分析內心視覺在揚琴演奏中的運用

【摘要】揚琴作為一種樂器，在其漫長的發展歷程中，都對演奏者的技藝有著嚴格的考驗。在當今社會隨著人們審美的不斷提高，揚琴演奏也變得越來越復雜起來。在這個時候揚琴演奏家不能僅僅局限于技巧了，更重要的便是要將自己內心視覺的感性理性認識統一起來，使得揚琴的演奏變得更加行云流水。下文筆者主要以揚琴演奏為研究對象，深刻探討內心視覺在其演奏中的具體運用。

【關鍵詞】分析；運用；揚琴演奏；內心視覺

引言

伴隨著當今人們文化水平的提高，人們的審美水平也在上升。揚琴演奏作為一種演奏形式一直深受人們的喜愛，但是揚琴琴譜的復雜性對演奏者來說是一個不小的挑戰，人們審美水平的提高，無疑是對揚琴演奏者一個新的挑戰。

揚琴演奏家在實際的演奏過程中發現，將內心視覺融入演奏中會達到出人意料的結果。本文便是分析內心視覺在揚琴演奏中的運用，希望演奏者們能得到一些啟示更好的完成演奏。

一、內心視覺的內涵以及在揚琴演奏中的意義

（一）內心視覺的內涵是什么

內心視覺（inward looking）又稱為內心視像，是由再現的內心視像和再造的內心視像兩部分構成。曾經經歷過或看到過的景象，通過記憶而再現被稱為再現的內心視像；通過一定的信息源進行聯想而得到的結果被稱為再造的內心視像。

（二）內心視覺的內涵在揚琴演奏中的意義

1.使得演奏者在演奏時更加具有表現力

內心視覺被演奏者在演奏過程中運用，能夠使得演奏者通過記憶回想起曾經經歷過的事情，以增加對樂曲的理解，使得演奏者的表現力能夠在理解的基礎上達到頂峰，以此來滿足觀眾們對于揚琴演奏者們的要求[1]。

2.使得演奏者具有充沛的感情

演奏者將內心視覺運用到演奏過程中，不單單可以使得演奏者們深刻了解到曲目創作的背景，通過聯想回憶等多種途徑來增加對于曲目本身的理解，使得演奏者能夠將更多的情感注入到曲目之中，更夠將曲目演奏的生動傳神，以滿足聽眾們的審美需要。

3.演奏者們的音樂素養將得以提高

演奏者們音樂素養的表現不單單在于演奏技巧的高低，還表現在演奏者們能否將內心視覺運用到演奏之中，演奏者通過對于曲目的理解，將情感注入到曲目中，在演奏過程中注意到內心視覺的重要性并且積極運用內心視覺的演奏方法，以此可以增加自己的音樂素養。

二、內心視覺應如何被應用到演奏過程中

（一）把樂譜記憶轉換為圖像記憶

樂譜是演奏者們在演奏中必須要掌握的，只有熟練的掌握了樂譜才能夠使得演奏者演奏出流暢的曲目。但是揚琴的樂譜是十分生澀難懂的，揚琴的琴弦多且復雜，揚琴演奏時音轉音落也十分復雜，這給演奏者們記憶帶來了不小的負擔，同時也增加了演奏過程中的難度系數。

其實在揚琴演奏中，演奏者們可以運用內心視覺的原理，通過演奏者們對于樂譜的理解來進行記憶，將揚琴的琴鍵想象成為圖像，想象自己的手指是在圖像上進行演奏，這樣便能使得演奏變得生動有趣了。

（二）內心視覺的運用可以提高人們情感的升華

演奏者在演奏的過程中，將樂曲賦予了情感，使得樂譜中的神韻被表達了出來，這便是演奏時的最高境界。內心視覺在演奏過程中被運用起來，演奏者對于樂曲的理解感悟都達到了一定程度，便會使得演奏者能夠有身臨其境的感覺，同時還能夠達到寓情于曲，人曲合一的境界。

任何曲目在被創造出來時都會有一定的背景，內心視覺的運用使演奏者不但了解創造的背景，還能了解自己內心對于曲目的解讀，將理解注入到曲目之中，使得曲目在被演奏時能達到——人與樂器相契合的境界。

（三）有利于不同思維的培養

對于演奏者而言，若想使得自己音樂素養越來越高，就需要不斷培養各種思維方式，而形象思維便是一種重要的思維方式。樂器在演奏時最重要的一個步驟便是人們對于曲譜的記憶，只有熟練掌握了曲譜才能夠使得人們在演奏過程中能夠順暢的完成。但在演奏樂譜時最難以控制的便是將自己的情感注入到曲目之中。

運用內心視覺就顯得格外重要了，情感是很難以控制的，若想將自己的情感適度自如的投放到演奏之中，除了通過反復練習來加強熟練程度以外，更重要的便是可以通過對曲目的理解來形成形象思維[2]。形象思維的形成就是讓演奏者把琴弦樂譜形象化，在演奏時變得更加容易理解。

（四）內心視覺的運用可以消除消極情緒

對于一個演奏者而言，強大的心理素質是演奏時的一個必備條件。許多新人演奏家在面對碩大的舞臺和臺下的觀眾時往往會十分緊張。在這個時候內心視覺的運用就顯得格外重要了，演奏家可以通過內心視覺將自己的內心沉入到曲目的意境之中，暫時忘卻自己現在所身處的環境。

通過這種方法，不但可以消除演奏者焦急、緊張的消極心理情緒，更能夠使得演奏者沉浸于樂曲的氛圍之中，從而有利于演奏。如果演奏者在上臺之前就出現緊張情緒的話，同樣可以運用內心視覺這種方法，這樣一來可以消除緊張情緒，二來可以使得演奏者更加熟悉樂譜、熟悉曲子。

三、結束語

總而言之，通過上述所言我們可以了解到，揚琴的演奏不僅僅在于演奏者的勤學苦練，還在于演奏者對于樂譜、曲目的理解，將自己情感運用到曲子之中。二者的結合才是揚琴演奏取得成功的關鍵。而內心視覺的運用是伴隨著人們對于揚琴演奏審美的不斷提高下的必然產物，但同時也是具有必要性的，將自己經歷過通過記憶再現出來，從而將樂譜轉換為圖像、提升演奏者們內心的情感以及增加演奏者的表現力。我們應該知道一個道理，揚琴的演奏若想獲得觀眾們的支持，就應該實現演奏者和觀眾內心的深度交流，這樣子揚琴演奏家才能夠得到觀眾的支持。

參考文獻

[1]趙師加.論內心視覺在揚琴演奏中的運用[J].音樂大觀，2014.

[2]黎影彤.淺談揚琴演奏的心理境界與思維活動[J].黃河之聲，2015.

作者簡介：史小霞（1964—），女，漢族，演奏員，研究方向：民族器樂。