聲樂演唱中共性與個性的完美結合

■張菁菁

在聲樂表演中，完善的歌唱技巧固然重要，但更重要的是演唱者要具備良好的藝術修養，并做到個性與共性的完美結合。然而，個性與共性的結合絕非一日之功，必須在平時的學習中下苦功夫，通過廣泛的閱讀欣賞和實踐開闊視野，積淀知識，將良好規范的聲音與高雅的藝術表現力相結合，才能使自己的演繹更具魅力。

一.共性與個性的關系

聲樂藝術之所以得到人們的喜愛，一方面是由于聲樂演唱的大眾性即共性，另一方面是演唱者在聲樂表現中所體現的技術個性，這也給聲樂演唱增添了無窮的魅力。廣博而精深的知識，卓越的歌唱技巧，豐富的情感，高尚典雅的人格，是歌唱者所必須具有的品質。

如果說共性是歌唱的基礎，那么演唱者自身的藝術個性就是歌唱的靈魂，是塑造藝術形象的重要條件。我們都知道，所有的聲音演唱都離不開聲、氣、字、情，這些是聲樂演唱的基礎。要想唱好一首歌必須在這個基礎上發揮發展。隨著演唱者的生活經驗、文化內涵及所接觸作品的積累，演唱也會越來越進步，越來越具有特點。可見，聲樂演唱者共性與個性是緊密相連的。

二.演唱中共性與個性的結合與運用

“唱歌的目的就是傳情達意，所傳之情須真，所述之意須切”。只有用真情去歌唱，才能感人肺腑，扣人心弦。在歌唱表演中，就是用美好的聲音，熟練的技巧，多變的音色，豐富的表情以及協調美觀的形態動作來揭示和展現歌曲的形象與魅力。然而，怎樣做到這幾點的互相協調呢？這就要求我們正視聲樂演唱中個性與共性的辯證關系，在演唱中做到共性與個性的完美結合。

在聲樂表演中，演唱者憑自己對生活的親身體驗，以飽滿的熱情和廣博的知識修養去深入理解每一首作品的背景、思想與內涵，準確把握作品的藝術風格，深刻理解作品的曲情詞意，真正做到聲樂演唱中共性與個性的結合與運用。例如，青主所創的《我住長江頭》是大家都熟悉的藝術歌曲之一。抒寫了一個女子懷念其愛人的深切情誼。歌曲以清新悠遠的音樂體現了歌詞的意境，而又別有寓意；歌調悠長，但又別于民間的山歌小曲；句尾經常出現下行或向上的拖腔，聽起來更接近于吟古詩的意味，卻又比吟詩更具激情。鋼琴伴奏以江水般流動的音型貫穿全曲，襯托著氣息寬廣的歌唱，象征著綿綿不斷的情思。全曲表達了一種質樸、真摯的情感。在歌唱中，每一個樂句都應該唱得連貫，要有流動性。歌曲中很多地方都要求用弱聲演唱，那就要在發音、吐字以及氣息上有很好的控制，以字行腔，有字有聲。歌曲中的聲、氣、情互相交融，把內心的思想情感表達得淋漓盡致。歌曲最后的旋律在高音區，以較慢而強的樂句結束全曲，把思念之情表達得情辭真切，激昂有力，使得這首古詞的情意更加動人心弦。

不管花腔女高音、抒情女高音和戲劇女高音，他們在演唱這首歌時都要把握這樣的共性。然而每個人的表現能力并不一樣，對于歌曲的藝術處理也并不相同，所以每個人的藝術表現個性也不一樣。對于花腔女高音來說，她們的音域很高，對這首歌的藝術個性表現在聲音輕巧靈活，色彩豐富，唱出來的感覺“好似長笛一般清脆而又像洪水一樣華麗澎湃”。高音部分適當地控制音量，但要做到堅強有力，表現出心中那種復雜的相思之情。抒情女高音，她們音域寬廣、音質純凈，演唱時以抒發內心情感為主，聲音線條細膩柔美，高音部分的氣息控制得很恰當，聲音輕柔有點幽怨的感覺，把歌曲中主人公想象塑造得多愁善感。再看戲劇女高音，她們的喉部最完美，嗓音力度強且泛音豐富。在演唱中聲音堅強有力，表現一種強烈激動復雜的思念之情。這是一首比較抒情的歌曲，由于戲劇女高音嗓門大音量高，在演唱歌曲時需要有音量控制，但都要做到收放自如。把歌曲中的思念之情表達得淋漓盡致。

綜上所述，聲樂演唱中共性與個性并非脫離的，我們在歌唱中要很好地把握二者的聯系，在實踐中綜合運用，達到演唱時的良好效果。

【1】徐小懿著，聲樂演唱與教學 上海音樂出版社，1986

【2】管謹義著，西方音樂藝術史，人民出版社，2005