淺析平面設計與傳統美術元素的融合

曾楚

摘 要：平面設計與傳統美術本身就有著非常緊密的聯系，伴隨著現代藝術設計民族化的發展趨勢，傳統美術元素在平面設計領域中，越來越扮演者重要的角色。

關鍵詞：平面設計；傳統美術元素；融合

檢 索：www.artdesign.org.cn

中圖分類號：J0 文獻標志碼： A 文章編號：1008-2832（2014）07-0040-02

On the Integration of Graphic Design and Traditional Art Elements

ZENG？Chu

（？College？of？Fine？Arts？of？South？China？Normal？University，Guang？Zhou，510000，China？）

Abstract ：Graphic design and the traditional art have very close connection， with the development trend of the modern art design nationalization， the traditional art elements in the field of graphic design， more and more plays an important role.

Key words ：graphic design； traditional art elements； fusion

Internet ：www.artdesign.org.cn

引言

我國傳統美術，是我國寶貴的非物質文化遺產，蘊含著本民族特有的文化價值觀念與審美追求，亦是我國勞動人民智慧結晶與民族精神的生動體現。傳統美術包含中國古典美術與書法藝術，具有悠久的歷史與豐富的文化內涵，并為現代美術的發展奠定了堅實基礎。傳統美術還囊括了諸多民間藝術，包括民間繪畫、年畫、剪紙、皮影、風箏、石刻、泥塑、木偶、布偶、刺繡、陶瓷、壁畫、篆刻等諸多藝術門類，都是我國獨有的傳統美術內容。而不管是哪一種傳統美術，都有一個非常重要的共同特征，那就是中國傳統美術沒有將藝術創作的注意力集中到像不像的問題上，更多的是強調對“精、氣、神、韻”的刻畫，不在于對客觀存在物象的逼真描摹，更注重能否表現出內在的精神面貌與生動氣韻，這種藝術創作方式是我國獨有的藝術風格。我國的平面設計藝術，要在國際領域立足，必須要將自身的特色表現出來，因此，設計師必須要將現代設計與我國特有的傳統文化相結合。中國傳統美術，是通過美術作品與美術思想，對人與自然、人與社會、人與人作出見解與表達，是我國華夏文明的代表之一，擁有博大精深的傳統文化內涵，因此，對傳統美術元素進行合理運用，是我國現代平面設計繼續發展的必要條件。

一、平面設計與傳統美術色彩元素的融合

（一）傳統美術色彩對平面設計的影響

色彩在現代平面設計中，是一項重要的設計元素，不同的色彩運用，會引起人們不同的心理與情感上的反應，其表現可以是細膩溫和，也可以是奔放強烈，是最具表現力的工具之一。我國傳統的美術色彩，體系龐大又具有神秘的藝術魅力，其人文背景與歷史淵源深厚且悠遠，對于中國平面藝術設計來說，設計師們應該立足于民族文化的角度來審視傳統美術色彩。平面設計在傳統色彩的運用上，要以傳統意識形態為主，加以西方的自然科學為輔，兩者融會貫通，以走出一條既具有本土藝術特色又能夠適應時代發展，立足于國際領域的色彩藝術之路。

傳統美術色彩具有純粹性與單一性，其簡約的風格特征與平面設計中追求的醒目、簡潔是一致的，在現代平面設計中已經有很多優秀的平面設計作品成功的運用了傳統美術色彩，例如，2008年申奧標志設計，成功的將傳統美術色彩運用到設計作品中，紅色是我國傳統的吉祥色彩，喜慶、富貴與興旺是其代表含義，設計作品以紅色作為主體底色，將傳統打太極的人物形式，來表現紅色的中國印，彰顯傳統體育文化的精神，與五色的奧運五環相結合，象征世界五大洲的團結與協作。而北京奧運會的福娃設計，代表了夢想以及中國人民的渴望。他們的色彩設計蘊含著其與海洋、森林、火、大地和天空的聯系，其形象設計應用了中國傳統藝術的表現方式，展現了中國的燦爛文化。另外，在諸多的包裝設計中，傳統美術色彩也被很多設計師所采用，設計大師陳幼堅曾經設計過茶葉包裝，采用大面積的黑色，其中點綴雅致的紅色與黃色，體現出濃重的中國色彩味道。

（二）現代平面設計對傳統色彩的拓展運用

經過先輩們對傳統色彩設計運用的實踐探索，為我們留下了豐富的視覺色彩體驗，為我國的平面藝術設計提供非常豐富的色彩資源。然而，將傳統色彩更好的運用到平面藝術設計當中，發揮其最大效應，我們需要更深入的挖掘傳統色彩的本質，使我國的現代平面藝術設計更具民族特色與時代感。

我國傳統美術創作，因“五色觀”的影響，一般采用純色來表現事物，傳遞情感，在民間美術色彩的運用上，比較注重平面色塊的對比，通常采用高純度的色調、補色與冷暖色對比。在現代平面藝術設計中，冷暖色的對比具有很大的影響，在色彩的運用上，我們需要賦予其新的概念，以現代的方式詮釋傳統色彩，可以通過改變對比色塊的面積大小，來增強其視覺沖擊，而有時候大色塊的運用冷暖色對比，會增強設計畫面的時代感。補色對比在民間美術創作中也是經常用到的色彩配置方式，在現代平面設計中，采用補色對比并不容易，稍一不慎，就會使設計畫面不協調，但是如果運用得當，就會有意想不到的效果，在運用補色對比時可以改變以往平涂式的的色彩配置，采用漸變的過渡色彩，使設計畫面增添立體感。而現代的色彩藝術觀念，更強調含蓄、內斂，又富有生命力的色彩藝術效果，因此，為了在設計中的傳統色彩運用，更加符合現代人的審美，需要在高純度的色彩中適當加入其他色彩進行調和，使高純度的張揚色彩轉變為低調含蓄而又優雅睿智的華麗色彩。endprint

二、平面藝術設計與傳統美術圖形的融合

（一）傳統美術圖形對平面設計的影響

我國傳統的美術造型即傳統圖形文化，是對人物、動物、植物或者是思想、意念等以具體的形狀表現出來，經過描、繪、編、刻、印等多種方式而產生的具有強烈文化特性的藝術形式，其種類多樣、歷史悠久、內涵豐富，具有強烈的情感性、象征性，是我國古代勞動人民創造性思維的形象體現，經過長期的發展變遷與積淀，凝聚了我國幾千年來的文化與智慧?，F代平面設計是要用形象化的藝術語言面對大眾，利用傳統美術造型的象征特征，將其與現代平面藝術設計理念相融合，更能夠形象的將創意設計傳遞給受眾。例如，牡丹花的造型紋樣，在傳統文化中被賦予吉祥富貴的含義，在很多的平面設計作品中被引用，并取得了不錯的視覺效果，在月餅包裝設計上，經常看到牡丹花的造型紋樣，配合傳統的吉祥紅色與高貴的黃色，將傳統的中秋佳節蘊含的花好圓月的吉祥寓意完美的體現出來。另外，民間剪紙藝術造型也經常被引用到平面藝術設計中，鳳凰衛視的標志就是一個典型的例子。

傳統美術造型在刻畫上不強調細枝末節、面面俱到，提倡去繁存精，強調以線造型，通過夸張或者變形手法以追求神韻。不管是古代藝術大家還是民間的各種美術形式，都秉承這一法則，以創作者的自我心靈體驗為根本，使美術造型成為表達意念的象征。這一點，在現代平面藝術設計中，為了使視覺語言簡練醒目，采取概括性的表達手法如出一轍，通過夸張與提煉避短揚長，摒棄外形的束縛，抓住主要形態，并且發揮想象，將自然事物概括升華，形成特定視覺效果，造成強烈的視覺沖擊。

我國傳統圖形元素種類豐富，比較注重事物形狀的完整性與裝飾性，形與形之間相互呼應，并且隨著歷史變遷與發展，形成了具有時代特征的各種圖形樣式，具有多樣且又統一的格調特點。傳統圖形元素的融入，為平面藝術設計增添了更多的文化特性，豐富了視覺語言，也使現代平面設計更具有多樣化。

（二）現代平面設計中對傳統圖形的拓展運用

傳統圖形不管是在內容上還是在形式上，都對平面藝術設計產生了非常大的影響，為了使現代平面藝術設計在對傳統圖形的運用上更具創新性，需要對傳統圖形進行轉換與創新。隨著各種視覺傳達設計的不斷發展，人們面對更多的平面或者媒體信息，在平面設計方面，人們更容易接受簡單明了，易讀的信息。因此，我國的現代平面藝術設計對傳統圖形需要進行重構，不僅是對傳統圖形元素的拓展，更是將其進行藝術化的升華，以傳統圖形為基本的造型元素，通過夸張、概括等藝術處理，使其帶有保守特性的圖形樣式，轉變為符合現代人審美觀念的圖形紋樣，使富有文化氣息的平面設計畫面，更加簡潔明了，能夠在最短的時間內，將各種信息傳遞給受眾。在平面設計中，對于傳統圖形的運用，不僅僅是對其現有圖形題材的借鑒，也可以是其制作手法的運用，例如剪紙手法，在平面設計中可以將各種造型元素，以剪紙的手法設計于畫面上，既能夠準確的傳遞畫面信息，又展示了傳統工藝美術造型的特征。

三、平面藝術設計與傳統構圖方式的融合

傳統繪畫藝術標志性的構圖形式有計白當黑、虛實結合、情景相融這三大特點，中國傳統繪畫提倡計留白藝術，尤其是在水墨山水畫中，無筆墨處往往更具靈氣與飄渺的意境氣質，更有著以少勝多的藝術效果，使畫面更具詩意，給人留下豐富的想象空間。國際著名的平面設計師靳埭強先生，常常在自己的平面設計作品中以留白的方式凸顯主題，通過留白形成畫面簡約鮮明的風格?！坝嫲桩敽凇钡臉媹D形式，非常符合現代平面藝術設計在各種構成元素組合方面的設計發展趨勢，平面設計中的留白除了能夠起到烘托主體，凸顯主題的作用，還能夠增強畫面的節奏感，緩和受眾視覺上的緊張，使閱讀內容更加簡易，對設計作品的整體效果也起到提升強化的作用。

虛實結合是中國傳統繪畫的主要特點之一，也是中國畫美學的一項重要因素，虛實相生賦予了中國畫聯想的價值，表現出空靈的意境。平面設計中，各種設計元素是傳遞信息的重要工具，在具體的設計過程中可以借助虛實美學概念，設計出虛實結合的形，使其富有張力，增加視覺沖擊。再結合板式設計上的留白手法，將設計者的情感寓于其中，滿足視覺生理上需求的空白空間，構成輕松的視覺閱讀，為受眾留下豐富的聯想余地，能夠營造情景交融的美好意境。

平面設計中，設計畫面的構圖形式非常重要，僅有靚麗的色彩與獨特的造型，沒有合理的構圖與版式設計，其設計內容與思想就不具備藝術感染力，對于設計者的意圖也不能準確的傳遞給受眾。而對于傳統構圖形式的運用，不能夠僅僅是對構圖形式的復制，需要在立足于傳統的基礎上，結合西方構圖理念，通過創新，整合出新的構圖形式，使其與現代人的審美相符合，在創新中保留傳統精髓，使平面藝術設計，更具有時代性與民族特色。

結語

現代平面藝術設計，是現代文明的重要組成，我國的平面藝術設計深受西方設計理念的影響，在起步階段的平面設計有很大的幫助，但是我國的平面藝術設計發展還需要立足于本民族的文化，需要將傳統的民族文化元素融入到現代藝術設計當中。我國平面設計追其根本，與傳統美術有著密切的聯系，這種聯系就建立在共同的文化基礎上，傳統美術元素對于我國平面設計的發展，產生了積極的推動作用，拓寬了平面設計在我國的發展道路。然而，無論哪一種文化，都不是一成不變的，伴隨著時代的變遷，每一種文化都需要進一步的整合、強化、創新，走在時代尖端的平面藝術設計更是如此，對于傳統藝術元素的借鑒方面，要時刻體現平面藝術設計本身的價值意義，在繼承前人的基礎上，創造性的合理運用各種文化藝術元素，使其順應時代發展，以一個新的面貌展現在國人以及世界面前。

參考文獻：

[1] 石磊.傳統裝飾畫色彩在現代平面設計中的應用.[J].九江職業技術學院學報，2011（1）.

[2] 何峰，彭馨弘.平面設計中融入虛實美學觀的思考[C].2004年全國工業設計教學研討會論文集，2004.

[3] 王威.中國傳統紋樣在平面設計中的應用研究[D].天津：天津工業大學，2009.endprint