鎮江與揚劇的傳承藝術

■羅戎平

鎮江與揚劇的傳承藝術

■羅戎平

揚劇是以古老的“花鼓戲”和“香火戲”為基礎，吸收了揚州清曲、民歌小調發展起來的，最遲在清乾隆年間形成，原名“維揚文戲”，30年代中期稱為"維揚戲"，新中國成立后，改稱揚劇。分布在鎮江、揚州、南京、上海、蘇北及安徽部分地區。

明正德、嘉靖以后，安徽鳳陽花鼓傳入江蘇。花鼓在鎮江流行，最早見于柳詒征《里乘》所記，康熙年間的大學士張玉書之孫張適在青山莊別墅蓄養兩副家班事，此后花鼓在鎮江綿延不絕。乾隆前后，鎮江官塘橋一帶，每逢正月初九，觀音山都有集會演唱花鼓。丹徒縣寶埝鄉鄔村的姚氏花鼓世家，收藏有光緒時的《火燒洋樓十杯酒》以及《十二月古人名》、一丑一旦的《大看相》《小看相》花鼓戲小戲唱本。鎮江南鄉的花鼓演唱活動以觀音會等形式開展得很活躍，句容諸多的香火戲在民間也很興旺。

鎮江歷史上文化交流甚廣，有“銀碼頭”之稱，這里屬北方語系的“江淮”語言，故揚劇在這里能夠形成。上世紀初，鎮江“花鼓”藝人首先將用絲弦伴奏的花鼓戲搬上舞臺公演，并吸收“清曲”的演唱劇目和曲調，初步形成了揚劇“小開口”雛形。二十年代“小開口”和“大開口”均進入上海等大城市，稱為“維揚文戲”。到三十年代，香火、花鼓、清曲合流，誕生了后來的揚劇。在長期的傳承和發展中，有公認的金派、高派和華派等三個流派，鎮江是揚劇“金派”藝術的主要發源地和傳承地。

“金派”創始人金運貴（1906—1970），本名劉秀卿，曾用藝名新善貞,幼年學藝，初學京劇后改學揚劇。1924年，由揚州人陳登元發起創辦了揚劇歷史上第一個女子揚劇班，金運貴學小花臉（生行），“對子戲”為主，1925年在上海登臺演出，成為揚劇第一代女演員。1936年她鉆研堆字唱腔，自己動手編寫幕表戲上演，1952年她來到了鎮江金星揚劇團（即鎮江揚劇團），基本上用自然嗓音演唱，對用聲、用氣、吐字有獨特見解，使有別于揚劇傳統唱腔的“金派唱腔藝術”脫穎而出，她常年在上海、南京、揚州、鎮江等地區演出，鎮江市揚劇團以她創造的金派藝術為自己的鮮明特色與揚州市揚劇團和江蘇省揚劇團并稱揚劇三大家，形成了三足鼎立的繁榮局面。

金派唱腔在原曲調格式中獨創性地運用了堆字的延長方法，尤重小腔運用，使之委婉動聽。金派的念白將中州韻、湖廣音和普通話融于其中，以音域幅度小、字多腔短、似平非平、明快如訴為特色，其風格被稱為【金調】或【自由調】。

由于在演唱上運用自然嗓音，曲調平穩，音色圓潤，并善用堆字，運用增加休止、聲斷氣不斷等演唱技巧，唱腔時斷時連，瀟灑自如。因此，金運貴享有了“活方卿”和“揚劇梅蘭芳”等美譽。而她的一生坎坷多舛，卻依然保持豁達性格，淡泊名利，1970年遭受迫害，含冤離世。

建國后的鎮江金星揚劇團（后改名為鎮江市揚劇團），演出陣容較強，在上海、南京、鎮江、蘇北等地有相當影響。1962年鎮江的汪秋逸、宗正明將金運貴唱腔進行記譜；1984年，當時的鎮江市文化局、市文聯編輯了《金運貴唱腔選集》《紀念金運貴活動匯集》等內部資料。并先后四次舉辦揚劇學館和揚劇訓練班，1992年又招收了一批學生送江蘇省戲劇學校揚劇科學習等，2007年還舉辦了金運貴先生誕辰一百周年紀念活動。

在鎮江，著名的揚劇傳承人有筱榮貴、姚恭林、金貴芬等人。生于1933年的筱榮貴，為國家一級演員，國家級非物質文化遺產揚劇代表性傳承人，她自幼隨父親著名的揚劇琴師李慶元學藝，十四歲登臺，5歲開始演唱揚州清曲，14歲正式登臺，解放前在上海、南京、鎮江、揚州、泰州等地演出，1950年來鎮江揚劇團唱戲，和我國著名揚劇表演藝術家金派創始人金運貴長期生旦搭檔，珠聯璧合。在長期的藝術生涯中，她塑造了百臺劇目人物，除旦角之外，常常成功反串小花臉，《看燈》《活捉》《雙下山》 等劇目六十年長演不衰，她所演唱的揚劇曲牌：【梳妝臺】【剪剪花】【探親】【南調】【璃調】【軟平】【鮮花】【滿江】【疊斷橋】【銀紐絲】【耍孩兒】【京舵子】【補缸】【大陸板】 等均形成了自己的演唱風格，特別是在演唱風格上，善于吸收眾家之長，形成了“以字帶音，以韻行腔”、“吐得清，送得遠”的獨特風格，并結合金派唱腔梳妝臺創造出了金派女腔梳妝臺，極大地豐富了揚劇唱腔藝術。筱榮貴在長期的舞臺生涯中她積極為揚劇培育后人，先后扶持教導了一大批揚劇人才。如汪琴、姚恭林、唐紅妹、金桂芬、筱勤喜等，為鎮江的揚劇事業貢獻了畢生的精力。

同時筱榮貴曾在1954年 “華東戲曲匯演”、1957年“江蘇省戲曲匯演”、1962年“江蘇省成名演員匯演”等歷次重大演出中取得了優秀成績，名揚劇壇，并與江蘇省揚劇團進京匯報演出，受到了老一輩革命家劉少奇、周恩來、朱德、董必武等黨和國家領導人的親切接見，著名京劇大師梅蘭芳看完她的演出后特向她表示祝賀，并鮮花致意，寄語她“有創新、有天賦，是揚劇的未來”。1960年她出席了中國文學藝術工作者第三次代表大會，受到了毛主席的親切接見并合影。

生于1947年的姚恭林，為國家級非物質文化遺產揚劇代表性傳承人，國家一級演員，他14歲進入鎮江市揚劇訓練班，被金運貴收為徒弟，得到了“金派”藝術真傳。姚恭林扮相俊逸，表演瀟灑脫俗，并根據自身的嗓音特點、劇情角色和因時代變遷人們的審美觀念，在繼承金派唱腔和表演藝術精髓的基礎上，逐步形成了自己的獨特風格，被公眾譽為“金派姚腔”。

姚恭林于上世紀七十年代至九十年代隨當時的鎮江市揚劇團演出于江蘇、安徽、上海等地，主演過《白蛇傳》《珍珠塔》《梁祝》《賣油郎》《西廂記》《清風亭》《包公自責》《鐵面情》等傳統劇目和現代戲，他所演唱的[梳妝臺][道情][銀紐絲][剪剪花]等曲牌，抒情性強，吐字清晰，行腔圓潤，有的聲腔悲切，有的婉轉柔潤，堆字時猶如珠落玉盤，舒展處恰似潺潺溪水，演唱特點是音域幅度小，字多腔短，聲斷氣連，舒展自如，唱詞明白如訴，無論唱何種曲牌，不但都有鮮明的“金派”特色，還結合自己的條件，繼承、豐富和發展了金派唱腔藝術，塑造了方卿、許仙、賣油郎、張生、孔繁森等古今人物形象。他天資聰穎，勤學苦練，悟性較高，表演瀟灑脫俗，以情感打動人心，富有很高的藝術魅力，在江浙滬皖有很大的觀眾群落，有揚劇金派“第一小生”之稱。同時他還拓展了金派的藝術表現領域，豐富和發揚揚劇“金派藝術”，因而揚劇界的小生仿效者也眾多，一時又形成了“十生九姚”的局面。

上海唱片公司、江蘇音像等出版社已錄制出版《姚恭林唱腔集錦》《西廂記》《紅樓夢》《賣油郎》《方卿羞姑》等盒式錄音帶、唱片、影像制品，以及姚恭林舞臺生涯四十五周年VCD光盤系列：《姚恭林藝術集錦》《賣油郎獨占花魁》《珍珠塔》。2012年 11月鎮江市委宣傳部、市文聯、市文廣新局等聯合舉辦了 “金聲姚韻——慶賀姚恭林先生從藝五十周年晚會”，并發行了《金聲姚韻——姚恭林唱腔集》。

生于1947年的金貴芬，為江蘇省的省級非物質文化遺產揚劇代表性傳承人，國家一級演員，她自幼酷愛揚劇藝術,十四歲考進了鎮江市揚劇學館,十五歲登臺演出，所學劇目均為“金派”戲，因自己是學旦角的，因而師從與金運貴先生長期搭檔的旦角演員筱榮貴。

金貴芬在揚劇團經常和筱榮貴演A、B角，因而受筱榮貴的影響頗深。但她的嗓音條件和筱榮貴有很大差異，筱榮貴是女中音，金貴芬是女高音，因而金貴芬唱腔具有高亢和清脆的特色，一曲《看燈記》的選曲——《百鳥朝鳳》近兩百句一氣呵成，字字清晰，聲聲悅耳，用央視著名節目主持人白燕升的話來說：“金老師的唱腔不僅征服了觀眾，也征服了我。”從學戲、演戲到擔任主要演員，金貴芬在鎮江市揚劇團挑起了大梁。在劇團領導和金運貴、筱榮貴等老一輩藝術家們的輔導下，通過不懈努力，金貴芬先后主演過《白蛇傳》《情網血》《紅色家譜》《楊開慧》等四十多個傳統和現代劇目，獲得過省、市和華東地區各類大賽近二十個獎項，并先后被中央、上海、江蘇、鎮江、揚州等電視臺以及文匯報等各大媒體采訪報道。

2004年5月，鎮江市成立了民間戲劇組織康盛劇社。她受劇社社長呂國泰先生邀請加盟康盛劇社。這是以傳承戲劇文化為己任的一個志愿者團隊，揚劇是國家級非物質文化遺產名錄，是鎮江市重點保護的非遺項目之一，康盛劇社也是揚劇重要的傳承點。

打動金貴芬的是康盛劇社提出的 “黑頭發戰略”，金貴芬和同仁們為實施這個戰略，千方百計地把“黑頭發”（中青年）吸引到演出隊伍中來，在鎮江努力改變著“白頭發唱戲，白頭發看戲”的尷尬局面。不論嚴寒酷夏，金貴芬堅持不懈地對演員們進行著嚴格的訓練，值得一提的是由她參加主創并輔導的小揚劇《新村官的藍圖》，入選過全國小戲劇劇本研討會，該劇還榮獲了江蘇省首屆民營劇團優秀劇目調演金獎。

揚劇藝術是江蘇省最具地域特色的地方劇種，它俗中見雅，深受民眾喜愛。鎮江是其重要的發源地和傳承地之一，弘揚好揚藝術，既是鎮江人的一份責任，也是江蘇人的一個驕傲。