高校聲樂課程的教學(xué)策略初探

摘要：音樂作為藝術(shù)類學(xué)科，它在培養(yǎng)學(xué)生的人文精神、藝術(shù)美感、樂律節(jié)奏等方面都具有非常重要的作用，而聲樂更是在我國的音樂發(fā)展進(jìn)程中有著悠久的歷史。本文以高校聲樂為研究背景，從聲樂課程的特點出發(fā)，結(jié)合高校的教學(xué)實際，對教師如何在高校中開展聲樂教學(xué)提出了策略建議，以期給聲樂教育工作帶來富有價值的學(xué)術(shù)參考。

關(guān)鍵詞：高校；聲樂課程；教學(xué)

隨著藝術(shù)類院校招生規(guī)模的不斷擴大，學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生越來越多，但擴招的同時也使得高校音樂系所吸納的學(xué)生呈現(xiàn)出參差不齊的人才特點，這就越發(fā)需要高校教師采用科學(xué)合理的教學(xué)策略去開展音樂教學(xué)，特別是表現(xiàn)形式最為普遍普及的聲樂教學(xué)。

一、以學(xué)生為根本

“以學(xué)生為主體”、“還課堂于學(xué)生”等新課程改革中多次提到的精神都在提醒教師在開展教學(xué)活動時應(yīng)當(dāng)時刻注意以學(xué)生為根本，因此，它理所應(yīng)當(dāng)成為高校聲樂課程的基礎(chǔ)教學(xué)策略。這里的“以學(xué)生為根本”包括了兩個方面的含義，一方面，教師應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的群體特征。從思維角度來講，一般認(rèn)為，大學(xué)生是一群追求獨立自主且有強烈個人主見的群體，這決定了教師與之溝通時應(yīng)當(dāng)盡量避免“以上壓下”的狀態(tài)。特別是音樂系的學(xué)生，他們通常都擁有活躍的、不落俗的思維意識且自我評價較高，與此同時，從聲樂課程的角度上看，聲樂作為藝術(shù)種類的其中一種，不論是創(chuàng)造或是表演，都離不開對藝術(shù)的追求與激情。在諸多因素的綜合影響下，教師在開展聲樂教學(xué)時應(yīng)當(dāng)盡量給學(xué)生營造一個開放的，無拘無束的，可自由發(fā)揮的氛圍與空間，由此才能更好地激發(fā)學(xué)生的聲樂潛力。另一方面，教師應(yīng)當(dāng)擅于因材施教。聲樂的核心在于表演者的聲音，而每一個人的聲帶、音調(diào)、音色都不盡相同，教師在開展大課堂聲樂教學(xué)的同時，也應(yīng)當(dāng)重視每個學(xué)生的聲音特性，有的放矢地幫助學(xué)生在音色、音域、音質(zhì)上能夠充分發(fā)揮個人優(yōu)勢并不斷強化。總的來講，教師將以學(xué)生為根本作為高校聲樂課程的教學(xué)策略旨在能夠設(shè)計與組織更符合學(xué)生特征與實際情況的教學(xué)活動，以提高教學(xué)的有效性。

二、以情感為導(dǎo)向

聲樂課程作為藝術(shù)課程的一種，它擁有著所有藝術(shù)課程都會有的共性——情感表達(dá)。不論是被演唱的曲目本身，還是曲目想要表達(dá)的東西，又或者是演唱者借助曲目演唱所表達(dá)的東西，都離不開“情感”，即個人感情思維與情緒表達(dá)這一核心，因此，高校教師在開展高校聲樂課程的教學(xué)時，應(yīng)當(dāng)以情感導(dǎo)向為策略。這里的“以情感為導(dǎo)向”包括了兩個方面的含義，一方面，教師在帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)識曲目，分析曲目，包括曲目的音色、音調(diào)、難度系數(shù)等技術(shù)層面的信息時，除了運用理論知識去客觀分析外，還應(yīng)當(dāng)從情感的角度，引導(dǎo)學(xué)生去感悟并理解曲目本身所寄托的作曲/詞者的情感。唯有學(xué)生能夠從技術(shù)層面的認(rèn)知上升到情感層面的認(rèn)知，才能夠在后續(xù)的演唱中更好地把握曲目特征。另一方，當(dāng)學(xué)生在演唱曲目時，也應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生進(jìn)行角色代入，即是從作曲/詞者的角度去演唱曲目，讓學(xué)生能夠真正地，發(fā)自內(nèi)心地去演繹曲目，并將曲目所要承載的情感價值表現(xiàn)出來。總的來講，教師將以情感為導(dǎo)向作為高校聲樂課程的教學(xué)策略旨在避免學(xué)生出現(xiàn)機械式的僵化演唱行為，同時也可以避免學(xué)生單純?yōu)榱孙@示或表現(xiàn)演唱技巧而忽視了聲樂的初衷。

三、用知識去教輔

聲樂藝術(shù)通俗來講也可以稱之為歌唱藝術(shù)，但它與平常隨意的哼歌或者在KTV里歌唱有很大的不同，它重視技術(shù)性與藝術(shù)性，前者可以通過理論學(xué)習(xí)與實踐操練來不斷提高，后者則是與個人的藝術(shù)修改有關(guān)，而這可以通過知識來協(xié)助提升，因此，高校教師在開展高校聲樂課程的教學(xué)時，應(yīng)當(dāng)用知識去教輔。首先，文化知識的提升。一般認(rèn)為，與其他專業(yè)相比，聲樂專業(yè)的學(xué)生在文化基礎(chǔ)程度上會稍顯薄弱，這固然與聲樂考試本身的特點（對文化課要求相對較低）有關(guān)，也與聲樂系的學(xué)生有關(guān)（誠如本文開篇所提，學(xué)生思維活躍，更愿意操練而不愿意埋頭讀書）。教師應(yīng)當(dāng)清楚地認(rèn)識到學(xué)生這一不足并有的放矢地進(jìn)行強化教學(xué)，特別是要加強對曲目背景的知識學(xué)習(xí)，比如大二的外國藝術(shù)歌曲，學(xué)生也需要掌握外國藝術(shù)歌曲的相關(guān)文化知識。其次，藝術(shù)知識的提升。這里更多指的是抽象的藝術(shù)修養(yǎng)的提升，要提高個人的聲樂能力，除了本人科學(xué)合理地進(jìn)行練習(xí)外，還可以適當(dāng)?shù)囟嗳ヱ雎犉渌璩业谋硌荩∑渚A來為己所用。教師可以鼓勵學(xué)生對在家聽聽CD或去音樂聽觀看現(xiàn)場演出，以多種方式去拓展自己的藝術(shù)視野，以提高自身的音樂鑒賞能力。總的來講，教師將用知識去教輔作為高校聲樂課程的教學(xué)策略有利于幫助學(xué)生從多個角度去提升個人的演唱能力。

四、用自律去督促

與中學(xué)教育有所不同，高校教育相對更加自由與多元，教師與學(xué)生之間的教學(xué)互動（這里指的是課上課下的相處與溝通）也沒有那么頻繁，這在給高校學(xué)生提供更大個人空間的同時也對學(xué)生是自律性提出了較高的要求，因此，高校教師在開展高校聲樂課程的教學(xué)時，應(yīng)當(dāng)用自律去督促。首先，應(yīng)當(dāng)督促學(xué)生培養(yǎng)良好的歌唱習(xí)慣。習(xí)慣的正確與否將會直接影響到學(xué)生的歌唱能力，比如有的學(xué)生一拿到曲目就立刻開口演唱，而沒有先對曲目的樂譜進(jìn)行分析，包括歌曲的旋律、曲目的意蘊與內(nèi)涵，各個不同聲部等，這些不良的歌唱習(xí)慣都會影響學(xué)生對曲目的判斷并最終影響到演唱效果。其次，應(yīng)當(dāng)督促學(xué)生在課堂之外合理定期地進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)，包括最基本的氣息練習(xí)，聲部練習(xí)等，在沒有作業(yè)的情況下也要堅持進(jìn)行自我訓(xùn)練。再次，應(yīng)當(dāng)督促學(xué)生進(jìn)行自我能力的審視。即學(xué)生在每次練習(xí)時都應(yīng)當(dāng)做到自我檢查與總結(jié)，及時發(fā)現(xiàn)自身的不足并加以改進(jìn)。總的來講，教師將用自律去督促作為高校聲樂課程的教學(xué)策略有助于避免學(xué)生出現(xiàn)懶散的不良學(xué)習(xí)狀態(tài)。

五、結(jié)語

聲樂指的是用人聲進(jìn)行演唱的音樂形式，它是存在于現(xiàn)代社會中一種較為普遍的藝術(shù)表現(xiàn)形式，然則真正的聲樂演唱并不是單純的發(fā)音演唱，而是需要表演者通過肢體語言與面部表情，并融入個人情感，在表演中交匯并行地表達(dá)詞曲本身及個人理解的藝術(shù)形式。特別是在高校的聲樂課程中，學(xué)生不僅要會“唱”，還要能夠以自如和諧地狀態(tài)去駕馭作品本身。因此，為了能夠有效提高學(xué)生的聲樂能力，高校教師在教學(xué)時應(yīng)當(dāng)以學(xué)生為根本、以情感為導(dǎo)向、用知識去教輔、用自律去督促，幫助學(xué)生掌握扎實的聲樂知識與演唱技能，有效提高音樂水平。

【參考文獻(xiàn)】

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作者簡介：李燕，1979.12，女，湖南桃源，碩士研究生，講師，湖南工業(yè)大學(xué)音樂學(xué)院，音樂學(xué)。