中國山水畫的意境分析

摘 要：中國山水畫藝術之所以一直都能夠在中國畫壇上占據著主導地位，其中一個最主要的原因就是它有著獨特的意境創造。意境是山水畫的靈魂，意境表現的高雅與否，是區分山水畫家水平高低的重要標志，自古就有多位學者、理論家都對其詳細的論述。本文是基于這些理論研究成果之上，重新審視中國山水畫的意境表現，側重于從理論基礎到繪畫實踐方面的綜合論述，詳細分析了近現代畫家對山水畫意境表現的現狀。

關鍵詞：意境；中國山水畫意境表現

中國繪畫藝術歷來就有自己的發展體系，它始終保持著自己的獨特性。這個獨特性就是超越于形象之外的意境表現。中國畫在表現物象、反映生活方面都有它自己獨特的認識和方法。中國畫家運用概括寫意的手法表現生活中的真實景物，是通過對物象的“傳神”，來揭示它的本質特征，表達作品的思想內容。中國繪畫藝術注重含蓄和象征，強調曲折性，追求的是一種心與物象相結合的理想境界。

一、中國山水畫“意境”的理論基礎綜述

1.意境觀念的產生和思想基礎

意境是中國山水畫的靈魂，在中國傳統山水畫和傳統美學中占有重要地位，歷代山水畫家都把意境問題作為重點來研究，“意境”一詞最早出現在唐代王昌齡的《詩格》中，而“意境”一詞在畫論中的出現要遠遠晚于詩詞。唐代以前，討論的焦點大多在繪畫技法的研究上，東晉畫家顧愷之提出了“以形寫神”的要求，南齊畫家謝赫提出了“取之象外”的主張，他總結出的“六法”，首重氣韻，從而為中國畫論的發展奠定了堅固的基石。……