探究舞種風格與個性創作的雙向認可

【摘要】舞種蘊含了特定的文化要素和審美要素、有特定的形式和一種內在的約束力。就風格而言是一種過去時態，具有傳統性。而個性創作則蘊含著許多主觀因素在里面，主要遵循當下生命的創造而隨之發展。本文主要深度探究舞種風格與個性創作的內在聯系，以辯證發展的眼光尋求二者在理性層面面的雙向認可。以舞劇“肥唐瘦宋”和群舞“中國媽媽”為例進行深度剖析與探究。

【關鍵詞】舞蹈；風格；個性創作

一、對于舞種風格的判定以及創作個性的審視

生活是自然地、隨性的，而舞蹈確是風格的。風格在舞蹈藝術理論中是一個很廣的概念。 根據本文我把它界定在舞蹈的“舞種”上。作為風格的舞種，是由歷史因素構成的身體語言或語言表達體系，既羅賓.科林伍德推導的："舞蹈是一切語言之母，這需要做進一步解釋。每一種語言或語言體系，都起源于全身姿勢的原始語言的一個分支。"具體講，舞種是特定文化要素與審美要素的合一，有特定的、無聲言說的形式標準，它甚至是一種約束力，帶著族群群體的認可，并以此劃出與其他舞種不同的涇渭，就像盡管使用了幫用漢字，吸引了中國舞蹈，日語與漢語依舊是兩個不同的舞種。像對舞蹈風格做一個界定--把它定在舞種上一樣，對舞蹈個性也要做一個界定--把它界定在劇目創作上（以此排除教學上的自由放任）。對舞種而言，風格算是一個大的文化與審美語境；而對劇目來說，風格的文化與審美語境則凝聚在了舞蹈創作作者和表演者的個性上。換言之，創作（包括表演的二度創作）是以微觀的主體個性來顯現宏觀的客體風格，其微觀的細節有時甚至需要個體心理學來剝離。

二、通過舞蹈《中國媽媽》進行深入探究性分析

群舞“中國媽媽”是由東北師范大學音樂學院舞蹈系創作的作品，屬于現當代舞蹈，是現當代舞蹈作品中敘事舞蹈的典范，是一部經久不衰的經典作品。《中國媽媽》一部讓看過的觀眾心中都有莫名的激動和心潮澎湃從而流下感性的淚水的作品，在情感的烘托上它做到了感人肺腑、動人心弦和強烈震撼觀眾內心，在主題的升華上做到了歌頌中國母親偉大的母愛同時也彰顯了母愛的博大和無私的奉獻。在中國傳統的舞蹈藝術觀念中，善于抒情拙于敘事是一個顯著的特征，而《中國媽媽》這個作品巧妙的我到了將敘事和抒情完美結合，敘事清晰而抒情真是，充分發揮了人的形體動作與人的情感巧妙結合的功能。講述了一個在抗日戰爭期間中國母親收養日本遺孤并且將她撫養長大的故事。本文主要研究的重點是舞種風格與個性創作的關系，而《中國媽媽》這部作品正有多個方面可以進行分析和揣摩。在呂藝生先生關于北京舞蹈學院60周年系列叢書中一本《堅守與跨越-舞蹈編導理論與實踐研究》中說到，風格是藝術家在創作中表現出來的不同的藝術特色和創作個性。由此可見舞蹈風格是由多個創作個性累積并加以概括總結形成的共性特征。現當代舞蹈作品的整體風格大都貼近生活，以寫實的手法居多。作者還談及了一代編導李承祥的觀點，為什么相同的舞種會出現不同的藝術特色和創作個性呢，這是由于藝術家個人所處的時代不同、個人生活經歷不同、個人思想認識不同、個人對藝術的修養層次不同、藝術家的從小個性養成不同以及藝術家所屬的藝術流派不同從而形成不同的藝術風格。同時，他還認為，風格大致可以根據不同情況分為以下四種：第一種是時代風格。主要強調作品能否體現當下的時代審美觀、并且是否符合當前主流文化發展趨勢的大方向。所以我認為作品《中國媽媽》恰恰都合以上兩種觀念。從時代風格角度出發，21世紀的中國是開放的時期，兼容并蓄各種各樣的創作風格，同時也允許不同風格的舞種存在。《中國媽媽》演的好不好最主要的要看它是否體現21世紀的時代風格。第二是民族和地區風格。《中國媽媽》舞蹈的后半段中，音樂漸漸變得溫暖而明快，暗示舞蹈將進入撫養遺孤的階段，在這個舞段創作中敘述了母親與遺孤共同生活共同勞動的場面，雖然當時環境和條件艱苦，但是還能感受到母親與孩子之間在面對生活時的一種不畏懼的精神和一起享受幸福美好時光的樂觀心態。這一段的動作語匯更好的詮釋了舞蹈的風格，運用東北農村婦女田間勞作時的場景動作提煉，母親和小姑娘在閑暇時玩耍的場景，所有的演員都身穿東北婦女最常見最樸實的大棉襖和棉褲，頭型以最典型的農村婦女常梳的發髻為主，所有人都挽起袖子低著頭默默辛勤勞動在田間的動作體態，這一個體態充分展示了東北地區的地域性特征從而也是一種風格性的體現。第三是流派風格，流派不是自己獨有的，是一種長期積淀的藝術成就。第四是個人風格。個人風格是藝術成熟的一種表現，是個人藝術創作積累的表現。《中國媽媽》很好的把握了個人風格與個性創作的關系，充分發揮個性創作，把編導自身的想法融入作品中，富于作品生命力。在這里我認為《中國媽媽》的個人風格主要指編導善于敘事的創作風格，而個性創作主要是這個舞蹈不同于其他舞蹈的獨特之處。通過舞蹈《中國媽媽》的風格分析我們可以知道，在舞種創作風格中，符合時代的審美趨勢所富于作品的風格特征和編導自身的個性創作，只有這二者相結合、相互滲透，二者達到理論層面的雙向認可才能使作品完整無可挑剔。

通過以上論述和具體的舞蹈作品分析可以總結出舞種的創作風格和個性創作的雙向認可關系。我認為首先是舞種風格決定了個性創作的方向。通過風格的四種類別，一是時代風格，二是民族和地域風格，三是流派風格，四是個人風格。我們能清晰的判定一個舞蹈它到底屬于什么樣的風格。其次，我認為個性創作可以使風格得到更好的發揮與詮釋。正因為有個性創作的加入使得風格中最寶貴的東西得以發光發亮。正所謂風格中有個性，個性中蘊含風格。風格是別人的，個性是自己的；風格是重復的，個性是變化的，風格是鐵，個性是火."應該再加上一句：如果在空間上將二者合一，那么鐵與火就會煉出鋼.從舞蹈史的角度看，許多風格性極強的舞種都是由個性介入而生發出新的風采，使原有舞種更加完善.

參考文獻

[1]《舞蹈創作法》，江口隆哉著，學苑出版社，2005年版.

[2]《舞蹈知識手冊》隆蔭培、徐爾充、歐建平著.上海音樂出版社，1999年版.

[3]《舞蹈創編法》[法]卡琳娜·伐納編著.鄭慧慧譯.上海音樂出版社2000年版.

[4]《中國舞蹈編導教程》孫天路著.高等教育，出版社，2004年版.

作者簡介：楊湘豫（1991—），性別：女 ， 籍貫：湖南，工作單位：東北師范大學音樂學院舞蹈系，研究方向：音樂與舞蹈學，專業：舞蹈編導技法與理論研究。