書法隨筆四則

（一）

再堅持一會兒，那花兒就要開了。待夜色映上石階，萬籟俱寂。今晚，那花兒就要開了。

記得張愛玲是這么描述的：家中養了玫瑰花，夜深人靜時，試探性的開“啪”的一聲，緊接著“啪啪”乃無數聲中如中彈的蝴蝶紛紛從高空中跌落下來。一種是期待，另一種寫的驚心動魄。而我追求的是另外的一種。我們不見，然而盛開。是的，執著，堅持，持之以恒。

一階段來，我堅持臨池、閱帖、讀書、刻印。那天，從老師工作室回來，感于老師的教誨，心血來潮，刻了若干印，出乎意料的好，于是，我順手刻了個“忽爾盛開”，于是，我看見了花兒盛開的感覺，一種期待。但道理就在其中，一種喜悅，一種超然。

（二）

最近我見到了技藜書社競臨《韭花帖》，針對性的臨習研究，效果很好。以我對行楷書法的偏好，也對《韭花帖》情有獨鐘。

案上有筆墨，有《韭花帖》。韭花，我時常想起在自家菜園采摘韭花的情境，初秋韭花初長，一芽一芽，隔天三三兩兩忽而青矗矗長滿菜地，彌漫芳香，招蜂引蝶。走一步，彎下腰來觸手可采半束，手從根部一頂，香味彌散，色如玉，似出浴美女，嬌嫩欲滴。

書法之美不可言狀，而書法又與日常物件聯系，如信札，則形式美之外，其中趣味，又讓人浮想。

《韭花帖》是楊凝式寫給友人的信札，午睡醒來，甚餓，有人贈韭花，清香美味，吃得高興，遂拈筆寫成此帖。難怪有人說，“文章本天成，妙手偶得之”。而即景生情，書法的美與之合一，趣味盎然。一個個字疏朗有致，字與字之間距開闊，其空白處有如生長著嫩綠的韭花，一棵一棵的，是開著花熟透的韭花，彌散開來，經久芳香。

我言《韭花帖》甚在氣韻，挺拔有致，落落不群，灑脫、蕭然。楊凝式留下來的其他書法作品也別具韻味，《神仙起居法》仿佛不食人間煙火，超凡脫俗，入無我境。黃庭堅曾寫道：“世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲欄。”“換骨金丹”覓之不易也。

（三）

如果你步入云水山房，沉香幽幽的味道、古琴的聲音、雅致的環境、精美的掛件，很多美好的東西會吸引你，沉醉其中，讓你留連，不忍離去。

書法的形式與環境融合在一起，書法因環境有味道，環境因書法美妙，配上插花、沉香的掛件和諧統一。真是讓人心動，如影隨形，相得益彰。

通過眼觀、手觸、鼻嗅等品香形式對沉香進行全身心的鑒賞和感悟，并在略帶表演性的程序中，讓人愉悅、享受、感悟與大自然融于美妙無比的清靜之中。

老師寫的禪詩，你可以慢慢品味，線條的美感、筆墨的精妙，如入寺院聽禪聲讓心靜謐、安寧，讓人充滿敬仰。剛點燃的幾縷香，聽著幽幽的禪音，把剛烹沸的水沖泡茶，冒著熱氣。沉香、茶香、禪音，周遭一切皆美好。

“菩提本無樹，明鏡亦非臺。本來無一物，何處惹塵埃”。禪是什么，只在心中。平常心是道，需要在自己心中找到處所。茶如禪，需要你慢慢品味。禪茶一味，能洗滌心靈，放下是非，安然面對，去體會心中一片寧靜。

紙上數行字，空中幾片云。茶香一縷，禪心一掬。抑是禪又抑是茶又是什么。是墻上的書法，是剛泡的茶，是美妙的禪音，是沉香的香味，又可能是你我的心。

（四）

書法之美，難言其狀，吾偶爾對一些臨習的碑帖沉迷、玩味，讀之、思之。

書法從形式上就是對線條的表達，一根線不絕如縷，多元與同一，各有表現方式。形式的改變，因時相承，歷代在變，而常賦予新的生命力，流水今日，明月前身，花開花落，各入法眼，不變的還是繼承與創新。書法，沒有絕對的標準，但是明眼人一看，標準該有還是有的。當然，形式和線質如何，最終歸于道。

游走于傳統，涉獵各種書體扎實于線條、筆法的練習及加深對傳統的學習，藝道并進，如文火煲湯才能讓味道更淳遠，才能更耐人尋味。而通常一個碑、帖的學習，其實三五天就可以很快掌握并進行創作，看得見的是傳統，看不見的是繼承和認知，要學周伯通兩手互搏的辦法，自己跟自己打，樂趣才會增加：學習要一點點地滲透、融合。但是如果你不學更多的東西，那用起來捉襟見肘很容易露怯，只有學得多用起來就輕輕松松，優雅自如，對傳統認識愈深就會愈能沉浸其中，去享受而不去賣弄它。學藝術是自己的事，與其他無關。時常我也把學書法當成一種修為或信仰，心懷敬畏！

雨后，一陣清風拂過，窗外夜色寂靜。我獨坐南軒窗下，看著孟津臨古字法，覺其腕下有鬼神，信然……