關于單簧管初級教學的幾點建議

【摘要】單簧管作為一種比較小眾的西洋樂器，隨著國民音樂素養的不斷提高，學習的人數也在逐漸增加。在教學之中，教師需要為學生制定相應的學習計劃，使學生循序漸進、有計劃地、系統性地全面學習單簧管的演奏方式和技巧，從零開始慢慢積累，做到全方面均衡發展。在單簧管的學習中，基礎訓練是最重要的環節，尤其對于初學者來講，打好基礎才能為下一步專業水平的提高做好鋪墊。目前很多藝術培訓的學校都開設了單簧管教學課程，隨著學習人數的增加，整體的教學水平也在逐步上升，這對藝術來說，是一個不斷向上發展的過程。單簧管的學習是一個長期的過程，各式各樣的學習和訓練方法不一而足，怎樣做到有效率的學習和訓練是我們研究的主要方向，學習單簧管不能急于求成，要在穩扎穩打的基礎上逐步進行。為求在教學上取得一定的成果，本人在研究國內外教學書籍資料的基礎上，結合實際教學經驗，總結出幾點關于單簧管初級教學的建議，希望同學們能從中得到益處，對自己的學習有所幫助。"

【關鍵詞】單簧管;初級教學;演奏;訓練;樂曲

引言

在單簧管的教學中，因材施教是非常重要的一點，對待不同類型的學生要有不同的教學方法，學生在悟性、節奏感、音感等方面都會有不同程度上的差別，所以說我們不能用一成不變的方法去教各種情況的學生。除此之外，在教學方面，作為老師，要有一套完整、系統的教學方案，讓學生在教學方案的輔助之下，一步一步積累，同時要做到全面培養，讓學生全面發展。最重要的一點還是打好基礎，音樂的學習，基礎的扎實與否是決定學生水平能達到什么程度的重要因素，特別對于單簧管的初級教學，最重要的還是基礎上的訓練。學習樂器，最終的目的還是演奏，在教學過程中，要對學生的演奏能力進行培養，包括獨奏、合奏等，讓學生真正能夠做到把日常學習中學到的技巧運用到實際演奏當中。本文根據對單簧管課程的個人理解以及筆者近些年來的教學經驗，結合教學實際，也從國外的教學實例中加以借鑒和考量，總結出了一些個人對于單簧管教學的建議，希望這些建議能讓更多學習單簧管的學生得到正確的訓練方法，對他們的學習和成長帶來好的影響。

一、對于節奏的訓練

對于節奏把控不準確，是許多初學者比較頭疼的問題，節奏感偏弱，于是節拍就把握不好，最后導致整首樂曲演奏時的雜亂無章。對于初學者來說，很多學生在初學時都會面臨這個問題，所以說，節奏上的訓練是初學者需要重視的一點，老師要針對節奏感對學生進行專門的練習，學生課后單獨練習的時候必須要使用節拍器。節奏的訓練不是一天兩天就能獲得效果的，它是一個長期訓練積累的過程，非一日之功。在條件允許的情況下，讓學生找一些節奏訓練的音頻，跟隨音頻的節奏進行練習是一個好的方法。老師在教學的時候也可以利用鋼琴來給學生配以節奏，讓學生跟隨鋼琴的節奏尋找節奏感。

課上教學的時候，老師可以單獨拿出一定的時間針對節奏感對學生進行單項訓練。例如，用同一段音節，只改變節奏，使用節拍器來控制，由慢及快地讓學生進行吹奏練習，這種辦法可以達到多重的訓練效果，既進行了節奏上的練習，又讓學生進行了音準的練習，以及在不同節奏下演奏時手指和大腦之間配合的訓練。所有練習都是有針對性而不是盲目進行的，很多學生急于求成，以為這些訓練都是徒勞無功，不如直接學習吹奏曲子，這種想法是非常錯誤的，不打好堅實的基礎，練好基本功，就算學會吹再多的曲子，也只能是半成品，所以，練習單簧管必須重視基礎練習。

二、對于音準的訓練

很多同學對于音準的判斷沒有把握，總是問別人這個音是高了還是低了？對音準沒有一個準確的判斷，就說明你的功夫還沒有到家。不止是單簧管，學習其他任何樂器，演奏技巧固然重要，但那都是后話，就算你技巧再出色，連音準都把握不準的話，那其他一切東西都相當于零。音準是通過聽覺來判斷的，而聽覺的敏銳、準確憑的是頻繁的訓練，不花功夫去訓練你的耳朵，把握音準的能力是永遠不會提高的。練習音準最好的辦法就是視唱、練耳，讓學生看著譜子，根據自己的判斷把譜子唱出來，然后再利用樂器來校對、糾正自己的音準。老師用鋼琴彈奏音符或者音節，讓學生依靠聽覺的判斷記下自己所聽到的音，然后老師再彈一遍，逐個音符與學生進行對照。只有長時間不懈的練習才能訓練出好的聽覺，培養出色的音準，這些都是單簧管初學者必須重視的基礎練習。

三、對于音階的訓練

無論學習任何樂器，音階的訓練都是極其重要的一個方面，加強音階訓練能使學習者對單簧管升降記號的指法掌握地更加迅速，對各類調式的了解和熟悉以及手指機能的強化都是一種非常好的方法，更是一條重要的途徑。由調號最少的關系大小調開始練習是國內教材的普遍看法，而一些國外的教授覺得，根據音高由低音到高音依次訓練，讓每個音都形成完整的音階系統，這樣訓練一段時間之后，學生對各個調上的音階也掌握完整，演奏起來更加得心應手。同時增加琶音、三度、四度、五度直到八度的練習，這些練習也很重要，培養學生手指靈敏度，為之后演奏樂曲提前做好準備。經過多次的教學實踐，效果也是非常好的。

四、對于演奏情感的訓練

演奏樂曲，如果僅僅追求音準、節奏的準確，這樣的演奏是毫無意義的，音樂是講求情感的，演奏樂曲的時候要注入自己的感情，用感情來演奏音樂，樂曲才會有靈魂。很多學生在節奏和音準等基本功上經過長久的訓練之后都沒有太大問題，但是演奏起來總是讓人覺得像是機械，缺少靈魂。要想真正演奏好一首曲子，關鍵是在理解曲子的內涵。每首曲子都有它的感情基調，如歡快、悲傷、憤怒等等，在教學中教師不僅要對學生的技巧上進行指導，而且還要重視引導學生，讓學生用自己的內心去理解樂曲的內涵，并且融合自己的情緒，注入自己的感情把樂曲演奏出來。有感情的樂曲才是動聽的，要把這種理念灌輸給學生，讓他們理解音樂的真正意義。

結語

以上就是本人總結的幾點對于單簧管初級教學中的幾點建議，單簧管的教學是一個長期的過程，我們要跟隨時代的腳步，探索出更有效更豐富的教學方法，讓我們的教學成果更加明顯，培養出更多的優秀音樂人才。

參考文獻

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[4]蘇鵬. 單簧管初級教學探究[D]. 內蒙古師范大學，2013.

作者簡介：陳晨（1991—），男，河北唐山人，藝術碩士，研究方向：單簧管表演與教學。