勃拉姆斯《第二狂想曲》的演奏技巧探析

李歆

摘要：本文對勃拉姆斯《第二狂想曲》的演奏技巧進行了簡要的論述，希望以此能對演奏該作品提供必要的理論依據。

關鍵詞：勃拉姆斯 《第二狂想曲》 演奏技巧

《第二狂想曲》Op.79.No.2，是勃拉姆斯所創作的鋼琴作品中被演奏最多的名曲，同時這首作品也充分展現了勃拉姆斯獨具特色的音樂風格及演奏技巧。

《第二狂想曲》中三連音和三對二的節奏貫穿全曲，在演奏過程中，掌握三連音和三對二的節奏演奏技巧是演奏這首作品的基礎。全曲的力度變化對比鮮明，大多都在“ppp-fff”之間。同時，全曲還具有強烈的戲劇性對比，聲音控制都突出在旋律、伴奏聲部和低音上，因此，力度和觸鍵是決定全曲音色變化的要素。

全曲呈示部中，主部1-8小節，有三個聲部，整體感覺是推進式的。三連音在中聲部的右手，演奏時要清晰均勻、穩定低柔且連貫。高聲部的旋律要演奏的堅定有力，旋律的走向要有波浪性，有強弱的變化。高聲部由左右手共同完成，左右手交叉的彈奏高聲部旋律，是為了使右手能夠繼續彈奏內部和聲。右手在彈清楚內聲部和聲的三連音的同時，與左手跨越彈奏的后兩個音要連貫，銜接不要有中斷，使旋律自然、流暢，還要注意低聲部和高聲部之間的平衡。第2小節和第6小節的第四拍旋律最高點上的兩個音F和A，在彈奏時速度要稍微“抻”一下。第8小節結束時要做漸慢漸強的處理，同時要有收的感覺來引出下一部分的八度和弦。

由于主部開始時沒有引子，第1-4小節主旋律直接進入就情緒高漲，伴奏聲部的三連音在保持低柔、穩定的同時，給音樂增加了律動感。這里就需要把延音踏板先踩下去，再開始演奏。這樣不僅能給主旋律提供豐富的泛音，還能突出主旋律熱情的情緒。左手在進行八度切換時，延音踏板要踩得深一些并緊跟左手進行八度切換，以確保旋律聲部的連貫，并使音響飽滿，音樂更為溫暖。第5-8小節是1-4小節上方大三度的模進，情緒比1-4小節更為激烈，節奏的處理要更緊湊些再加上延音踏板的配合，才能更好的突出高聲部的明亮和低聲部的低沉。

第9-13小節是呈示部中的連接部，這一部分大量運用了三、六、八度音程和這些音程的雙重加強。左右手都是柱式和弦的跳音形式，節奏都以三連音節奏型的對位和錯對位進行。左手完全是八度的進行，但是演奏速度要很快，所以左手八度在彈奏時一定要貼鍵抓起，并且要把八度音彈的很清晰，跳音和休止一定要明確。這一部分的演奏，要緊張有張力，同時也要像舞曲般熱情洋溢。

第14-20小節是呈示部中的副部，是另外一種樂思，就像是狂風暴雨后的冷靜思考。左手為分解琶音的起伏進行，要注意呼吸和連線；右手的旋律音區提高，要保持旋律的連續性。副部的主題抒情如歌，三連音要彈奏的緊湊一些，四分音符可彈奏的拉寬一些，演奏中適當運用“加緊、拉寬”的節奏處理。這一部分整體的力度為中弱，使音樂抒情柔美，與之前的連接部形成對比。彈奏時，手指應放平一些，增加觸鍵面，下鍵速度要減慢，依靠手腕的力量來調節和實現觸鍵重量的轉移，從而彈奏出柔和的音色。這一部分的踏板要完全依據左手和聲的變化來進行換踩，使低聲部的和聲鏈接清楚連貫，并突出高聲部旋律中悲傷、哀怨、纏綿的情緒。

第21-32小節是呈示部的結束部，旋律主要在左手的低聲部，右手為伴奏型的三連音音型。這一部分的強弱對比要明顯，音樂是反復推進的模式進行的。演奏時，右手的三連音要“摸”著彈，要彈奏的很平均，并盡量保持音色的一致性；左手下鍵要深，但手臂不能繃得太緊，否則彈奏出的聲音會很僵硬。其中，要注意第27小節時，弱音踏板慢慢放開，延音踏板踩下一半，慢慢的把氣息拉起來，情緒也要慢慢揚起。第29、30小節，演奏時要將身體和大臂的重量放下，同時要把延音踏板踩滿。結束部中一樣的音要彈奏出一種推動的感覺，來表現音樂在不斷的向前進行著。

展開部較長，是由主部主體材料和十三小節的模進構成的。展開部中三連音的演奏要精細，音色要演奏的輕巧，細致，八度要彈奏的堅挺有力。33-40小節彈奏時要平靜的進行，要嚴格控制左手，力度要均勻、平穩。第40小節是典型的三對二節奏，也有承上啟下的作用，彈奏時左右手的音要分別彈清晰，同時左右手的銜接要連貫。41-53小節和33-40小節彈奏的技巧是基本一致的，但中聲部要盡量彈得暗淡一些。展開部中的第33-52小節，延音踏板要根據左手的和聲變化而變換。

第54-64小節展開結束部材料。左手基本上又是八度進行，彈奏時一定要貼鍵抓起，右手帶和弦的三連音要彈整齊，注意兩端聲部的對抗，強弱要彈出內在的張力。第65-85小節是主部結束部的展開。要拉住音樂的氣息，根據音型和標記的力度符號來調節音色，控制音樂的走向。在出現漸強之后又馬上出現弱的地方，要將速度稍微放寬一些來突出力度的層次對比，但是不能有停頓感。其中，第64小節最后一拍要把弱音踏板踩下去，而且在將弱音踏板保持的同時，延音踏板也要根據低音的八度進行換踩。這里協調使用延音踏板和弱音踏板來對旋律進行加飾，使音樂更加連貫。65-82小節彈奏時最好用弱音踏板加以配合，78小節出現了堅強的反抗，79小節達到了高潮，隨后又弱了下來，直至83小節開始以一種極不情愿的情緒到85小節結束展開部。展開部的調性變化較多，注重鋼琴技巧的發揮，雙手彈奏的音區相隔較寬，跳躍大，增加了演奏的難度。

再現部是主部主題的原樣再現。第94、96和98小節，每一拍踩一下踏板，踩放要干凈、果斷，但要注意不要用腳拍打踏板，要輕輕的接觸踏板，避免踩得太快太猛而發出聲音。

尾聲，116小節處要踩下延音踏板并保持直至118小節，118小節要將延音踏板放開一半，從而使音樂減低音量的同時保持連貫。第120-121兩個小節，在節奏上的緩沖為最后爆發性的兩個和弦埋下了伏筆。最后的兩個和弦要用上身體和大臂的力量，用力的抓出來，要鏗鏘堅定，從而表達一種不滿情緒。