簡析聲樂伴奏與鋼琴演奏的差異性

【摘要】聲樂伴奏和鋼琴演奏這兩者雖然同屬于鋼琴表演的范疇，但這兩者在本質(zhì)上還存有很大的差異。本文從兩者演奏技巧，演奏形式，對(duì)演奏者能力的要求等方面入手，論述這兩者間的不同特質(zhì)和表現(xiàn)形式。借助本文的研究，旨在為聲樂伴奏及鋼琴演奏的研究范疇提供可借鑒的思路。

【關(guān)鍵詞】聲樂伴奏;鋼琴演奏;差異性;特質(zhì)

鋼琴伴奏藝術(shù)屬于一項(xiàng)專門的音樂表演藝術(shù)，它立足的基本點(diǎn)屬于鋼琴表演藝術(shù)，從不同的結(jié)構(gòu)層次來看，主要包括了：器樂伴奏、舞蹈伴奏、聲樂伴奏等[1]。聲樂伴奏者通過自身的鋼琴演奏技巧，再聯(lián)合一定的藝術(shù)張力，表現(xiàn)出一副厚實(shí)具有質(zhì)感的畫卷。聲樂伴奏和鋼琴演奏這兩者雖然同屬于鋼琴表演的范疇，但這兩者在本質(zhì)上還存有很大的差異。

一、兩者演奏技巧的差異

（一）聲樂伴奏的技巧

聲樂伴奏屬于一門綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)，它綜合了技巧、腦力、邏輯思維、形象思維、體力等多種因素，而伴奏也可以稱作是較為復(fù)雜的實(shí)踐活動(dòng)及藝術(shù)思維能力[2]。聲樂伴奏在演奏音樂時(shí)首要具備的條件即嫻熟的技巧運(yùn)用能力，例如三度、六度、八度以及琶音等，這些主要還是與鋼琴獨(dú)奏保持同一高度水平的。除此之外，在聲樂伴奏時(shí)，還要注意合理運(yùn)用踏板，保持演奏富有節(jié)奏感。

（二）鋼琴演奏的技巧

鋼琴的演奏是通過手指按下琴鍵來發(fā)聲的，使得擊弦機(jī)對(duì)于不同長短粗細(xì)的鋼弦可以進(jìn)行敲打，從而發(fā)出有高有低有強(qiáng)有弱的聲音。鋼琴不同于我國的民族樂器，因?yàn)槲覈拿褡鍢菲鲗儆谄骄蓸菲鳎谘葑嗟倪^程中，它可以發(fā)出十二音律之外的“偏音”，即具有中國古代傳統(tǒng)的音樂韻味。它的每一根弦都由毛氈制成“止音器”，使得鋼弦受到外力的敲擊從而震動(dòng)以此防止聲音的延續(xù)[3]。因而，在進(jìn)行鋼琴演奏的過程中，應(yīng)該注意它的基本特點(diǎn)和性質(zhì)，讓心中充滿音樂，具有強(qiáng)烈的感染力。

二、兩者演奏形式的差異

（一）聲樂伴奏的形式

早在前期，伴奏只是按照普通的方式來控制節(jié)拍，抑或?yàn)槁晿沸商峁┖唵蔚闹С贮c(diǎn)，為的是突出強(qiáng)調(diào)音樂的主題形象。這個(gè)時(shí)候的伴奏，是可有可無的，一般依附在聲樂之上。但是到了后來，伴奏于開頭、中間以及結(jié)尾，提供了有關(guān)主旋律的重復(fù)和變化，再現(xiàn)了音樂的整體主題形象，且一定程度地增強(qiáng)了音樂的感染力，所以在這時(shí)伴奏就成為不可缺少的輔助條件。直到后來，作曲家將伴奏直接當(dāng)作歌曲構(gòu)思的一個(gè)整體情況來看待，并將二者有機(jī)結(jié)合，緊密去配合整首歌曲，不斷地豐富并展開變化，同時(shí)自身也是具備強(qiáng)的邏輯思維能力，也就成為聲樂的良好合作者。

（二）鋼琴演奏的形式

鋼琴獨(dú)奏的定義從字面上來看也就是獨(dú)自一個(gè)人來完成鋼琴的整個(gè)演奏過程。而且演奏者并不受限制于他人，是單獨(dú)的在鋼琴上塑造個(gè)人音樂形象，演繹并詮釋作曲家的基本構(gòu)思和意圖，是一種個(gè)人主觀能動(dòng)性的活動(dòng)，是演奏者個(gè)人根據(jù)自己對(duì)作品的理解，對(duì)音樂作品作相應(yīng)的詮釋與演繹。演奏者在演奏中可以自由發(fā)揮自己的想象，在遵循原作曲家創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上詮釋與演繹作品，“自我”張揚(yáng)演奏的個(gè)性突出，具有很高的自由度。演奏家將會(huì)根據(jù)個(gè)人的基本特點(diǎn)，從而結(jié)合自己有關(guān)的人生經(jīng)歷和音樂素養(yǎng)，充分汲取音樂情緒、音樂韻味、個(gè)人主觀能動(dòng)性、風(fēng)格特點(diǎn)，從而再次對(duì)作品來進(jìn)行創(chuàng)造。

四手聯(lián)彈是由兩個(gè)演奏者在一臺(tái)鋼琴上共同合作完成作品的演奏形式，兩位演奏者在鋼琴前面并排而坐，這是為了避免音域交疊和演奏的方便[4]。因而四手聯(lián)彈作品的演奏音域具有局限性，而不像獨(dú)奏作品的音域那么自由，也不能夠個(gè)性化的發(fā)揮。所以演奏者不但要具備優(yōu)秀的個(gè)人技術(shù)，還要有易于接受和別人友好合作的基本素質(zhì)。

三、兩者對(duì)演奏者能力要求差異

（一）聲樂伴奏對(duì)演奏者能力要求

1、根據(jù)歌唱者的需要及歌曲內(nèi)容而變化音色、音量

決定作品音色、音量的因素可分為兩種，一種是所有跟音量、音色有關(guān)的譜面上的標(biāo)記，例如情緒標(biāo)記、奏法標(biāo)記、力度標(biāo)記等;還有就是譜面以外的，主要靠與歌唱者的合作中積累的大量曲目逐漸感受得來，關(guān)于這一點(diǎn)，要求演奏者必須具有豐富的想象力和很強(qiáng)的演奏靈活性。例如《昭君出塞》這一曲目，主要描述的是一位不滿二十歲的弱女子也就是王昭君，為了守護(hù)整個(gè)民族和國家遠(yuǎn)離戰(zhàn)亂而和平安定，她遠(yuǎn)離祖國前去和親。在低音區(qū)出現(xiàn)的民族調(diào)式和弦以及第一和弦，包含了大二度音程，就好像是在聆聽遠(yuǎn)古的鐘聲，預(yù)示著一個(gè)個(gè)即將上演的歷史故事，在發(fā)聲時(shí)要凝聚所有的情感和想象，要做到未成曲調(diào)先有情，準(zhǔn)備好合適的位置，用心將手指按在琴鍵之上，讓所有的聽眾隨著和弦撥動(dòng)，在演奏時(shí)，也要有強(qiáng)有輕有快有慢，使得手腕在兩組六連音的處理樂句時(shí)一氣呵成，使觀眾充分享受到一場音樂盛宴。

2、不同的音樂體裁，不同的伴奏音型

鋼琴伴奏的技巧千姿百態(tài)，也有各種不同種類的音樂體裁，同時(shí)運(yùn)用了多種多樣的伴奏音型。類似的就有小夜曲、進(jìn)行曲、圓舞曲等。人們經(jīng)過長期的音樂實(shí)踐，創(chuàng)造了不同的音樂體裁，地域的不同，功用不同，一般都有固定的格式，再根據(jù)固定的格式，伴奏的音型選擇一般也較為固定，所以一旦出現(xiàn)，人們也就會(huì)聯(lián)想到相應(yīng)的音樂體裁，所以也就是通常說的，不同的音樂體裁具有不同的伴奏音型。

（二）鋼琴演奏對(duì)演奏者能力要求

1、把握旋律的表現(xiàn)力

音樂中最富于表現(xiàn)力的即旋律部分，要想處理好旋律部分就要仔細(xì)去讀譜，并找到有關(guān)規(guī)律、形態(tài)、動(dòng)向。如果要做到理解旋律，必須依靠自身多聽多練，才有可能理解作曲家的真實(shí)意圖、風(fēng)格種類、句章結(jié)構(gòu)、理想音色、風(fēng)格內(nèi)涵以及所述語句。針對(duì)每一句旋律必須選擇恰當(dāng)?shù)暮粑缤枵f話一般，有始有終更要主次分明，并不一定每次都是減弱的，有些時(shí)候會(huì)出現(xiàn)漸強(qiáng)漸慢或是消失，這都是根據(jù)作曲家的真實(shí)意圖來決定，但是歸根結(jié)底每個(gè)人的選擇不同，對(duì)旋律的普遍感受也不盡相同，所表達(dá)的程度也不盡相同。

2、掌握旋律的歌唱性

最能體現(xiàn)音樂的本質(zhì)也就是歌唱性旋律，在鋼琴彈奏中歌唱性難度并不強(qiáng)，首先我們需要做到的就是真正發(fā)自內(nèi)心的去感受體會(huì)所彈的音樂，如果你心中無歌，怎么會(huì)彈奏出歌唱性呢？如果樂曲本身主旋律如同一般的歌曲曲調(diào)，那么也許會(huì)更容易感受體會(huì)它。但若是不像平時(shí)印象之中的歌曲就必須加以思索考慮，發(fā)現(xiàn)當(dāng)中蘊(yùn)含的歌性。彈奏音樂的同時(shí)要去感受音樂，將這種感覺從心傳遞到手，從而體現(xiàn)到琴聲之中。歌唱性的音樂會(huì)有很多種，有明亮的、歡快的、悲傷的，都要求我們通過不同的按鍵來感受不同的音色。就好比當(dāng)彈奏抒情優(yōu)美的音樂時(shí)，按鍵不可過于急促或者過快，而彈奏進(jìn)行曲類的音樂時(shí)，就要求手指觸鍵要有彈性。按照不同的觸鍵方式則可以獲得不同的音樂效果。歌曲的種類不同，那么按鍵的方式也不盡相同，還要合理的劃分樂句。對(duì)于整體而言，音樂其實(shí)與生活是息息相關(guān)的，就好比每一句樂句都具備不同的語調(diào)、核心、重音，要想正確的劃分必須呼吸正確，用語正確，以上都是彈奏歌唱性旋律不可或缺的部分。倘若我們可以做到以上幾點(diǎn)，那么將有助于我們很好的體現(xiàn)旋律的歌唱性。

四、結(jié)語

綜上所述，可以看出聲樂伴奏和鋼琴演奏這兩者在演奏技巧，演奏形式，對(duì)演奏者能力的要求等方面存在不同特質(zhì)和表現(xiàn)形式。聲樂伴奏有其屬于自身的特點(diǎn)，在音樂呈現(xiàn)時(shí)自然與鋼琴演奏有著本質(zhì)的差異。同時(shí)，鋼琴演奏有其屬于自身的特征，在音樂表達(dá)時(shí)同樣會(huì)與聲樂伴奏存在較大差異。但這兩者也有著協(xié)同相關(guān)性，演奏者在對(duì)兩種樂器效果進(jìn)行處理時(shí)，應(yīng)當(dāng)在兩者間做好求同存異，以此完美演繹音樂的美妙和諧。

參考文獻(xiàn)

[1]楊滿年.聲樂訓(xùn)練研究[M].蘭州：甘肅人民出版社，2012：77-81.

[2]石惟正.聲樂學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，2013：231-236.

[3]王福增.聲樂教學(xué)筆記[M].司徒華城，譯.北京：人民音樂出版社，2000：66-71.

[4]石惟正.聲樂教學(xué)法[M].天津：百花文藝出版社，2011：44-48.

作者簡介：郭聰，女，漢，山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院。