書法藝術(shù)的美學(xué)思考

書法藝術(shù)是中國(guó)藝術(shù)中的獨(dú)特藝術(shù)類型。它依存于漢字的表意文字的形、聲、義統(tǒng)一體，來(lái)源于漢字書寫工具的柔翰、墨色、浸潤(rùn)的獨(dú)特筆墨實(shí)踐。書法藝術(shù)是漢字的特殊筆墨實(shí)踐的結(jié)晶，隨著漢字筆墨實(shí)踐的時(shí)代、地域、個(gè)體的不同而顯示出不同的風(fēng)格美。

一、書法的時(shí)代風(fēng)格美

書法的時(shí)代風(fēng)格美取決于書寫工具的時(shí)代變遷、時(shí)代精神的差異、時(shí)代審美風(fēng)尚的變化。

書寫工具隨著時(shí)代的發(fā)展變化也在不斷改進(jìn)，它勢(shì)必影響到書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格。梁?jiǎn)⒊?jīng)說(shuō)過(guò)：“愛美是人類的天性，美術(shù)是人類文化的結(jié)晶。所以凡看一國(guó)文化的高低，可以由他的美術(shù)表現(xiàn)出來(lái)。美術(shù)，世界所公認(rèn)的有圖畫、雕刻、建筑三種，中國(guó)于這三種之外，還有一種，就是寫字。外國(guó)人寫字，亦有好壞的區(qū)別，但是以寫字作為美術(shù)看待，可以說(shuō)絕對(duì)沒(méi)有。因?yàn)樗霉ぞ卟煌?，用毛筆可以講美術(shù)，用鋼筆鉛筆，只能講便利，中國(guó)寫字有特別的工具，就成為特別的美術(shù)?！保ā稌ㄖ笇?dǎo)》）宗白華也說(shuō)：“中國(guó)人寫的字，能成為藝術(shù)品，有兩個(gè)主要因素：一是由于中國(guó)字的起始是象形的，二是中國(guó)人用的筆（是毛筆）?！保ā吨袊?guó)書法里的美學(xué)思想》）[1] 正是漢字的表意文字的形象性或者意象性以及特殊的書寫工具形成了世界上獨(dú)樹一幟的書法藝術(shù)。人們一般說(shuō)到書法的工具就說(shuō)“文房四寶”（筆、墨、紙、硯），不過(guò)，其中最主要的書寫工具應(yīng)該是筆，而且是毛筆，即柔翰之筆。當(dāng)然，漢字的書寫工具除了筆墨，還有刻刀、剞劂（一種在金石上鏤刻文字的金屬工具）等。所以，從中國(guó)的書法藝術(shù)發(fā)展的順序來(lái)看，書寫工具恰恰決定了書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格。按照時(shí)代排列，中國(guó)書法藝術(shù)的發(fā)展大致是：甲骨文→金文（鐘鼎文）→大篆→小篆→隸書→楷書→行書→草書。在大約六千年以前新石器時(shí)代的陶文中，玉石或動(dòng)物的牙齒可能是契刻工具。而殷商時(shí)代的甲骨文，刻字工具可能主要是銅刀、銅制的剞劂、刻刀，還有較晚出現(xiàn)的鐵筆。郭沫若說(shuō)道：“甲骨文是用刀刻在骨質(zhì)上的，故來(lái)得瘦硬；金文是用筆寫在軟坯上而刻鑄出的，故來(lái)得肥厚而有鋒芒。甲骨上乃至陶器上偶有用筆寫的字，那感觸便和金文差不多。”[2] 據(jù)考證，西安半坡、山東大汶口等地出土的新石器時(shí)代的陶文上的人面紋、游魚圖案等，都是用類似毛筆的工具描繪的，可見毛筆雛形早在六千多年前就有了?？脊虐l(fā)現(xiàn)，春秋晚期楚國(guó)的毛筆是現(xiàn)存最古的，實(shí)心竹桿做成它的筆桿，筆桿一頭劈成數(shù)開，其中夾著筆毛，筆毛一頭緊纏著細(xì)絲線，絲線上涂抹一層漆，筆毛是長(zhǎng)約2.5厘米的優(yōu)質(zhì)兔剪毛。秦漢以后，毛筆制作工藝基本定型，筆管有竹子的、木頭的，也有象牙、琉璃、斑竹、玉管、犀角等等，筆毛主要有：兔毫、羊毫、鹿毫、狼毫、小兒胎發(fā)、虎毛、馬毫、貂毫等。因此，從書寫工具的角度來(lái)看，書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格大致可以分為三大類：殷商時(shí)代的甲骨文瘦硬的刀刻風(fēng)格，周秦時(shí)代鐘鼎文的肥厚而有鋒芒的澆鑄風(fēng)格，秦漢以后的毛筆書寫的柔翰風(fēng)格（或者兔毫羊毫之類的柔中有剛，或者鹿毫狼毫之類的剛中有柔，或者混合型毫毛的剛?cè)嵯酀?jì)）。到了近現(xiàn)代以來(lái)，西方的自來(lái)水筆傳入中國(guó)，就形成了一種所謂的“硬筆書法”，它一般很難與毛筆書法相提并論，分庭抗禮，不過(guò)是實(shí)用中的書法美追求。20世紀(jì)中期以后，計(jì)算機(jī)的運(yùn)用，在中國(guó)形成了一股“換筆潮”，對(duì)書法藝術(shù)有所沖擊，但是影響并不大，書法家們依然必須使用毛筆來(lái)創(chuàng)造書法藝術(shù)作品。只是到了后來(lái)大量書法字體的字庫(kù)軟件出現(xiàn)以后，書法藝術(shù)的某些方面不得不受到字體編碼程序設(shè)計(jì)的影響。當(dāng)計(jì)算機(jī)可以書寫出任何一種字體的書法作品時(shí)，書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格就被機(jī)械復(fù)制所規(guī)范化、一體化、整齊化，的確像本雅明所說(shuō)的失去了唯一性、神秘性的“光暈”。特別是在一些空間裝飾的場(chǎng)合，比如會(huì)場(chǎng)布置、節(jié)日對(duì)聯(lián)、橫幅標(biāo)語(yǔ)等等都被計(jì)算機(jī)的書法軟件壟斷了，這時(shí)書法藝術(shù)發(fā)展的人文性、個(gè)性化、創(chuàng)新性就成為了書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格的一種發(fā)展趨勢(shì)，否則書法藝術(shù)也就會(huì)在機(jī)械復(fù)制時(shí)代失去它的獨(dú)特風(fēng)格，人文風(fēng)格，個(gè)性風(fēng)格而逐步萎縮。因此，在計(jì)算機(jī)書法興起的時(shí)代，漢字書法的審美教育是不能缺少的人文教育、創(chuàng)新教育、個(gè)性教育的重要方面。學(xué)校中應(yīng)該開設(shè)書法課，以傳承中華民族獨(dú)特的書法藝術(shù)。

不同的時(shí)代有不同的時(shí)代精神，也就會(huì)有不同的書法藝術(shù)風(fēng)格。不過(guò)，嚴(yán)格地說(shuō)，甲骨文和鐘鼎文（金文）甚至包括石鼓文還不能算作嚴(yán)格的書法藝術(shù)作品，因?yàn)樗鼈冎饕钦疾分o和禮器銘文或者歷史紀(jì)事，而嚴(yán)格意義上的書法藝術(shù)應(yīng)該是在西漢末年到魏晉南北朝以后才真正形成的，也就是以毛筆書寫的非實(shí)用的書寫作品才是嚴(yán)格意義上的書法藝術(shù)作品，包括毛筆書寫的具有甲骨文、金文、石鼓文風(fēng)格的作品。特別是王羲之父子出現(xiàn)以后，中國(guó)的書法藝術(shù)才是真正成為一種超越了實(shí)用功利目的的美的藝術(shù)。因此，后代的書論家談書法藝術(shù)的風(fēng)格美主要就從晉人開始。于是，有所謂“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元明尚態(tài)”之說(shuō)（清代梁巘：《評(píng)書帖》）[3]。此說(shuō)比較概括地揭示了中國(guó)古代書法藝術(shù)風(fēng)格美與時(shí)代精神的關(guān)系。

所謂“晉尚韻”就是指魏晉南北朝時(shí)代的書法藝術(shù)的風(fēng)格美主要在于“韻”，即韻味、神韻，即魏晉時(shí)代的書法自然飄逸，含蓄委婉，剛?cè)嵯酀?jì)，瀟灑風(fēng)流，韻味無(wú)窮，韻致豐饒，回味無(wú)窮，這恰好是社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期的時(shí)代精神的折射。兩晉十六國(guó)，戰(zhàn)亂頻仍，社會(huì)動(dòng)蕩，中國(guó)的政治社會(huì)混亂不堪，然而同時(shí)卻充滿了自由、解放和人性提升的時(shí)代精神。漢代獨(dú)尊儒家的狀況開始衰落，老莊道家學(xué)說(shuō)和外來(lái)佛教思想逐漸興盛，社會(huì)思想環(huán)境日益寬松，文人學(xué)士們形成了一種風(fēng)雅清談、玄學(xué)思索、聚會(huì)賦詩(shī)、流觴痛飲、舞文弄墨，暢敘幽情、逃避現(xiàn)實(shí)，放浪形骸、優(yōu)哉悠哉的習(xí)氣和氛圍。在這樣的情勢(shì)下，不僅有了蘭亭聚會(huì)，同時(shí)也有了王羲之的《蘭亭集序》之類的文章和書法，以日漸成熟的楷、行、草書抒發(fā)他們投身大自然，尋求精神寄托的思想感情，張揚(yáng)個(gè)性、宣泄情懷、呈現(xiàn)心跡。這樣，清逸淡雅、神韻灑脫、含蓄自然、華美秀麗的“尚韻”書風(fēng)就流行成勢(shì)，成為表現(xiàn)魏晉時(shí)代精神的典型書法特征。其時(shí)，衛(wèi)恒的《四體書勢(shì)》、索靖的《草書狀》、衛(wèi)夫人的《筆陣圖》、王羲之的《書論》等都在理論上總結(jié)了“晉尚韻”的書法時(shí)代風(fēng)格，推波助瀾，蔚為大觀，蔭及后世。

所謂“唐尚法”主要是指：唐代書法，崇尚古法、法度嚴(yán)謹(jǐn)、形式精致、魄力宏大。所謂“法”就是指：法度、格律、形式、規(guī)則等等書法藝術(shù)規(guī)律。唐代是中國(guó)封建社會(huì)國(guó)強(qiáng)民富的鼎盛時(shí)期，尊祖崇古、循規(guī)蹈矩、繼往開來(lái)、勇于進(jìn)取的時(shí)代精神，鑄就了唐代書法藝術(shù)的講究古法、遵循規(guī)矩，氣魄宏偉、力度非凡的時(shí)代美學(xué)特征。這種“尚法”的書法時(shí)代風(fēng)格之所以鑄就盛行，除了當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)繁榮、政治穩(wěn)定、文化繁榮的因素，同時(shí)也得益于唐太宗李世民鐘愛王羲之等名家墨跡和尊重六朝書法傳統(tǒng)，還受到國(guó)家制度的保障：在周代以書為教、漢代以書取士、魏晉置書學(xué)博士的基礎(chǔ)上，唐代科舉制度和選拔官吏都重視詩(shī)文和書法，尤其注重律詩(shī)和楷則，專門設(shè)立了“書學(xué)”培養(yǎng)書法人才。“國(guó)子監(jiān)六學(xué)（國(guó)子學(xué)、太學(xué)、四門學(xué)、律學(xué)、書學(xué)和算學(xué)），書居其一?！贝送?，唐代文學(xué)重視格律，嚴(yán)格詩(shī)文形式，也推動(dòng)書法藝術(shù)的“尚法”。也可以說(shuō)“尚法”實(shí)際上就是唐代時(shí)代精神的具體表現(xiàn)。著名書法家歐陽(yáng)詢的書體，結(jié)構(gòu)精密平正；草書大家張旭，筆勢(shì)飛動(dòng)奇?zhèn)ィ活佌媲涞恼龝?，雄偉矯??；柳公權(quán)的運(yùn)筆，勁媚秀麗；懷素的\"狂草\"，氣度恢弘，他們的書法開創(chuàng)了新的書體和境界，成為后世書法藝術(shù)的“法帖”。

所謂“宋尚意”就是指：宋代書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格主要在于“意”，所謂“意”就是“意念”、“意緒”、“意志”、“意圖”、“意思”、“意義”等等理性化的思想情感，所以“尚意”就是要求書法藝術(shù)“意在筆先”，思想感情理性化，從而形成縱橫跌宕、沉著痛快、盡心率性的書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格。宋代的國(guó)運(yùn)日漸衰退，不斷受到北方金人的騷擾掠奪，儒、釋、道三教合流直接影響到宋代的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，士大夫文人墨客開始崇尚世俗化的佛教——禪宗，程朱理學(xué)思想統(tǒng)治了文學(xué)藝術(shù)、學(xué)術(shù)思想，書法思想也開始要求像歐陽(yáng)修的詩(shī)文革新運(yùn)動(dòng)那樣突破“尚法”的局限，以書表意，意在筆先，以理為意，宣示心性，因而以蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾為代表的書法藝術(shù)形成了重意反法的總體傾向，隨心所欲、無(wú)所顧忌、風(fēng)流倜儻、狂放不羈的書法藝術(shù)風(fēng)格恰恰充分發(fā)揚(yáng)了宋代的“國(guó)難不斷文運(yùn)不衰”的時(shí)代精神。

元、明以來(lái)，平庸無(wú)奇的書法藝術(shù)，即所謂“尚態(tài)”。所謂“態(tài)”，就是指“姿態(tài)”、“意態(tài)”、“態(tài)度”，既指書法的造型結(jié)構(gòu)，也指它的風(fēng)韻趨向。也就是說(shuō)，元明兩代書家主要追求一種溫雅之態(tài)、溫柔敦厚、妍艷媚俗、秀色之姿、蘊(yùn)藉之態(tài)的書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格。

元朝是異族統(tǒng)治，民不聊生，然而漢族文化藝術(shù)卻經(jīng)過(guò)了艱難曲折而“同化”了外來(lái)異族文化，元朝早中期書法藝術(shù)就逐步復(fù)蘇，趙孟頫就是元代書法藝術(shù)集大成者。他與唐代歐陽(yáng)詢、顏真卿、柳公權(quán)齊名，史稱楷書“四大家”。他以復(fù)古為己任，上承晉規(guī)，變“尚意”為“尚態(tài)”，開一代溫雅妍媚的書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格，一直影響到明代的“尚態(tài)”之風(fēng)。明朝統(tǒng)一中國(guó)以后，呈現(xiàn)出一些中興氣象，歌舞升平，文治武功，文成教化，如撰修編輯《永樂(lè)大典》。明代初期到中期的幾代帝王都以書法自?shī)?，喜好王羲之、王獻(xiàn)之父子為代表的帖學(xué)，逐漸形成了明朝帖學(xué)的流行，從而在習(xí)帖好古的書法實(shí)踐中順理成章地形成了所謂“尚態(tài)”的書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格。明朝初期書家大多取法晉人，崇尚趙孟頫，以妍媚姿態(tài)為主。明朝中期以后，祝允明、文征明、王寵、唐寅等大家活躍書壇，形成明代書法中興時(shí)期。他們雖然大多效仿趙孟頫而上取晉唐古法，然而各有所長(zhǎng)，或清秀，或高古，或儒雅，可是他們都依然保持婉麗姿媚的“尚態(tài)”時(shí)代風(fēng)格。即使到了晚明時(shí)期的董其昌依然“書法圓勁蒼秀，兼有顏骨趙姿”（《佩文齋書畫譜》）。由此可見，時(shí)代精神對(duì)于形成書法藝術(shù)的美是具有決定性制約作用的。

此外，時(shí)代審美風(fēng)尚的變化也規(guī)定和制約著書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格。這一點(diǎn)同樣可以從“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元明尚態(tài)”之中見出。

魏晉南北朝是中國(guó)審美自覺(jué)覺(jué)醒的時(shí)代，也是“道法自然”的道家美學(xué)思想逐步興起和擴(kuò)散的時(shí)代，因此魏晉南北朝時(shí)期，藝術(shù)家們解放思想，個(gè)性自由，熱愛自然，推崇藝術(shù)，品藻人物，形成了諸如意象、清遠(yuǎn)、虛靜、風(fēng)骨、澄懷觀象、氣韻生動(dòng)、以形寫神、神與物游等等魏晉南北朝美學(xué)范疇，也就在書法藝術(shù)上形成了“尚韻”的魏晉時(shí)代風(fēng)格，即所謂的“魏晉風(fēng)度”，或曰以王羲之為代表的嶄新風(fēng)格，達(dá)到了平和自然，瀟灑雋永的境界。比如王羲之的《蘭亭集序》的書法，直抒胸臆，跌宕奔放，那樣沖淡、空靈、瀟灑、自然，氣韻生動(dòng)，韻味十足，余味無(wú)窮，是中國(guó)書法史上劃時(shí)代的里程碑。

從總體上來(lái)看，唐代的審美風(fēng)尚是與勵(lì)精圖治、開拓創(chuàng)新的時(shí)代精神相適應(yīng)的奮發(fā)向上、剛健有力的審美趣味、審美理想。儒家美學(xué)中富于生命力的東西在唐代得到了繼承發(fā)揚(yáng)，以“文質(zhì)彬彬，盡善盡美”為最高理想，《易傳》的“天行健，君子自強(qiáng)不息”剛健之美的風(fēng)格在唐代散文、詩(shī)歌、書法、繪畫中都表現(xiàn)得比較充分，力圖掃蕩南北朝時(shí)期文藝的“氣骨都盡，剛健不聞，思革其弊，用光專業(yè)”的頹靡衰敗風(fēng)氣，陳子昂等人大力倡導(dǎo)“骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練，有金石聲”的“漢魏風(fēng)骨”，韓愈、柳宗元領(lǐng)導(dǎo)的古文運(yùn)動(dòng)反對(duì)駢麗文風(fēng)，提倡三代兩漢的質(zhì)樸自由的散文文體，主張“惟陳言之務(wù)去”（韓愈），“文者以明道”（柳宗元）。唐代的詩(shī)歌尤其發(fā)展得燦爛輝煌，在形式上講究比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母衤桑非笮问矫?。孫過(guò)庭的《書譜》給書法藝術(shù)規(guī)定了一定的法式，歐、顏、柳的楷書給定型的唐楷樹立了模范圭臬，一直傳流到后世，成為楷模范式。唐代崇尚“豐肥濃麗、熱烈放姿”的審美觀，這種審美觀絕不僅僅局限于女性體態(tài)的“以肥為美”和衣著打扮的“袒胸露臂”，而是表現(xiàn)了一種力度美、開放美的審美理念。比如，唐人所喜愛的牡丹，其花型即是豐滿高貴的象征；唐人塑造的駿馬，幾乎都是臀圓膘滿的形象，標(biāo)舉著英武俊美；唐代傳世最廣的顏體書法，也是莊嚴(yán)、渾厚、肥碩、端正的結(jié)體造型，凸顯了忠義剛烈之美；唐朝都城長(zhǎng)安，是當(dāng)時(shí)世界第一大都城，馬路最寬闊，宮殿最高峻，城墻最宏偉，彰顯著一種大度開放的胸襟美。這一切都是一個(gè)高度成熟、高度自信、朝氣蓬勃、生命力無(wú)比旺盛的民族所洋溢出的氣魄之美、力量之美、開放之美、法度之美、形式之美。這樣的審美風(fēng)尚也就自然而然地形成了“尚法”的時(shí)代風(fēng)格。唐人書法中的法度包含有標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范的意思，更多的是暗含技法、方法的要求。如張懷瓘的《論用筆十法》，歐陽(yáng)詢的《八訣》《三十六法》，林蘊(yùn)的《撥鐙序》，盧攜的《臨池訣》等諸多書論著作都是以探討筆法、字法的。唐人書法，尤其是楷書可以說(shuō)是發(fā)展到了盛年時(shí)期，體嚴(yán)法備，氣度雍容，是任何朝代都無(wú)法比擬的。后人學(xué)書必言“宗法晉唐”，唐代楷書樹立了后人不可逾越的法度。而這種尊唐守法的風(fēng)氣在宋代并沒(méi)有成為時(shí)代的主流，反而出現(xiàn)了求韻、忌俗、棄法的特點(diǎn)。因此，唐代書法藝術(shù)不僅繼承和發(fā)揚(yáng)了魏晉書法的古法，而且開創(chuàng)了歐陽(yáng)詢、顏真卿、柳公權(quán)等楷書的字體法式，同時(shí)還出現(xiàn)了孫過(guò)庭《書譜》這樣的草書范本，還有張旭和懷素的狂草榜樣，又有李邕和顏真卿的行書模式，給書法藝術(shù)的內(nèi)容美、形式美、結(jié)體美、章法美樹立了典范。比如，歐陽(yáng)詢楷書的用筆、結(jié)體的程式十分嚴(yán)格，最便于初學(xué)，后人從他的楷書歸納出來(lái)的結(jié)字規(guī)律就成了流傳甚廣的“歐陽(yáng)結(jié)體三十六法”。

與貴族的、外向的、色彩濃烈的唐代審美文化相比，宋代審美文化幾乎走向了城市化、內(nèi)向化、色彩淡雅的另外一面。北宋的程朱理學(xué)深刻影響了當(dāng)時(shí)的審美情趣和審美理想，“存天理，滅人欲”，以理節(jié)情，決定和制約著北宋士人和市民的審美心理結(jié)構(gòu)。審美視點(diǎn)聚縮和回歸到了內(nèi)在的主體世界。審美追求更多趨向了內(nèi)在精神世界。從上到下各個(gè)階層都已經(jīng)不再熱衷儒家思想中的陽(yáng)剛之美，而更多地喜好塵世間的陰柔之美。審美對(duì)象大多數(shù)傾向于嫻靜寬和，美麗溫婉，纖細(xì)微小的事物，人們追求感官的賞心悅目和心靈的自由境界。隨著宋朝的城市的發(fā)展和市民階層的擴(kuò)大，這一時(shí)期的文人士大夫更加注重文化物質(zhì)生活，世俗化和心性化的風(fēng)氣逐漸浸染著哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)以及社會(huì)風(fēng)氣，儒道佛三家融合的禪宗思想加速了這種世俗化和心性化進(jìn)程，禪宗“心即是佛”“心即是法”幾乎深入人心，浸染宋人審美情趣。宋詞就充分表現(xiàn)了這種感官化、世俗化、心性化審美觀，以婉約溫柔、嫵媚悅?cè)?、言盡情深為主導(dǎo)的審美特質(zhì)，洋溢在宋代文壇詩(shī)苑，盡管“豪放派”并沒(méi)有完全絕跡，而且隨著民族家國(guó)危機(jī)的加深，豪放派詩(shī)詞也與婉約派詩(shī)詞此消彼長(zhǎng)，但是，有宋一代的總體審美傾向仍然是婉約派的獨(dú)霸天下。宋代的繪畫，無(wú)論是宮廷畫院的花鳥冊(cè)頁(yè)，還是文人山水卷軸，都在追求細(xì)膩，纖秾，微化，簡(jiǎn)化，虛化，以表現(xiàn)忘我的主體自由心境和意念含蓄的無(wú)限詩(shī)意。宋人的服飾也趨向簡(jiǎn)潔質(zhì)樸，色彩避免華麗，卻講究和諧協(xié)調(diào)。宋代的話本說(shuō)書藝術(shù)，也是一種以市民休閑、士人消遣、官人寄興為目的的審美工具，同樣崇尚的是溫文爾雅、內(nèi)斂意向。宋代這種溫婉內(nèi)斂的審美風(fēng)尚，勢(shì)必形成了宋代書法藝術(shù)的“尚意”的時(shí)代風(fēng)格。因此，宋代書法偏重于自由發(fā)揮“意趣”，突出抒發(fā)個(gè)人意緒，從而能夠打破某些僵化模式，超越前人樊籬，出現(xiàn)了一些精品。宋徽宗趙佶的“瘦金體”，蔡襄、蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾四大家的行楷，大多都可以說(shuō)是意趣之作，雖氣勢(shì)比如晉唐前人，可是也各有意念，亦足可賞玩。

元代是蒙古游牧民族入主中原的時(shí)期，農(nóng)業(yè)生產(chǎn)遭到破壞，實(shí)行種族等級(jí)制度，羞辱和壓迫漢族特別是江南的知識(shí)分子，把他們劃歸“漢人”、“南人”，委屈在“蒙古人”和“色目人”之下，迫使他們之中許多人寄情山水，以山水畫和詩(shī)詞歌賦為精神寄托，興起了“文人畫”以代替宮廷畫院的繪畫。元代文人畫，突出詩(shī)意，融合寫實(shí)與詩(shī)意，為了逃避異族統(tǒng)治的政治和文化的高壓，曲折隱晦寫實(shí)，而極力凸顯主觀意緒，不僅從描畫人物反映生活轉(zhuǎn)向了描寫山水花鳥以?shī)是樽匀唬壹哟罅藢懸獾膶徝酪庀螅非蟆耙莨P草草，不求形似，聊以自?shī)识?，以“寫胸中逸氣”，欣賞自然，娛樂(lè)自我，宣泄郁結(jié)，表現(xiàn)自我，發(fā)抒感受，抒發(fā)“性靈”，展示個(gè)人抱負(fù)。以“元四家”（黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙）為代表的文人畫畫家，崇尚品藻，標(biāo)舉士氣，贊賞 “據(jù)于儒，依于道，逃于禪”（倪云林）的人生態(tài)度，畫法技巧擺脫形似，追求筆墨情趣，強(qiáng)調(diào)意態(tài)神韻，注重詩(shī)、書、畫、印結(jié)合的文人修養(yǎng)，開啟了中國(guó)文人畫、山水畫的審美主潮。儒、道、禪三家合流和互相滲透的美學(xué)思想，也滲透到元代雜劇和散曲小令的創(chuàng)作實(shí)踐之中，在總體上元代文學(xué)的時(shí)代風(fēng)格以自然本色為主流，突出強(qiáng)調(diào)了表現(xiàn)主體的情感、心靈，而又樸實(shí)自然。例如，元人和后人評(píng)說(shuō)元代散曲和雜劇說(shuō)：“主慷慨，其變也為樸實(shí)”（王驥德《曲律》卷1），“文而不晦，俗而不俚”（周德清《中原音韻》）；評(píng)論元末南戲說(shuō)：“句句是本色語(yǔ)”（徐渭《南詞敘錄》）；評(píng)述元代詩(shī)文說(shuō)：“崇本實(shí)而去浮華”（余闕《柳待制文集序》，柳貫《柳待制文集》卷首）；評(píng)價(jià)元詞說(shuō)：“伉爽清疏，自成格調(diào)”（況周頤《蕙風(fēng)詞話》卷3）；點(diǎn)評(píng)元代繪畫說(shuō)：“至平，至淡，至無(wú)意，而實(shí)有所不能不盡者”（惲向《寶迂齋書畫錄》）。元代文學(xué)藝術(shù)的自然樸素美，造就了元、明、清文藝審美思潮的主要特征。這也就是“元明尚態(tài)”的書法藝術(shù)時(shí)代風(fēng)格得以形成的審美風(fēng)尚根據(jù)。

明代浪漫主義文藝思潮和美學(xué)思潮，在新的水平和位置上彰顯了“情”“性”，要求藝術(shù)和審美直率大膽地表現(xiàn)真情實(shí)感，崇尚自我，推尊獨(dú)創(chuàng)，反對(duì)因襲復(fù)古。李贄深受王陽(yáng)明“心學(xué)”的影響，提出“童心說(shuō)”，主張表現(xiàn)“童心”即“真心”的文章才是“天下之至文”；一切違背“真心”即“童心”的虛情假意都是與美和藝術(shù)不能相容的。他所謂“以自然為美”，也就是把美視為人的“情性”的自然表現(xiàn)，所謂自然表現(xiàn)“情性”，也就必然是“止乎禮義”的，因?yàn)椤岸Y義”就在“情性”的自然表現(xiàn)之中，直接反對(duì)宋明理學(xué)的“禮義不容情”“存天理，滅人欲”的道統(tǒng)。明代大戲劇家湯顯祖更進(jìn)一步發(fā)揮了重“情”的美學(xué)觀點(diǎn)，申明“師講性，某講情”，認(rèn)為“世總為情，情生詩(shī)歌”；“情之至”者，“生者可以死，死可以生”；“情之所必有”可以為“理之所必?zé)o”。“公安派”的旗手袁宏道聲言：“出自性靈者為真詩(shī)”，主張美是赤子之心的自然流露，亦即真正的“趣”。黃宗羲、王夫之等明清之際的美學(xué)家，同樣也十分強(qiáng)調(diào)“情”。黃宗羲指出：“情者，可以貫金石，動(dòng)鬼神”，“凡情之至者，其文未有不至者也”。王夫之反復(fù)闡釋《易傳》的“天地之大德曰生”的思想，既反對(duì)佛老貶低人生今世，又反對(duì)道學(xué)家以“理”滅“欲”，強(qiáng)烈要求滿足人的生命的合理要求。王夫之認(rèn)為：“生理之運(yùn)行，極情為量”，“情”不可滅，滅“情”即是滅“生”，把“情”與“生”相提并論。因此，他認(rèn)為：“情之所至，詩(shī)無(wú)不至”，詩(shī)之“興”“觀”“群”“怨”，全在詩(shī)中“有一切真情在內(nèi)”。王夫之主張“情”與“景”融合統(tǒng)一，明確指出：“情景名為二，而實(shí)不可離”，創(chuàng)造藝術(shù)美的核心就在于“情景交融”。這種重情重生的美學(xué)思想，可以說(shuō)直接影響了明代書法藝術(shù)的“尚態(tài)”時(shí)代風(fēng)格。無(wú)論是趙孟頫，還是文徵明，或者董其昌，他們的書法都以晉唐為圭臬，力求雅韻，然而又都圓媚，姿致橫生，或多或少都難免時(shí)俗特色。這是因?yàn)?，他們都要以書法藝術(shù)之“態(tài)”來(lái)表現(xiàn)世俗時(shí)代的情感和生命。

二、書法的個(gè)性風(fēng)格美

書法藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格往往是就每一個(gè)時(shí)代的總體趨勢(shì)而言的，因而是一種宏觀的把握。但是，書法藝術(shù)及其美卻更多地是每一個(gè)書法家的筆墨自由實(shí)踐的感性形象顯現(xiàn)，因此，書法藝術(shù)的風(fēng)格美更具體地體現(xiàn)為書法家的個(gè)性風(fēng)格美，即書法藝術(shù)的個(gè)性風(fēng)格美。書法的個(gè)性風(fēng)格美取決于不同個(gè)體的文化修養(yǎng)、性格稟賦、審美趣味的差異。

首先，書法的個(gè)性風(fēng)格美取決于每一個(gè)書法家的文化修養(yǎng)。從中國(guó)書法史上留名的大書法家來(lái)看，一般他們都具有很高的文化修養(yǎng)。歷代書法家大師幾乎都出自名門望族，從小受過(guò)良好教育，即使是出身寒門也經(jīng)過(guò)了艱苦努力，培育了優(yōu)秀的文化教養(yǎng)，幾乎中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)，比如琴棋書畫都可以做到樣樣精通，從而能夠在不同藝術(shù)類型之間觸類旁通，融會(huì)貫通，以形成自己的個(gè)性書法風(fēng)格。

東晉時(shí)代的王羲之，官至右軍將軍，會(huì)稽內(nèi)史，人稱“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時(shí)就從父親學(xué)習(xí)筆法論，“語(yǔ)以大綱，即有所悟”。他年幼時(shí)曾經(jīng)拜師著名女書法家衛(wèi)夫人研習(xí)書法。長(zhǎng)大后他又渡江北游，遍歷名山大山，拜師學(xué)書，博采眾家之長(zhǎng)，觀摩學(xué)習(xí)，草書師法張芝，正書效仿鐘繇，“兼撮眾法，備成一家”，從而“貴越群品，古今莫二”，成為中國(guó)書法家第一人。

唐代書法家顏真卿，開元進(jìn)士，遷殿中侍御史。真卿為瑯琊氏后裔，家學(xué)淵博，工于尺牘。唐朝書法家柳公權(quán)，元和初進(jìn)士，歷仕校書郎、侍書學(xué)士、官至太子太師，世稱柳少師。他一生經(jīng)歷穆、敬、文宗三朝，其時(shí)唐代書法改革已經(jīng)基本完成，柳公權(quán)不辱歷史賦予的守成使命，他以創(chuàng)造精神承續(xù)顏魯公的開拓，獲得“顏筋柳骨”的贊譽(yù)，自成一體。柳體字避開了顏體字的豎畫肥壯，改為橫豎畫大體相稱，均勻而瘦硬。他學(xué)習(xí)北碑把方筆字寫得斬釘截鐵、棱角分明，把點(diǎn)畫寫得似刀切一般深挺爽利。他仿效虞（虞世南）、歐（歐陽(yáng)詢）楷書的緊密結(jié)體，顏真卿楷書的縱勢(shì)結(jié)體，創(chuàng)造出獨(dú)樹一幟的柳體字。

宋代書法家蘇軾，也是詩(shī)詞、文章、書法俱佳，他與其父蘇洵、其弟蘇轍以詩(shī)文著稱，文學(xué)史稱“三蘇”。其文章是“唐宋八大家”之一，其詩(shī)詞與歐陽(yáng)修、黃庭堅(jiān)齊名，書法則為“宋四家”（蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄）之一。宋代書法家黃庭堅(jiān)，不僅詩(shī)名卓著，而且學(xué)問(wèn)、書法都堪稱一流，文章名列“唐宋八大家”之一。《宋史·文苑傳》贊許他：“庭堅(jiān)學(xué)問(wèn)文章，天成性得，陳師道謂其詩(shī)得法杜甫，善行草書，楷法亦自成一家。與張耒、晁補(bǔ)之、秦觀俱游蘇軾門，天下稱為四學(xué)士?！彼约簞t說(shuō)：“余學(xué)草書三十余年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇才翁，子美書觀之，乃得古人筆意。其后又得張長(zhǎng)史，懷素，高閑墨跡，乃窺筆法之妙。”康熙曾說(shuō)：“黃庭堅(jiān)文章學(xué)問(wèn)固卓犖不群，而行、草書亦自成一家?！盵4]

元代書法家趙孟頫，宋太祖子秦王德芳的后裔。宋亡以后，閑居故里，后奉元世祖征召，歷仕五朝，官至翰林學(xué)士承旨，榮祿大夫，封魏國(guó)公，謚文敏。擅長(zhǎng)篆、隸、楷、行、草各體、冠絕古今。著有《松雪齋集》?！对贰け緜鳌份d：“孟頫篆、籀、分、隸、真、行、草無(wú)不冠絕古今，遂以書名天下?！盵5] 贊譽(yù)很高。

明代書法家唐寅，字伯虎，“明四大家”（唐寅，祝允明，文徵明，董其昌）之一，被譽(yù)為明中葉江南第一才子。他博學(xué)多能，吟詩(shī)作曲，能書善畫，既是書法大家，也是我國(guó)杰出大畫家。他雖出身商人家庭，地位低微，卻刻苦學(xué)習(xí)，11歲就顯露極好文才、寫字天賦，16歲中秀才，29歲獲南京應(yīng)天鄉(xiāng)試第一名“解元”。

清代書法家吳昌碩，既是著名書法家，又是杰出畫家，還是卓越篆刻家。少年時(shí)他因受其父熏陶，即喜作書，好印刻。他被稱為“詩(shī)、書、畫、印”四絕的一代宗師，與任伯年、趙之謙、虛谷齊名為“清末海派四大家”。生于浙江一個(gè)讀書人家，為避太平軍與清軍的戰(zhàn)亂，曾經(jīng)先后流亡湖北、安徽等地?cái)?shù)年，21歲時(shí)回鄉(xiāng)務(wù)農(nóng)，耕作之余，苦讀不輟。同治四年（1865）吳昌碩中秀才，曾任江蘇安東縣（今漣水縣）知縣，僅一月即去，自刻“一月安東令”印章記之。同治十一年（1872）結(jié)婚，婚后不久，他時(shí)常離鄉(xiāng)背井，謀生糊口，訪友尋師，在外學(xué)藝，經(jīng)年不歸，以求深造。光緒八年（1882）才闔家定居蘇州，后來(lái)移居上海，來(lái)往于滬、江、浙之間，研閱歷代大量字畫璽印、金石碑版，大開眼界，逐漸自創(chuàng)風(fēng)格，成為一代宗師。

由此可見，自成一家的書法大師的個(gè)性風(fēng)格的形成和鑄就，首先就離不開他們個(gè)人的深厚而廣泛的文化修養(yǎng)積累，只有有了中國(guó)傳統(tǒng)文化和文學(xué)藝術(shù)的根基，才能在厚積薄發(fā)、博采眾長(zhǎng)的過(guò)程中，超越前人，突破樊籬，出于藍(lán)而勝于藍(lán)，形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。

其次，書法的個(gè)性風(fēng)格美取決于每一個(gè)書法家的性格稟賦。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想從來(lái)就強(qiáng)調(diào)“文如其人”，楊雄等思想家、書論家早就把書法視為“心畫”“心跡”，法國(guó)博物學(xué)家布封也說(shuō)過(guò)“風(fēng)格即人”，因此，書法藝術(shù)的個(gè)性風(fēng)格就與書法家個(gè)人的人格、氣質(zhì)、稟賦、品行有著密切關(guān)系。

唐代大書法家顏真卿，他忠君愛國(guó)，直言諫諍，不畏權(quán)臣，為人忠義耿直，剛烈正義，為奸臣楊國(guó)忠所惡，出為平原太守，故世稱顏平原。安史之亂，顏真卿抗叛賊有功，進(jìn)京歷任吏部尚書，太子太師，封魯郡開國(guó)公，世稱顏魯公。德宗時(shí)李希烈叛亂，顏真卿受宰相盧杞之命往叛軍勸諭，反被李希烈拘留，忠貞不屈，終被縊殺。他死后，皇帝稱贊他：“器質(zhì)天資，公忠杰出，出入四朝，堅(jiān)貞一志?！鳖佌媲涑鯇W(xué)褚遂良，后從張旭得筆法，參用隸書筆意寫楷書，一變晉人古法，自成一格，創(chuàng)制“顏體”書法。他的正楷端莊雄偉，氣勢(shì)開張，行書剛勁多姿，遒勁舒和。宋朝大文豪歐陽(yáng)修評(píng)曰：“余謂顏公書如忠臣烈士、道德君子，其端嚴(yán)尊重，人初見而畏之，然愈久而愈可愛也。其見寶于世者不必多，然雖多而不厭也?！保ā稓W陽(yáng)文忠公文集》卷一百四十《又唐顏魯公書殘碑》）[6] 觀顏真卿書法，如睹“正人君子，冠佩而立，望之儼然，即之也溫?！保T班《鈍吟書要》）[7] 顏體字的結(jié)體造型和運(yùn)筆力度的端莊嚴(yán)肅，氣勢(shì)擴(kuò)張，遒勁多姿，似乎就來(lái)源于顏魯公的為人剛正不阿，忠君愛國(guó)，正氣凜然，忠貞不屈的人格品行和道德氣質(zhì)。

清代書法家鄧石如，安徽懷寧人，出身寒門，從小受到祖輩的熏陶習(xí)染，造就了“潛德不耀”的人品，建樹了“學(xué)行篤實(shí)”的學(xué)業(yè)，養(yǎng)成了桀驁不馴的性格。弱冠之年即開始游歷生涯，浪跡江湖，到處尋師訪友，學(xué)藝精進(jìn)。他一生刻苦學(xué)習(xí)，自勵(lì)自強(qiáng)，不求虛名聞達(dá)，不慕榮華富貴，不以物喜，不以己悲，不為外物所動(dòng)，不屑官宦仕途，始終一介布衣，保持藝術(shù)家本色，追求的是我行我素、自由自在的“逍遙”人生。這樣的人生經(jīng)歷和人格稟賦使得鄧石如自成一家，成為清代碑學(xué)書家巨擘，擅長(zhǎng)四體書。他以隸法作篆，突破了千年不變的玉筯篆樊籬，別開洞天。他的篆書線條厚重圓澀，蒼茫雄渾，字體微方，融入秦漢瓦當(dāng)和漢碑額風(fēng)韻，縱橫捭闔，自由奔放，臻于化境。他的隸書源出漢碑，大氣磅礴，骨勁貌豐，結(jié)體緊密，獨(dú)樹一幟，開清代隸書新風(fēng)貌?？瑫嫒诹鏆W陽(yáng)詢父子體勢(shì)，結(jié)字緊密有致，筆法斬釘截鐵，氣勢(shì)風(fēng)發(fā)踔厲，力破橫輕豎重、左低右高陳規(guī)，不以妍媚之法結(jié)體來(lái)求平正，字體渾樸古茂，一反館閣體時(shí)俗，極富探索精神。行草書效法晉唐，筆法飄逸而遲澀，草書大字氣象開闊，意境蒼茫。鄧石如的篆刻也號(hào)稱皖派之鄧派。他以小篆入印，強(qiáng)調(diào)筆意，古樸雄渾，婀娜剛健。他的書法篆刻交相輝映，映襯他的自由奔放、逍遙自在的人生。

大凡能夠刊一代風(fēng)氣，自成一家的大書法家，其人格魅力、稟賦出眾、道德高尚、氣質(zhì)非凡，都是有口皆碑，流傳廣泛的。比如，東漢蔡中郎，蔡邕（133-192），篤孝母親，母病三年，不寢寐侍候，堅(jiān)守義禮，三世不與叔弟分財(cái)，少博學(xué)，好辭章、數(shù)術(shù)、天文，妙操音律，其書法“骨氣洞達(dá)，爽爽有神”。三國(guó)書法家鐘繇（151-230），字元常，才思通敏，舉孝廉，尚書郎，累遷為相國(guó)，張懷瓘《書斷》說(shuō)：“元常真書絕世，乃過(guò)于師，剛?cè)醾溲?。點(diǎn)畫之間，多有異趣，可謂幽深無(wú)際，古雅有余。秦、漢以來(lái)，一人而已?！焙陆?jīng)《陵川集》說(shuō)：“繇沈鷙威重人也，故其書勁利方重，如畫劍累鼎，斬絕深險(xiǎn)，又變而為楷，后世亦不可及?！睎|漢草圣張芝，少時(shí)即節(jié)操高尚，雖出身宦門，而無(wú)紈绔氣，勤奮好學(xué)，潛心書法，當(dāng)朝太尉看準(zhǔn)他非文宗即將表，屢召他做官，皆被他嚴(yán)辭拒絕，人稱“張有道”。他潛心書法研究，臨池學(xué)書，水為之黑，后稱張芝墨池，最終脫俗獨(dú)創(chuàng)，以成今草，字跡氣勢(shì)貫通，隔行不斷，古人謂之：“一筆書”，“一筆飛白”，被尊稱為“草圣”，備受晉代大書法家王羲之推崇。唐代書法家歐陽(yáng)詢（557-641），勤學(xué)聰敏，讀書一目數(shù)行同盡，年少博覽古今，精通《史記》《漢書》和《東觀漢記》，癡迷書法，相傳一次騎馬外出，歐陽(yáng)詢偶見道旁石碑，上刻晉代書家索靖所書，他騎馬細(xì)看一陣離去，剛走幾步又返回下馬觀賞，不愿離去，后鋪氈坐觀，反復(fù)揣摩，坐臥三天方才離去。歐陽(yáng)詢勤學(xué)苦練，獨(dú)辟蹊徑，創(chuàng)立“歐體”正楷，字如其人，骨氣勁峭，法度嚴(yán)整，為歷代書法圭臬。唐代大書法家柳公權(quán)（778-865），幼年好學(xué)，性情耿直，敢于直言進(jìn)諫，他的楷書，筆畫鋒棱分明，如斬釘截鐵，偏重骨力，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格遒媚勁健，與顏真卿的雄渾雍容書風(fēng)交相輝映，后世贊為“顏筋柳骨”。北宋書法家蔡襄（1012-1067），為人忠厚正直，講究信義，學(xué)識(shí)淵博，初為諫官，遇事梗直，書藝高深，名列“宋代四大書家”（蘇（軾）、黃（庭堅(jiān)）、米（芾）、蔡），蔡襄書法，自成一體，端莊渾厚，婉美淳淡。明代書法家文徵明（1470-1559），即文征明，他雖出身官宦世家，但功名仕途卻多乖舛，十次應(yīng)舉落第，54歲時(shí)才以貢生受薦進(jìn)京，待詔翰林院，四年目睹官場(chǎng)腐敗，不愿同流合污，57歲乞歸故里，潛心詩(shī)文書畫。文徵明的書法秀勁溫潤(rùn)，法度謹(jǐn)嚴(yán)，老成穩(wěn)重，意態(tài)生動(dòng)，雖無(wú)雄渾氣勢(shì)，卻具晉唐風(fēng)致，他的書風(fēng)盡興不燥、溫文儒雅，映照出仕途坎坷消磨了英年銳氣，大器晚成鑄造了穩(wěn)健風(fēng)格。[8] 這些書法大家的個(gè)性風(fēng)格都與他們的性格稟賦、人格氣質(zhì)、道德操守、為人準(zhǔn)則、人生遭際息息相關(guān)。

再次，書法的個(gè)性風(fēng)格美取決于每一個(gè)書法家的審美趣味。每一個(gè)人都有自己的特殊的審美愛好和審美傾向，那就是所謂的審美趣味。一個(gè)書法家的審美趣味就可能決定和制約著他的個(gè)性風(fēng)格，而這種審美趣味往往就表現(xiàn)在他學(xué)習(xí)書法的過(guò)程中所喜好的以前的書法家的風(fēng)格，就是在這種審美愛好和審美傾向的指引下，一個(gè)書法家才逐步融匯貫通，蛻變飛躍而最終形成了自己的獨(dú)特個(gè)人風(fēng)格。金開誠(chéng)教授說(shuō)：“人們常說(shuō)‘字如其人’，這話固然不應(yīng)作絕對(duì)化的理解，但也有一定的道理。是因?yàn)橐粋€(gè)人的書法直接受到他的美學(xué)趣味的制約，而美學(xué)趣味的形成則常和他的思想感情、性格氣質(zhì)有著密切的聯(lián)系。因此在書法藝術(shù)所構(gòu)成的獨(dú)特形象中，，一般說(shuō)來(lái)也往住有著作者思想性格的某種形式的表現(xiàn)。我們研究有些人的書法，，有時(shí)候還需要聯(lián)系其創(chuàng)作背景來(lái)進(jìn)行分析，這并不意味著可以簡(jiǎn)單而直接地從書法形象中看出作者在當(dāng)時(shí)所經(jīng)歷的政治斗爭(zhēng)或社會(huì)生活，而是因?yàn)樽髡叩木衩婷灿袝r(shí)由干某種經(jīng)歷而表現(xiàn)得格外突出，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作也會(huì)產(chǎn)生一定的影響。因此，聯(lián)系背景分析這一類資料， 就比較容易看出作者的思想性格和他的藝術(shù)風(fēng)格之間的聯(lián)系?！盵9]

被譽(yù)為“書圣”的王羲之筆勢(shì)開放俊明，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，其字被譽(yù)為“飄若浮云，矯若驚龍”、“鐵書銀鉤，冠絕古今”，與兩漢、西晉相比，王羲之書風(fēng)最明顯特征是用筆細(xì)膩，結(jié)構(gòu)多變。他的《蘭亭序》被譽(yù)為天下第一行書，書法遒媚勁健，端秀清新，純出自然。這種書法風(fēng)格似乎與王羲之學(xué)習(xí)道家“道法自然”和喜愛白鵝的審美趣味息息相關(guān)。王羲之熟讀道家經(jīng)典，崇尚自然天成的審美情趣，因而也喜愛白鵝，仿佛也從純潔自然的羽毛、雍容華貴的步履、優(yōu)悠閑逸的游姿、笑傲江湖的體態(tài)，體會(huì)出道家“美在自然”（莊子：天地有大美而言）的精神和書法運(yùn)筆的奧妙，領(lǐng)悟到書法執(zhí)筆，運(yùn)筆的道理。他寫字手指執(zhí)筆似乎效仿昂揚(yáng)微曲的鵝頭，運(yùn)筆則要取法“紅掌撥清波”，聚精會(huì)神于筆端，妙生姿態(tài)萬(wàn)千。

蘇軾是北宋時(shí)代儒、道、釋合流、并崇思想的主要代表，作為士大夫文人墨客，他一方面清高傲物、淡泊名利、寧?kù)o致遠(yuǎn)，另一方面又進(jìn)取功名、忠君愛國(guó)、鋒芒畢露，因此，形成了蘇軾的寓意于物、心游物外，外求豪放、內(nèi)求淡泊，率意傳神、自由奔放的審美趣味。正是蘇軾的這種審美愛好和審美傾向順應(yīng)并推動(dòng)了宋代書法藝術(shù)的寫意化、個(gè)性化的發(fā)展趨勢(shì)。他自評(píng)曰：“吾書雖不佳，然自出新意，不踐古人。是一快也。”他的書法創(chuàng)作過(guò)程重在寫“意”，寄情于點(diǎn)畫“信手”所書。他說(shuō)：“我書意造本無(wú)法，點(diǎn)畫信手煩推求。”[10] 蘇軾書法的筆法凝重峻厚，如《寒食帖》，筆墨厚重，用筆靈活，率意而為，線條雄渾厚腴，筆勢(shì)瀟灑俊秀，筆端紙上蘊(yùn)藏心中傷感郁悶之情，字里行間洋溢胸中抑郁不平之氣。

黃庭堅(jiān)是蘇門四學(xué)士之一，審美觀點(diǎn)和審美情趣與蘇軾一脈相承，也是儒道佛合而用之。他強(qiáng)調(diào)繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的精神，反對(duì)食古不化，強(qiáng)調(diào)個(gè)性創(chuàng)新，追求意境、情趣，注重心靈、氣質(zhì)影響詩(shī)文書法的作用；他要求“道法自然”，反對(duì)工巧作風(fēng)，強(qiáng)調(diào)生拙風(fēng)格。這些審美思想，直接反映在他的《松風(fēng)閣》《蘇軾寒食詩(shī)跋》等行書之中。清代詩(shī)人、書論家馮班《鈍吟書要》評(píng)述他的用筆說(shuō)：“筆從畫中起，回筆至左頓腕，實(shí)畫至右住處，卻又趯轉(zhuǎn)，正如陣云之遇風(fēng)，往而卻回也?！盵11] 他起筆欲右先左，再由藏鋒逆入，至左頓筆，然后平出，“無(wú)平不陂”，著意變化筆畫，最后收筆，回鋒藏穎。黃庭堅(jiān)這樣善藏筆鋒，注意頓挫，以“畫竹法作書”，構(gòu)成“沉著痛快”的風(fēng)格。他的書法結(jié)體源自顏魯公《八關(guān)齋會(huì)報(bào)得記》，緊收中宮，由中心輻射向外，橫逸縱伸，宛若撐舟蕩槳，顯示出氣宇軒昂、魄力宏大之個(gè)性風(fēng)貌。趙孟頫評(píng)論說(shuō)：“黃太史書，如高人雅士，望之令人敬嘆。”[12] 他的草書《花氣詩(shī)》，筆勢(shì)蒼勁，變態(tài)縱橫，勁若飛動(dòng)，拙勝于巧，瘦筆有肉，肥筆有骨，字如其人。黃庭堅(jiān)晚年信奉道家之學(xué)，道家美學(xué)思想滲入《諸上座帖》，形成“筆勢(shì)飄動(dòng)雋逸”的風(fēng)格。

唐寅的繪畫和詩(shī)文掩蓋了他的書法名氣，其實(shí)，他的書法也是自成一格，造詣不淺。他主要學(xué)元代趙孟頫的“清腴秀麗”和唐代李北海（李邕）的“逶迤自肆”，受他們的審美情趣的熏陶，其風(fēng)格挺秀俊逸，嫵媚多姿，行筆圓熟灑脫，筆力綿里藏針，結(jié)體松散自肆。特別是在他壯年時(shí)期（37- 45歲），閑居桃花庵，優(yōu)悠自得，自由自在，專心詩(shī)文書畫，創(chuàng)作臻至頂峰。這時(shí)唐寅書法重返趙（孟頫）李（北海）審美趣味，完成自家風(fēng)格：融匯趙孟頫的俊美婉媚結(jié)體、娟秀流轉(zhuǎn)用筆，兼容李北海的字姿斜長(zhǎng)、筆法有力、布勢(shì)生動(dòng)，熔鑄成秀潤(rùn)中顯遒勁，端美中見靈動(dòng)的風(fēng)格。如臺(tái)北故宮博物院收藏的《七言律詩(shī)軸》（1506年）和《山路松聲圖軸》（約1500顯露出）上的款題和《行書三絕卷》（丁念先藏）等作品，都顯露出融合趙孟頫與李邕的審美趣味的風(fēng)格。

以上這些書法家的風(fēng)格形成和風(fēng)格呈現(xiàn)都表現(xiàn)出書法藝術(shù)的個(gè)性風(fēng)格與他們的文化修養(yǎng)、性格稟賦、審美趣味息息相關(guān)、密不可分的聯(lián)系。

三、書法的流派美

一些審美觀念、審美理想、審美趣味、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格大致相同和相近的書法家由于地緣、師承等條件而聚合在一起，就形成了書法流派。其中，書法風(fēng)格美是形成書法流派的關(guān)鍵因素，不同的書法風(fēng)格美形成了不同的書法藝術(shù)流派極其獨(dú)特的美，世代相傳，連綿不斷。最一般的書法流派的劃分是依據(jù)隸、楷、行、草等書體及其書法家的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)進(jìn)行。比如，楷書書法按傳統(tǒng)主要分為四個(gè)流派：歐、顏、柳、趙。其中三位是唐代的，足見“唐人尚法”的時(shí)代風(fēng)格影響至深。

楷書也叫正楷、真書、正書，從隸書簡(jiǎn)化變形逐漸演變形成，字形由扁形改為方形，簡(jiǎn)省漢隸波勢(shì)筆畫，改成橫平豎直。大概因?yàn)樗误w方正，筆畫平直，可作楷模，故名楷書?？瑫厥加跐h末，大體定型于魏晉時(shí)期，盛行于唐代，通行至今，長(zhǎng)盛不衰。楷書注重規(guī)則法度，講究字體形式美，因此，由于甲骨文、金文、篆書、隸書、行書、草書、楷書等各種書體在筆畫、筆法、結(jié)體等方面都有不同的形體美和風(fēng)格美，因而在一定意義上，也可以把甲骨文、金文、篆書、、隸書、行書、草書、楷書等不同書體視為不同的藝術(shù)流派，然后在不同的書體下面再分出一些不同的具體流派，比如，楷書的四大家：歐（歐陽(yáng)詢）、顏（顏真卿）、柳（柳公權(quán)）、趙（趙孟頫）。這四大家都是一個(gè)人代表了一個(gè)書法流派。之所以如此，大概是因?yàn)榭瑫鴱奶拼_始就是科舉應(yīng)試、朝廷選人的必修科目，所以舉國(guó)上下各級(jí)各類的學(xué)校和教育機(jī)構(gòu)都必須開設(shè)此課，受教育者從小開始就要練習(xí)楷書，所以楷書四大派的傳人就多得不可勝數(shù)，于是楷書的流派就只能以創(chuàng)始人的姓氏來(lái)命名了。

歐體字，創(chuàng)始人為唐代書法家歐陽(yáng)詢，其字形比較細(xì)長(zhǎng)端正，一筆一畫都像仔細(xì)雕琢而成，筆畫間架布局精致，下筆柔和卻字字風(fēng)骨。其筆畫特點(diǎn)是：以方為主，方圓兼施，點(diǎn)畫勁挺，筆力凝聚。其結(jié)體的特點(diǎn)是：既欹側(cè)險(xiǎn)峻，又嚴(yán)謹(jǐn)工整，欹側(cè)中不失穩(wěn)健，疏朗中保持緊湊。代表作楷書有：《九成宮醴泉銘》《皇甫誕碑》《化度寺碑》《蘭亭記》等。

顏體字，創(chuàng)始人是盛唐書法家顏真卿。他的楷書一反初唐瘦硬書風(fēng)，以篆籀筆法，下筆剛勁有力，寫出雄渾豐腴筆劃，筆畫橫輕豎重，筆力雄強(qiáng)圓厚，氣勢(shì)莊嚴(yán)雄渾，字多頓筆，筆畫注重起承轉(zhuǎn)合，氣勢(shì)連貫，結(jié)體要求方正茂密，間架寬博而氣勢(shì)恢宏，骨力遒勁而氣概凜然。字體大氣方正，宛若威風(fēng)凜凜的將軍。顏體風(fēng)格體現(xiàn)了盛唐氣象，契合顏真卿的人格魅力，顏體字集端莊美、陽(yáng)剛美、人格美，形式美于一體。顏體代表作有：《郭虛己碑》、《多寶塔碑》等早期作品，《顏勤禮碑》《麻姑山仙壇記》等晚期作品。

柳體字，創(chuàng)始者是晚唐書法家柳公權(quán)。柳體取于顏體法度，勻衡歐體瘦硬筆畫，仿效魏碑?dāng)蒯斀罔F氣勢(shì)，獨(dú)創(chuàng)一格，筆意瘦挺，體勢(shì)勁媚，點(diǎn)畫爽利挺秀，骨力遒勁，結(jié)體嚴(yán)緊。柳體字講究“書貴瘦硬方通神”，較之顏體，則稍均勻瘦硬，故有“顏筋柳骨”之稱。柳體傳世作品主要有：《金剛經(jīng)刻石》《玄秘塔碑》《馮宿碑》《神策軍碑》等。

趙體字，代表人物是元代書法家趙孟頫。趙體字形趨于扁方，用筆沉穩(wěn)，筆畫圓秀，章法分明，外貌圓潤(rùn)，筋骨內(nèi)涵，其點(diǎn)畫華滋遒勁，撇、捺、橫三畫比較舒展，字勢(shì)橫拓，間架方正，結(jié)體寬綽秀美，平中寓險(xiǎn)，點(diǎn)畫呼應(yīng)，連系緊密。趙體字既守唐楷法度，又不拘泥唐楷程式，多借用生動(dòng)俊俏的行書筆法與結(jié)構(gòu)，不少楷字游移行楷之間，筆劃形態(tài)自然，氣韻生動(dòng)，流麗動(dòng)人。趙體字代表作有：《千字文》《洛神賦》《膽巴碑》《歸去來(lái)兮辭》《蘭亭十三跋》《赤壁賦》《道德經(jīng)》《仇鍔墓碑銘》等。

行書是楷書的快寫，它工整不及楷書，潦草不如草書。相傳行書始于漢末，成型于魏晉。東晉二王（王羲之、王獻(xiàn)之父子）的行書風(fēng)格為后世行書藝術(shù)樹立了高度藝術(shù)典范。二王行書藝術(shù)風(fēng)格的氛圍完全籠罩著南北朝至初唐書壇。中唐至宋，顏真卿行書開一代新風(fēng)，直接影響蘇東坡、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄等“行書宋四家”。元代趙孟頫，明中葉祝允明、文征明、董其昌，都繼承發(fā)揚(yáng)了晉唐行書風(fēng)格。晚明至清代，行書藝術(shù)飛躍發(fā)展，顯示出兩大特點(diǎn)：一是出現(xiàn)了帶群體性質(zhì)的個(gè)性化行草書家，即所謂 “尚勢(shì)”書風(fēng)，崇尚帶有草書或接近草書的“行草”。二是在碑學(xué)思潮影響下出現(xiàn)了用北碑筆法寫行書的風(fēng)格，即所謂民間碑書體風(fēng)格，遵從帶有楷書或接近楷書“行楷”風(fēng)格。一般說(shuō)來(lái)，行書藝術(shù)流派可以分為：一、“二王行書派”，包括：王羲之、王獻(xiàn)之、陸柬之、孫過(guò)庭、李邕、趙孟頫、文徵明、董其昌等等。二、“顏真卿行草派”，歷朝歷代宗之者甚多，影響很大，也是一大派。三、“行書宋四家”，宋代的蘇（軾）、黃（庭堅(jiān)）、米（芾）、蔡（京或襄）稱為宋四家，他們的行草書也都形成了各自的風(fēng)格流派。

蘇軾（1037-1101），號(hào)東坡居士，他在行書宋四家中排在首位，他的《黃州寒食帖》被譽(yù)為天下第三行書。他的行書樸素平實(shí)，外形左低右高，章法整齊，用筆跌宕豐腴，情趣天真爛漫，氣勢(shì)汪洋浩大，根底厚實(shí)淵博，宛如神龍變化莫測(cè)。黃庭堅(jiān)在《山谷題跋》里說(shuō)：“本朝善書，自當(dāng)推為第一?！盵13] 傳世行書有：《黃州寒食詩(shī)帖》《赤壁賦》《答謝民師論文帖》《洞庭春色、中山松醪二賦卷》等。

黃庭堅(jiān)（1045-1105）出自蘇軾門下而與蘇軾齊名，世稱\"蘇黃\"。與秦觀 、晁補(bǔ)之、張耒并稱蘇門四學(xué)士。黃庭堅(jiān)書法以行書、草書見長(zhǎng)，風(fēng)格有類其詩(shī)，取勢(shì)側(cè)險(xiǎn)，奇倔瘦硬，行筆曲折頓挫。他的大字行書凝練有力，結(jié)構(gòu)奇特，結(jié)體中宮緊收，四緣發(fā)散，饒有新意，宛如大幅變體長(zhǎng)畫卷。小字行書代表作有：《嬰香方》《王長(zhǎng)者墓志稿》《瀘南詩(shī)老史翊正墓志稿》等，流暢圓轉(zhuǎn)，典雅沉靜。大字行書有：《蘇軾黃州寒食詩(shī)卷跋》《伏波神祠字卷》《松風(fēng)閣詩(shī)》等，筆畫遒勁郁拔，而神閑意秾，盡顯黃書特色。

米芾（1051-1107）的書法，諸體皆能，尤以行草著稱。初學(xué)歐陽(yáng)詢、柳公權(quán)，字體緊結(jié)，筆畫挺拔勁健，后法魏晉，尤得力于王獻(xiàn)之，用筆俊邁，體勢(shì)展拓，沉著痛快，不踐陳跡，學(xué)古而創(chuàng)新，結(jié)體筆法字字有來(lái)歷，出新意于法度之中，形成他跳躍逸宕、精彩生動(dòng)的獨(dú)特筆法，率性而為，揮灑自如。傳世的書法墨跡有：《向太后挽辭》《蜀素帖》《苕溪詩(shī)帖》《拜中岳命帖》《虹縣詩(shī)卷》《多景樓詩(shī)帖》等。

蔡襄（1012-1067）是宋四家中年紀(jì)最長(zhǎng)者，不過(guò)書法成就不及其他三者。他的行書主要以平和蘊(yùn)藉見稱，宗法顏真卿、虞世南，既清秀圓潤(rùn)，又妖嬈妍麗。米芾評(píng)他的書法說(shuō)：“蔡襄如少年女子、體態(tài)嬌嬈，行步緩慢，多飾繁華。”[14] 米評(píng)不免譏誚，但也比較貼切。他的書法代表作品有：《蔡襄自書詩(shī)帖》、《謝郎帖》、《離都帖》等。

“二王”（王羲之、王獻(xiàn)之父子）行書是行書的正宗。在魏晉時(shí)代諸多書家努力拓展的基礎(chǔ)上，王羲之、王獻(xiàn)之父子進(jìn)行整合、革新，行書逐漸定型，開始展現(xiàn)出新的面目。二王父子的行書，突出用筆使轉(zhuǎn)，筆勢(shì)轉(zhuǎn)折而連綿不斷，體勢(shì)結(jié)構(gòu)變化多端，線條流暢而極盡韻致，擺脫了章草波磔筆法和刻板書寫程序，書寫更加自由，情趣盎然，體勢(shì)縱橫，頓挫俯仰，上下映帶，婉約妍媚，流播千余年，確立了東晉的文人士大夫和后世書家廣泛運(yùn)用的行草書寫形式，使行書書法上升到自由簡(jiǎn)約、風(fēng)神瀟灑、韻致卓絕的藝術(shù)高度，創(chuàng)始了行書藝術(shù)俊逸流美的風(fēng)格美和流派美。東晉行草書的流行，二王父子功不可沒(méi)。

趙孟頫和董其昌，是“二王”正脈系統(tǒng)中的杰出代表。趙孟頫（1254-1322）針對(duì)宋代以后書法界“重意輕法”傾向，打出了“貴有古意”的復(fù)古旗號(hào)，提出復(fù)興魏晉古法的主張，為大開元明書法新風(fēng)，貢獻(xiàn)卓著。唐人學(xué)“二王”失其韻而得其形，宋人學(xué)“二王”則失其形而得其韻，唯有趙孟頫學(xué)“二王”做到了形神俱得，連明代董其昌、清朝傅山直至晚年都對(duì)他贊不絕口。趙孟頫早年取法唐宋，中年取法鐘（鐘繇）王（王羲之）和智永，晚年取法李邕（李北海）。他的書法宛如一位江南才子，風(fēng)流瀟灑，優(yōu)美恬靜，姿態(tài)猶如紳士，溫文爾雅，風(fēng)度翩翩風(fēng)雅。他的行書風(fēng)格楚楚動(dòng)人，用筆酣暢流利，透露淵博學(xué)識(shí)，字字嫻熟完備，得心應(yīng)手。趙體行草華麗而不乏骨力，艷麗而不嫵媚，瀟灑而高雅，秀逸而氣清，風(fēng)格美在“中和”。他的點(diǎn)畫，圓滿而精致，既粗細(xì)均勻，又婉轉(zhuǎn)豐腴，妍美絕倫。他的結(jié)體，端莊平穩(wěn)，點(diǎn)畫的上下承接、左右向背搭配得體，點(diǎn)畫的大小、疏密、開合、收放都顯得平和、勻整。傳世作品有：《膽巴碑》《三門記》《妙嚴(yán)寺》《道德經(jīng)》《閑邪公家傳》《尺牘》《陋室銘卷》及其他大量的尺牘。

董其昌（1555-1636）是明代大書法家，他自述的學(xué)書過(guò)程是：“吾學(xué)書在十七時(shí)，初師顏平原《多寶塔》，又改學(xué)虞永興。以為唐書不如晉、魏，遂仿《黃庭經(jīng)》及鍾元常《宣示表》《力命表》《還示帖》《丙舍帖》。凡三年，自謂通古，不復(fù)以文征仲、祝希哲置之眼角。乃于書家之神理，實(shí)未有入處，徒守格轍耳。比游嘉興，得盡睹項(xiàng)子京家藏真跡，觀右軍《官奴帖》于金陵，方悟從前妄自標(biāo)評(píng)，自此漸有小得。今將二十七年，猶作隨波逐浪書家。翰墨小道，其難如是，況學(xué)道乎？”（《畫禪室隨筆·評(píng)書法》）[15] 董其昌的行書淡雅神逸，潤(rùn)澤耐看，文雅不俗。他崇尚天真清淡，喜用淡墨，筆墨相濡，格外秀逸、清雅。董其昌精通禪學(xué)，以禪悟書，強(qiáng)調(diào)天真平淡，凸顯秀逸儒雅，兼容韻、法、意，同時(shí)尚態(tài)。董其昌的書法，既沒(méi)有徐渭的狂放，也沒(méi)有王鐸的肆意，獨(dú)有古典傳統(tǒng)的溫文而雅、文質(zhì)彬彬的道統(tǒng)。他開宗立派，引領(lǐng)明末書法流派，直承二王行書風(fēng)格。他的行書風(fēng)格，暢達(dá)疏朗，典雅高古，形散神不散，棄絕浮躁，氣脈貫通，無(wú)愧明代書壇一代大家。其代表作有：《赤壁賦》《月賦》《解學(xué)龍告身》等。

隸書是秦漢之交繼小篆之后通行的書體。“隸”，指徒隸，即衙役；隸書最早緣于衙門公務(wù)繁忙而用衙役（隸人）佐書而形成。隸書的筆畫變篆書的圓轉(zhuǎn)而為方折，它的結(jié)構(gòu)則刪繁就簡(jiǎn)，以方便快速書寫。按照時(shí)代變化發(fā)展，隸書可分為：“秦隸”、“漢隸”、“古隸”、“八分”。隸書在東漢時(shí)達(dá)到鼎盛時(shí)期，魏晉時(shí)楷書取代隸書而成為主要書體。秦隸是初創(chuàng)的隸書，留有篆書筆畫痕跡，后不斷加工完善發(fā)，逐步過(guò)渡到楷書，隸書奠定了楷書的筆畫基礎(chǔ)。漢隸是漢代“罷黜百家，獨(dú)尊儒術(shù)”的思想統(tǒng)一的結(jié)果，逐漸定型的漢代隸書成為官方和民間的通用書體。在漢隸的基礎(chǔ)上，漢字派生出草書、楷書、行書等書體，并逐步形成書法藝術(shù)，同時(shí)形成了不同字體的藝術(shù)流派。

漢隸的筆畫之美主要在于波、磔之美。所謂“波”是指，筆畫左行如波浪曲折，后來(lái)變?yōu)榭瑫械钠?；所謂“磔”是指，筆畫右行的筆鋒張開，描畫出“燕尾形”的捺筆。書寫長(zhǎng)橫，要求起筆逆鋒切入如“蠶頭”，中間運(yùn)筆有俯仰波勢(shì)，收筆描出磔尾。隸書用筆，兼有方、圓、藏、露諸法，筆勢(shì)飛動(dòng)，姿態(tài)優(yōu)美。隸書結(jié)構(gòu)，橫勢(shì)扁方，體式雄闊嚴(yán)整，氣度舒展靈動(dòng)。隸書在筆畫和結(jié)構(gòu)兩個(gè)方面改革篆書。隸化方法主要在于：變圓為方，變曲為直，調(diào)整筆畫斷連，省減筆畫結(jié)構(gòu)。尤其重要的是兩點(diǎn)：一是橫向取勢(shì)，二是毛筆自然書寫狀態(tài)。橫向取勢(shì)能左右發(fā)筆，制約上下運(yùn)動(dòng)，最終形成左掠右挑的八分筆法。毛筆的柔軟性描畫出漢字筆畫的粗細(xì)、方圓、藏露各種變化。隸書章法講究字距寬、行距窄，顯示出獨(dú)特風(fēng)貌。漢隸主要存在形式有：石刻和簡(jiǎn)牘。簡(jiǎn)牘漢隸精美絕倫，主要見于帛畫、漆器、畫像、銅鏡。碑刻漢隸更顯現(xiàn)出氣勢(shì)寬博和韻味獨(dú)特。魏晉南北朝的隸書大多混雜楷書筆法，唐代隸書出現(xiàn)了徐浩等書家，宋、元、明的隸書難見漢隸雄風(fēng)。清朝學(xué)古之風(fēng)盛行，漢隸得以復(fù)蘇，余農(nóng)、鄧石如、何紹基等書家，別有建樹。

漢隸的代表人物主要是蔡邕（132-192），東漢文學(xué)家、書法家，其女蔡文姬三國(guó)時(shí)期著名才女。漢獻(xiàn)帝時(shí)曾拜左中郎將，人稱“蔡中郎”。蔡邕不僅通經(jīng)史，而且善辭賦，同時(shí)精于篆、隸書法，尤以隸書造詣最深，名望最高，后人評(píng)曰：“蔡邕書骨氣洞達(dá)，爽爽有神”。相傳蔡邕是“八分”高手，書有《熹平石經(jīng)》。關(guān)于“八分”書，至今說(shuō)法不一。實(shí)際上就是指一種規(guī)范化的漢隸。八分書形成于古隸的挑筆、捺筆與漢隸的橫筆左右對(duì)稱的組合。八分書端莊規(guī)范，重心平穩(wěn)。八分書的挑捺比漢隸更夸張，提按明顯；八分書的橫畫源于漢隸，比漢隸更豐富，起筆、運(yùn)筆、收筆形成所謂“一波三折”的過(guò)程，寫出所謂“蠶頭雁尾”：橫畫“中虛”，多為向上方凸起，兩頭低中間高，蠶頭和雁尾左右對(duì)稱。代表作有《張遷碑》、《曹全碑》等。

草書就是一種為了書寫便捷而約定俗成的書體。草書發(fā)展一般分為：早期草書、章草和今草三大階段。早期草書大體與隸書平行發(fā)展，又稱隸草，實(shí)際上還帶有篆書筆法。章草突破方整、規(guī)矩、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)碾`書寫法，是隸書的草率寫法。章草，波挑鮮明，筆畫鉤連呈“波”形，字字獨(dú)立，字形偏方，筆帶橫勢(shì)。章草盛行于漢魏之際，元朝方又復(fù)興，明朝蛻變。今草是章草的進(jìn)一步“草化”，去盡章草波挑就演變成為今草。今草脫盡隸書筆跡，上下字牽連，筆勢(shì)相通，簡(jiǎn)化和互借漢字的偏旁部首。今草自魏晉至今盛行不衰。狹義的草書就是指章草和今草。

章草開始就約定俗成基本形成了草法，草法既是規(guī)范性的法度，又是靈活性的規(guī)則。草法主要包括三個(gè)方面：一、規(guī)定了草書的筆畫省略和結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)便。二、擬定了草書以符號(hào)化的點(diǎn)畫代替偏旁和字形。三、規(guī)定了草書的筆劃間和字之間的連帶呼應(yīng)，以利于書寫便捷和便于表達(dá)情感。草書并非信手涂鴉和隨意亂寫，而是把字的點(diǎn)劃按一定規(guī)律連接，簡(jiǎn)省結(jié)構(gòu)，假借偏旁，在隸書橫勢(shì)傾向筆法的基礎(chǔ)上，筆畫上下鉤連和左右鉤連，氣脈相通。唐代的今草，筆畫放縱灑脫，筆勢(shì)環(huán)繞連綿，字形奇變百出，名為“狂草”，又稱大草。今天，草書已經(jīng)幾乎完全超越了實(shí)用價(jià)值，專重它的審美價(jià)值。主要代表人物是：后漢張芝，唐代張旭和懷素。

東漢書法家張芝，字伯英，生年不詳，約卒于漢獻(xiàn)帝初平三年（約公元192年），勤學(xué)好古，淡于仕途，喜好書法，最擅章草，改革古代字字區(qū)別、筆畫分離的草法，新創(chuàng)上下牽連、變化多端的新草法，被尊為“草圣”，與鐘繇、王羲之和王獻(xiàn)之并稱“書法四賢”?！缎蜁V》載有張芝草書《冠軍帖》、章草《消息貼》，但其真跡已經(jīng)失傳。

唐代書法家張旭（675-750），字伯高，一字季明，善草書，當(dāng)時(shí)張旭草書與李白詩(shī)歌，斐旻劍，被唐文宗下詔譽(yù)為“三絕”。張旭為人豁達(dá)，桀驁不訓(xùn)，狂放不羈，不治他技，專精草書，嗜酒如命，如醉如癡，如癲如狂，人稱“張顛”。張旭草書行筆如錐畫沙，奔放含蓄，線條婉轉(zhuǎn)遒勁，微參隸法，無(wú)往不收；章法跌宕縱橫，激昂奔放，氣韻流暢，開草書一代新風(fēng)。他的書法效法王羲之、張芝一路，勇于創(chuàng)新，效仿張芝今草，創(chuàng)造出磊落瀟灑、變幻莫測(cè)的狂草，其狀駭俗驚世，顏真卿曾兩度辭官向他請(qǐng)教筆法。他去世以后，杜甫寫詩(shī)嘆云：“斯人已云亡，草圣秘難得?！眰魇罆E有：《肚痛帖》《郎官石柱記》《古詩(shī)四帖》等[16]。

懷素（737-約799）字藏真，俗姓錢。自幼出家為僧。他是玄奘三藏法師的門人，于經(jīng)禪之余，頗好筆翰，尤善草書，自言得草書三昧。喜好飲酒，酒酣興發(fā)，揮毫掣電，隨手萬(wàn)變，人稱為醉僧。與張旭齊名，世稱“張顛素狂”或者“顛張醉素”。懷素的草書，字字飛動(dòng)，用筆圓勁有力，流暢奔放，使轉(zhuǎn)如環(huán)，圓轉(zhuǎn)之妙，一氣呵成，宛若有神，是為“狂草”。代表作有：《食魚帖》《自敘帖》《苦筍貼》《小草千字文》等。

至于甲骨文、金文、篆文，后世特別是近現(xiàn)代以來(lái)也有一些工于甲骨文、金文、篆文的自成一家的大師，但是，甲骨文、金文、篆文畢竟難寫難認(rèn)，難于普及，因此我們不再贅述。

總而言之，書法，不論是隸書、楷書，還是行書、草書，一旦形成了某種風(fēng)格和流派，就標(biāo)志著達(dá)到了一定高度的成熟和水平，就在當(dāng)朝或者后代廣為流傳，特別是唐代科舉制度以書法取士用人以后，一些成熟的高水平的書法風(fēng)格和流派，如歐體、顏體、柳體的楷書，王（王羲之、王獻(xiàn)之）體、蘇（東坡）體、趙（孟頫）體的行書，就不脛而走，影響所及，不啻千家萬(wàn)戶，波及世世代代，不僅作為實(shí)用的書寫工具，而且更是賞心悅目、陶冶性情、修身養(yǎng)心、寓教于樂(lè)的審美藝術(shù)。這就充分顯示出書法藝術(shù)風(fēng)格美的魅力、魄力、生命力、感染力。

本論文受到2014年財(cái)政部中央文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展專項(xiàng)資金項(xiàng)目《漢字?jǐn)?shù)字化技術(shù)產(chǎn)業(yè)應(yīng)用項(xiàng)目——漢字?jǐn)?shù)字化文化體驗(yàn)館第一期工程》和2015年科技部國(guó)家科技支撐計(jì)劃《公共數(shù)字文化全國(guó)共享服務(wù)關(guān)鍵技術(shù)研究及應(yīng)用示范》（編號(hào)：（2015BAK25B00）的資助。

（作者單位：黃衛(wèi)星，中國(guó)科學(xué)院自動(dòng)化所；張玉能，華中師范大學(xué)文學(xué)院。）

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注釋：

[1] [2] 蕭培金編：《近現(xiàn)代書論精選》，湖南美術(shù)出版社，2014年版，第28頁(yè)，第172頁(yè)，第92頁(yè)。

[3] 《歷代書法論文選》下冊(cè)，上海：上海書畫出版社，1979年版，第575頁(yè)。

[4] [5] [7] [8] [10] [11] [13] [15] 劉遵三選編：《歷代書法家述評(píng)輯要》，齊魯書社，1989年版，第105頁(yè)，第114頁(yè)，第63頁(yè)，第5-125頁(yè)，第95頁(yè)，第103頁(yè)，第95頁(yè)，第130頁(yè)。

[6] 北京大學(xué)哲學(xué)系美學(xué)教研室編：《中國(guó)美學(xué)史資料選編》下冊(cè)，北京：中華書局，1981年版，第5頁(yè)。

[9] [12] 崔爾平選編點(diǎn)評(píng)：《歷代書法文選續(xù)編》，上海書畫出版社，1993年版，第380頁(yè)，第181頁(yè)。

[14] 卞云和、陳汝春：《書法藝術(shù)史話》，光明日?qǐng)?bào)出版社，1987年版，第217頁(yè)。

[16] 方鳴主編：《中國(guó)書法一本通》，北京：中國(guó)華僑出版社，2011年版，第373-374頁(yè)。