高中美術欣賞的情感共鳴

情感共鳴就是指欣賞者由于對作品的理解而產生的相似相同的情緒情感體驗，與作者同聲相應、同氣相求、愛其所愛、憎其所憎、悲歡與共、思想感情的交流感應。美術作品的欣賞是各種形式的美術品（如繪畫、雕塑、建筑等）作用于欣賞者思想感情的過程，同時也是擁有一定審美能力的欣賞者對美術作品進行感知、理解、想象等一系列心理活動的過程。還包括與認識過程相伴隨的主觀方面的感受與情感活動。它們之間相互聯系、相互滲透。一般來說欣賞分為三個階段：

一、審美注意和審美期望

在這一階段時，欣賞者對藝術作品產生精神需求，是進行審美的心理動因，也是進入審美的初始狀態。在這一階段內，人們在意識上對審美對象產生興趣，并高度集中，表現為欣賞者對審美對象的凝神觀照。

二、審美感知與審美情感

對美術作品的色彩、線條、形體、構圖等發生感性的、自然的直接關系。在感覺的基礎上形成，反映直接作用于欣賞者視覺的對象特征總和，通過視覺對人的大腦皮層產生不同刺激，在人的情感中激起類似的、結構基本相同的力的樣式，從而使人感受到悲哀、歡快等各種情感。這種對藝術作品的感知是一種充滿情感的整體把握，這種力的式樣被格式塔心理學派稱之為“異質同構”現象。在審美感知中，各種藝術形式的美都能給人感官上的愉悅，在人們心目中激起共鳴，使人的各種心理要素：思維、記憶、想象等都活躍起來達到一種興奮狀態，產生豐富的情感。

情感在審美中是一個中心問題。美術作品主要是作用于人的情感領域。如萬里長城激起學生的民族自豪感，拉菲爾畫的《圣母像》激起人們愉悅愛慕親切的情感，古希臘雕像《拉奧孔》使人觀后有痛苦的體驗。美術作品在引起欣賞者的激動和共鳴中，喚起了優美、崇高、悲哀、痛苦等種種思想感情，在潛移默化中使欣賞者接受某種道德情操，受到某種精神品質的熏陶，從而改善人們的情感狀態，影響人的行為。審美情感可以說是審美過程中的心理動力。

三、審美理解與審美想象

審美理解與審美想象是在感受的基礎上進而把握作品的意味、內容、技巧、象征意義等，只有直覺是不夠的，要對藝術作品進行深入全面地理解和認識，才可能深刻地感知作品，整體地把握作品，與之產生共鳴。

情感共鳴在欣賞中是一個核心問題，貫穿在高層次的審美活動之中。情感共鳴是學生真正進行欣賞的標志。

怎樣才能到情感共鳴呢？根據課堂教學經驗，我總結出以下幾點：

1.了解學生的審美心理特點是前提。只有了解學生的心理，才能按照符合他們特點的方式去教學，做到有的放矢。在人生的青春期，由于知識經驗的積累，思維和想象力的提高，情感豐富穩定。他們的心理發展水平也不斷提高趨于成熟。他們的審美意識審美觀念初步形成，表現在審美對象不斷擴大，涉及到自然、社會、藝術多個領域，能對抽象的形象所包含的情感意味有較深層次的體驗和把握。如曲線的流暢、柔和、溫暖；直線的堅硬、剛強、挺拔、冰冷。學生都能自己感受到。高中學生的審美感知敏銳，審美想象活躍，審美評價能力初步形成。他們不僅感知外部形態的美感，而且能感知內部的美。如西方繪畫構圖中的黃金分割比所展現的秩序與和諧，中國山水畫中大面積留白產生獨特的意境，學生都能有很敏銳的感知。十幾歲的學生已經有自己強烈的主觀色彩，開始用自己的審美標準來評價審美對象，他們個性強烈，對藝術有偏愛。我經常聽到學生之間的爭論，有的推崇中國傳統藝術，有的喜歡西方現代藝術，各不相同。當然這個年齡階段的學生在鑒賞上還是處于較低水平，分化程度也較高，由于環境，個人興趣，初中、小學所受的美術教育程度不同而有明顯的差異。

2.在欣賞中，正確的選擇欣賞作品是使學生產生情感共鳴的關鍵。了解學生的審美心理特點，我發現學生往往對自己非常熟悉的美術作品表現的心灰意懶，沒興趣，對完全陌生的作品則無動于衷。只有對那種似乎知道一些但又比較陌生的審美對象才會有極大的興趣。而那些十分新穎，富于變化，對比強烈的藝術品最能引起學生的注意和興趣。因此在選擇欣賞對象時我盡量選擇形式感強的，體現鮮明個性的作品。如梁楷的《李白行吟圖》、凡高的《向日葵》等。除此以外，還要選擇一些沒有具體文學情節的作品，如中國山水花鳥畫，荷蘭風景畫，俄羅斯風景畫等激發學生對自然的熱愛。還要選擇人類歷史上有代表性的作品如《蒙娜麗莎》等，不同風格流派的作品對比著給學生介紹，也有很好的效果。對于學生熟悉的作品要引起他們的興趣，最好換角度講解，提出問題，引發學生興趣。

在具體的教學過程中，我們都有這樣的經驗，學生的情緒情感不是只憑教師的幾句話幾個問題就能調動起來的，學生情感達到與作品共鳴狀態往往是一個過程。中間的橋梁就是聯想和想象。

3.聯想和想象是激發學生情感共鳴的畢由之路。美術品本身就具有很高的審美價值是藝術情感的結晶。它能夠激發學生一定的情感體驗，如優美、莊嚴、和諧、悲壯等。但這種情感還是初級狀態，沒有內化成為學生自我情感中的一部分，所以需要在欣賞中激發學生自己的聯想和想象，使欣賞者真正心有所感，情有所動，凝聚成內在的情感品質，才是真正的情感共鳴。為此，教師應當有意識地指導學生從美術作品當中體會種種與人的心理結構相對應的東西，向他們分析藝術作品中可見的生命力和情感活動的痕跡，讓他們從自己的視覺經驗中總結，以自身的情感經歷和美術作品中的情感體現相觀照，容易由外而內再由內而外產生豐富聯想和無窮想象，達到共鳴狀態。例如欣賞南宋畫家馬遠的《寒江獨釣圖》，先請學生觀看作品，談談自我感覺，想到了什么？組織他們討論，各自發表看法。學生總結出有寒冷、空曠、孤獨、荒涼、寂寞等諸多感受。學生對作品的意境有很深的體會。在不斷深化情感的過程中，教師進一步分析畫面的形式技法的特點，大面積空白表示什么呢？請學生展開聯想和想象的翅膀∶雪、霧、雨，水天相連，霧茫茫，淡淡云煙……當學生的情感真的被激發出來，聯想與想象是極為豐富的。這時教師和學生一起背誦古詩“孤舟蓑立翁，獨釣寒江雪。”師生達到共鳴，學生對于作品的理解也達到共鳴狀態。

4.創造良好的教學氛圍是情感共鳴的催化劑。良好的教學氣氛包括良好的師生關系，整潔明亮的課堂，擺放有序的教具和恰當的電教手段等等。這些看起來似乎是不重要的小事，但一個和諧的氣氛才更容易使學生進入欣賞狀態，如果在欣賞山水畫之前放一段古曲《高山流水》，學生就很容易動情，有利于進一步體會山水畫中優雅的意境。在欣賞中國民間美術時，教室里掛幾幅剪紙、年畫，就創造了很好的欣賞情境。

良好的教學氛圍有助于學生盡快進入到作品欣賞的情境中來。學生的情感很容易受環境的影響。我們都有相同的感覺：當走入明亮干凈的教室里，看著老師微笑的面孔，心情會很舒暢愉快，很容易進入平靜的狀態。反之，則會使人不愉快、不放松，心情緊張，情緒低落。欣賞是一項陶冶人心靈的活動。所以必須要創造一個和諧的氣氛，這樣才能使學生未聞其聲先有情。可見，這些看不見摸不著的氣氛卻起著象化學里催化劑一樣的作用，我們應該在欣賞中注意創造這種催化劑。