【摘要】歌唱是借助于聲音的時(shí)空藝術(shù),通過人聲傳達(dá)表演者對作品的情感體驗(yàn)。歌唱表演是一種運(yùn)用表演的方式表達(dá)情感的音樂藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng),是在表演者內(nèi)心強(qiáng)烈的藝術(shù)情感體驗(yàn)驅(qū)使下進(jìn)行的。其中,良好的精神狀態(tài)和情感體驗(yàn)是實(shí)現(xiàn)歌曲理想再現(xiàn)的有利保證。
【關(guān)鍵詞】歌唱藝術(shù) "表演藝術(shù) "情感表達(dá)
【中圖分類號(hào)】G615 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2095-3089(2014)09-0227-01
歌唱是最富有情感的藝術(shù),在歌唱表演中情感的表現(xiàn)、情感的宣泄和情感的交流是完整準(zhǔn)確地表達(dá)歌曲思想及內(nèi)容的有力保證。它需要豐富的感情積累和情感體驗(yàn),敏銳的思維想象能力、良好的精神狀態(tài)和表演心理、需要真實(shí)情感的醞釀和飽滿熱情的思想流露。
一、思維想象能力
在歌唱學(xué)習(xí)中,每逢遇到問題,總是先要“想一想”,這種想的過程就是思維。而想象則是貫穿于演唱中一個(gè)重要的心理調(diào)控因素,也是人的一種特殊的心理能力。在歌唱訓(xùn)練中,充分調(diào)動(dòng)演唱者的思維想象能力,熟練運(yùn)用發(fā)聲器官,無疑可以較快地掌握歌唱技能。因此,歌唱訓(xùn)練的成敗與我們的大腦思維器官、想象器官都有著相當(dāng)密切的關(guān)系。思維對于形成一系列流動(dòng)著的、有意義的音響,有著決定性意義。所以在訓(xùn)練發(fā)聲時(shí),老師啟發(fā)我們將日常生活中的真實(shí)感受和主觀思維結(jié)合起來,調(diào)整發(fā)聲器官,獲得美好的藝術(shù)嗓音。
聲樂表演的本質(zhì)及核心是一個(gè)“演”字。英國著名指揮家亨利·伍德說:“音樂是寫下來沒有生命的音符,需要通過表演來給予它生命。”[1]音樂作品有人物,有情感和情緒,有情節(jié)發(fā)展,有特定場景,演唱者怎樣進(jìn)入角色和場景,關(guān)鍵在于想象。想象來自生活,生活是藝術(shù)的源頭。如劉麟作詞、王志信作曲的《昭君出塞》的主人公王昭君,在演唱這首歌時(shí)把自己想象成昭君,不但以想象進(jìn)入角色,還要進(jìn)入歌詞中別家園、出雄關(guān),女兒情連胡漢這樣一個(gè)特定的時(shí)代環(huán)境中,或慷慨悲歌、或如泣如訴。只有這樣聽眾才能受到感染,才會(huì)產(chǎn)生共鳴。
二、精神狀態(tài)的調(diào)節(jié)是情感表達(dá)的條件
精神狀態(tài)是指用人的生理?xiàng)l件、用思維和意識(shí)、精明和靈氣、氣質(zhì)和自信等將人體內(nèi)部多種情感因素轉(zhuǎn)換為精神力量,用精神上無窮的動(dòng)力調(diào)動(dòng)和指導(dǎo)機(jī)體活動(dòng),更充分、更完美地發(fā)揮自身歌唱器官的機(jī)能。
1.排除干擾,集中精力。詞曲的變化使表現(xiàn)手法有很大地跳躍,這就要求歌唱者把握喜、怒、怨、驚等情緒的變化,隨歌曲意境的變化而變化。這就要求歌唱者在練習(xí)中,要有意識(shí)地培養(yǎng)注意力,聯(lián)想詞曲的意境,以獲得一種身臨其境的感覺。為了使歌唱情緒飽滿,精力集中,還需保持大腦持久的興奮,內(nèi)心要有強(qiáng)烈的歌唱欲望,身體處于高度的競技狀態(tài),全身心地投入歌唱,只有這樣才能提高歌唱水平。
2.控制情緒。如何把自己平時(shí)技術(shù)水平發(fā)揮出來,較好的控制緊張情緒,這對于表演者來說是一種技術(shù)性的技巧。從發(fā)聲學(xué)的角度分析,歌唱的呼吸不是一個(gè)單純的動(dòng)作,而是由許多個(gè)別動(dòng)作聯(lián)合成為服從于某一個(gè)發(fā)音任務(wù)的一種有整體性的復(fù)雜行為。心理學(xué)原理顯示,不論學(xué)習(xí)什么技巧,在最開始階段,每個(gè)動(dòng)作是必須經(jīng)過意識(shí)直接控制的。有意識(shí)的控制,動(dòng)作才能做到正確。學(xué)習(xí)到一定階段后,技術(shù)技巧就形成習(xí)慣,但此時(shí)如果人為的刻意想用純粹的意識(shí)直接控制每個(gè)動(dòng)作,那就可能會(huì)破壞了習(xí)慣,反而會(huì)影響演出,出現(xiàn)適得其反的效果。因此,在歌唱表演中,表演者要把握一定的適度,以平和的心態(tài)控制情緒,多多鍛煉,將自己最為自然的一面表現(xiàn)出來,以此使作品的表達(dá)更加完整和完美。
三、歌唱表演心理是情感表達(dá)的基礎(chǔ)
歌唱表演是通過一種形體活動(dòng)展現(xiàn)音樂作品的過程,是表演者在內(nèi)心強(qiáng)烈的藝術(shù)情感的驅(qū)使下進(jìn)行的。同時(shí)它又是一個(gè)十分復(fù)雜的心理活動(dòng)過程,受到各種心理因素的制約和影響,表演者的心理狀態(tài)直接關(guān)系到表演的效果。
1.氣質(zhì)和性格方面。現(xiàn)代心理學(xué)理論認(rèn)為氣質(zhì)和性格是個(gè)性重要的心理特征,性格表現(xiàn)為個(gè)體穩(wěn)定的心理風(fēng)格和面貌,是對現(xiàn)實(shí)穩(wěn)定態(tài)度的習(xí)慣化;而氣質(zhì)是一個(gè)人情感發(fā)生的速度、強(qiáng)度、外部表現(xiàn)以及活動(dòng)靈活性的特點(diǎn)總和,它決定著人的心理活動(dòng)的動(dòng)力特點(diǎn)。在歌唱表演過程中,盡管表達(dá)著作曲家音樂作品的內(nèi)涵,但同時(shí)也滲透著歌唱者自己獨(dú)特的理解和個(gè)性化的表達(dá),自己與作品合二為一產(chǎn)生共鳴,才能順利完成作品的表演。
2.音樂審美能力方面。歌唱者對音樂的審美能力在音樂表演中具有重要作用,表演者應(yīng)具備把握、理解、表現(xiàn)作品背后所蘊(yùn)涵的情感因素和精神內(nèi)涵,才能通過自身有形的表演向人們傳達(dá)音樂中那無形的思想意義,從而在音樂創(chuàng)作者和音樂欣賞者之間產(chǎn)生共鳴,真正理解作品內(nèi)涵和對歌唱者的完美詮釋得以肯定,同時(shí)提高他們對音樂的審美能力。
四、充分的情感體驗(yàn)是情感表達(dá)的手段
人在歌唱時(shí)情感體驗(yàn)是與生活中的情感體驗(yàn)不同的,生活中的情感體驗(yàn)帶有主觀隨意性,由現(xiàn)實(shí)中的生活經(jīng)歷決定情感體驗(yàn)的內(nèi)容,可以受個(gè)人意志和行為的控制。這種歌唱的情感體驗(yàn)由于生活閱歷、文化水平、藝術(shù)修養(yǎng)等因素的不同,所形成的情感體驗(yàn)存在著豐富與貧弱,深刻與淺薄等差異,這也是為什么同一首歌不同的人演唱,會(huì)有不同的感受和不同層次審美情感的表現(xiàn)的主要原因。演唱者內(nèi)心的情感體驗(yàn)不僅能以一種精神動(dòng)力轉(zhuǎn)化為物質(zhì)動(dòng)力而激起發(fā)聲,而且還能對所發(fā)聲音的形象和色彩產(chǎn)生深刻的影響。不同的情感體驗(yàn)賦予聲音以不同的色彩。是故《樂記·樂本篇》中曰:“其哀心感者,其聲噍以殺;其樂心感者,其聲啴以緩;其喜心感者,其聲發(fā)以散;其怒心感者,其聲粗以厲;其敬心感者,其聲直以廉;其愛心感者,其聲和以柔。”[2]只有當(dāng)演唱者的內(nèi)心情感體驗(yàn)與作品的情感內(nèi)涵相通相融時(shí),才能發(fā)出符合作品感情表現(xiàn)所要求的聲音。
成功的聲樂表演,一定是演唱者通過對特定的角色、時(shí)代、環(huán)境及事件的逼真想象,把自己的心態(tài)換成角色的心態(tài),激發(fā)起飽滿情感,再通過對作品的內(nèi)在思想感情進(jìn)行認(rèn)真的理解與深刻的體會(huì),并在深入領(lǐng)悟作品思想感情的基礎(chǔ)上,將作品的感情化為自己的情感體驗(yàn),把自己融入作品的感情之中,真正的做到理想狀態(tài)。這樣通過嫻熟的歌唱技法,將作品的神情栩栩如生的表達(dá)出來,從而引起欣賞者的感情共鳴,完成歌唱的藝術(shù)再創(chuàng)作。
參考文獻(xiàn):
[1]張宏偉主編,《探索·積淀·發(fā)展——音樂學(xué)本科教學(xué)論文集》,云南大學(xué)出版社,2007年,第220頁
[2]杜興梅、杜運(yùn)通評(píng)注,《中國古代音樂文學(xué)精品評(píng)注》,線裝書局,2011年,第24頁
作者簡介:
斯慶托亞(1985.01-),女,蒙古族,內(nèi)蒙古鄂爾多斯市達(dá)拉特旗人,內(nèi)蒙古民族幼兒師范高等專科學(xué)校教師。研究方向:聲樂教學(xué)。