鋼琴觸鍵技術(shù)對音色的影響

【摘要】鋼琴演奏最注重的是聲音，判斷一個演奏者演奏的好與壞，首先要從他彈出的聲音上入手。如果拿一首曲子比較的話，有的人彈出的聲音大、反之有的小;有的人聲音又透又干凈，反之又悶又渾濁。可以說，要想改變不同音色，就要靠演奏者準確把握好觸鍵的力度和速度，使之在今后的鋼琴演奏中能夠更好地對音樂進行詮釋和理解。

【關(guān)鍵詞】鋼琴;觸鍵技巧;音色

當我們在演奏作品時，會有很多影響音色變化的因素，不同觸鍵部位以及觸鍵方向會產(chǎn)生不同的音色，演奏者通過調(diào)整觸鍵方式來獲得所需的音色。在演奏時，手指的觸鍵與琴鍵形成角度如果越小，那么指尖與鍵盤之間接觸的面積就會越大，發(fā)出來的聲音就越柔和，越具有擴散性;反之，如果角度越大則彈出的音色就會更尖銳和集中，聲音穿透力也更加強。因此，在演奏過程中，演奏者應(yīng)該根據(jù)作曲家當時所處的時代背景與個人風(fēng)格，并結(jié)合演奏者個人的音樂演奏風(fēng)格取向，加上對作品的理解來共同判斷需要采用哪種所產(chǎn)生的音色效果，以便獲得大家期望產(chǎn)生的好音色。因此，我們可以根據(jù)不同的觸鍵角度，通過劃的幾類不同的觸鍵方式進一步證明這些觸鍵方式帶來的音色上的變化：

一、不同觸鍵角度方式分析

（一）半抬指的大角度觸鍵方式

把手指只抬到一半時以較大的角度觸鍵，當作品某片段需要出現(xiàn)明亮清澈的宛如珍珠掉落地上的音色時，這種觸鍵方式在古典主義時期的作品里常被用到，特別像莫扎特、海頓的作品中，因為有大片顆粒性質(zhì)的快速音群，所以需要這種方式來演繹獨特的音色效果。例如莫扎特奏鳴曲K333第一樂章中出現(xiàn)的大力樂句和經(jīng)過句都需要用到這種半抬指大角度的觸鍵方式來演奏。

（二）手指貼鍵的大角度觸鍵方式

我們在演奏浪漫派和印象派等許多作品時，有些作品需要用好似晶瑩剔透、很透明的聲音，這樣的音色很難控制，在彈奏要依靠關(guān)節(jié)的力量，還要用到腹部、大臂來輔助來控制做細微的彈奏動作，手指貼鍵演奏能保證聲音力度、音與音之間的均勻度，控制好以上這些連續(xù)動作，能使音色產(chǎn)生一種奇妙的色彩變化，宛如水中倒影，又像是煙霧繚繞中朦朧的星光。在演奏肖邦、拉威爾、德彪西等作家作品中，這種觸鍵方式被演奏家們大量地采用，例如：李斯特的《輕盈》中，從第一個音開始，一直持續(xù)到樂譜很長一部分，華彩的主題經(jīng)過句用手指貼鍵的大角度觸鍵方式演奏，營造出飄逸輕盈的迷人光彩。

（三）抬手指的小角度觸鍵方式

小角度的觸鍵仍需要高抬指彈奏動作，只是在抬指時不再像平時高抬指時那么大的動作幅度，而是在抬指時就要使手指以最小的角度接觸鍵盤。這種方式最適演奏浪漫派作曲家舒伯特、肖邦、拉赫瑪尼諾夫等作品，在表現(xiàn)歌唱性的長線條旋律線時更是如此。例如，拉赫瑪尼諾夫《前奏曲》OP.23 NO.4中，主題旋律部分用高抬指的小角度觸鍵方法來強調(diào)作者想要的音色效果。

（四）不抬手指的小角度觸鍵方式

從表面上看很容易和手臂帶動小角度的觸鍵混淆，實際它們的彈奏方式完全不同，不抬手指的小角度觸鍵發(fā)力點仍是指關(guān)節(jié)，只是外部動作幅度不太大，彈奏時把指尖虛放在琴鍵上，稍傾斜，然后從手指第三關(guān)節(jié)部觸鍵彈奏，這樣能使音色在非常輕柔的狀態(tài)下仍能保證悠長的共鳴的持續(xù)，印象派和浪漫派作家的作品里經(jīng)常用到，特別是一些很弱、很難控制音色的樂段或和弦。例如，德彪西的《月光》，這種不抬手指的小角度觸鍵方式大面積被用到。

（五）以臂部帶動的小角度觸鍵方式

小角度觸鍵改變了手指與手臂的運用方法，手指在彈奏過程中動作幅度不大，主要是要依靠手臂來帶動整個手指和手掌演奏，而不是靠抬手指的方法了。這種觸鍵方法在許多浪漫派的作品中體現(xiàn)出來，尤其是在彈大和弦時，這種大角度觸鍵尤其顯得豐滿、有重量感、厚實，此技巧一般在有一定難度的樂曲中體現(xiàn)，也需要演奏者具備良好的演奏技巧、調(diào)節(jié)好自身能力結(jié)構(gòu)，用臂部的力量借助身體散發(fā)出去。例如，貝多芬《熱情奏鳴曲》OP.57中，副題出現(xiàn)部分運用這個彈法來演奏。

二、觸鍵速度不同所產(chǎn)生的音色變化

不同速度的觸鍵方式直接決定著音色的變化，發(fā)力的位置不同音色也會不同。

（一） 運用手指快速觸鍵

彈奏時以手指第三關(guān)節(jié)為發(fā)力點，帶動手指快速下鍵，這種觸鍵方法能奏出干凈、顆粒性強的音效，在所有時期的音樂作品中都經(jīng)常會運用到，尤其在古典時期作品中更是常見，例如在斯卡拉蒂奏鳴曲K465中，通篇都適合運用這種觸鍵方式彈奏。

（二）運用手腕快速觸鍵

彈奏時以手腕為發(fā)力點的快速觸鍵，這種方式更適合斷奏、非連奏演奏方式，它的應(yīng)用涉及面廣泛，無論是單音、雙音、和弦或八度，只要是清脆、明朗的聲音都可以運用到。它的技術(shù)要點主要是以手腕為軸心旋轉(zhuǎn)著做快速的上下運動，如果想使音色變得更尖銳，可以加快觸鍵速度，這樣可以使明亮的聲音變得刺耳。這種觸鍵法在古典時期開始越來越被運用，貝多芬、莫扎特的作品就有很多地方適合用這種方法。

（三）運用小臂的快速觸鍵

彈奏時以肘關(guān)節(jié)帶動前臂和手指快速的擊鍵，彈奏斷奏和非連奏最為適合，因為它的彈奏動作幅度比較大，所以不經(jīng)常被作品中用到，但它絕對有著畫龍點睛的作用。因為在觸鍵過程中加了前臂的力量，對加深作品高潮部分的層次感、音量上的對比、音色對比上都能起到非常大的作用。

（四）運用大臂的快速觸鍵

在浪漫派和近現(xiàn)代作品的高潮處及樂曲結(jié)尾處，為了制造嘹亮、輝煌的聲音效果，尤其是彈大和弦時，僅用手腕或小臂的力量而達不到需要的音效時，就會用到以肩部為發(fā)力點，用大臂帶動小臂、手腕、手指來做快速觸鍵。但這種方法不太適合于速度很快的段落，一般在有和弦、四分音符或更長時值的大和弦時，運用大臂揮動來帶動手指演奏，同時結(jié)合延音踏板的正確使用，就能制造輝煌、充滿共鳴的音響效果，為演奏者的演奏增添了更深層次的演奏效果。