孫曾鈺
【摘 要】美術教育是素質教育的重要組成部分,在素質教育提來已久的今天,農村和邊遠山區的中小學美術教育,仍然是整個學校教育中十分薄弱的環節或是形同虛設。
【關鍵詞】美育;授課方式;興趣
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基把美育放在了教育的首位,在他看來:“沒有審美教育就沒有教育。”美術這么學科是對學生進行美育的重要途徑。對于陶冶情操,啟迪智慧,促進學生的全面發展,具有重要作用。而作為每周只有一節美術課。一學期只有十幾節的美術課,我們需要在這十幾節美術課中做些什么?把學生培養成畫家?答案當然是否定的,美術學科是培養、發展學生審美情趣、審美素質的基礎學科和專門的學科。它承擔的任務是豐富學生的情感世界,健康的審美情趣,樂觀的生活態度,積極活躍的想象、創造思維。美育不僅能陶冶情操,提高素養,而且有助于開發智力,對于促進學生全面發展有不可替代的作用。
在基礎教育中一個奇怪的現象,在幼兒園階段,幾乎所有的孩子對畫畫都有濃厚的興趣和一定的想象力;然后隨著年齡和年級的增長就出現了嚴重的分化,對美術的興趣銳減,農村中小學由于教學條件的限制就更是如此了;為什么會出現這樣的現象呢?我認為有如下的因素:
(1)家庭及教材因素。孩子在入學前,還沒有掌握數學和語文的基礎知識的時候,畫筆所傳達出來的模仿力則是衡量他們智力的一個因素。很多孩子因為對造型和色彩的模仿得到了家長給予的鼓勵和夸獎,就激發了孩子對美術的學習興趣。進入學校后則用考試成績來衡量孩子,孩子更多的是追逐成績、名次,而忽略、淡化了興趣愛好。對于這樣的追逐,忽略了孩子的各種能力興趣的培養,扼殺了孩子們的想象力和創造力。在農村學校由于教學限制,很多課程只是形式。
(2)學校內部因素。在很多農村學校基本上沒有專業的美術教師,要么是兼職教師,要么是臨退休的教師。在新課改的要求下這種現象有了一定的改觀,美術的地位也不斷的提高,但是教育意識、家長的教育觀念和學生自身對美術的理解是需要一定的時間來改觀的。很多美術課堂依然是讓學生臨摹作品。對學生美術作品的評價只是停留在了像與不像的表現上,沒有自己創造力可談。多媒體教室不能普及,教學教具短缺,美術欣賞課看不到圖,更談不上欣賞。
在素質教育的今天,美育是不應該再被忽略的,那么該如何來培養農村學生的美術興趣,提高學生創造能力?學校外部因素是大環境,我們很難改變,但是作為教師我們應該從自身做起,改變內因,轉變教學觀念,從課堂教學抓起,不應該只局限教材,采用靈活多樣的教學手段,如:設計課、手工課、色彩搭配、繪畫以及廢物再利用等多種多樣形式,不斷的給孩子們新鮮的東西來吸引他們的興趣。
1 因地制宜、就地取材
在美術學科來說,市里學校有專門的畫室、靜物、模型,有美術館、文物館、博物館、風景名勝……學生也有畫板、畫紙、畫筆……但是對于農村學校的孩子,這些都是渴望而不可求的。在這種情況下,農村學校的美術學科就需要老師多下功夫,因地制宜,因材施教了。比如帶孩子到田野山間、農舍小院、小溪池塘……讓學生近距離的觀察和感受。利用一些現成的材料完成美術作品,比如讓學生制作動植物標本,還可以讓學生收集花草樹木等拼成喜歡的圖畫等。這不也算一種特色的美術教育嗎?此外,要鼓勵教師不斷總結經驗,結合本地區的實際情況,挖掘鄉土文化,自制鄉土教材,調動一切積極因素,以科學的態度和創業精神去研究美術教育所面臨的問題,全面開展各種特色的鄉土教學。我所在的學校就是通過舉辦各種形式的美術作品展覽,以提高學生學習美術的熱情和活躍學校的氣氛,營造一定的藝術氛圍,效果還是比較好的。
2 觀察學生的心理,培養學生興趣
我們都是從學生時代走過來的,清楚學生的心理需求。應該多了解學生、尊重學生的思維表現特點。由于學生的身心發展和認知事物有密切的關系,美術教育是學生身體發展水平,知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物,美術是學生認識世界過程中的一種表現。教師就要在課堂上引導好學生,激發其熱情。教師只有了解學生心理,正確的引導,才能培養其興趣,提高創新能力。
3 轉變教學觀念,提高學生審美修養
中學階段的美育目標不是把每個學生培養成畫家、藝術家,也不是應付課程。而是從學生的視角,去分析他們的理解范疇,他們的審美水平不可能和成年人一樣,因為他們所表現的視覺形象大多是直覺與想象的綜合,會隨著年齡的增長,知識的積累,技巧的提高才能逐漸提高理解和認識,才能變主動為再創造。所以在學生發走階段應該多安排不同類別的美術作品,教學生分析作品的內在美。培養學生對作品的分析能力。審美修養沒有速成的辦法,是一個循序漸進的過程,也只有對審美修養的提高,才能真正的發揮美育的積極作用。
4 從興趣入手
教材中的一些課程并不是很適合農村學生,可以考慮開放式教學,不完全局限在教材中。利用學校現有的條件應當適當的轉換教學內容,拓展創新,根據農村學生的特點來開設課程。努力為學生創造一個輕松的、有趣的學習環境和氣氛,分層教學。讓學生由簡到難的步驟來完成作品,讓學生從最后的作品中獲得成就感。比如八年級的《陶藝制作》課,陶藝的成本太高對于農村的學生和不現實。我收集很多廢紙,撕碎,泡上水變成紙漿,在課前做了一個面具,干透后很堅挺,也容易上色。學生們特別喜歡,他們也收集廢紙來做,不僅做了紙漿面具、紙漿畫、還設計了些鑰匙鏈和橡皮筋。成品很出乎我的預想,這個是我在上課前沒有想到的,他們在創作的過程中增加了創造力。也真的感受到了藝術是源于生活,生活是創作的源泉。這樣的課程培養了孩子的興趣,也激發了他們的創造力,讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能,才能收到最佳的學習效果。現代化教育不能只局限在死板的傳授知識,應該以興趣為引導。賞析課也要拓展《敦煌石窟》這個就是欣賞領域的。扔給學生的話,估計學生只能看看圖估計連字都懶得讀。我收集了敦煌壁畫千年不褪色的因素、敦煌有別于其他石窟的地方、以及發現近代發現敦煌藏經的王圓錄是怎樣把5萬多見藏品變賣到只剩下8875件的恥辱往事。講完課后竟然有學生要求再多講些。學生的興趣與教學方法密切相。美不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂,培養學生興趣。教師本身要有創造性思維,要思路活躍方法新穎,去吸引學生的注意力,學生才能積極思考,取得好的教學效果。
5 注重個性化發展
美術學科是最能體現創造力的學科。又要做范畫、又希望學生能有自己的作品,這個確實不容易。教師的范畫很容易讓學生先入為主,這個也是我上美術課最擔心的一件事,最擔心收上來的美術作業都臨摹畫。范畫還是要做的,要讓學生對所達到的作品有一個標準參考,是在學生畫完之后在展示出來,這樣學生對范畫的關注更多的是技法上的。要保留學生原汁原味的作品,參照范畫的技法進行修改。所以在我人教的這兩年學校舉辦的畫展基本沒有一樣的作品的原因。
6 重視輔導環節
對每個學生在完成課堂作業過程中的具體指導。教師需付出一定的精力。教師應根據本節課所授內容,善于啟發學生的思維,讓學生在練習中發揮自己的想象力和創造力,并溶進自己的審美情趣;對作品中存在的問題要及時給予點撥;對個別作業困難的學生要給予啟發提示;對好的作業,要給予鼓勵和表揚,更好的技法學生的學習熱情。
農村的美術教學是一個十分薄弱的環節,為了學生的素質提高,教師應當積極努力的探索適合自己學校的美育教學方法,美育是沒有界限的,也不應該教學設施和教學用具的缺乏而影響其美育的發展,充分挖掘農村美術教育的潛力和資源,變劣勢為優勢,努力開展時刻農村特色的美術教學之路。endprint