談民族聲樂高等教育中形體課的作用

★文／宋阿娜

談民族聲樂高等教育中形體課的作用

★文／宋阿娜

本科專業目錄調整后的專業介紹中，國家對音樂表演人才明確提出了“應用型”的培養目標。作為一名常年工作在民族聲樂高等教育第一線的教師，結合該目標的具體要求，本文從修正身體形態、提升藝術修養、提高綜合能力三方面，闡述了形體課在實際教學中的重要作用。

民族聲樂 高等教育 形體課

為進一步優化高校專業結構，促進高等教育的內涵建設，全面提升教育教學質量，2012年9月，國家教育部正式修訂并頒布實施了《普通高等學校本科專業目錄（2012年）》（以下簡稱新目錄）。該項工作主要針對如何提升高等教育對當今社會經濟、科技、文化等多方面發展趨勢的適應能力，以滿足創新型國家對高等人才在層次、規格、類型上的需要。新目錄調整后，藝術學為新增門類，民族聲樂演唱下設于藝術學的音樂與舞蹈學類中，歸屬于音樂表演的一個專業（方向）。

新目錄對音樂表演人才提出了明確的培養目標，即“培養具備音樂表演”等方面的“知識和能力”，能夠在“專業文藝表演團體、文化館站、中小學從事音樂表演、教學的應用型人才”。 結合這一目標，筆者作為工作在民族聲樂高等教育第一線的教師，對形體課在培養、提高、完善該專業（方向）人才綜合能力上的重要作用，進行如下闡釋。

1 修正身體形態

由于專業的特征與需要，為了更有利于舞臺形象或教師形象的塑造，更深程度迎合當今社會大眾對表演人才的主流審美，絕大多數高校在選拔人才的最初階段，就已對民族聲樂演唱專業（方向）學生形象和形體的基本資質，提出了較為嚴苛的要求。入學后，隨著專業演唱技巧的提高與日趨成熟，對學生形體“美”的培養與塑造也成為專業教學中的一項重要內容，形體課的開設正是完成這部分內容的重要教學手段。

大學教育階段是人的生理、心理逐漸成熟，逐漸適應社會的關鍵時期，由于自我審美意識的增強和就業壓力的增大，當代大學生非常注重“內外兼修”，大多數學生對個人的體型、體態等具有明確的自我要求。譬如，在基本的身體形態上，追求骨骼發育正常而不粗大；肌肉均勻，身體脂肪參數適當；雙肩對稱平直；脊柱正直側曲；胸部線條明顯；腰、腹、臀部緊實；腿部修長；足弓明顯等。這種追求尤其體現在音樂表演專業的學生身上。對于民族聲樂演唱專業的學生來說，盡可能多地獲得展示機會，站上不同的舞臺，面向更廣泛的觀眾，幾乎成為他們的畢生所求。在此前提下，除了基本演唱技巧之外，如何能擁有以及保持健康、優美、苗條、協調、表現力豐富的身體形態和語匯，已成為他們普遍關注的問題。

形體課是以人體科學為課程基礎，對學生進行身體健美訓練和相關理論的傳授，對塑造優美的體態和儀表，培養學生的鑒賞與表現美的能力具有重要的意義。形體課通過借鑒舞蹈的教學和訓練方法，修正身形，端正體態，協調肢體，延伸意識。為了適應專業特點與作品要求，大多數形體課教師會根據學生的身體條件與基礎，適當參考民族民間舞和中國古典舞的技術與技巧，從而更好地促進學生身體形態的發展。另外，音樂是形體訓練的靈魂，除了伴奏作用之外，對其韻律的正確把握，對其內涵的準確理解，可以使學生的姿態更舒展、更優美，使他們的注意力集中在旋律上而非肌肉的緊張感上，以此放松和愉悅身心，提高學生對美、對藝術的感受力，促進學生良好情操的培養，以及自身素質和修養的加強。在課堂教學、練習以及考試等教學環節中，教師也會針對專業特征，有傾向性地選擇民族聲樂作品作為伴奏曲目，以使形體教學和專業課教學緊密結合，相輔相成。

通過形體課的學習，使得學生的身體形態得到良好的發展，氣質類型得到成功的塑造；除此外，教師還可以端正學生追求形體美的觀念與心態，糾正盲目節食減肥的錯誤方法；通過相關理論知識的講授和針對性較強的身體訓練，在先天條件各異的前提下，盡量幫助學生塑造修長、勻稱、協調、優美的身體形態與肢體語言。

2 提升藝術修養

藝術的魅力在于創造，更在于表現，它擅長用靜態或動態的藝術形象，來表現比現實更具典型性的社會意識形態。藝術修養是指人們在藝術創作和欣賞過程中，所具備的藝術知識水平及能力。如果沒有創作，欣賞就失去了對象；沒有欣賞，創作的價值便無法體現。表演藝術尤其強調了演員在作品的二度創造和展示環節上，所起到的不可替代的作用。因此，演員專業素質與藝術修養的高低，在很大程度上影響甚至決定了表演及作品本身的成敗。對于演員來說，其藝術修養既包括技術層面的專業技巧，又涵蓋技術之外的幾乎所有知識結構與層面，譬如道德觀、人生觀、世界觀、創造力、鑒賞力、社會經驗、生活情趣等等。

隨著世界經濟文化的發展，藝術欣賞習慣也發生著轉變，聲樂藝術已從聽覺藝術轉向了視覺與聽覺等多維度、多層次的綜合藝術表現形式。演員在舞臺上表演，觀眾不僅僅是用耳朵進行簡單的欣賞，同時還會用眼睛去欣賞演員的表演。演員的舉動應以完美地表現歌曲思想內容為前提，并使得觀眾在歌聲與演員的姿態舉動中得到藝術的熏陶。因此，歌唱演員應以最完美的姿態出現在觀眾面前，并給予觀眾全方位的、最深刻的印象。在我國，民族聲樂藝術當仁不讓地扛起了這面大旗，歌唱與身段的完美結合一直是我國民族聲樂追求的境界，它大大擴展了創作的視野，將單純的聽覺藝術與視覺形象相結合，使得表演達到情景交融，視聽同現的效果，大大增強了歌唱藝術的美學感染力。如宋祖英在國內外成功舉辦了多場演唱會，便是有力的證明——高超的演唱水平，華麗且極具創意的舞臺與服飾，以及親切活潑的舞臺表現力、調動力。這種主流審美形態，決定了優秀的民族聲樂演唱者，除了演唱能力之外，還應具有藝術家的氣質，能夠具備恰如其分地駕馭服裝與配飾的能力，以及與舞蹈演員配合協作的能力。而這些內容的學習和訓練，這些能力的培養，僅僅依賴專業課的教學是無法實現的，形體課的課程屬性、教學內容與教育模式，便正是專業課教學的有力補充，對于學生綜合素質的提高具有重要的意義。

形體課教學，在幫助、訓練學生理解形體訓練動作的基礎上，以教師的親身示范加深學生的直觀感受，尋找思想、眼神、動作的協調性與配合度，追求演唱作品或塑造音樂人物形象時，能夠以更理想的狀態形神兼備地展示個人的藝術魅力。同時，形體教學不僅僅是對學生身體的塑造與鍛煉，更拓展了他們在音樂及其它相關領域的文化知識、擴展他們藝術常識的視野，以舞蹈、形體藝術的理論和實踐，配合不同風格的音樂作品，使學生的姿態更舒展，氣質更高雅，并能夠全身心地進入音樂所描繪的情境，提高其感性領悟音樂情感的能力，以及通過身體語言理性表達作品美感的能力，提升學生在美學范疇上的藝術修養。

3 提高綜合能力

站在歷史宏觀的角度看民族聲樂藝術，它是古老的中華民族傳統文化中的一項重要內容，其本身就應該是詩、樂、舞三者的結合，正所謂“情動于中，而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”。站在當下的社會環境看民族聲樂藝術，它已完善為“中西合璧”的當代藝術形式，需要通過演員的表演來平衡藝術形式、創造者與欣賞者之間的微妙聯系，而且要求演員具備更高的綜合能力與素質，能夠完成全方位的表演，以滿足時代、社會、群眾的審美追求和審美情趣。如民族歌劇便是典型的民族聲樂綜合藝術，而形體的表現力則是其中的一個重要組成部分。另外，當前社會、教育以及就業的發展趨勢，都對大學生是否具備“應用”能力提出了更高的要求，基本形體、舞蹈常識與能力的培養，便是切實完善地提高民族聲樂“應用型”人才綜合能力的一項重要保障。

譬如，通過規范的形體訓練，學生在演唱作品乃至扮演角色時，能夠通過眼神上下左右的轉動，以及視線遠望或近觀的組合；通過表現“喜、怒、哀、怕、羞、狠、愁、恨、呆、蔑、盼”等面部表情，以及“引、定、開、放、托”等手勢，更好地塑造和表現不同類型民族聲樂作品及其中人物所處的情境，所具備的性格及所展露的情感。 這種訓練及能力掌握的必要性，是培養一名優秀民族聲樂演員的重要指標，更是輔助其塑造音樂形象的必要手段，如彭麗媛在《黨的女兒》中的精彩表現，便正是源于其綜合能力的儲備與展現。雖然民族聲樂演唱者的形體語言，在難度與組合的多樣性上并不像戲曲身段那樣復雜，但它們的作用卻異曲同工，其目的都在于達到“聲情并茂”的藝術境界。

民族聲樂藝術所追求的“美”，充分體現了中華民族傳統文化的精髓，即通過“形態”鍛造“韻味”。對于民族聲樂高等教育而言，為社會培養、輸送的人才，正應兼具“聲”與“韻”。形體課的開設與教學，既是為了完善民族聲樂課程體系，更是為了加深學生藝術形象思維的廣度與深度，通過“聲韻”與“身韻”，幫助他們更透徹地領悟民族聲樂藝術的境界，進一步完善自身的專業技能與專業素養，提升他們在競爭中的應變能力和應用能力，從而豐富民族聲樂高等教育的“內涵”，全面提高該專業（方向）的教育教學質量。

[1] 張勝環.《從民族聲樂形體表演看聲樂的藝術性》[J].《通化師范學院學報》2011年9月刊.

[2] 李景紅、蔣桂鳳、蔣滿華.《形體課對女大學生形體成熟美塑造的探究》[J].《廣州體育學院學報》2010年9月刊.

[3] 肖燦.《淺談高師音樂專業舞蹈形體課教學的幾點體會》[J].《懷化學院學報》2010年8月刊.

[4] 解涵.《高校女生形體教學中的審美教育》[J].《常州工學院學報》2008年2月刊.

[5] 中華人民共和國教育部高等教育司編《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹（2012年）》[M].高等教育出版社2012年10月版.

[6] 修海林編著.《中國古代音樂史料集》[M].世界圖書出版社2000年9月版，第139頁.

宋阿娜（1972—）女，中國音樂學院講師。