林森
摘 要:作為一種綜合性的藝術,舞臺藝術表演必須要有完善的配套設施才能夠達到良好的效果,而其中舞臺燈光、服裝以及化妝等對舞臺藝術的表現力有著重要的影響作用。由此可見,合理地處理好這三者之間的關系是完善舞臺藝術必須要完成的工作。本文主要研究了對燈光、服裝和化妝與舞臺藝術之間的關系,探討了三者的藝術特性以及它們在舞臺藝術中的功能,以期為舞臺工作者更好地完善舞臺藝術提供必要的參考和建議。
關鍵詞:舞臺藝術;燈光;服裝;化妝;關系
舞臺燈光、服裝、化妝等都屬于舞臺技術,它們也是舞臺藝術的重要組成部分,舞臺演出中燈光、服裝、化妝等舞臺技術的應用能夠從不同的角度幫助演員塑造良好的舞臺形象。隨著時代和科技的發展,舞臺燈光、服裝和化妝都在發生著變化,為了能夠更好地、全方位地滿足觀眾的聽覺、視覺和感覺等需求,舞臺藝術也在不斷地從內容、形式和手段上進行創新和改變,以求展現新的藝術風格。
1 燈光的特性以及它在舞臺藝術中的功能
燈光是一場完整的舞臺表演中不可或缺的一個組成部分,燈光和舞臺藝術有著密不可分的關系。燈光具有顏色、明亮度、方向、形狀、范圍、動作等特性,通過對這些特性的應用,我們可以制造不同的舞臺情境,營造良好的舞臺情緒,甚至還可以通過燈光的設計和變化幫助舞臺表演者完成在動作意念中難以達到的表現層面。比如在春晚上,由楊麗萍表演的引起極大轟動的舞蹈《孔雀》,在這次表演過程中為了配合展示楊麗萍所穿的羽毛裙,燈光師會將舞臺上的燈光暗下來,將屏幕的所有燈光集中到楊麗萍所扮演的孔雀身上,使孔雀的羽毛更加絢麗多彩,并對其羽毛的質感進行重點突出,這能夠使觀眾從視覺上產生強烈的美的沖擊,從而達到視覺藝術的高潮。另外,當在一些演出場景中如果具有時空條件的限制,如表現秋季就可以通過落葉楓紅的燈光手法來進行呈現,并根據光源的顏色方向等在舞臺上制造出時空的效果;或者通過燈光的應用也可以對舞臺的分為進行設定,舞臺燈光一般可以分為冷色光和暖色光,通過這兩種燈光對觀眾感官造成的影響來制造截然不同的舞臺氛圍和情緒,這是舞臺藝術中最為關鍵的一個部分。[1]舞臺燈光還具有為舞臺畫面著色、展現或轉變舞臺風格以及切割舞臺,使其背景、前景、中景層次分明,進而達到完美的視覺效果的作用。
2 服裝的特性以及它在舞臺藝術中的功能
舞臺藝術是一種視覺藝術,觀眾在觀看的過程中最先看到的就是表演者的衣著。因此,服裝的制作是舞臺藝術表現過程中最為重要的部分。從大的方面來說,服裝是社會文明與進步的一種展示,而從舞臺藝術來講,服裝是具有極強時代感的藝術品,它對于塑造舞臺藝術形象具有極為重要的作用,同時也是其重要手段。服裝在舞臺藝術中的功能可以從色彩、質地、款式、工藝造型等四個方面來進行闡述。首先,從色彩上來說,色彩是服裝最優美的語言,它在美化和塑造典型人物形象中具有重要作用,根據表演者的年齡、性格、職業、民族、歷史評價以及時代背景等,確定能夠很好展現本角色人物性格、人物心靈以及人物精神面貌的色彩。其次,從質地上來說,服裝的面料選擇對于服裝舞臺效果有著至關重要的影響力,紗料能夠帶給觀眾飄逸、輕盈的美感,棉布料能帶給觀眾憨厚、樸素的美感,緞料能夠帶給觀眾富貴、華麗的美感,不同的布料適合不同的人物地位和人物職業。[2]再次,從款式上來說,它是服裝的外觀形象,不同的人物根據其民族、職業、性格等的不同,服裝的款式也會有相應的變化。最后,從工藝造型上來說,工藝是服裝制作最基本的要求,應當精工細做,尤其是要注意其外廓造型和服裝線條,只有這樣才能從整體上打造完美的舞臺服裝藝術效果。還是以楊麗萍的《孔雀》為例,在這次表演中,為了突出孔雀的空靈和魔幻,服裝設計師在服裝造型的設計上摒棄使用天然羽毛的直接設計手法,而是采用了刺繡等很多傳統手工技巧,將“段片”重新組合,進而使舞者和孔雀的人靈交融在視覺上巧妙呈現出來。總的來說,服裝在表現舞臺藝術中,不僅要追求服裝美感,同時還要使其符合劇本的要求、導演的構想以及設計的意圖,這主要是為了能夠更加準確地刻畫典型的人物形象和環境,使舞臺藝術更具表現力,舞臺表演更加生動、鮮明和完美。
3 化妝的特性以及它在舞臺藝術中的功能
化妝是一種以演員為對象進行的舞臺藝術造型的手段,雖然人們在日常生活中也會通過化妝來裝扮自己,增加美感,但是與之不同的是,生活化妝是以本人的容貌和社會時代風尚為背景的,而舞臺化妝造型則是在舞臺表演的特定環境下,根據劇本和演員自然的條件,通過一定的化妝技巧,塑造出符合劇本和導演要求的人物形象。[3]根據舞臺藝術表現形式和表現方法的不同,舞臺化妝主要可以分為形式化妝、夢幻式化妝、寫實化妝以及角色化妝這幾種類型。其中形式化妝主要是指一定演出形式的化妝,如在我國傳統戲曲表演中有生、旦、凈、末、丑不同的角色,其化妝的臉譜就會根據角色的變化而有所不同;夢幻式化妝主要是指給在人類中不存在的對象進行化妝,如機器人、外星人還有童話劇中的獅子和老虎等;寫實化妝會根據舞臺表演的形式發生變化,如雜技演員,他們的表演主要是肢體和技藝上的表演,對面部沒有特殊的要求。因此,在化妝中只需要根據其自身條件,揚長避短,強化其面部特征中優美的部分,使其更具表現力即可,如果過于強調面部的妝容而化了濃烈的妝,就會顯得喧賓奪主。而對于戲曲演員,他們扮演的角色非常具有個性和面部表現力,這就需要加強演員面部化妝造型,這可以通過高光和陰影等化妝技巧來實現,否則就不能凸顯人物的個性了;角色化妝則主要是根據角色的綜合特點對演員進行深度化妝,如粘胡子、眉毛,墊鼻子等。[4]通過這些形式的化妝,能夠塑造生動、鮮活、典型的人物形象,使觀眾更好地掌握演員所表現角色的心理、性格以及思想情感等。
4 結語
燈光、服裝、化妝在舞臺藝術表現中具有極其重要的作用,通過對這些舞臺技術的應用,能夠為舞臺表演提供全面的環境,輔助演員塑造典型、突出的舞臺形象,并且還能通過其視覺感官作用對觀眾的情感產生一定的影響,引導觀眾跟隨劇情產生情感上的共鳴,最終達到演出劇目所要展現的主題意境和思想內容,實現其藝術價值。
參考文獻:
[1] 魏錦蓉.論舞臺美術的特性和功能所體現的意蘊和魅力[J].作家,2011(06):7374.
[2] 曲國軍.電視照明設計的藝術性——從舞臺燈光看電視照明設計的發展變化[J].現代電視技術,2011(04):105106.
[3] 趙萍.寂靜的造型藝術——淺談戲曲舞美的應用功能[J].當代戲劇,2011(03):9899.
[4] 吳迪.光與色——舞臺藝術中的“決定性藝術”[J].戲劇之家(上半月),2013(10):8384.