石茹瑩
摘要:音樂創編教學,通過情景再現、利用原型、自主參與、個性發揮和搭設舞臺等方式讓每位學生通過二度創作或即興表演的方式大膽表現,提高學生的創編能力。
關鍵詞:小學 音樂實踐 創新能力 培養
音樂創編教學,通過情景再現、利用原型、自主參與、個性發揮和搭設舞臺等方式讓每位學生通過二度創作或即興表演的方式大膽表現,提高學生的創編能力。學生的思維就像電腦內存一樣,需要你不斷查找與搜索,只要用對了鼠標,點對了地址,便可激活他們的思維。因此,營造自由和諧的教學氛圍,鼓勵學生探索,激發求異思維,讓學生體驗充滿創造性的愉悅至關重要。那么在音樂新課程的實施中教師該發揮何種魅力,才能更好地培養學生的創編能力呢?
一、情境再現,引發創編
在教學中,教師通過情境再現引導學生展開豐富的想象,去體驗和創造音樂的美,從而達到引發學生音樂創編的意識。
如,在教授《過新年》一課中,首先在教室內裝飾了彩帶、氣球、燈籠等物品,播放背景音樂《春節序曲》,使教室呈現出張燈結彩、歡天喜地的氛圍。接著以“盼望已久的春節馬上就到了,大家最喜歡做些什么呢?”與大家交談,學生們七嘴八舌地說:“放鞭炮、穿新衣、走親戚……”隨即再帶領學生在《新年好》的背景音樂下,一起學習歌曲、剪窗花、貼對聯、即興表演、編創新年兒歌,此環節不但滲透了中華民族的傳統教育,還為歌曲的歌詞學習予以鋪墊,讓學生在輕松的氛圍中熟悉旋律,引發學習動機和創編意識,調動學習的熱情。
二、利用原型,誘導創編
在音樂活動中,利用原型啟發思維是解決學生創編的主要途徑。引導學生在輕松愉悅的教學氛圍中感受、理解音樂,在參照原型的基礎上,針對原型進行效仿、創新,達成推陳出新的轉變。
例如,歌曲《買菜》,在學會這首歌后,首先引導學生說說生活中認知的蔬菜、水果是什么顏色,什么形狀的?說說所了解的食物、事物的特點?再通過小組合作討論的方式在原型歌詞的基礎上進行創編,如“西瓜圓溜溜、公雞喔喔叫、辣椒紅彤彤”等等,這些歌詞的形象創編,不僅鍛煉學生對日常生活中事物的觀察與積累,極大地誘導學生的表達能力以及濃厚的創編興趣。
三、自主參與,強化創編
在小學音樂教學中,打擊樂器的伴奏深受學生的喜愛。因此在掌握歌曲后,根據不同年段學生的特征,引導學生運用打擊樂器或身邊的物品創編合適的伴奏型,為歌曲伴奏;又或讓學生通過對生活的認知,發現、感受和創造聲音,從而在多種活動形式中產生對聲音的興趣,強化自主創編能力。
例如,在進行《聲音的強弱》音樂活動一課中,談話引導學生大膽想象,有序地組織學生以小組為單位,選擇雙響筒、沙錘、碰鈴、鑼、鈴鼓等打擊樂器;或利用報紙、文具盒等身邊能發出聲響的物品,根據自己喜歡的劇情自由大膽地即興模仿、編創生活中的聲音;同時配以話外音講解,一個個精彩的聲音場景作為音樂“盛宴”展現在大家的面前,瞬時課堂氣氛高漲。
這樣,讓學生在感受情緒、理解內容、表現意境的基礎上,體驗編創的樂趣,使學生的音樂創編力得以強化。
四、個性發揮,想象創編
個性品質作為一種內在的因素,很大程度上牽引個人創造力的發展。因此在音樂創編活動中,我們要善于發現學生的閃光點,利用多元化的綜合教學手段,幫助學生形成創造性思維,充分發揮學生個性才能。
例如,在進行《粉刷匠》一課的拓展性活動中,我帶領一組學生利用廢舊報紙制作粉刷匠的帽子,并為帽子填涂上好看的圖案;引導另一組的學生在畫紙上設計一座漂亮的房子,并為它粉刷上最漂亮的顏色。最后學生戴著創作的帽子、拿著自己的“作品”在《粉刷匠》的歌曲表演中結束本課。
通過活動,陶冶學生的藝術素養,讓學生在想象空間中體會動手操作、獲得成果的樂趣。
五、搭設舞臺,鼓勵創編
律動、歌表演是小學唱游教學的手段之一,也是發展兒童創造想象的載體。由于小學生的年齡特征為天性好動、模仿力強、參與活動積極性高,他們并不滿足僅用歌聲來表達自己的內心情感,而更喜歡用肢體動作加以輔助表現,因此在學會歌曲的基礎上,根據音樂情緒、內容來編創律動和歌表演,不僅活躍了課堂氣氛,且讓學生在美的課堂演繹美的故事。
例如,在《我快樂》一課中,歌曲掌握之后,我指導學生編創歌詞及表演,“生活中除了高興還有哪些情緒?”有位男學生帶著幽默的表情、夸張的動作大膽唱到:“我生氣,我就噘噘嘴(嗚、嗚)……”迎來了全班同學贊許的掌聲。在這位學生的帶領下,大家的思維都開了“閘”,你爭我搶地上臺展示自己的“創編成果”,最后,學生們在歡快的音樂伴奏聲中,跟隨教師將編創的歌曲一同進行了集體表演,課堂氣氛也因此推向到高潮。
據此,我發現,啟發學生為歌曲創編的律動及表演,為學生搭建展示的舞臺,不僅培養學生的肢體協調性,更讓學生在展示評價中提升自信及音樂表現力。
綜上所述,音樂的創編不是一件簡單的事,更不是一件隨意的事。《奧爾夫教學法》中指出:“不要求學生對老師所傳授的一首歌或一個舞蹈動作進行不折不扣的模仿,而是要求師生一起進行創造性的活動。”所以,在音樂創編教學中,值得所有教師探討的是以下幾點:歌詞創編,要提醒學生注意每句結尾歌詞的押韻;節奏創編,要求注重結束句的終止和節奏韻律感;樂器創編,要注意節奏和地域音樂文化的融合及樂器的音色;律動創編,要強調動作與音樂內容的相符性;旋律創編,更要強調學生注意音高準確性、旋律流暢性等等。這樣就能使學生的創編更有目的性,更美地體現在創作的成果中。
作為“人類靈魂工程師”的我們,要汲取先進的教學理念,提高自身的綜合素養,開發學生潛能,在音樂創作與表演活動中激勵創新意識,帶領學生在音樂王國里自由翱翔!
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(責編 金 東)