探討民族音樂中的作曲技術理論

劉海洋

摘要：民族音樂作品是中華曲庫中的瑰寶，民族音樂作曲是幾千年來，華夏各民族勞動人民在勞作中創作的，擁有很強的地域特色以及豐富的內涵。作曲技術理論是音樂創作的重要因素，民族音樂也不例外，本文就民族音樂作曲技術理論進行探究，以找出適合民族音樂創作的作曲技術理論，促進民族音樂的不斷發展。

關鍵詞：民族音樂 作曲技術 和聲 復調

一、定義民族音樂與作曲技術理論

（一）民族音樂

民族音樂是中華幾千年發展中，華夏人民在勞動中創作的具有民族特色與地域特點的音樂作品。民族音樂具有深刻的文化內涵與豐富內容。在我國乃至世界音樂界都占據重要地位。民間的歌曲、民間的器樂、民間的歌舞音樂以及民間的說唱音樂和民間的戲曲音樂是民族音樂的主要形式。

（二）音樂作曲技術理論

音樂作曲技術理論是民族音樂創作不可缺少的因素，唯有掌握作曲技術理論，才能創作出動聽的曲目。總的來說，和聲、復調、曲式、配器是民族作曲技術的四大重要方面。和聲身為表現音樂的基本手段，是多聲部音樂中音高的組織形態的一種，廣義是指任一超過一個頻率組合形成的聲音。狹義指運用不同和弦搭配演奏的不同音樂，在民族音樂作曲中，和聲的處理是其他作曲技法的基礎。和聲具有組合聲部、構建樂曲、表現內容的作用。復調是由同時進行的、有聯系又有區別的聲部組成，復調具有多聲部獨立又協作的特點，在民族音樂作曲中運用復調手法，能帶來一種前呼后應、此起彼落的聽覺效果。曲式，是指民族音樂作曲中，必須遵循的結構框架與章法。配器，是指給聲部分配適合的樂器，由于民間樂器種類豐富并且具有地域特色，所以，配器是民族音樂作曲中最具特色的部分。

二、作曲技術理論教學模式的局限

隨著民族音樂的不斷發展，傳統的民族音樂作曲技術理論教學模式呈現出較大的局限性。分科獨立是傳統作曲技術理論教學的特點，以寫作訓練為主的和聲學；橫向線條寫作訓練是復調教學重點；曲式教學則是傳統思維與結構原則的寫作訓練；整體把握樂隊形式的配器，這四個作曲技術理論是分開進行教學的，各科教師在自己的專業教學領域有權決定授課的內容以及形式方法，音樂作曲技術理論教學有很強的主觀性與靈活性。但與此同時，由于各作曲技術理論授課教師不一樣，使得學生在聽覺訓練、進度進程、訓練重點等方面缺乏統一性與連貫性，這就成了單一學科的學習，無法形成一個完整過程的創作能力。如果長期停留在各學科的分開訓練中，即使最后進行實踐，也無法找到音樂創作的靈感，而只是單純的各學科技能拼湊的模仿習作。在民族音樂教學中，將作曲技術理論分學科進行教學，能夠使課程學習的系統性與連貫性增強，但也會帶來學生在創作中綜合各學科技能的弊端，使得學生創作的民族音樂僅僅只是模仿所學，沒有自己的靈感，創作的民族音樂缺乏音樂靈魂。

三、作曲技術教學模式的改革

很長一段時間內，民族音樂作曲技術理論四大課程分開教學，重視課程理論系統性和完整性的同時，卻忽視了作曲技術理論與其他音樂課程的聯系，也缺乏作曲實踐與創作能力的訓練。使得學生的作曲技術理論與創作實踐分離，在掌握和聲學、曲式學、復調與配器理論后，卻不懂如何運用到民族音樂作曲中，表現民族音樂作品的內涵與風格。此外，傳統教學模式陳舊，教學方法單一，在一定程度上限制學生的聽覺與創造力，使學生主動意識與創新思維得不到培養，創造性實踐無法進行。在我國民族音樂教學中，強調作曲技法是很有必要的。民族音樂作曲技法包含著不同民族的豐富歷史文化信息，是對民族音樂的各種風格特點進行解讀的理論基礎。因而，要提高學生民族音樂的素質與創造性，民族音樂作曲技術理論修養提高是十分重要的。運用作曲技法將音樂素材組織在一起，從而形成音樂作品。了解民族音樂的風格有利于了解民族音樂的技法與材料特點以及審美取向。此外，在進行四合一式的民族音樂作曲技法教學時，尤其要注意協調作曲技法各類學科間的關系，使其達到相互融合的高度，并逐步弱化各學科中一些單一學科內容間的區分范圍，這就要使得各類學科的內容得到質與量的提升。我們無法做到在傳授綜合性音樂理論的同時增強實際訓練，因而有必要對所教授的民族音樂理論內容進行一定程度上的簡化，以滿足訓練的需求。鑒于此，我們可深刻認識到，對民族音樂作曲技法的綜合性教學不可一蹴而就，這是一項階段性的、循序漸進的任務。

四、作曲技術應用于民族音樂創作

作曲技術是音樂創作中不可缺少的重要因素，民族音樂創作也離不開音樂作曲技術理論。那么我們要怎樣把作曲技術運用到民族音樂創作中。具體來說，作曲技術應用于民族音樂創作，主要是和聲、復調、曲式、配器等音樂作曲技術起作用。和聲是音樂創作中重要的因素之一，被稱為作曲的“靈魂”，因而在民族音樂創作中，和聲是最重要的作曲技術之一。適宜五聲音階是我國傳統音樂的主要表現形式，在民族音樂和聲中，五聲性使用和聲手法具有重要地位，它是一種強調功能性和聲邏輯的和聲創作手法，表現在三度和弦結構交替變通和非三度疊置和弦的運用。此外，五聲性和聲手法也廣泛運用于民族音樂作曲，這種作曲方式以調式化和聲邏輯為主。復調主要以對比、模仿等形式出現在民族音樂創作中，其中的對比形式有節奏對比、旋律線條對比以及調性對比三種，其中的模仿又分為嚴格模仿與變化模仿兩類，由此可見，民族音樂作曲中的復調技術十分多樣。但支聲復調才是最具民族特色的作曲技術，這是一種同一旋律演唱時，將兩個或以上的聲部旋律都做了不同的變化，使得音樂得到質變，音樂旋律變得更為優美動聽。

五、結語

總而言之，民族音樂作曲技術是民族音樂創作中不可缺少的重要因素，只有通過對作曲技術的學習，熟練并掌握音樂作曲技術理論，這樣才能創作出優美動聽的民族音樂曲目。

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