“道州調子戲”的生存現狀及發展策略研究

莫大尼

摘 要：起源于明末清初湘南道縣境內的“道州調子戲”，它曾經有過輝煌的發展史——在湘南地區家喻戶曉，并且是廣西彩調和湖南花鼓戲最重要的起源劇種——在經歷了300多年的發展與演變之后，目前已經瀕臨滅亡。面對這樣一個嚴峻的生存現狀，我們應該采取更加有效的措施：要么促使“道州調子戲”重新煥發藝術活力，能繼續發展下去；要么對它進行更加直接的保護，讓它的藝術形象能保存下來。否則，最多再過20年，“道州調子戲”將徹底退出歷史舞臺，并被人們逐漸遺忘。

關鍵詞：道州調子戲；生存現狀；策略

“道州調子戲”起源于現今湖南省永州市道縣境內，具體起源時間已無可考證，根據《道州志》記載大約為明末崇禎年間至今約三百多年的歷史。它曾經是湘南地區最為活躍、影響力最大的地方劇種，在它的影響下現今的廣西彩調于清朝末年開始萌芽；此外，作為湖南花鼓戲的重要組成部分之一的零陵花鼓戲也是以道州調子戲和祁陽花鼓燈為基礎于20世紀中期形成的。這樣一個獨具地方特色的民間戲劇，現如今其發展已經到了生死存亡的關鍵時刻。

一、道州調子戲的生存窘境

（一）藝術表現力大幅衰減

道州調子戲曾經具有過較為復雜的樂隊編制以及較為專業的演出舞臺。比如：其樂隊樂器分為文樂和武樂兩種。其中文樂有一部分是當地藝人在其他樂器的基礎上經過加工和改造而形成的，有挽胡（即二胡）、大筒（低胡）、繃繃琴（三弦）、月琴、笛子、大嗩吶、小嗩吶等；而武樂其實就是指打擊樂，有小鼓、朝鼓、老榔、大鑼、小鑼、大鈸、小鈸等。文樂中以大嗩吶為主奏樂器，武樂中小鼓為主奏樂器，樂器間配合默契，相得益彰，并且由于伴奏樂器的種類眾多，使得其擁有較為豐富和豐滿的音響色彩，這也道州調子戲的藝術表現力。

（二）劇團數量極少，從業人員老化嚴重

道州調子戲的劇團的數量在其發展鼎盛時期有30多個，而今只剩下6個劇團，而且這6個演出團體也只能勉強稱之為“劇團”。因為目前這些演出團體中，每個團體的演員數量都很少，多則7、8個人，少的只有2、3個人；而且還沒有固定的演出場地，經費上也是自負盈虧，演員都是兼職的，有演出任務時才會聚在一起，平時一般都是各自忙各自的主業——有務農的、有小本經商的、有當地文化部門的，也有政府機關的工作人員。目前這些所謂“劇團”也都處于名存實亡的境地，因為演出機會已經隨著時代的發展而愈來愈少。

道州調子戲劇團另外一個顯著問題就是從業人員老齡化非常嚴重——現在還活躍在舞臺上的調子戲演員的平均年齡達到了58歲。只有極個別的中年演員，其他絕大部分都是老年演員。這是對于一個地方劇種來說實屬致命的問題，目前這種情形已經無法用青黃不接來形容了。

（三）觀眾群體萎縮，年齡普遍偏大

在通過連續的地方考察之后，我們發現道州調子戲的影響在道縣縣城城區范圍內基本已經喪失殆盡了。年齡在45歲以下的當地百姓都無論我們如何提示或描述，他們不知道什么是道州調子戲，甚至沒有聽說過當地還有一個繁衍了幾百年的劇種；50歲以上的也不知道什么是道州調子戲，在通過我們的描述之后才煥然大悟，但是他們并不知道這個劇種的學名，而是一直以來都稱道州調子戲為“臺子戲”、“大戲”或籠統地稱為“花鼓戲”；只有60歲以上的老人家才能很快的反應出道州調子戲是什么。隨著道州調子戲對當地文化影響力的弱化，觀眾群體也在急速減少，觀眾群體減少后的結果就是調子戲的上演率進一步下滑。曾經每逢佳節或當地人們的紅白喜事都要上演的道州調子戲，現在已經不常上演或者干脆被其他娛樂形式所取代了。這是一種典型的惡性循環。

可以預見，隨著時間的推移、時代的發展，當老一輩人逝去之后，道州調子戲可能真的會徹底從道縣人們的生活中消失了。

（四）地方政府支持力度有待加強

道縣地方政府以及文化部門對道州調子戲的扶持力度依舊是雷聲大，雨點小。根據當地有關部門的反映，“道州調子戲”自2012年5月被確立為湖南省非物質文化遺產之后，上級文化部門只下撥了7萬元的專項保護經費用于“道州調子戲”的保護和傳承，而道縣當地卻一直都沒有撥出追加款項。這筆經費對于這個瀕臨消亡的劇種來說只能是杯水車薪罷了。

目前這筆款項由道縣文化館掌握調配，而他們也是非物質保護機構實際操作機構。他們既要每年開展“道州調子戲”匯演，還要開辦面向大眾的“調子戲”免費培訓學習班，還要配備專人負責對“道州調子戲”的相關文獻進行搶救性挖掘和保護；這一系列的工作做下來，7萬元的專項經費實在是經不起開支，所以當地文化館的工作人員也是本著對民族民間文化負責的態度在想方設法節約工作成本、咬牙堅持工作。

二、道州調子戲的發展策略分析

（一）賦予調子戲地方名片特性

針對目前道州調子戲的觀眾群體以及從業人員老化嚴重、暴光度低等問題，當地政府因該積極擴大道州調子戲的影響面和覆蓋面，從主觀上對調子戲進行重視，將道州調子戲打造成道縣的文化名片。

這可以從以下幾個點入手：

1.以道縣文化館為基點，對全縣進行道州調子戲推廣。推廣方式仍然以開辦免費調子戲培訓班為基礎，將學員范圍進行全方位覆蓋。為提高當地群眾的學習熱情，可定期舉辦民間道州調子戲競演，分設一、二、三等獎，并由政府聯合當地企業對這類比賽進行贊助，使獲獎人員除獲得榮譽之外，還可得到一定比例的物質獎勵；

2.將道州調子戲引入道縣的各級學校教育體系。從幼兒園就可以將調子戲的藝術形式進行推廣，可組織幼兒教師進行調子戲專業訓練，然后在幼兒園組織幼兒進行一些簡單的調子戲排練，由于調子戲的各種精美的道具和演出服裝，小朋友們一定會樂在其中。排練的成果可以在每年的各大節日慶典中展演；小學乃至中學都可以將道州調子戲以本土民間音樂課的形式組織學生進行學習；

3.縣廣播電臺已經電視臺等媒體都因該每天定點播出于道州調子戲相關的節目；

4.由道縣政府牽頭，將本地優秀的調子戲演出團體輸出到周邊各個縣市去巡回演出，擴大道州調子戲的影響力；

5.在道縣境內建設或指定一個道州調子戲定點演出的場所；

6.撥出專項經費對道州調子戲非物質文化傳承人進行資助，確保他有充足的精力和時間進行調子戲的演出和研究。

（二）道州調子戲的動態傳承思考

道州調子戲非物質文化遺產傳承人是何聰清先生，他多次在不同場合表示，道州調子戲有著自身的傳統，如果對它進行改變或改良都是對傳統的不尊重，改變了，就不再是調子戲了。因此他作為傳承人會堅定的把控住調子戲的藝術風格和演出形式，從而不讓它變質、變味。

我們對于這種觀點實際上是持懷疑態度的。因為隨著時代的發展、文化多元化局面的養成，人民群眾的審美情趣也會發生一系列的變化。曾經風靡道縣的道州調子戲也受到了國內外各種戲劇形式、音樂風潮的沖擊，人們的選擇更多了，道州調子戲所面臨的市場競爭也就更加激烈了，而這種競爭局面是道州調子戲自產生以來所不曾經歷過的，因為道州調子戲曾經是道縣人們所為數不多的娛樂形式之一，它是獨大的。我們因該可以看到，它的衰敗現狀實際上很大程度上就是因為它的故步自封、墨守成規所造成的——它曾經代表著時尚，而現在顯然不是了。

我們現在需要思考的就是要動態的對道州調子戲進行保護和傳承，而不是靜態處之。這個動態的保護和傳承指的就是道州調子戲自身的演變和調整，加入新時代的元素，使之煥發新的生命力。這種演變和調整固然不是將道州調子戲的傳統顛覆，而是在不破壞傳統理念的前提下，使之順應時代需要。

三、小結

“道州調子戲”作為省級非物質文化遺產，是我國璀璨的民族民間藝術寶藏之一，它目前的發展境遇實在是令人擔憂。而它所遇到的發展困境其實只是我國民族民間藝術在當前文化多元化背景下所遇困境的冰山一角。但是我們也知道文化多元化是未來時代發展的主旋律，如何在文化多元化背景下即能保持自身的藝術特點，又能獲得新的藝術生命力是以道州調子戲為代表的我國傳統民族民間藝術形式所要共同思考的問題。

參考文獻：

[1]高正偉.《月巖情——道州調子戲劇本選》[M].長沙：湖南人民出版社，2010.

[2]何聰清.《道州調子戲劇本》第一、二、三集[M].廣西瀚隆DM有限公司道縣分公司出版.

[3]聰清.《道州調子戲曲本》上、中、下集[M].廣西瀚隆DM有限公司道縣分公司出版.

[4]李芳.“道州調子戲的傳承與發展”[J].河北：大舞臺，2014.