吳勇強
摘 要: 小學語文教材中收編古詩有40多首,這些古詩反映的情境,今天的小學生難以感知和體會,造成理解困難。而這些古詩中,不僅王維“詩中有畫”,許多詩人的詩也描繪了一幅幅色彩斑斕、栩栩如生的畫面。作者從以下幾方面進行以畫助教的古詩教學,收到了良好的教學效果。
關鍵詞: 古詩教學 音樂 繪畫
一、先畫后文,促進理解
小學生對事物的認識能力較弱,借助直觀學古詩能更有效地發展學生的智力。如教學駱賓王的詩《鵝》,我先引導學生細致有序地觀察“春鵝戲水圖”,從鵝的外形、活動環境及神態,充分利用學生視覺、聽覺和動覺的各種形式感受表達畫面,把學生導入有聲有色、動靜樸實的詩情畫意中。那色彩繽紛的畫面促使學生產生強烈的表述欲望,驅使他們積極地觀察,主動地思考,并且尋找恰當的語言表述鵝。然后再趁熱打鐵學古詩,學生從直觀上升到抽象,從感性上升到理性,自然而順利地從畫面的觀察過渡到對于詩句的理解。這鮮艷醒目的畫加上色彩明麗的詩,激發了學生愛美的情感,學生都能理解作者那種喜愛鵝兒和對美好春天無限熱愛與追求的感情。
二、先文后圖,深化理解
要認識事物,只有感受到東西,才能更深刻地理解它。我在教學孟浩然的《宿建德江》時,就采用先學詩,在初步弄懂詩義的基礎上再通過創設的畫面感受詩的情感,這符合《小學語文教學大綱》提出的“學習作者是什么樣觀察事物,思考問題和表達思想”的要求。
首先,我和學生共同查閱討論《宿建德江》詩的詩句意思,在對詩的內容初步了解的基礎上就與學生一起討論作一幅“煙渚月下泊船圖”:水上煙渚朦朧的樹形,渚畔的孤舟月影,詩人佇立船頭眺望遠方。面對畫面,反復吟悟詩文,讓學生設身處地地觀察景物,體會情感。學生一致認為:作者所處環境孤獨寂寞,凄涼憂郁。再加上我對作者生平與寫作背景的介紹,學生對這首詩通過夜泊建德江借景抒情,抒發詩人思念家鄉的愁苦心情,以及孤獨寂寞平生不得志的憂憤之情有深刻的理解。
三、邊文邊畫,幫助理解
《小學語文教學大綱》指出:“理解句子是理解課文的基礎,各年級都應重視培養學生理解句子的能力。”我在古詩教學中,遵循大綱要求。如教學白居易的《草》時,邊文邊畫,逐句理解,激發了學生的學習興趣,挖掘非智力因素,促進學生智力的發展,幫助學生提高閱讀理解能力。
1.“離離原上草”。抓住“離離”的理解,用綠粉筆勾出綠草茸茸、姣好可愛、充滿盎然生機與無限活力的曠野圖。
2.“一歲一枯榮”。用黃粉筆繪出一幅莖枯葉黃的金色原野圖,與第一幅圖形成對照,結合理解“枯榮”。
3.“野火燒不盡”。在金色的原野上用紅筆渲染出翻滾的烈焰,在討論理解“燒不盡”的基礎上,又畫出草深扎地下的生命之根。
4.“春風吹又生”。在草根深扎的原野,寥寥數筆春風即起,草芽兒破土而出,展現在眼前的是一幅春草圖。
通過“離離草”、“草枯榮”、“野火燒”、“春風吹”的描繪,一句詩引出一幅畫,畫面更深刻地幫助理解和記憶詩句。面對畫面,學生體會到野火的兇殘與虛弱,春風的溫暖可愛,草的堅強不屈。
四、以畫釋疑,引導理解
《小學語文教學大綱》指出:“對于含義比較深刻的詞語,要理解它們在課文中的意思和對于表達思想感情的作用。”如教學李白的《送孟浩然之廣陵》后兩句借景抒情,是該詩的重點所在。我從“孤帆”一詞入手,讓學生作“孤舟”和“孤帆”二圖進行比較,把抽象的文字用形象的畫面表達,啟發學生想象和理解。討論后,學生知道:近見是舟,遠望為帆。引導學生想象出一組畫面:近舟→遠帆→碧空盡。舟帆的空間變化和時間相連,望帆時間長,正表達詩人對故友離去的無限眷戀,顯示出詩人與孟浩然交往之密,友情之深,兩位詩人依依惜別之情也就從字里行間透露出來。
文字是抽象的畫面,圖畫又是形象的文字。學習古詩一邊學詩學句,一邊吟詩作畫,這樣不僅營造了一種愉悅的課堂氣氛,而且發展了思維,有利于理解古詩的內容。
五、音畫結合,真切體會
“詩是有聲畫,畫是無聲詩”。小學教材中每首古詩都配有中國畫,教師在教學中應充分利用這些圖畫,如第六冊課本古詩《小池》中,景物的描寫僅寥寥幾字,要讓學生領會到景物的“小巧”、“有趣”,則離不開有色彩的配圖。欣賞了圖畫后,才能體會到泉水的細小清涼,荷葉鮮嫩,樹陰的濃密,蜻蜓的俏皮可愛,儼然一張定格的初夏池塘風景照。
詩歌,顧名思義,每一首古詩就是一首曲。在講解古詩時,配上合適的音樂有助于學生理解古詩的意思及體會古詩的意境。如《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》的最后一句“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”意蘊深遠。隨著閱讀,讓學生體會出水天一色的江面,漸漸遠去的帆影慢慢消失在天際,與白云融為一體,它帶走朋友,帶走詩人的思念,包含著無盡的語言。這時如配上古琴曲《陽關三疊》,在悠悠古韻中,學生體會得更真切。
將音樂、繪畫等藝術形式融入古詩,可以使呆板、枯燥的課堂變得有趣、生動,能幫助學生理解古詩及古詩所蘊含的深遠意境,達到事半功倍的效果。endprint