淺議中學美術教育與學生創造性思維的培養

摘 要：創新是一個民族的靈魂，亦是美術的靈魂。創造性思維是學生創造能力得以體現的重要因素，然而當今的美術教育在應試教育的影響下，注重繪畫的技能，忽略了對學生創造性思維的培養。因此，在進行美術教育時，我們應該注重培養學生的創造性思維，增強其綜合能力，讓每個學生的潛力得到充分發揮。

關鍵詞：美術教育；創造性思維；培養

項目基金：2014年度衡陽市社會科學基金（2014C008）

項目基金：2015年湖南省教育廳項目（15C0216）

一、中學美術教育中培養學生創造性思維的重要性

新美術課程標準提出：藝術貴在創新，美術課程是陶冶學生高尚情操，提高學生審美能力，培養學生實踐能力和創新精神，促進學生綜合性才能全面發展的一門學科。創造是美術的生命。在中學美術教育中，新的學生創造性思維得到發展，培養創造性思維使美術教育的水平提到一個高度，是塑造社會需要的高素質人才的有利條件。機械的美術教學方法使學生失去了主觀能動性，束縛了學生的創新能力和想象力。忽略了美術課程培養學生的觀察力、想象力和創新能力。

在美術教育中重要的不是獲得知識，而是發展創造性思維能力。一個畫蘋果的故事使我們反省：三個國家用不同的教育方法，學習效果也有差異，中國孩子畫蘋果，先由老師在黑板上畫好，學生照著作畫；日本孩子畫蘋果，是老師給學生觀賞蘋果后，學生自己作畫；美國孩子畫蘋果，老師拿一籃子蘋果任學生挑選其中的一個作畫。當然，結果是中國孩子畫的最像，但我們更欣賞日本、美國老師靈活的教學方法，使學生在學習過程中多了想象和創造意識。在長期的對如何畫的像的訓練中，使學生失去想象能力。如果在學生的美術作品中找不到靈性、活躍的東西，那對美術的熱情將大打折扣。創造性思維是體現創造力的重要因素，如果學生在美術課中創造性思維被束縛，那么學生將缺乏創造力，繪畫作品也將毫無生氣，缺乏靈性。

二、中學美術教育中如何培養學生創造性思維

興趣是創新的源泉，它對于學生的學習就像催化劑，能夠推動學生自主掌握知識技能，也是培養創造性思維的動力。在美術教學過程中培養創新意識，應強化訓練學生的觀察能力和形象思維能力，引導學生自己發現問題，分析問題，總結出規律來解決問題。在美術課堂上，我們應該以啟發和誘導學生為主。啟發式教學主要是調動學生的積極性、主動性、激發學生積極思考、融會貫通地掌握知識并發展智力。由此看來，在美術教學中，我們應該增加美術課堂的趣味性來誘發學生的興趣。美術課堂中，應充分發揮學生的主觀能動性，創造生動靈活的課堂氣氛，使學生投入到其中，開發其智力和創造性思維。

在美術課堂上，充分發揮學生的想象力這種思維方式對學生創造性思維的培養有不可代替的作用。這種趣味的思維方式不僅可以培養學生的創造性思維，也能帶動課堂的氣氛。這也就是我們所謂的發散性思維。這種思維模式突破原有知識圈，從一點向多個方向發散。培養學生的發散思維就是培養創造型人才，這在當今是很有必要的。許多畫家正是憑借這種思維的靈活性，在美術史上創造了不少奇跡。如二十世紀西方立體派大師畢加索，他一生留下了許多作品，風格豐富多變，充滿非凡的創造性。他的繪畫風格多變。

在美術教育中，首先教師要增強學生的自信心，要鼓勵學生敢于標新立異，擴散思維，對問題的結論尋求多角度的答案。其次可以利用美術的形象能力創設情景，激發學生興趣，利用創設的情景引發學生聯想，改變課堂的整體形勢，采用“開發式多元化角色”，擺脫傳統教學方式。通過開發式多元化的角色活動可以促進同學們主動思考，激發學生的發散思維和創新動力，以此來增強發散思維。

在美術鑒賞的過程中，不僅可以開拓學生的視野，也可以增強學生的文化功底。美術鑒賞教育就是通過鑒賞示范和鑒賞規律、方法的揭示與總結，培養學生有創造性的思維能力。藝術欣賞是藝術作品本身、藝術家的生活和社會背景等與欣賞者的生活經驗、知識背景、情緒情感等因素相互作用的過程。欣賞美術作品時，我們不是被動地接受，而是根據自己的思想感情和生活經驗，通過聯想和想象進行著能動的積極的再創造，以自己的經驗和認識去補充和豐富作品的藝術形象內涵，使藝術形象表面不存在的現象變成欣賞者內心的存在。藝術欣賞過程實際上是欣賞者積極主動的創造過程。

中學階段的學生已經具備了一些知識運用的能力，也即圍繞作品展開想象的能力。此時對作品欣賞產生自由表達的興趣、愿望和能力，激發潛在的創造力。例如，在賞析我國古畫時，就可以給學生放一段古典音樂，在賞析的過程中，讓學生體會到其中的意境。美術鑒賞課是面向全體學生的教學，是要讓學生在面對古今中外優秀的美術作品時，通過對美術作品的分析和評價，去理解藝術家的創作初衷，體會作品中內在的精神涵義，從而達到提高學生的藝術修養，增強學生的創造思維能力的目的。美術創作是個體性的精神勞動，具有鮮明的獨特個性。抽象、意象美術比具象美術在形式和美感方面能激起更動人的效應。凡高是19世紀最偉大的藝術家之一，他的藝術語言標新立異在于他超自然的體驗。他創作的《星空》中的那些爆發的星星看似和那個時代的空間探索有著密切關系，然而這只是一種幻象，凡高眼中的夜空，不是一貫地照抄現實的星空，而是一種超越和幻想，體現畫家獨特的藝術見解與藝術表現力。美術欣賞課的目的在于培養學生藝術感悟能力和審美愉悅，豐富學生的情感，開發學生的創造性思維，并以此來提高學生的創造能力。

實踐是培養創造性思維的前提和基礎，使學生的思維能力得到進一步鞏固和發展，讓他們在廣闊的思維多行道上去把握創造性思考問題、解決問題的能力。美術教育使學生能認識美和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。培養學生創造性思維，對于技能的訓練必不可少，在技能訓練中，學生積累的豐富經驗有利于對他們創造性思維的開發。美術教學包括了基本的美術理論、美術技能和對優秀美術作品的欣賞等這幾方面的內容，運用生活實踐就可以使三大教學元素有效相融。如我們用生活中的例子來體現和充實課堂教學，而用課堂教學的內容引導我們的美術實踐，同時利用社會中例如參觀美術展、寫生等含有美術元素的活動來豐富我們的教學，構成我們的教學體系。像在美術課堂外，美術課形式是豐富多彩的，比如外出采風寫生不僅能夠開闊學生視野也成為了創作靈感的源頭，教師也可以帶領學生自主組織活動，開發學生的創新精神。

在美術教學課堂內，課堂的內容豐富和形式多樣可以激發學生的學習積極性，豐富課堂內容是培養學生多種能力的有效途徑。在課堂中，組織學生自主動手，發揮其主體作用，手腦并用，增進學生的直接經驗，重視學生構思設計，創造和評價，調動學生的多種感官能力，使學生的想象、思維得到充分發揮，激發學生的創造性思維。中學美術教師在對學生實踐課訓練時可以創設多種環境，培養學生個體實踐創新能力，課堂上創造教學情境，使學習內容與學生的年齡相適應，激發學生的學習興趣，培養創新意識和能力。新的教學模式由原來的灌輸學習逐步轉變為師生互動，共同發展。教師應盡可能地組織學生運用合作、小組學習等方式，培養學生的合作與交流能力，調動每一個學生的潛能和學習積極性。

三、結合現代信息技術開拓學生視野

隨著科技的迅猛發展，信息技術普遍滲透到各個學科，在美術課程中，多媒體教育將美術特點真實地表現出來，更直觀、形象。傳統的美術教學理論性知識太多，容易使學生感到乏味，而感性的材料太少了，很難引起學生學習的興趣。計算機走入課堂輔助教學已勢在必行。老師不僅可以通過互聯網搜集資源充實教案，而且現代教育技術的輔助也為教學提供了一種新的教學模式和一個無限的空間，開闊了學生的視野。同時，聲色俱全的多媒體能把抽象的概念具體化，通過現代教育技術能夠直觀地把各種圖形動態顯示在同學們眼前，構圖新，素材廣，主題突出，色彩鮮艷，學生特別愿意聽。把平面的東西變得立體，大大提高了學生學習美術的興趣，拓寬了學生的知識面，增強了學生對美術作品的理解，從而啟發靈感，激發創新思維，促進創作欲望。現代教育技術的使用，使枯燥、呆板的教學模式變得豐富多彩，學生在教學過程中可以欣賞到更多更美好的物象，激發學生創作熱情，發掘創造性思維方面的潛能，使美術教學從教授傳統繪畫技法轉變為全方位的智力開發，特別是對學生創造潛意識的開發起到了獨特的作用。

四、結語

21世紀以來，社會越來越需要的綜合性人才。美術教育陶冶情操、培養學生的審美能力，是中學課程中必不可少的一門學科。在中學美術教育中，要打破以前那些古板、僵化的教學模式，重視學生的主體地位，激發學生的學習興趣，避免學生發散性思維受到限制，主張學生獨立思考，鼓勵學生發展個性，啟迪他們的潛力，發揮其創造性，獨立地發現美創造美，提高自身的創造力。

參考文獻：

[1]李世菊.中小學美術教育與高校美術學關系研究[J]. 美術大觀，2010，（01）.

[2]楊瑞洪.美術教育與創造力的培養[J].中國美術教育，2000，（05）.

[3]吳廷玉.建國以來美術教育的回顧與反思[J].張家口師專學報，1999，（03）.

[4]尹少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1996

[5]陸陽秋.中學美術教育再思考[J].遼寧教育行政學院學報，2006，（12）.

[6]陳龍安.創造性思維與教學[M].北京：中國輕工業出版社，2000.

作者簡介：

代靜，湖南衡陽師范學院美術系講師，碩士。研究方向：中國畫。