，仿古做舊書家們的觀點很不一致。對待作品的形式制作應(yīng)當(dāng)辯證的對待，既不能一概的否定，也不能過于迷戀其中。

關(guān)鍵詞： 展覽；書法作品；形式制作

作者簡介：楊爽，女，山東濟南人 碩士學(xué)歷 華東師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系。

[中圖分類號]：J292.19 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-26-0-01

自改革開放以來，隨著中國經(jīng)濟的快速發(fā)展，書法也呈現(xiàn)出全面復(fù)興之勢，出現(xiàn)了學(xué)習(xí)書法的熱潮。特別是近幾年展覽頻繁，每年中國書法協(xié)會都要舉辦1-2個書法展覽。在一片“欣欣向榮”的景象背后，一些由展覽引發(fā)的問題令人擔(dān)憂，特別是展覽中作品的形式制作問題嚴(yán)重。書法界的書家們戲稱這些作品為“假古董”、“花姑娘”。若這些問題任由其發(fā)展，則必然會影響當(dāng)代書法的發(fā)展。

現(xiàn)在許多年輕書法家認(rèn)為，書法作品形式的制作能彰顯個性，突出時代的特征。對于書法形式的制作并不是一件新奇的事。虞和在《論述表》中敘述到：新渝惠侯雅所愛重，懸金招買，不計貴賤，而輕薄之徒銳意摹學(xué)，以茅屋漏汁染變紙色，加以勞辱，使類久書，真?zhèn)蜗嗳啵軇e……[1]。在不得不嘆服古人做舊造假技術(shù)的同時，也感嘆現(xiàn)代書家又何嘗不是如此，只不過古人做舊是為的造贗品賣錢，現(xiàn)代書家是為了參展和賣字。

書法展覽的作品形式制作問題初次被書家們關(guān)注的是1993年的全國第五屆中青年書法篆刻展。與往屆的“中青展”相比，第五屆“中青展”具有創(chuàng)新意識的作品非常突出，特別是在作品形式上通過仿古做舊手段營造古舊色彩。

在作品的形式上，獲獎的10件作品幾乎全是采用仿古色宣，或者是自己染色處理，有的作品還蓋上收藏印，以試圖營造出古代字帖般的效果，給人以如對古字的感覺。大多數(shù)的作者把主要的精力都放在了作品形式的制作上，從染紙到用砂紙打磨，盡可能地在視覺上給人以“舊”和“古”的感覺，有的運用裝潢的手段——非書法的工藝裝飾性成分，來掩蓋作品本身的不足，在形式的制作上可謂是用心良苦。特別是在此次展覽中產(chǎn)生的“廣西現(xiàn)象”及其制作的作品。“當(dāng)然，‘廣西現(xiàn)象’成了時代的鮮明寫照，但是它并沒有對日后書壇產(chǎn)生太大的影響，只不過它當(dāng)時把回歸傳統(tǒng)做得最為充分——表面的傳統(tǒng)形式。新奇的形式，把當(dāng)時的諸多評委一下給征服了”[2]，若按照當(dāng)代書法風(fēng)格流行的時間，如“中原書風(fēng)”“民間書風(fēng)”“書譜熱”等至少可以影響很長一段時間。為什么“廣西現(xiàn)象”卻如曇花一現(xiàn)，轉(zhuǎn)瞬即逝，無法形成自己的風(fēng)格，在人們的記憶里只有“形式”二字，并且書家對其也褒貶不一，老書家更是深惡痛絕，欲除之而后快。

自第五屆“中青展”舉辦以來，時間已過去17年，但是書家們對于書法作品的形式制作熱情不減。以不久前剛剛舉辦的全國首屆篆書展為例，在35件獲獎作品中，紙張拼接的作品有23件，仿古做舊的作品有5件，并且全部獲獎作品都為色宣。筆者查看此次展覽的作品集還發(fā)現(xiàn)：在入展的462件作品中，能以“白紙黑字”入展的不足20件。若不是熟悉書法圈的人，他根本就無法理解為什么現(xiàn)在的書法展覽如此的“花”。是評委們“好色”呢？還是作者“好色”？

正如在《藝術(shù)哲學(xué)》中，丹納所說的：要了解藝術(shù)家和其藝術(shù)品，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代精神和風(fēng)俗概貌。這是藝術(shù)品質(zhì)的最后解釋，也是決定一切的基本原因。所以要回答這個問題，首先要了解掌握書法展覽話語權(quán)的評委持怎樣的觀點。現(xiàn)代社會生活節(jié)奏快，人們已無法靜靜閑坐于書齋中品味書法。李剛田先生在央視的百家講壇中曾運用兩個比喻評價當(dāng)代的書法展覽：一個是“書法的T型臺藝術(shù)”，另一個是“酒好巷子還要不深”。書法從小書齋走向大展廳，“白紙黑字”的書法形式也受到挑戰(zhàn)。展覽的書法作品要想走上T型臺，穿上普通的衣服當(dāng)然可以，但是很難引起人們的注意，很難得到滿堂喝彩。這就是大眾的審美無法理解，當(dāng)代書法展覽作品“花花綠綠”的原因所在。展覽的作品如酒，它也有擔(dān)心巷子深賣不出去的可能。現(xiàn)代社會講究廣告包裝，包裝了的產(chǎn)品更易凸顯品味，更容易銷售。在形式制作的問題上，陳振濂先生在《書法美學(xué)》一書中，談?wù)摬牧厦罆r曾講，“材料的美籠統(tǒng)的說來是單純的物質(zhì)之美，高深莫測的藝術(shù)大師們對此當(dāng)然是不屑一顧，但是我忽然想起了唯物主義的經(jīng)典之論——物質(zhì)第一性、精神第二性。很難想象當(dāng)高雅的書法藝術(shù)驕傲自得，惹怒了材料美而使它憤然退出書法領(lǐng)地之后，書法沒美是否還有可能施展它的無上魅力——我又想起了老祖宗的古訓(xùn)：皮之不存，毛將焉附？”[3]

在實際的書發(fā)展覽評審中十分的殘酷，特別是在高水平的展覽初評時每件作品的命運就一兩秒鐘。在相同的情況下，一件沒做形式的書法作品和做了形式的書法作品命運很可能不同，后者入展的可能性比較高。因此參展的作者都比較清楚其中的利害關(guān)系，有的書家寫一件參展的書法作品用的時間不過一兩個小時，但是在形式的制作上則要投入很長的時間。就是為了在帶有競爭性質(zhì)的比賽中把別人比下去。在形式的制作上可謂是處心積慮，樂此不疲。

對于書法作品的形式制作問題，首先要把平時創(chuàng)作和參展區(qū)分開來，不要一直迷戀于形式的制作，因為還有更多的領(lǐng)域值得去探索。相信隨著時間的推移，會有更多的書家認(rèn)識到形式制作的弊端，在實際創(chuàng)作中趨利避害，創(chuàng)造更樸素的書法

世界。

參考文獻(xiàn)：

[1]《歷代書法論文選》上海書畫出版社，1979年版，第50頁

[2]李一著.《共和國書法大系》江西美術(shù)出版社，2009年版，第200頁

[3]陳振濂著.《書法美學(xué)》 山東人民出版社， 2006年版 ，第210頁