體育舞蹈表演性音樂的編輯原則

夏澍雯

[摘要]音樂與舞蹈有著天然的聯系，更是舞蹈的靈魂。體育舞蹈表演作品更加需要音樂的烘托與渲染。離開了音樂藝術美的配合，體育舞蹈表演就失去了魅力，更無法欣賞到審美價值。近年來我國體育舞蹈表演性藝術作品的數量逐步增多，創作水平逐漸提高，音樂的編輯方法與手段得到不斷改進。

[關鍵詞]體育舞蹈；表演；音樂；編輯原則

一、體育舞蹈音樂的作用

學者雷秀英在《音樂與體育舞蹈》一文中指出：（1）音樂的獨有魅力促進了體育舞蹈的發展；（2）音樂是決定體育舞蹈表現風格的重要條件；（3）音樂是體育舞蹈中表現意境的重要環節；（4）音樂是體育舞蹈動作的一種內在的控制力。

二、體育舞蹈表演音樂與動作的關系分析

體育舞蹈表演動作節奏的快慢與時間的長短都是由表演的音樂來決定的，它能使每個舞蹈動作更具有邏輯性和精準性。音樂的旋律、風格和節奏等多種因素決定了體育舞蹈表演動作的肢體語言和靈魂思想的深度。

三、體育舞蹈表演性音樂的編輯原則

（一）科學性原則

世界上任何具有生命力的事物都體現著科學性。科學性原則是體育舞蹈表演性音樂創編的基礎。科學地提出并合理的編輯體育舞蹈表演的音樂是提高體育舞蹈表演質量最具體、最有效的途徑。任何體育舞蹈表演性音樂的編輯都應遵循音樂結構的特點，符合體育舞蹈運動的規律，表演音樂的時間、節奏、風格都要安排合理，從而使整個體育舞蹈的表演更加完美。

（二）統一性原則

體育舞蹈表演性音樂的編輯應堅持與整套舞蹈動作風格相一致，堅持統一性原則。如果違背了這一原則，會讓整個表演產生錯亂的現象。比如：熱情奔放的桑巴舞就應編輯出節奏感強，速度稍快，狂歡的音樂，如果選用速度稍慢，抒情溫柔的音樂則會顯得格格不入。但相反的節奏較強，速度稍慢，抒情溫柔的音樂選作倫巴舞的配樂，就與舞蹈動作風格相一致了。

（三）協調性原則

體育舞蹈這一個舞種對音樂的節奏有著非常高的要求，而音樂的節奏主要又是通過節拍的來表現的，所以，音樂的編輯應堅持與舞種動作節奏相協調的原則，使兩者緊密結合在一起，從而將體育舞蹈的動作與音樂達到協調、統一的效果，保持體育舞蹈表演的完整性。

不同種類的舞蹈，其動作節奏也就因舞而異。所以在編輯體育舞蹈表演性音樂之前應熟悉掌握各舞種的節奏特點。比如，華爾茲的基本節奏是蹦-嚓-嚓，就應選擇編輯3/4拍的音樂；探戈的基本節奏是慢-快-快，就應選擇編輯2/4拍的音樂。

（四）主體性原則

一個優秀的體育舞蹈表演作品要給人美的享受，使人留下深刻印象，除了依靠表演者精湛的舞蹈技術以外，還需要有它的獨到之處。為了能突出舞蹈的精華，表演者在編輯音樂時，無論從節奏或是旋律上，都要采取一些特殊手法，充分考慮到所用的音樂是否與舞蹈的精華相互襯托和相互表現，并要通過音樂給予精華凸顯的主體位置，這樣才能引起觀眾們的共鳴，實現體育舞蹈表演給人們愉悅的效果。比如2010年的黑池舞蹈節體育舞蹈拉丁團體舞由中國代表隊演繹的《茉莉花》中，舞者們高超的技術水平在明快的音樂伴奏下，仿佛把觀眾帶到了充滿詩情畫意的江南水鄉，令觀眾深深地陶醉在中國民族藝術的魅力中，完美地詮釋了中國的古典美，突出了舞蹈作品的精華，強調了舞蹈所要表達情感的主體性。

（五）目的性原則

所謂目的性原則就是指，在編輯體育舞蹈表演性音樂時，應針對體育舞蹈各舞種特點的不同，表演對象的不同，表演場合的不同，表演者年齡的不同，有目的地來選取編輯表演的音樂。如果是進行國際性表演，選取音樂時需要考慮與國際接軌，在表演音樂中融入國際元素的音樂，體現出體育舞蹈的時尚性；如果是進行社會大眾的表演，則可以考慮加入具有本國特色的音樂，或者選用人們通俗易懂的歌曲，利于產生共鳴。然而少年與成人在進行體育舞蹈表演時，在音樂的選編上也應有所不同。

（六）創新性原則

創新是任何事物不斷向前發展的源泉和不竭動力。同時，創新也是體育舞蹈表演性音樂在編輯過程中應該遵循的基本原則。沒有創新，就沒有獨到的體育舞蹈表演。表演者要想獲得獨創性，就必須不斷通過舞蹈動作的創新和表演音樂的創新，大膽嘗試，巧妙構思，給人眼前一亮的感覺。體育舞蹈表演性音樂的創新是一個無止境的發展過程。例如：具有代表性體育舞蹈表演作品的《水墨》音樂中古箏這一具有中國民族特色的音樂元素貫穿始末，這種多元文化的創新使得體育舞蹈表演性音樂耳目一新，更提高了其審美價值。

四、結論與建議

（一）結論

（1）音樂借助其節拍、韻律激發體育舞蹈表演者的舞蹈激情和想象空間，體育舞蹈則借助其肢體動作來展現音樂的意境和內在感情。音樂以其特有的魅力和方式影響著體育舞蹈的發展和創作。音樂與舞蹈動作相互依存，密不可分，兩者一起滿足了表演者與觀眾的審美需求，承擔著展現美的功能。

（2）根據音樂編輯過程中經常出現的音樂主題與舞蹈意境聯系不緊、音樂段落劃分與連接過程層次不清、音樂句表現形式不夠完整、開場與結尾的音樂意境不甚吻合等問題，得出體育舞蹈表演性音樂編輯過程中應遵循的原則有：科學性原則、美學原則、統一性原則、協調性原則、主體性原則、目的性原則、創新性原則等七大原則。

（二）建議

（1）在以后無論是在體育舞蹈練習中，還是表演中，都要提高舞者對體育舞蹈與音樂的多元技能的掌握，使其對體育舞蹈不再是死記動作舞步，而是在基礎動作上能跳出自己的風格，在音樂的編輯過程中，靈活地將自己所聽到音樂自由地發揮，編輯出更多更優質的體育舞蹈教學音樂及表演音樂，推動體育舞蹈在我國更好地發展。

（2）加強體育舞蹈表演性音樂編輯的理論研究，嚴格遵循體育舞蹈表演性音樂編輯原則，逐漸健全我國體育舞蹈表演的理論體系，促進我國體育舞蹈表演事業的發展。