舞蹈藝術演員心理素質的重要性分析

普福春

【摘要】舞蹈是一門以肢體動作以及面部表情等為表現形式，傳達內心情感的藝術。在舞蹈表演中，對于舞蹈藝術演員有著各種各樣的高素質標準要求，例如文章將要探討的心理素質。一名舞蹈藝術演員是否具備良好的心理素質，決定著舞蹈表演能否成功，能否給觀眾帶來震撼的視覺與心靈體驗。文章基于筆者自身的實際工作經驗，首先分析了心理素質對于舞蹈藝術演員進行舞蹈表演的重要性，然后對如何培養舞蹈藝術演員的心理素質提出了部分探討性建議。

【關鍵詞】舞蹈藝術演員；心理素質；重要性；培養途徑

在舞蹈表演中，每一個舞蹈藝術演員都必須要具備良好的心理素質，否則表演就難以取得成功。因此，必須要認清心理素質對于舞蹈表演的重要性，并注重培養舞蹈藝術演員的心理素質。

一、心理素質對于舞蹈表演的重要性分析

（一）提高舞蹈動作、舞蹈表情的準確性

舞蹈傳達的是一種內心情感，但它卻需要依靠肢體動作以及面部表情等來作為外在表現形式，因此保證舞蹈動作、舞蹈表情的準確性就成為了決定舞蹈質量的關鍵。在實際的表演中，舞蹈藝術演員是否能夠準確地控制舞蹈動作與舞蹈表情，又在很大程度上依賴于其自身是否具備良好的心理素質。如果心理素質過硬，演員充滿自信，就能夠更加準確地控制動作與表情的度，否則就會造成動作表情不到位，降低舞蹈表演的質量。

（二）有助于塑造舞蹈角色人物形象

心理素質包括了心理承受程度、心理樂觀積極程度以及自信程度，這些心理素質對于演員能否成功地塑造舞蹈角色人物形象具有非常重要的作用意義。如果一個演員的自信程度高、心理承受能力強，且時刻保持著樂觀積極向上的心理態度，他在塑造角色人物的過程當中，就能夠更加準確地將角色任務形象的喜怒哀樂展現出來，否則的話就只會畏首畏尾，將角色人物塑造得不倫不類。

（三）集中舞蹈藝術演員的精神與注意力

在舞蹈表演過程當中，舞蹈藝術演員必須要做到全程投入，否則就會導致舞蹈的感染力降低，不能帶給觀眾最佳的視覺與心靈體驗。那么舞蹈藝術演員應當如何集中自身的精神，不在表演中分散自己的注意力呢？這同樣需要良好的心理素質作為支撐，如果演員的心理素質過硬，他們就可以更加果斷、有效地約束自己，使自己的精神始終集中在舞蹈表演上，如果舞蹈演員的心理素質一般，就非常容易分神，導致舞蹈表演出現差錯。

二、如何培養舞蹈藝術演員的心理素質

（一）勤學苦練不斷夯實基本功

一個舞蹈藝術演員的良好心理素質，很大一部分來源于其自身扎實的舞蹈基本功。在舞臺上的舞蹈表演中，一個演員的表演時間是有限的，短者幾分鐘，長者數十分鐘，但是在舞臺下舞蹈藝術演員需要投入的心血、時間與汗水卻是無窮無盡的。通過練習舞蹈基本功，可以直接加深演員對舞蹈技術技巧的掌握，同時還可以增強演員自身的自信感，自信感是一種非常重要的心理素質，在舞蹈表演中演員首先要具備的心理素質就是自信，要相信自己能夠圓滿地完成舞蹈，能夠獲得觀眾的掌聲與喝彩，這樣演員在舞臺上才會更加放得開，才能夠將自己對舞蹈的深刻理解轉換為優美的動作與表情。因此，舞蹈藝術演員必須要通過勤學苦練，來夯實自己的基本功，增強自己對于舞蹈表演的自信感。

（二）創建各種舞蹈表演情景

有的演員在排練的時候表現非常良好，但是一旦登臺，卻就會感覺到緊張、陌生甚至是害怕，這主要是由于環境變化所造成的，那么應當如何克服這個問題呢？可以通過創建各種舞蹈表演情景，來不斷適應這種環境的變化，消除舞蹈藝術演員以為環境變化而出現的負面心理情緒。比如排練的場地，并不一定必須在舞蹈教室內進行，可以在公園、廣場等戶外場所。又比如觀眾的變化，在一般的排練過程當中都是沒有觀眾的，所以演員可以隨心所欲的舞動，但是一旦登臺，面對無數的觀眾，就可能會怯場，為了解決這個問題，可以在排練中就邀請人來作為觀眾，讓演員可以在一次一次的舞動排練中，淡化對觀眾的恐懼心理，逐漸習慣在觀眾面前進行表演。

（三）學會調節自我心理情緒的方式方法

作為一個舞蹈藝術演員，必須要能夠有效地調節自身的心理情緒，防止一些與舞蹈無關的心理情緒對表演造成影響。例如，要學會自我心理暗示，以消除過度緊張或焦慮不安的情緒，使自己的心理情緒達到表演需求的狀態，如臨演出前不斷提示自己“不要害怕，我已經掌握嫻熟了”、“平靜有利，緊張有害”、“我心平如鏡，我一定能成功”等等。另外一種方法是放慢呼吸的節奏，加深呼吸的深度。這樣一來身體各部分的肌肉就逐步放松，隨之大腦器官也會進入平靜狀態，原先緊張的情緒就能較快地消失。

三、結語

總之，在舞蹈表演過程當中，舞蹈藝術演員必須要具備良好的心理素質，這樣才能精準地把握舞蹈動作與舞蹈表情，塑造生動的人物形象，在表演中做到真正的全程投入，給觀眾帶來震撼的視覺與心靈體驗。

參考文獻

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