淺談演員的創作欲

李艷　黃福錄

每一位演員在創作人物中，都有一種創作的心理欲望和渴求，在名與利的誘惑下（如出人頭地，爭創名利等）創作欲更是有一種積極促進的刺激作用（其刺激的大與小與演員本身的思想品格的高低，生活處境不同而異）。但從根本上講，創作欲是受演員的良心與責任心或受強烈的創作嗜好制約的。

一、創作欲實質

創作人物在舞臺上畢竟是給觀眾看的，演員之所以在接受了一個人物后，能夠挖空心思地研究人物的特性，從現實生活出發揣摩人物的心理，給人物制造出一種心理及生活習性，然后把自己在生活中的所見所聞，對生活的深切感受，以形象思維及人物發展的邏輯思維，加以豐滿的人物個性，得心應手地反復表演、習練、修改，讓人物更加豐滿，聲情并茂、活靈活現、更有活力，這與演員的創作欲有莫大的關系。

創作欲與演員自己要施展的天份、才華、生活的積累，有著千絲萬縷的聯系。強烈的創作欲可使演員如骨鯁喉，不吐不快。強烈的創作欲必然會使演員創作沖動一次又一次地反復，一直到自己滿意為止。

當演員的身心完全浸入到一種忘我的沖動之中，他們會一反平時的表現，變成另外一個樣，無心吃飯，無心睡覺，在一定的創作階段，完全處于一種極度的神經質狀態，甚至會為自己的構思和創作思路、細節深深感動，或大哭、大笑、情緒興奮不已、完全忘我。

創作欲在很多地方和靈感一樣，不是隨時隨地都能產生的，而是某些外界刺激及演員內心的感知，觸動了創作神經的結果。因而說，創作欲與靈感同為創作之本，靈感可產生于創作欲之前，也可產生于創作欲之后。

二、創作欲來源

創作欲來源于演員真實生活的感知，來自于演員對人生、社會深切的觀察與感受，生動感人的生活現實自然會激起演員的創作欲，對日常生活的深切細致觀察和悟性，也是產生創作欲的根本。

總之，創作欲不外乎來自于演員對自己要創作的人物深切的理解剖析，在一定的社會環境中，尋找同類生活的個性、習俗對號入座，以至升華并與社會的感知同并。創作欲會使演員產生沖動，進而細心地創作出有血有肉，活靈活現，人人認知的人物形象，也會給演員帶來極大的創作收益及名利。

我曾經看到過濮存昕扮演的李白，他創作人物的成功自始至終來自于自己的勤奮與努力，勤奮地研讀劇本，努力地找尋人物脈絡，透過對李白悲劇性格、遭遇的體驗，細致剖析了、思考了中國知識分子帶有共同性的歷史命運。在舞臺上透過濮存昕，觀眾看到的是一位在仕與隱，兼濟與獨善之間徘徊的李白，而非單純的飄逸形象。

例如，在李白進退出處問題上的巨大心理矛盾和巨大沖突，內心復雜，表現神智，濮存昕在臺上展現了李白內心世界波翻浪涌的思想震蕩和情感潮汐，而在這出處、進退、矛盾展示中的后面，讓我們看到了、理解了、認知了深受儒家思想熏陶出的李白報國之心。儒者，學而優則仕，修身齊家治國平天下。利德，利功，利言。對李白影響至深的行為準則和人格追求，在出世和歸隱這兩集劇情之間，大幅度起落和搖擺。有時，甚至進退失據，產生沉重的悲劇效應，都可以從濮存昕精彩的表演中，解釋出中國知識分子報國情結。詩人個人悲劇的透視中，得出知識分子萬古情結，而顯得意蘊深厚，入木三分，表演得耐人尋味。使李白這個人物性格意蘊，戲活滿臺，也使李白六十一年的人生充滿了傳奇色彩和浪漫情調的升華。

不管怎樣，演員本身產生的創作欲主要是克服種種困難，甚至風險與危險。我們都知道，老一代藝術家陳強扮演的黃世仁和南霸天，由于他認真地做功課，注重生活細節，揣摩人物個性，在舞臺上演出后常常會讓人入恨之致，把他視為真正的惡霸地主。老前輩在這一角色的創作工作中，敢于大膽創作，細致刻畫，把惡霸地主階級本質暴露在觀眾面前，讓觀眾認識它，痛恨它，打倒它。而陳老師則因以精湛演技刻畫出兇殘丑惡的嘴臉而一舉獲得成功。

強烈的創作欲，創作出真正的人物，為此他們付出了不少苦難，詮釋創作欲的成功，創作欲畢竟是人類七情六欲之外，后天產生的欲望。沒有創作欲的人，自然可以照常按部就班地演戲和表現人物。但如果都沒有創作欲，我們只能生活在文化荒漠、平淡與黑夜之間。創作欲是遙遠的，在你經歷過無數次的折磨坎坷、荊棘之后就可進入到演出的輝煌殿堂或者頂峰。這正如托爾斯泰所說：“要在清水里泡三次，血水里溶三次，堿水里煮三次，作品才能有魔力。”我想，演員創作人物也是如此。

（責編 金 東）