龍翔鳳翥，巧奪天工

于文杰+趙友芬

當全球化風潮影響世界每一個角落的時候，世界民族與地方工藝在多大程度上受到侵蝕？世俗化、技術化和權力話語在多大程度上損傷傳統工藝與文化的品質。2014年10月19日上午，筆者與同行們一起走進硯雕大師等傳統工藝代表人物的生活，考察中國與世界傳統文化在當代社會的生命力。

于文杰：鄭寒大師，硯雕與其他傳統工藝一樣，制作作品之前的石料選材十分重要，您會有什么自己的想法？

鄭寒：材料多樣。歙硯是一種成熟的地方傳統工藝，它是徽文化區域人民千百年來的智慧與汗水的結晶。歙硯石材品類多樣，從形態特征的角度來看，可分為眉紋、金星、金暈、羅紋、豆斑、刷絲等較大的種類;眉紋又可以分為柳葉眉、粗眉、細眉、雁湖眉、闊眉、線眉、棗心眉、對眉等;金星類有云霧金星、雨點金星、魚子金星、芝麻金星、大金星、小金星、金暈、金花等數十種;羅紋則可以分為粗羅紋、細羅紋、暗細羅紋、角浪等。歙硯的紋色以蒼黑色居多，此外還有透綠、青碧、青綠、紫紅等顏色。

材料是作品的先天條件，當然很重要，更重要的是藝術家們能夠相形立意，因形取勢。也就是根據質料的先天造型，發揮藝術家的天才般的想象，去捕捉天地江海、風雨雷電、高山大河、小橋流水，以及日常生活與文化符號的諸多內涵，以便去生動地顯現，去神工鬼斧，去巧奪天工。

于文杰：鄭寒大師，近幾年來，您在硯雕行業的影響越來越大，我們想知道，在傳承與創新的道路上，您有什么想法？哪些來自于傳承，哪些是自己的創新？

鄭寒：古硯多注重實用，雕刻相對簡潔。現代歙硯注重實用觀賞和收藏意義，因此有更大的發揚雕刻藝術的空間。傳承是第一位的，老師是學生通向創新與成功的引路人。傳承在于“工”，“工”在具有一定基礎的背景下，常常需要三五年就可以做到;“藝”則內涵比較復雜，標準難以一致，不可求同。藝術性具有更高的意義和價值，它需要在積累和繼承傳統的基礎上融入自己的東西，以便實現創新。千姿百態、風格多樣，常常是藝術創新的重要特征。

于文杰：每一位大師都有自己獨特的作品風格，您的作品多種多樣，您認為自己的作品主要類型是什么？有什么獨特性？

鄭寒：在創作技法上，我們努力造就一種“因形取勢、因勢取道”的創作方法。傳統歙硯制作者主要是工匠式的，更多注意的是作品雕刻因素。在一般人的創作初級階段也大多如此，所以人們大多從飛禽走獸、花鳥魚蟲入手，我也是如此。在有所提升、有所創新的情況下，則開始將自然與人文聯系起來，尋求天人合一的境界。在有限的硯雕空間里，通過作者獨到的技法來滲入無限的藝術思想、美學精神與生活空間。

在創作領域方面，我們努力尋求“工之精、藝之全、思之深”的創作道路。“工之精”需要我們謹遵傳統，努力通過勤奮努力去練就自己的基本功;“藝之全”需要我去學習多種不同的藝術創作經驗，做到精益求精與觸類旁通;“思之深”是最難到達的境界，它需要我們具有深厚的藝術經驗、豐富的文化知識和獨到的藝術視角。

當然，這一切都來自我們對生活的觀察、對藝術的感悟，以及對人生的理解。我們需要觀察身邊的花鳥魚蟲、枯藤老樹，也要關注哲學與宗教的文化精髓。我們要敢于走向城市鄉村，敢于走向敦煌古窟，也要敢于走向高山大漠、枯木荒原，自然與社會生活是藝術創作取之不盡的力量源泉。

于文杰：鄭寒大師，您出生在歙硯之都，生長在黃山腳下，山水草木與景觀人文一定給您的硯雕藝術帶來許多智慧與營養，您是如何展示這一獨特的思想與文化資源的？

鄭寒：我們的硯雕藝術正如黃山一樣，多姿風采，美不勝收。確實有許多黃山勝境，激起我藝術創作的火花，也有許多黃山的人文景觀與藝術品質寄托著的藝術情懷。讓我不能忘卻的是作品《黃山幽蘭圖》。作品構圖簡潔，硯臺上方的石皮，如同黃山之峰巒疊翠，寄托著人們的凌云壯志;硯臺下方則是溝壑深處，幽蘭飄香。如同人的內在品質清雅高潔，自露芬芳。

當然更為重要的是，黃山難以枚舉的美景催發著我構思出一幅更為重要的作品，它就是率先成為國禮的《黃山勝跡印痕圖》。作品根據黃山72處名勝景觀的分布，精巧布局，通過硯臺的6個面、方印文字圖案的方圓形狀、陰陽鐫刻與紅白顏色，來充分展示每一幅人文景觀形態各異的姿態與風采。也正是由于這樣的一些緣由，《黃山勝跡印痕圖》才會成為我們國家領導人贈送給日本明仁天皇的國禮。

于文杰：：硯雕是我們民族文化藝術的重要門類之一，我們需要將硯雕藝術一代一代地傳承下去，您在人才培養方面有什么設計和規劃？

鄭寒：人到中年，培養學生一種必須擔當的責任。不過，現在的師生關系與過去發生了一些變化。

第一，現在的師徒關系既是師生關系，也是朋友關系，不能將徒弟看成自己的勞動力，大家要相互尊重，共同提高。在學習初期，師傅對徒弟要手把手地教;徒弟初步學成之后，則需要一定的自由與發展的空間。

第二，風格的繼承是一種一元與多樣的關系：首先是學生的知識來源可以具有多樣性，不能居于傳統的門戶之見;其次是學生自己也有自身的獨特性，歙硯學習的內容可以交叉、差異和擴充。對于不同風格與個性的學生，需要我們去呵護和尊重，需要我們去發揮個性，因材施教。有多大的心胸，就有多寬闊的藝術空間。

于文杰：您的硯雕業績有過中央電視臺等許多媒體的報道，您覺得您成功的主要原因和文化資源是什么？

鄭寒：感謝社會各界對我的關心和支持，我覺得自己沒有做出多大成績。我的一些成績主要來自于以下幾個方面的原因：

首先是師承。我的老師是方見塵先生，大家知道，他是安徽歙硯界的一代宗師，我只是他的諸多高足中的一名小學生，是方大師參天大樹上的一片枝葉。

方見塵大師開一代新風，樹一代門派，率先將歙硯從傳統工藝推上現代藝術的發展道路。他的硯雕藝術，既有審美情趣，也有藝術境界。在藝術市場化、產業化、技術化的今天，沒有藝術常識的人也可以成為大師，只要有官員提拔;正像大學里一樣，沒有文化常識的人也可以成為教授。在社會風氣、學術規范遭受嚴重侵蝕的情況下，師道之不存久矣。

也正因為如此，方見塵先生的氣度與胸懷長期感動著我們，是我們前行的動力。

其次是靜心苦練。我們這一代人是吃過苦的一代人，吃飯和休息從來不會去講究，一碗面可以一家人吃，20元一天的旅館也住過，有時候還沒有空調和衛生間。無論是考察生活還是藝術體驗，都要經得起磨練，吃得起苦，靜得下心，這樣藝術才會有成就，才會有希望。

再次是過濾與累積、期待與思想、傳承與創新。在真正的藝術世界里，急功近利與心情煩躁的人是很難有造就的。

我們認為，在傳統與現代之間，應該主張在繼承傳統的基礎上跟隨時代發展;在審美與實用之間，應該提倡全面兼顧。在創作與靈感之間，應該敢于積累、靜心期待，勇于追求。當我們告別藝術腐敗、學術腐敗的時候，當我們堅定執著去熱愛并體現生活，積累知識，去追求硯雕藝術的形神兼備與氣韻生動的人文境界的時候，我們才能在共同協作與多元互融的道路上走向繁榮昌盛的未來。

在經濟技術全球化的當代社會，有一種樸實的情操與寬闊的胸襟十分重要。鄭寒大師腳踩著堅實的中國大地，敢于走向諸多中國藝術的殿堂，敢于深入普通民眾的日常生活，并將自己的靈魂植根于中華民族傳統文化的歷史深處，去吸納并且融合五光十色的文化與思想資源，造就包羅萬象的中華硯雕藝術！（責任編輯：徐智本）