論古典時期鋼琴彈奏技巧的演進

李玉冰

摘要：在彈奏鋼琴的時候，彈奏技巧對于演奏者來說是非常重要的。本文主要介紹的是古典時期的鋼琴彈奏技巧的演進過程，主要是從莫扎特、車尼爾和哈農這些鋼琴家來分析鋼琴彈奏技巧的發展歷程，他們對于鋼琴彈奏技巧的發展都作出了重要的貢獻。

關鍵詞：古典時期；鋼琴；彈奏技巧

一、莫扎特時期

著名的鋼琴演奏家莫扎特從小被稱為音樂神童，他從七歲開始就展開了在歐洲的個人鋼琴巡回演奏生涯。在1777年，莫扎特認識了J.A.S.Stein，他是一位制造鋼琴的工匠，此后莫扎特就開始使用Stein所做的舊式鋼琴。盡管他制造的琴要比以前的大鍵琴以及羽管琴質量要好，不過還是無法與現在的鋼琴的質量相媲美，比如琴鍵的深淺、音量大小等方面，現在的鋼琴都要比當時的要好。所以，后來莫扎特在演奏的時候沒有作出過多的變化，但是，由于他的演奏風格別具一格，他還開創了一種新的演奏風格。對于這種風格來說，主要是要求彈奏的聲音質感非常的干凈、清晰、準確而且圓潤。莫扎特沒有寫有關鋼琴演奏技巧的研究著作，不過他的學生有一些關于研究鋼琴演奏技巧和風格的著作，從中可以了解一些當時鋼琴的演奏技巧和演奏風格。

演奏時必須坐在正中間，與琴鍵的距離大約6到10尺，保持這種姿勢，同時讓右手很方便的接觸到最高音域，左手則是接觸到最低的，而且不必留下一定的身體位置。這些都是看似比較小的細節，但是這些對于鋼琴的彈奏效果都有很重要的影響，如果某些細節做的不到位，久而久之就會成為習慣，糾正起來也會比較困難。從中我們可以發現，對于身體和手臂等要求位置要固定，與現在的鋼琴演奏技術有著明顯的區別。當時的琴鍵的阻力較小，音量的變化也比較有限，所以在演奏該時期的一些音樂作品時，單純的手指動作便能夠滿足當時的技術要求。

二、車尼爾時期

車尼爾是一位鋼琴教育家，對鋼琴的演奏技巧的研究作出了重要貢獻。他是著名作曲家貝多芬的學生，很早就接受了貝多芬對他的指導，無論是作曲方面還是演奏方面都受到了貝多芬的影響，因此也得以在音樂素養方面有了很大的提高。后來，他將主要的精力放在鋼琴的教學上，在當時，他的鋼琴演奏技巧以及有關鋼琴的教學理念都是處于領先的地位，也出版了很多他的練習曲。直到今天，他的鋼琴彈奏技巧方面的理論依舊具有重要的價值。

車尼爾著作中關于身體和手的位置要求主要是：首先，演奏者在演奏的時候要坐在琴鍵的正中間的位置，同時琴鍵和身體要有一定的距離，將手放在琴鍵上時肘部與琴鍵距離與三英寸。此外，演奏的過程中要保證彈奏高音的時候動作不會受到胸部的影響，而對于琴凳的高矮也有要求，一般演奏者坐下來演奏時，肘部關節需比琴鍵大約高一英寸，因為當琴凳太低的時候，演奏者更容易產生疲勞感。其次，對于身體的頭部以及肩膀也有要求，頭部要保持自然的挺立，肩膀自然的下垂，在演奏的時候不能出現身體過度彎曲的姿勢，身體的背部不接觸到座位。一方面是為了使得演奏姿勢更加的雅觀，另一方面，在長期的演奏中還能夠起到保護身體的作用。最后，在演奏的過程中盡量不要移動身體，或是做一些多余的動作，除了在演奏某些特殊音域需要配合身體的移動的時候，可以讓身體伴著手臂作出適當的移動。此外，車尼爾還強調了有關手臂的適當運用，不要讓手臂頂壓著身體，也不要過度的往外延伸，應該將手臂輕松而自然的放在琴鍵上面，不能出現緊張或者不適的感覺。

三、哈農

盡管在十九世紀鋼琴的發展已經有了很大的進步，但是仍舊有些鋼琴家堅持研究機械的練習方式，比如法國著名的作曲家哈農。哈農關于鋼琴的練習方式的研究，曾經寫過一些著作，他認為：在練習鋼琴的彈奏技巧的時候，如果練習者的每個手指都能得到充分的訓練，那么，演奏者就能對樂譜做出很好地演繹，所以，就只剩下指法方面的問題，而解決指法方面的問題是比較容易的。當然，過去對于先進鋼琴的普及度還不夠，另外，當時的那些作品沒有現在的作曲家寫的作品難，所以哈農的關于指法的練習方式能夠滿足絕大多數作品對演奏技術的要求。

哈農關于鋼琴的演奏技巧的主張包括“高高地并正確地抬起手指，每個音都要彈得很清楚”，也就是說在彈奏鋼琴時一定要注意把每個音都要清晰的表現出來。其次，應注意手臂的自然起落，在連奏的開始音讓手臂從高處下落，將力量傳至要彈奏的手指，在最后一個音將手臂抬起。連奏過程中不能讓手臂、手腕和手背上下顛簸，而應該讓前臂手腕隨著音樂進行左右的平移。每個動作要簡單而干練，不應有多余的動作。最后，應該體會動作和聲音的關系，提高耳朵的靈敏性和手的協調性。伴隨著旋律的起伏，手指的動作要輕盈而干脆，不能讓手指觸鏈，或者有指尖粘連發出的不協調的音。哈農的手指練習方式使得很多人在彈鋼琴的時候更加具有爆發力和靈活性。但是，由于他過分的注重手指的練習，也讓一些鋼琴練習者出現了手指傷殘的現象，帶來了一些負面的影響。

結語

本文結合莫扎特、車尼爾和哈農三位鋼琴家對鋼琴所做的貢獻分析了古典時期鋼琴彈奏技巧的演進。關于古典時期鋼琴的演奏技巧的發展主要可以從這些著名的鋼琴家身上進行探索，他們都是各個時期具有典型代表性的鋼琴家。他們一方面留下很多優秀的鋼琴作品，另一方面也為推動鋼琴彈奏技巧的發展作出了重要貢獻。