意境在古典詩詞教學中的作用

康勝軍

摘 要：很多語文教師經常忽略一點：學生是人，老師是人，詩人同樣也是人。無論是詩歌大家還是詞賦圣手，在創作時也均是基于人的基本感情去激發靈感、成就文辭的，而且詩詞中的這種情感越是鮮明就越會膾炙人口。

關鍵詞：古典詩詞；意境

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）07-186-01

古典詩詞是我國傳統文學的精髓所在，歷代詩人的傳世佳作被大量地選入中小學語文教材，可以說古典詩詞教學已成為中小學語文教學的一項重要組成部分；然而在日常教學過程中，很多語文教師卻在古典詩詞教學上犯了“淺嘗輒止”的錯誤，未能充分地挖掘詩詞所蘊含的精神養分和文學價值，造成教育資源的大量流失，在提高學生語文素養的工作上留下了不小的遺憾。

那么，作為一名語文教育工作者，又該如何正確地講授古典詩詞課文、真正地向孩子們展示古典詩詞的魅力與價值呢？下面筆者將結合幾類在詩詞教學中常見的困難，就此問題一作分析：

一、聽不懂

囿于作者生活年代和文化經歷的差異，古典詩詞往往在字詞使用、句段排列和感情表達上與現代作品有著很大不同，使中小學生在閱讀和理解方面感到較大困難，很難像學習現代課文那樣通過理解字面意思而漸漸地領會作品內涵，即使勉強將原文背過也只是“空知其字、未明其情”，機械性地閹割了古典詩詞學習的意義。

面對這一現象，許多語文教師常常把講解詩中字詞視為解決問題的主要辦法，投入大量時間、精力去深摳、細講某一個字詞的含義，而后令學生將講解內容熟記于心，考試時“照本宣科”即可。這種做法也許確實可以成功應付考試題目，但學生在得分之后仍會對考查內容一知半解，使古典詩詞教學流于形式。

其實，很多語文教師經常忽略一點：學生是人，老師是人，詩人同樣也是人。無論是詩歌大家還是詞賦圣手，在創作時也均是基于人的基本感情去激發靈感、成就文辭的，而且詩詞中的這種情感越是鮮明就越會膾炙人口。在古典詩詞教學中，教師要重視的不僅是具體字詞的含義，更應該是作品整體的內涵情感，也就是“意境”，只有通過調動自己和學生相似的情感、渲染詩詞所表現的精神世界，才能切實領悟作者的心靈天地，從而有效、快速、長遠地吸收作品的核心精華。

譬如在教授王維的《渭城曲》時，教師應重點把握“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”二句，首先通過文化補充的方式把“酒”在古人文化生活中的作用和意象向學生做充分介紹，而后可借助富有美感和詩意的現代語言為學生描繪出一幅“杯酒送別圖”，甚至可以借用身邊實例去引發學生的此種情感，則全詩感情不必字字深究自可躍然紙上。

二、記不住

古典詩詞的背誦是其教學的重要內容之一，也是受教育者相關素養最為直接、集中的表現方式。中小學生正處于身體和智力發育的黃金階段，背誦課本中的古典詩詞理應不成問題；但由于大部分學生的背誦存在嚴重的機械性、片面性和強迫性元素，使其背誦效果差強人意，難以滿足考試和日后進一步學習的需求。

許多語文教師將導致此類問題的原因歸結于學生“太懶”、“不專心”，不斷加大強迫學生反復吟讀、背誦的力度，希望通過高負荷、高密度、高頻率的重復行為達到預期的教學目的；而這樣做的結果有時卻適得其反：更多的學生出現了記憶混亂或斷續的問題，教學效果再打折扣。

其實記憶不牢固是和理解不透徹相依而生的，正是由于之前的詩詞講解疏于意境的營造，之后的背誦才會難以收到良好的效果。教師在開始詩詞新課講解時，如果能在詩詞意境的建立與渲染上下對功夫、下足功夫，令學生深刻地體會到寓于詩詞中的自然情感，那么這種情感必會反過來加深學生對詩詞的理解與記憶，關聯性地綴連起組成作品的字、詞、句、段，使詩詞背誦變得水到渠成。

如在講授金昌緒的《春怨》時，要通過“問”的方式激發學生的主動思維——為什么要“打起黃鶯兒”？為什么不讓它“枝上啼”？“驚妾夢”又會如何？原來是會讓人“不得到遼西”——使之在詢問中不斷推導出各句間的因果關系，在樹立意境的同時為其背誦本詩找到合適的方法。

總而言之，意境的營造是古典詩詞教學中必不可少的一種技法，它能夠利用人與人之間所共有的情感紐帶實現作者——作品——讀者之間的串聯，令詩詞的理解、記憶和使用變得更加迅速有效，也可以間接地激發學生對古典詩詞的學習興趣與潛能，為之以后的進一步綜合發展打下良好的軟性基礎。