淺談新課程改革背景下戲劇教育的意義

邵潔琳

【摘要】本文重點闡述了針對中學音樂教育的現狀及其存在的主要問題，教育部對九年制義務教育階段的音樂課程標準的修訂，以及普通高中音樂課程加入的新模塊—戲劇教育。在新課程改革背景下戲劇進課堂的探索與實踐，強調了戲劇教育在基礎教育中的獨特功能和重要性。最后根據具體的調查與分析，提出戲劇教育的方法初探和幾點教學建議。

【關鍵詞】中學音樂教育；新課程改革；戲劇教育；京劇；教學

一、 中學音樂教育的現狀及新課程改革

（一）基礎音樂教育現狀及其存在的主要問題

我國普通學校音樂教育，源于20世紀初，經過了一段曲折、迂回的發展歷程，至今已有百年歷史。改革開放以來，我國中小學音樂教育在發展的過程中取得了很大的成績，特別是20世紀90年代以來，美育被列為教育方針的內容之一，音樂教育事業獲得迅速發展，師資隊伍不斷擴大，后備力量增多，水平大有提高；音樂教育科研有了長足的進步，取得了許多優秀成果；隨著國際音樂教育交流活動的日益增多，國外一些可供借鑒的音樂教育思想和教學體系被系統介紹和引進；教學手段正逐步得到改善和提高。

盡管音樂教育的改革與發展取得了有目共睹的成績，但是目前我過基礎教育課程體系所存在的諸多不適應時代發展的問題在音樂學科中仍然存在，突出表現在以下幾個方面：

學生愛音樂，不愛音樂課。具有愛樂天性的孩子們卻不喜歡學校里的音樂課。多數在抱怨枯燥乏味的樂理、難懂的樂曲，課堂氣氛沉悶。的確，現在很多教師仍然每節課都是先練打節奏，接著唱音符，然后讀歌詞，最后填歌詞這種固定、刻板、單一的教學模式。使得學生產生厭煩情緒。

（二）音樂教育新課程改革

我國基礎教育課程改革于1999年正式啟動，2000年1月至6月通過申報、評審，成立了各學科課程標準研制組。2000年7月至2001年2月，各研制組在專題研究的基礎上形成了課程標準初稿。3月教育部基礎教育司在9個地區向廣大教育工作者和專家學者征求意見，對各學科課程標準進一步修改。在充分吸收各方面意見的基礎上，各學科課程標準進一步修改完善。2001年5月，教育部邀請了75位中國科學院院士、中國工程院院士、文史學家、藝術家及教育專家對18科課程標準進行審議，專家對課程標準的改革與創新給予肯定。2001年7月， 教育部頒布《基礎教育課程改革綱要（試行）》。日前涵蓋中小學義務教育18門學科的國家課程標準研制完成，9月1日起進入基礎教育課程改革實驗區。

二、新課程改革背景下的戲劇教育

什么是戲劇：

戲劇是一種綜合文學、表演、音樂、美術、舞蹈等形式，并由演員扮演角色當眾表演故事的藝術。我國戲劇藝術包括戲曲、話劇、歌劇等。在西方，戲劇（drama）主要指話劇。按作品分類，戲劇可分為悲劇、喜劇、正劇等；按題材分類，戲劇可分為歷史劇、現代劇、童話劇等。戲劇的基本特征，可簡要概括為：故事性、表演性和綜合性。①

三、戲劇教育的必要性及其獨特功能

列夫·托爾斯泰說過：“美存在于美的靈魂，藝術就是這美的靈魂的表現，藝術的目的就是教育，不僅是‘智的教育——這是學者的事，不僅是‘心的教育——這是布道者的事，而是整個人的教育。”②戲劇教育正是這樣一種“全人”教育，它從內容到形式，都能在外化藝術美的過程中，促進人由“智”到“心”到整個人的全面發展。

教育部頒布的《全國學校藝術教育發展規劃（2001-2010）》指出：“九年義務教育階段的藝術課程改革，應強調使學生形成積極主動的學習態度，倡導探索性學習，培養學生對學習藝術的興趣，發展藝術感受與鑒賞能力、表現力和創造能力，提高藝術文化素養，塑造健全人格，陶冶高尚情操。高中階段藝術課程和教材的改革應體現多樣性、選擇性的特點。”③對照這一文件，我們認為戲劇教育完全能發揮其功能，而且比其他形式藝術更為全面。

戲劇教育在基礎教育中的功能是多方面的，使人的各種感知、智慧與能力得到充分的、全面的發展。對健全學生的音樂素質，促進學生的身心健康成長，對學生道德、智力、情感素質的提高，精神境界的凈化、升華，都具有潛移默化的作用。

（一）培養、提高學生的藝術鑒賞能力

戲劇是一種綜合文學、表演、音樂、美術、舞蹈等形式并由表演扮演角色當眾表演故事的藝術，有極高的審美價值。中學生通過初學可置身于戲曲藝術熏陶之中，將使他們的藝術鑒賞力不斷提高。戲劇教育的初級階段是了解和賞析的階段，教師從戲劇基礎知識入手，將學生逐漸引入戲劇藝術的欣賞之中。進而發展到對戲劇藝術風格、表現形式、內容主題及典型人物的分析與鑒賞。通過真真切切的看和明明白白的聽，化被動為主動，很快進入學唱階段和學習表演階段。豐富充實了藝術教育，拓寬了學生的視野，促進了學生藝術鑒賞能力得以升華。

（二）豐富感知、完善人格

戲劇教育可以豐富感知、范導人生。中國近代著名教育學家張伯苓認為，學生學習戲劇，能獲得一些深刻的人生感悟，從而更好地認識人生、認識社會。他曾說：“在戲劇里面可以的做人的經驗。會演戲的人將來在社會上必能做事。戲劇中有小丑、小生、老生等角色，如果在學習中學什么像什么，將來在社會上必能應付各種環境。”④

戲劇作為反映并超越日常生活的藝術，無論是觀看還是參演，都能豐富個人體驗、延伸自我實踐，從而促進心智發展的作用。可見，通過學校戲劇教育而塑造學生健全人格。更好地認識世界、感悟人生。

四、戲劇教學一般過程與方法

（一）創造音樂環境，營造音樂氛圍，激發學生學習興趣

《音樂課程標準》寫道：興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培育學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。”⑤

愛因斯坦有句名言：“興趣是最好的老師。”。托爾斯泰曾經也說過：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生學習的興趣。”著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑。”⑥興趣對學習有著神奇的內驅動作用，能變無效為有效，化低效為高效。

教師在教學中，要采取有效手段，激發學生學習戲劇的興趣。在教學中建立一種寬松和諧的教學氛圍，用教師自身的豐富情感使學生處于愉悅狀態，讓學生樂于主動接受相對陌生的戲劇。使學生對戲劇產生濃厚的興趣，有效調動學生的學習積極性，變“言傳身教”、“按部就班”為引導其自發，自覺，自主的學習。

（二）優化課堂教學，以趣激學

戲劇藝術的教學內容要富有創造性。戲劇藝術是一門集詩，樂，舞以及美術，雜技等多種藝術以表演為主的綜合藝術，我們應充分利用這種綜合讓教學內容豐富多彩。比如在課堂導入時，可以以講述跟欣賞劇目有關的歷史故事，神話人物故事來引發學生的興趣；欣賞京劇時還可以以模仿簡單動作的表演，了解絢麗臉譜色彩的含義和繪制各種臉譜來充實課堂教學內容。

在課堂上應充分運用多樣化的現代教育手段，例如下載，復印有關京劇知識的資料分發給學生；欣賞戲劇音像片，公眾京劇的VCD；利用網絡教學舉辦戲劇藝術講座。給學生營造一個多視角，全方位的戲劇藝術空間，積極調動學生的視覺，聽覺，使其在欣賞的時候充分感受到戲劇體術的獨特魅力，從而達到一種賞心悅目的審美境界。

（三）欣賞與演唱同步進行

音樂欣賞教學是審美教育是審美教育有力的手段，是造就全面發展的有效途徑。通過音樂欣賞教學激發學生對音樂的興趣，開闊學生的音樂視野，培養音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高鑒賞水平，獲得健康的審美情趣，陶冶美好的思想情操。通過音樂欣賞教學發展學生的聯想力、想象力和創造力。⑦

教學過程中要把賞析與學唱、學做結合起來。學生在欣賞戲劇時教師要注重劇情人物介紹，并滲透思想內容，讓學生先激起對劇中正面人物的熱愛；除課堂教學外，還可通過看錄相、聽錄音、看演出、參觀演出前的準備工作等形式，讓學生直接接觸戲曲表演藝術實際。通過真真切切的看和明明白白的聽，化被動為主動，很快進入學唱階段和學習表演階段。只有進入這樣階段，學生的鑒賞力才能得以升華。這一階段要努力開發學生內在的表演才能。教師可以根據學生的不同特點與喜好，選擇一些易學、易唱、易做的劇目進行學唱與學做，使之循序漸進地步入不同角色和人物的學習之中。例如八年級教材第三單元《梨園金曲》，其中京劇《沙家浜》“智斗”一場；《紅燈記》選段，都可根據不同角色，使學生積極參與進來，一改傳統單一教學模式為全方位音樂教學模式。

五、加強戲劇教育的幾點建議

（一）教材內容編寫建議

目前九年制義務教育階段音樂課程所采用的教材（《人民音樂出版社》）中，教育部框定的15首京劇教學曲目，現代京劇唱段數量占據了近2/3，如《窮人的好子早當家》《都有一顆紅亮的心》《甘灑熱血寫春秋》《你待同志親如一家》《智斗》等。樣板戲絕不等于傳統京劇，應該適當多選擇一些優秀的傳統京劇唱段，這樣更有利于培養孩子的傳統文化知識。

另外，進中小學課堂的曲目，全部選擇京劇唱段是否妥當，引起了人們的爭議。著名昆劇表演藝術家張靜嫻認為，被選中的幾首京劇傳統劇目，有些也比較冷僻。“如《這一封書信來得巧》，我也要想一想才知道這是《定軍山》中的一段，這遠不如《空城記》《蘇三起解》等段子更耳熟能詳。”⑧蘇州市評彈團團長助理盛小云指出，要肯定京劇進課堂的積極意義，但推廣傳統文化不該獨尊京劇。她建議采取“1+N”的因地制宜的模式，“京劇為主，地方戲為輔”，開設戲曲課，向全國中小學推廣。⑨

全國人大代表、浙江小百花越劇團團長茅威濤則在本次兩會上提交了《關于進一步完善傳統藝術納入國民教育體系的建議》。茅威濤透露，在浙江，越劇有幾十萬愛好者，在長三角地區有上千萬愛好者。相反，杭州的公園、社區里，很少有人唱京劇，浙江的民間京劇團數量幾乎是零。因此，江浙地區的課堂里應教授越劇，而不是京劇。如果只把京劇送進校園，就會削弱其他地方劇種的發展，文化保護需要本土化，因地制宜。

（二）培養教師自身的戲劇興趣，提高教師自身的戲劇水平

《音樂課程標準》在提升素質及修養中指出：“音樂教學要想讓學生感動，音樂教師自己首先要感動，因為只有音樂教師首先走進音樂，學生才有可能走進音樂。”音樂教師的道德品格和藝術修養在整個教學過程中，有著十分重要的影響，要想真正以美好的音樂去感染和教育學生，首先教師本人就應該有高度政治思想覺悟、良好的道德修養和藝術修養，這樣才能成為一個進入音樂殿堂的合格向導。⑩

要對中學生進行戲劇教育，建設一支具有專業化水平的藝術師資隊伍是前提條件。我們一味強調信息時代的發展，社會生活節奏讓我們的學生對古老的戲劇失去興趣，指責學生發現美，鑒賞美得能力產生了偏差，對現狀的改變毫無用處。我們能夠做到的，就是通過培養教師自身的戲劇興趣和提高自身的戲劇素質來帶動我們的學生。上海京劇院著名劇作家黎中城說：“京劇進校園要獲得長期的成果，應該從師范學校的學生抓起，從現任的音樂課老師抓起。只有這樣，京劇課教學才能做到‘為有源頭活水來。

如今京劇老師的稀缺，要求我們把師資隊伍建設作為中學美育的先到工程和奠基工程，逐步建立和完善中學音樂教師的培養和配需體系。因此，一方面可以繼續擴大藝術類院校招生規模，培養中學音樂教師師資；另一方面，可以結合全社會藝術人才資源，建立特聘教師制度，聘請戲劇表演藝術家，導演，音樂家等作為客座教授，這樣既可以解決師資力量不足的問題，又可以帶來新鮮的教育理念。

（三）注重個性發展，因材施教

課程標準寫道：“每一個學生都有權力以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，都有參與各種音樂活動、表達個人情智的平等權利。要把全體學生的普遍參與，與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。”

每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。

六、總結

戲劇課程的設置，被教育專家認為是此次基礎教育新課程改革的最大亮點。藝術教育的綜合化趨勢，體現了一種嶄新的現代教育觀念，說明音樂教育在我國基礎教育課程改革的大背景下出現了新的發展契機。

參考文獻

[1] 黃愛華， 朱玉林等著：《探索與實踐：新課程改革背景下的戲劇教育》. 浙江大學出版社， 2006.9.

[2] 曹理主編：《普通學校音樂教育學》，上海教育出版社1993.9版.

[3] 胡知凡主編：《藝術課程與教學論》，浙江教育出版社2003年版.