【摘要】作為一個仍然在學習聲樂的人來說,我非常理解學習聲樂是一個非常繁瑣復雜的過程,因每個人情況不同所以聲樂教學相當具有難度。聲樂教學多采用的形式是一對一的授課,老師需要面對每個不同嗓音條件,不同個性,不同修養,不同思維的學生們。所以采用單一的教學模式是顯然不夠的。這就需要我們不能把聲樂教學作為一門單獨的科學來看,更需要把它作為一個整體的藝術來對待。因而在本階段學習和教學的探索中,應重視一下幾點,有效的提高教學質量,促進教學相長的關系。
【關鍵詞】聲樂教學;教師;聲樂學習;提高
一、正確理解聲樂藝術,端正學習態度
在進入大學系統的學習研究之前,每個學生對正規聲樂藝術都有不同的認識。許多學生學習聲樂的習慣并不是很規范,進入學校后就容易對自己要求放松,學習不積極或者放棄學習聲樂。在這種情況下,首先我們應該讓學生們明白聲樂學習到底是個什么樣的過程會經歷何種困難阻礙,使得他們能夠更理性且清晰的安排自己的學習。
許多學生在練聲或者唱歌中,“張口就來”這是非常不科學的。聲樂演唱中應充分做好準備工作。聲樂藝術不僅是一種表演藝術,更是是一種語言的藝術,要求在演唱過程中做到聲情并茂,把自己的主體感受充分融入演唱中。因此,要做到有感情的演唱之前,在我們的心理層面需提前對所唱的詞,曲,作者,創作背景和作者想傳達出來的思想進行充分的理解。在心理層面的基礎之上也需要提前做好生理層面的準備。才能準備心無旁騖的從容歌唱、練習,從而深刻感受聲樂學習的魅力,并提高學習興趣。許多學生容易跳過這個步驟直接演唱,開口就唱了這種機械的演唱,缺少了感情的部分,可以說是一種不完整的演唱。
在學習聲樂的過程中,大多數學生都存在著說不清楚歌詞,吐字不清的現象。究其最主要原因是因為大家沒有意識到在平時的生活中的說話咬字的位置和唱歌時的位置并不是完全相同的,唱歌時許多的咬字的位置要處于口腔的最高位置。但大多數人在學習實踐時并沒有意識到這個問題,所以也很難克服這個習慣, 導致吐字不太清晰。這就要求演唱者在學習聲樂演唱時,要加強練習基本功,提高自我意識,提醒自己注意咬字并努力掌握好聲樂表演的基本技巧和要求,才能不斷提高自己的演唱能力。
與學習其他學科一樣,學習聲樂也需要保持認真嚴謹的態度,不能憑借自己的想象隨意的發揮,要對演唱的作品在歌詞、旋律以及歌詞內涵和作者要表達的情感進行深刻的理解并把握。尊重詞曲作者的初衷。培養良好的學習聲樂的習慣,端正良好的學習態度是正確理解和學習聲樂的至關重要的一方面。
二、主動掌握教學進度,合理教學方式
我們都明白一個非常簡單的道理,想握住手中的沙是非常困難的,握的太緊可能使手受傷,而太松了沙會流走。讓學生自主掌握科學的發聲方法是一個整體概念的把握,需要有關發聲器官高度準確與協調的使用,不足或過量都會產生許多新問題。我們在聲樂教學中常常存在一種極端的情況,要么不足,要么過量,并不容易達到最佳協調的位置。而常常在到達最協調的位置時學生往往又不容易記住。每個人的認知都是有差距的。我們可以用呼吸方法來闡釋這個概念:我們都知道呼吸對于學習聲樂是非常重要的,但是在實踐運用時卻常常強調氣息的作用,結果卻容易適得其反。在直接強調加大呼吸的時候,學生就容易誤認為是氣息越多越好越沉越好近而導致氣息的僵硬不流動進而直接引發新問題。
聲樂學習有一個從學前自然到藝術自然的過程,在這個過程中有很長一段不自然的階段。因為認知的關系在每一個階段取得點滴進步都是來之不易得,在聲樂學習中,一旦形成習慣性得毛病就很難改變。我們知道,聲樂中的進步也是循序漸進,由淺入深,通過多方實踐慢慢摸索來進行的。但是實際在教學和學習的過程中也會存在一些以偏概全,貪大求全的心理。有學生可能會認為發聲訓練的捷徑是盡快找到方法,進而看重擴大音量而忽視了基本功的訓練。可見教師掌握學生心理變化仔細觀察并把握教學的進度,合理的教學方式是相當重要的。
三、教學中應少指責多鼓勵,調動積極性
前蘇聯的教育家贊可夫指出:“扎實的掌握知識與其說是靠多次的反復,不如說是靠理解,靠內部的誘因,靠學生的情緒狀態而達到的”。同理我們可以發現在聲樂教學的過程和學生情緒是休戚相關的。
我發現在教學中,我們常常只意識到了需要加強生理機能的訓練而往往愿意忽視從心理上能夠引起生理機能的控制。然而在學習聲樂的每一個階段,我們經常遇到各種困難或障礙,而每一次變化進步都離不開老師的耐心和鼓勵。聲樂教學,在課堂上除了示范,還應有激情澎湃的語言,精神抖擻的熱情來抓住學生的注意力,吸引住學生的好奇心和求知欲讓學生的思想不走神這會大大提高教學質量和教學效率。
許多學生缺乏自信,很有可能在面對一時困難的時候會失去勇氣和積極進取,更有可能產生放棄學習聲樂的念頭或隨波逐流。在學生面對障礙或缺乏自信時教師應多鼓勵少責怪,對每一次進步都進行表揚,產生一種心理強化機制,一旦受到激勵,就會愿意重新鼓起勇氣、再接再厲。鼓勵會讓學生體驗到受關注被信任的情緒,從而愿意再進一步努力客服困難或“再試試看”。教師還應提高同理心,破除交流的障礙,從學生的角度去掌握思想動態拉近師生距離,讓學生倍感信任從而愿意學習樂于學習。課上也可以用幽默的表達來闡述觀點溝通交流以緩解壓力。幽默也可以拉近師生關系,提高信任感從而為下一步的教學更好的服務。
聲樂藝術作為一種表演藝術,自信的激發直接關系到學生的學習興趣和老師的教學成果。可見,調動學生自律性自主思考學習是教學中非常關鍵的一步。
四、總結
綜上所述,聲樂教學是一個整體的綜合的過程。聲樂教學的目的不能只看重單純教學生練好嗓子,不是要學生成為一個匠人,不能片面解決問題頭疼醫頭,腳疼醫腳,只看現象不看本質。聲樂教學要求我們全面了解和掌握聲樂教學法,能夠清晰辯證的認識問題進而處理問題。本人還只是做了一個初步的探索,仍然需要進一步提高學習完善和總結。
參考文獻
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作者簡介:孫若水,西南交通大學人文學院,音樂與舞蹈學專業。