論原生態(tài)民族舞蹈的藝術(shù)化及其保護

[摘要]普通民眾的社會生活是一切舞蹈藝術(shù)的源泉，原生態(tài)民族舞蹈的生成和發(fā)展離不開自然環(huán)境和社會因素。貼近時代脈搏，不斷向藝術(shù)化舞蹈邁進是支撐原生態(tài)民族舞蹈發(fā)展的動力所在。原生態(tài)的民族舞蹈向藝術(shù)化的舞蹈演變是大勢所趨，而藝術(shù)化舞蹈的形成是以原生態(tài)舞蹈為基礎(chǔ)的。本文就原生態(tài)民族舞蹈到藝術(shù)化舞蹈的演變以及對它們的保護對策展開論述。

[關(guān)鍵詞]原生態(tài)舞蹈；藝術(shù)化；保護

[作者]楊敏，中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院教師。北京，100081

[中圖分類號]G52 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1004-454X（2014）05-0071-005

一、原生態(tài)民族舞蹈是一切舞蹈藝術(shù)的源泉

通常意義上，“原生態(tài)”民族舞蹈是指未被特殊雕琢，存在于民間原始的、散發(fā)著鄉(xiāng)土氣息的表演形態(tài)。相對于舞臺表演的民族舞蹈，用一個更加貼切的現(xiàn)代化詞語來形容，“原生態(tài)”民族舞蹈就是“純天然”的，未經(jīng)藝術(shù)家美化、加工、改變的，與民俗活動結(jié)合在一起的，始終按照傳統(tǒng)方式而進行的舞蹈。有的學(xué)者從發(fā)生學(xué)角度論證認(rèn)為：“原生態(tài)”應(yīng)當(dāng)是保留這種舞蹈起源時的功能與形態(tài)的舞蹈，也包含這些舞蹈的時代變體與地域變體。我國舞蹈界資深學(xué)者資華筠將原生態(tài)舞蹈定義為三個“自然”標(biāo)準(zhǔn)：“自然形態(tài)——不可以加工；自然生態(tài)——不脫離其生成、發(fā)展的自然與人文環(huán)境；自然傳衍——以一種與民俗、民風(fēng)相伴的特定的生活和表達(dá)感情的方式代代相傳。”換句話說，不符合以上三個標(biāo)準(zhǔn)的舞蹈就不能稱其為原生態(tài)民族舞蹈。

目前，舞蹈界普遍認(rèn)為，原生態(tài)民族舞蹈是廣場的而不是劇場的，是自娛自樂的而不是表演性質(zhì)的，是參與的而不是觀賞的，是隨機的而不是規(guī)范的，是省力的而不是刻意的，是傳承的而不是創(chuàng)編的。總之，以原始社會為起點，經(jīng)過封建小農(nóng)經(jīng)濟的古代社會，直到經(jīng)濟全球化的今天，由于自然環(huán)境和社會環(huán)境等因素的變化，以及人類生產(chǎn)方式的自然進化、社會思想認(rèn)識的自然發(fā)展，舞蹈的原生形態(tài)也隨著時代和地域播布而發(fā)生著形態(tài)上的變化。同時，原生態(tài)舞蹈尚能保存其固有的主要特征，沒有變成另一種舞蹈。它就像舞蹈藝術(shù)的萌芽之種，播撒在廣闊的田間地頭，為藝術(shù)的舞蹈提供生命的源泉。

（一）原生態(tài)民族舞蹈貼近自然地理環(huán)境

原生態(tài)民族舞蹈作為舞蹈文化的一部分，其形成也是以孕育它的當(dāng)?shù)厣姝h(huán)境為依托，其中包括自然環(huán)境和社會環(huán)境。自然環(huán)境是決定原生態(tài)舞蹈動作、體態(tài)、風(fēng)格、韻律的基礎(chǔ)，它與社會環(huán)境相互影響、相互作用，共同孕育出人類的藝術(shù)之母——原生態(tài)舞蹈。我國疆域遼闊，有雄偉的高原、秀麗的盆地、廣闊的平原，總體概括為三大高原、三大平原、四大盆地。例如，我國西部的青藏高原，聳立著許多著名的高大山系，其中位于中尼邊境的珠穆朗瑪峰，海拔8848.13米，是世界第一高峰。僅青藏高原海拔在3000米以上的高山高原，就占國土面積的25%。西藏境內(nèi)雅魯藏布江流域中游地區(qū)，這里的藏族世代生息繁衍在這片廣闊的土地上。高寒、缺氧、空氣稀薄、輻射是這里的氣候特點，正是因為這種寒冷使得當(dāng)?shù)孛癖娫谔钑r動作幅度比較大，動作力度激烈、強烈，以舞蹈的方式增加熱量，保持體溫抵御嚴(yán)寒。我們可以從當(dāng)?shù)孛褡遄钤嫉奈璧竸幼黧w態(tài)中，捕捉到它的自然體態(tài)為“前俯后仰”。“前俯后仰”成為藏族原生態(tài)舞蹈的體態(tài)特征，這一特征的形成與當(dāng)?shù)貏萁Y(jié)構(gòu)也有著密切的關(guān)系：青藏高原自古即為藏族人民生息的舞臺，因高山環(huán)繞，地形封閉，偏處邊陲，由于封閉的生產(chǎn)生活，逐漸演化出具有獨特民族色彩的生活樣貌；由于到處都是連綿起伏的山脈，所以“走山路”這一生活常態(tài)對于當(dāng)?shù)孛癖妬碇v就如同生活在平原地區(qū)的人們“走平路”一樣普通。我們知道走山路是很有講究的，上山是需要將上半身前傾，前傾的幅度需要根據(jù)山的陡緩來決定，山坡越陡上身前傾幅度越大；下山則需要將上半身向后傾斜，也是根據(jù)坡度來決定，其目的是為了使身體在運動過程中保持平衡。也就是說，“走山路”這樣一種交通行為時刻伴隨在藏族人民的日常生活當(dāng)中，正是因為這種特殊的生存狀態(tài)從而塑造出了當(dāng)?shù)匚璧盖案┖笱鲞@樣一種特有的體態(tài)特征，這就決定了藏族原生態(tài)民族舞蹈的孕育形成與自然地理環(huán)境密不可分。

（二）原生態(tài)民族舞蹈貼近大眾生活

原生態(tài)的民族舞蹈天然具有大眾性，它并非為了表演、也不是為了在特定的舞臺上取悅觀眾，或是為了酬報而創(chuàng)編的舞蹈。不同民族的社會生活環(huán)境存在差異，原生態(tài)民族舞蹈恰如其分地展現(xiàn)出這些迥異的大眾生活。原生態(tài)民族舞蹈由當(dāng)?shù)仄胀癖娝?fù)載，它來源于日常生產(chǎn)勞動、生活娛樂、人際溝通等過程，表現(xiàn)為一切樸實的動作形態(tài)、沒有被修飾過的動作，并在社會發(fā)展中傳承，逐步演變成了我們今天所看到的原生態(tài)的民族舞蹈。

以蒙古族為例，內(nèi)蒙古位于我國北部，大興安嶺以西，向西延伸到祁連山麓，它是我國的第二大高原，與青藏高原相比雖然它們都是高原，但兩者的地貌特征卻完全不同。內(nèi)蒙古高原海拔僅在1000米左右，地勢平坦為其主要特征，很多地方都是一望無際的原野，其中最有名的是黃土高原。蒙古族是這里的主要民族，集中居住在內(nèi)蒙古草原上，人們常說，靠山吃山靠水吃水，遼闊的草原、逐水草而居、以畜牧業(yè)為主的經(jīng)濟生產(chǎn)生活方式養(yǎng)育了一代又一代的蒙古族兒女。游牧的生活親近自然、為牛羊為伴，也造就出蒙古族人民勇敢，熱情，爽直的性格。由于蒙古族人民的生產(chǎn)生活方式是以游牧為主，馬匹成為他們最為重要的交通工具之一，所以蒙古族人民對馬有一種極為特殊的感情。他們的舞蹈中就有馬背上極目四望、昂首挺胸的騎士之雄姿、熱情彪悍有力的動作特點，體現(xiàn)出一種豁達(dá)、開朗、雍容大度的草原民族氣勢。因此，游牧民族的性格、氣質(zhì)，除了受自然環(huán)境的影響外，其社會環(huán)境、經(jīng)濟生產(chǎn)生活方式也對民族性格、氣質(zhì)產(chǎn)生了重大的影響，且這些特點在蒙古族原生態(tài)民族舞蹈中則尤為突出。

（三）原生態(tài)民族舞蹈貼近民族傳統(tǒng)

原生態(tài)的民族舞蹈根植于當(dāng)?shù)孛褡澹诒容^固定的播布地區(qū)自然傳衍，攜帶著約定的習(xí)俗性，因而長期保存著相對穩(wěn)定的民族風(fēng)格，其舞蹈的服裝、道具都有極其濃郁的地域和民族特色，滲透著多樣化的民族禮俗、民族自豪和民族文化內(nèi)涵。

特別要指出的是，儀式舞蹈在各民族的原生態(tài)民族舞蹈中占有重要位置。中國是一個傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會，在人與自然的關(guān)系上，“天人合一”的思想占其主要地位。這種傳統(tǒng)的觀念反映在原始文化心理中，就是對大自然的敬畏與對自然秩序的服從，其目的是為了達(dá)到人與自然的和諧相處。儀式舞蹈就是產(chǎn)生于這種對超自然神靈的敬畏和依賴中。在原始社會，舞蹈活動存在于氏族公社、原始宗教、圖騰崇拜、巫術(shù)祭祀等各種活動中。表現(xiàn)在原生態(tài)民族舞蹈中，就是反映人們祈天禱地、求取風(fēng)調(diào)雨順的各種儀式舞蹈。儀式舞蹈在行為上可以分為兩種：膜拜行為和模仿行為。無論是對神靈的膜拜還是以神靈依附及裝神扮鬼，它們的目的都是為了借助神靈的力量來實現(xiàn)自身的愿望，反映了先民對生命的追求和對生活的向往，也寄托著先民對美好未來的憧憬。此外，原生態(tài)民族舞蹈有時表現(xiàn)圖騰崇拜，或以某種作為圖騰符號的動物動作為本身的舞蹈動作，使其獲得群體認(rèn)同的標(biāo)記性，滿足并實現(xiàn)集體意識和歸屬心理。我國圖騰文化歷史悠久，它作為形成民族文化深層結(jié)構(gòu)的原始積淀層，具有民族文化之元、民族靈魂之源與人性之本真的元初意義。原始社會圖騰是原始氏族和部落群體的標(biāo)記和象征，是一個時代的符號。

從儀式和圖騰的原生態(tài)民族舞蹈中，可以深刻地感受到原生態(tài)民族舞蹈是較少受到“現(xiàn)代化”侵入的具有“文化源頭”意義的民族舞蹈，表演者與觀賞者是同一群體，表演者通過動作來自娛，體現(xiàn)其審美的功能。也就是說，相對于藝術(shù)化舞蹈，原生態(tài)民族舞蹈更加反映區(qū)域文化和民族傳統(tǒng)。

二、原生態(tài)民族舞蹈的生命力在于貼近時代脈搏，不斷向藝術(shù)化舞蹈邁進

“藝術(shù)化舞蹈是指以經(jīng)過提煉、加工、美化了的人體動作為主要表現(xiàn)手段，結(jié)合音樂、舞臺美術(shù)（服裝、道具、布景、燈光）等其他藝術(shù)手段，通過塑造舞蹈形象，表達(dá)編導(dǎo)理想、審美情趣，反映社會生活，表現(xiàn)人們的思想感情的藝術(shù)。舞蹈界普遍認(rèn)為，藝術(shù)化舞蹈來源于原生態(tài)民族舞蹈，藝術(shù)化舞蹈的形成是以原生態(tài)民族舞蹈為基礎(chǔ)的。”同時，隨著歷史的變遷、時代的發(fā)展、社會的進步，民族舞蹈的原生態(tài)向藝術(shù)化的轉(zhuǎn)變是大勢所趨，是發(fā)展、傳承原生態(tài)民族舞蹈文化的方式之一，原生態(tài)民族舞蹈必然需要吸收藝術(shù)化舞蹈中的先進元素，增強自身的生命力。

（一）原生態(tài)民族舞蹈從自然形態(tài)走向藝術(shù)化形態(tài)

《云南映像》這部作品就是將自然原生態(tài)舞蹈搬向舞臺，走向藝術(shù)化的代表作之一。“《云南映像》是一臺有云南特色的原汁原味的舞劇，融合了云南祭天、祭神、婚喪嫁娶等各種民間舞蹈元素，表現(xiàn)了云南少數(shù)民族的原生態(tài)生活、原生態(tài)習(xí)俗，以及作品對原生態(tài)概念的提煉、闡釋和實踐。舞蹈界著名編導(dǎo)楊麗萍和大多數(shù)村寨里走出來的、從未上過舞臺的農(nóng)民演員們，行程幾十萬公里，深入到人跡罕至的偏遠(yuǎn)村寨，尋找和發(fā)掘那些鮮為人知的原始歌舞。”該舞蹈作品所形成的基本動作和語匯，是編導(dǎo)把原始鄉(xiāng)土歌舞的精髓和民族特色巧妙地進行藝術(shù)化整合重構(gòu)，并注入現(xiàn)代舞、芭蕾舞的元素，使編導(dǎo)的藝術(shù)構(gòu)思理念在作品中得到體現(xiàn)，并展示出云南少數(shù)民族的風(fēng)情，表現(xiàn)出對自然、生命、生活、勞動的尊重，對勤勞、樸素、善良、純潔的贊美。

又如賈作光先生編創(chuàng)的蒙古族舞蹈《鄂爾多斯》，既繼承了蒙古族原生態(tài)宗教舞蹈“查瑪”的特點，又在其原始動作力度的基礎(chǔ)之上進行提煉加工。通過著重強化對音樂、節(jié)奏的處理，加強動作力度，男演員大線條地甩手邁步，配以慢速寬廣的音樂，表現(xiàn)出草原天高云闊、人民彪悍粗獷的民族風(fēng)格，最終使原始自然形態(tài)插上了藝術(shù)氣韻的翅膀，在舞臺藝術(shù)的殿堂經(jīng)久不衰。

（二）原生態(tài)民族舞蹈從自娛性表演走向?qū)I(yè)化表演

“彝族的原生態(tài)民族舞蹈‘阿細(xì)跳月，發(fā)源于云南省紅河州彌勒縣西山地區(qū)阿細(xì)人聚集的村寨，是彝族支系阿細(xì)人最具藝術(shù)神韻與民族精神的原生態(tài)舞蹈代表，也是中國少數(shù)民族民間舞蹈的經(jīng)典，享有‘東方迪斯科的美譽。”原生態(tài)“阿細(xì)跳月”來源于阿細(xì)人的生活，源于勞動，初始更多的是在當(dāng)?shù)靥囟ǖ恼Z境環(huán)境中展現(xiàn)生活動作，動作樸實自然、幅度小。“阿細(xì)跳月”又稱“跳樂”，關(guān)于“阿細(xì)跳月”的起源，在彝族阿細(xì)地區(qū)，流傳著眾多優(yōu)美的傳說。“一說源于勞動，在古代刀耕火種時，燒過的灌木樁容易刺傷腳掌，撬窩播種時雙腳輪換著跳起跳落，就是這種勞作時產(chǎn)生的肢體動作后來逐漸演化成簡單、樸實的舞蹈動作，也就是我們所說的原生態(tài)。一說很早的時候，阿細(xì)山寨發(fā)生了一場很大的山火，大火燒了九天九夜。地面被大火燒得滾燙，打火的人們就不停地?fù)Q著腳，或單腳跳著繼續(xù)打火，大火終于被撲滅了。為了慶祝勝利，阿西人吹起笛子，彈起三弦，拍著巴掌，模仿著打火的樣子，換著腳跳舞。”還有一說熏染了愛情的浪漫色彩，“從前有一位名叫李拉嘎的小伙子，自‘通鄧來若，來到‘弄棟補年米時，恰巧遇上一位名叫滋遇能得姑娘。兩人在月下談心，情投意合，便燒一堆篝火做媒，圍火起舞，結(jié)為夫妻。這一男一女就是阿細(xì)跳月原生態(tài)舞蹈的創(chuàng)始人。”

隨著人們審美要求的提高，藝術(shù)化水平的加深，“阿細(xì)跳月”逐步被規(guī)范化，專業(yè)化，在步入舞臺藝術(shù)的過程中也在不斷地被創(chuàng)新。經(jīng)過專業(yè)化編導(dǎo)、專業(yè)化演練，開始在表現(xiàn)形式上出現(xiàn)分類（主要是以男女對陣的方式進行），演變成為集娛樂性、集體性為一體的舞蹈。它經(jīng)過藝術(shù)化舞臺化的提煉升華，弘揚了阿細(xì)人的民族文化和民族精神，同時也促進了“阿細(xì)跳月”的持續(xù)發(fā)展。1946年，“阿細(xì)跳月”應(yīng)邀到昆明演出，產(chǎn)生了極大的影響，1980年參加了北京首屆全國少數(shù)民族文藝調(diào)演，2000年參加了第六屆亞洲昆明藝術(shù)節(jié)的演出。

（三）原生態(tài)民族舞蹈從單一傳播走向多樣化傳播

舞蹈是一種無聲的語言，也是人們傳遞情感和思想的載體，它的產(chǎn)生、存在和發(fā)展，就是為了進行人與人之間情感和思想的交流與傳播。舞蹈藝術(shù)也只有在傳播中才確定了它是社會客觀存在的實體，也是保留、繼承和發(fā)展一個民族文化的有效手段之一。縱觀歷史的長河，我國從古代文明邁入現(xiàn)代化社會已有5000多年的歷史了，也就是說在這樣一個久遠(yuǎn)的年代，舞蹈文化的傳衍絕非一成不變的，呈現(xiàn)出傳播內(nèi)容日益豐富、傳播形式日益多樣、傳播手段日益進步、傳播對象日益多樣化等特點。

眾所周知，原生態(tài)民族舞蹈大量存在于我國各個少數(shù)民族地區(qū)，它也是舞蹈傳播最基本、最原始、最自然的空間。長期以來，在一定空間范圍內(nèi)，傳授方與接受方之間沒有任何技術(shù)媒介的介入，只有人與人之間口口相傳的、一種面對面的、直接的傳授，也是一種個體的、單一的傳播方式。原生態(tài)民族舞蹈的傳播者即老藝人，他們靠口傳身教的方式傳播舞蹈。口傳，即口頭傳遞的方式，包含講述、解釋、語言滲透等多方面含義；身教，即動作示范方法，老藝人親自塑造讓接受對象可以盡量容易模仿的動作形象。原生態(tài)民族舞蹈傳播對象是大眾化的，不是針對特定人群的。

隨著科技革命推動人類社會的歷史變遷，現(xiàn)代化的物質(zhì)條件，高科技的設(shè)備、高水平的人才出現(xiàn)，使得舞蹈傳播途徑日新月異，呈現(xiàn)出多元化趨勢，原生態(tài)民族舞蹈的傳播方式更加多樣化。例如，舞蹈雕塑、利用攝影技術(shù)使舞蹈作品影像化、拍攝舞蹈電影、舞蹈舞臺創(chuàng)作、借助網(wǎng)絡(luò)新媒體傳播、網(wǎng)絡(luò)征集散落在民間的有價值的素材等。這些現(xiàn)代化傳播手段增強了舞蹈文化的影響力，以至于人們對它的觀念也在悄然發(fā)生變化。多樣化的傳播方式，也導(dǎo)致舞蹈在不斷地熏陶、培養(yǎng)、教化、影響和引導(dǎo)著人們的思想觀念、道德意識的改變，成為提高人民群眾綜合素質(zhì)與全面發(fā)展，加速我國社會進步及經(jīng)濟文化發(fā)展的推動力。

三、原生態(tài)民族舞蹈的保護對策

如今，原生態(tài)民族舞蹈已被定義為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的一部分，可見其價值分量。原生態(tài)民族舞蹈既要盡可能地保存那種原汁原味的特色，又要向藝術(shù)化、專業(yè)化、大眾化邁進，并展現(xiàn)出時代風(fēng)貌。如果要做到讓更多的原生態(tài)民族舞蹈向《云南映象》、《阿細(xì)跳月》那樣代代傳承、生生不息，閃爍出中華民族文化的光芒，毫無疑問，必然離不開國家的支持、社會的認(rèn)同。

（一）制定有效的公共政策

相關(guān)部門要建立文化藝術(shù)保障體系。文化藝術(shù)需要國家的支持、社會的保障，否則，無論怎樣強調(diào)文化藝術(shù)的重要性，也都無濟于事。尤其是要像保護文化古跡那樣，挽救那些被肆意篡改而面目皆非的、已瀕臨滅亡的原生態(tài)民族舞蹈。筆者認(rèn)為，保護原生態(tài)民族舞蹈迫在眉睫，國家要制定相關(guān)的法律法規(guī)，做到原生態(tài)民族舞蹈的保護以法律為依據(jù)，有法可依。在當(dāng)今世界，傳統(tǒng)舞蹈保護較為完善的國家、地區(qū)，都采取了依法保護的強有力措施，使得傳統(tǒng)舞蹈的保護有了法律保障體系。而且這些國家或地區(qū)的法律法規(guī)幾經(jīng)修訂，各層面的法律條文頗為明晰，這充分證明了這些國家或地區(qū)對傳統(tǒng)舞蹈文化的重視。比如，法國于1913年12月31日頒布了一條保護歷史古跡的法令，從此開啟了法國對其文化歷史遺產(chǎn)進行立法保護的先河。到了20世紀(jì)，法國文化遺產(chǎn)保護的范圍不斷延展，口頭以及音樂、舞蹈、手工藝等非物質(zhì)遺產(chǎn)得以彰顯于世，并且得到了較好的傳承和保護。正是1913年這條標(biāo)桿性的法律條文，對人們樹立將文化遺產(chǎn)作為公共財富來看待的理念起了決定性的作用。他們的一些有益經(jīng)驗非常值得我們借鑒。

（二）科學(xué)的人為保護

舞蹈文化需要人為保護。我們都是社會的一分子，都有責(zé)任和義務(wù)保護傳統(tǒng)文化，才能使舞蹈文化代代相傳。具體而言，要人為地構(gòu)筑保護空間。各地各民族應(yīng)根據(jù)當(dāng)?shù)孛袼祝O(shè)立一些民俗節(jié)，使一些已失去生態(tài)的民俗在人為筑成的環(huán)境中存活。國家的資金支持是至關(guān)重要的，尤其希望能夠建立傳統(tǒng)舞蹈文化保護的專項基金，支持編演優(yōu)秀舞蹈作品以及展開民族文化交流與普及。此外，群眾性的舞蹈活動、舞臺演出，歷史上保存在巖畫、石窟壁畫、舞蹈雕塑、舞蹈畫像磚以及繪畫中的舞蹈形象、各種舞蹈記錄法等，也是保存保護原生態(tài)舞蹈文化的載體。

要科學(xué)的保護。“去其糟粕、取其精華”是我們對待傳統(tǒng)文化永恒不變的真理，如果保護方式不得當(dāng)，那么造成的損失也將是不可估量的。首先，原生態(tài)民族舞蹈應(yīng)該在傳承中發(fā)展，如果原生態(tài)民族舞蹈被人為地隨意更改，那么原生態(tài)民族舞蹈的歷史文化價值就會喪失，也就失去了保護的意義。其次，在發(fā)展中傳承，發(fā)展藝術(shù)化舞蹈是傳承原生態(tài)民族舞蹈最重要的方式之一。

（三）舞蹈藝術(shù)化與市場化相結(jié)合

將原生態(tài)民族舞蹈進行符合時代元素的藝術(shù)化包裝，并引入舞臺藝術(shù)的殿堂是必要的、也是大勢所趨。原生態(tài)民族舞蹈文化體現(xiàn)了個人和集體對生命的認(rèn)識和感悟，并且傳承環(huán)境是在孕育他們的那片土地上。原生態(tài)民族舞蹈雖然是原始的傳承，是舞者世世代代從先祖那里傳承下來的，但是它具有生命的活力，是需要不斷發(fā)展的活態(tài)文化遺產(chǎn)。走出一條舞蹈藝術(shù)與市場相結(jié)合的道路是推動舞蹈文化發(fā)展、構(gòu)建文化強國的必由之路。

加強作品的藝術(shù)化水準(zhǔn)。加強優(yōu)秀作品的創(chuàng)作機制，是推動藝術(shù)生產(chǎn)的轉(zhuǎn)型升級，注重投入與產(chǎn)出的效益比，最大化滿足各層消費群體的需求。符合黨制定的文化藝術(shù)“三貼近”原則，努力創(chuàng)作出內(nèi)容深刻、形象鮮明、藝術(shù)性強、創(chuàng)新中兼顧傳統(tǒng)、個性中不失共性、致力于傳播中華民族燦爛文化的高水平作品。

采用多元化的投入方式。由于投入舞蹈創(chuàng)作的經(jīng)費，通常是由政府動用納稅人資金進行單一性投放，其政績的功利性明顯，消費面有一定的局限，從而經(jīng)濟效益得不到實現(xiàn)。所以需要引入多方面的投資方式，如形成政府引導(dǎo)、市場參與、全方位融資的創(chuàng)作機制，積極引導(dǎo)和培育舞蹈的消費群體等，使舞蹈文化得以全面?zhèn)鞑ァ⒔?jīng)濟效益得到有效提高、人們的精神需求得以滿足。要提高舞蹈業(yè)界的市場意識。目前，整個舞蹈業(yè)界對于市場缺乏理性認(rèn)識。在關(guān)于舞蹈產(chǎn)業(yè)化和舞蹈演出市場的培育方面，可以說理念比較落后，大多數(shù)人還停留在關(guān)起門來搞創(chuàng)作、一心一意學(xué)技藝的傳統(tǒng)思維模式中。

總而言之，原生態(tài)民族舞蹈的藝術(shù)化及其保護，是我們的歷史使命，是百年大計，是我們不斷向藝術(shù)化舞蹈邁進支撐原生態(tài)民族舞蹈發(fā)展的動力所在。原生態(tài)的民族舞蹈向藝術(shù)化的舞蹈演變是大勢所趨，在當(dāng)今經(jīng)濟文化全球化、市場化、多元化趨勢的條件下，我們在創(chuàng)新、傳承、發(fā)展的基礎(chǔ)上必須與時俱進，與市場接軌，努力強化對市場的認(rèn)識，推動舞蹈文化事業(yè)的發(fā)展。我們繼承以往的文化遺產(chǎn)，目的不但保持原有的原生態(tài)舞蹈文化，更是為了發(fā)展。而發(fā)展的核心是創(chuàng)新，只有創(chuàng)新才能推動文化的發(fā)展，才能創(chuàng)造出當(dāng)代人的藝術(shù)舞蹈文化。

[責(zé)任編輯：羅柳寧]