雷 瓊 (湖南女子學院藝術表演系 410000)
傳統音樂元素在當代文化環境中消逝的原因探析
雷 瓊 (湖南女子學院藝術表演系 410000)
所謂多種音樂元素的結合,就是將傳統與現代的各種音樂體裁、動機、藝術靈感結合在一起,形成民族音樂文化新的發展方向。然而,面對今天的現代音樂蓬勃發展和一枝獨秀,延續了幾千年的傳統音樂形式卻失去了生機,甚至遇到了極為嚴重的生存困難。究其原因,來自于多方面,既有主觀也有客觀,既有內部也有來自于外部的因素。我們認為,如果傳統音樂文化不能夠得到很好的繼承和發展,必然會導致現代音樂發展失去根基,而整個民族音樂文化的大繁榮場景也不得而見。因此,我們必須通過思考,研究傳統音樂文化消失的原因,并在此基礎上努力促進傳統音樂的再度復蘇。
傳統音樂;當代文化環境;消逝原因探析;內因與外因;艱難困境
此文為湖南省2013年基金課題(課題編號為13YBB112)的研究成果。
改革開放以來,中國進入了和平且快速發展的時代,在不斷地對外開放過程中,文化發展的速度隨經濟和科技一同飛速前進。文化的發展繁榮朝著三個方面挺進:首先,文化發展面向中國傳統音樂文化的挖掘整理和復蘇,是那些在歷史上興盛一時的音樂藝術能夠繼續得以良好的發展;其次,是發展社會主義新文化,以現代文化為發展契機,以社會主義的價值觀和文化觀來塑造新的主流文化類型,服務于社會的最新發展動向;此外,還注重與國際間的文化交流,通過“走出去”和“引進來”的雙重文化交流模式,使中國的文化得到國際的認可和喜愛,同時又可以取長補短,取其精華,為我們的文化陣營增添新的力量。
面對多元化的發展環境,文化的發展不可能全面發展,共同進退,在社會的發展中出現不平衡甚至厚此薄彼都實屬正常。不過令我們惋惜的是,擁有幾百年甚至上千年沉淀的傳統音樂文化在現代文化面前竟然顯得那么不堪一擊,這使我們對傳統文化的關注更加心存擔憂,而在實際的發展過程中,傳統文化正在悄悄的隕滅,尤其是那些我們了解不多,甚至還沒來得及知道名字的小眾音樂種類。眾多名不見經傳的傳統音樂文化能夠存在幾千年,至今還保留著一些根基已實屬不易,原本在扛過了各種社會變遷和戰爭洗禮之后能夠流傳下來,應該能夠東山再起,在和平年代有所作為,但是沒有想到的是,文化環境的轉變竟然成了壓倒它們的最后一根稻草。當然,在冷靜的分析過程中我們意識到,傳統音樂形式的一蹶不振并非單單應該歸咎于外部文化環境的劇變,其中的原因是多種多樣,由內而外的。
其一,口傳心授的傳承方式利弊兼有。中國傳統藝術的傳承方式主要依靠口傳心授的形式展開,這是由中國的文化思維所決定的,其中既包含著藝術和教育觀的獨特理念,也和中國的其他各種人文因素不無關系。在復雜的文化力量推動之下,養成了中國傳統音樂口傳心授的教育觀念,并不是中國人不善于文字記載的能力,而是我們認為口傳心授的面對面教育能夠能好的達成教育的目的,也能夠最大限度的將知識傳遞出去。相比之下,歐洲的音樂教育始終是在量化和數字的背景下形成的。他們的理念認為文字和圖書是更好地傳播手段。雖然在教育作用的本身力量來說并沒有分出高低伯仲,但從較長的歷史進程來看,歐洲文化藝術的傳播更為成功和準確,這與大量的文字記錄保存有著密切的關系。
口傳心授的教育傳承方式能夠使知識的傳播更加形象化,更加生動,更加寫意,但從另一個角度來看,其弊端也十分明顯。比如:口傳心授對傳播者的表達能力有著很高的要求,對受教育者的理解能力也有著很高標準。口傳心授的知識傳播容易顧此失彼,不夠全面,在相互傳遞過程中往往會出現嚴重的遺漏,更為重要的是,一旦傳播人出現問題,沒有其他的途徑可以補救,會造成毀滅性的打擊。然而,這樣的不幸恰在中國社會頻頻出現,連年的戰爭和災荒導致大規模的死亡、災禍、饑荒、遷徙,口傳心授的體制被社會的變化所摧毀。傳統音樂的生存環境地處繁茂之地,正是激戰正酣之地,受到的侵擾最為嚴重,這直接導致傳統音樂的傳播鏈條斷裂,而這種斷裂又是很難修補的致命傷。
其二,創作思維的彷徨。對于傳統音樂音樂的創作來說,在當今的文化背景下無論是什么傳統音樂種類都有著共同的煩惱,這就是對于創作題材的無所適從。在古代的傳統音樂創作中,劇本的創作比較容易取材,觀眾喜聞樂見的仁人志士、神話故事、歷史典故等都是創作的絕佳材料,很多故事在多個傳統音樂種類中都被沿用,其社會反響和效果獲得觀眾的一致認可。從另一方面而言,傳統戲劇中的情節無外乎文場和武場兩種,演員對于唱腔和武術技藝的掌握十分嫻熟,在應付不同的題材和故事時,只需要隨機應變,將唱詞編排進去就可以駕馭。然而,在今天的現代文化環境中,創作成為了一件很難的事情,創作不僅要考慮傳統因素,還要考慮現代因素。既要照顧演員的能力和水平,同時又要照顧觀眾的欣賞口味和審美要求。這著實是一件難事。原本傳統音樂藝術,就是俚俗傳統音樂的一種,他們表現的就是民俗文化和傳統文化部分。然而在現實的文化氛圍中,往往促使創作向現代靠攏,向城市文化靠攏,這反而是創作出來的節目成了不倫不類的四不像,既沒有引起年輕觀眾的注意,有沒有獲得傳統觀眾的喜愛,被夾在中間左右為難。此外,傳統音樂創作不需要特別繁復的職能部門,劇本創作完成后,后續的表演工作都由演員進行創作完成,這雖然環節簡單,但是更加直觀方便。而在現代創作中,往往加入了編劇、導演、舞美設計、多媒體設計等諸多部門,并要求他們共同合作完成,這直接導致了審美沖突。雖然在這樣的體制下舞美燈光更漂亮,演員的裝扮更新潮,舞臺設計更加講究,但是人們卻逐漸發現原本傳統音樂的原汁原味傳統特色消失不見了,如今的表演雖然生動別致,但是失去了土生土長的傳統音樂藝術之魂。為此,我們覺得創作的步履維艱是傳統音樂停滯的又一內部誘因。
其三,傳統音樂自身存在的約束性。任何一種音樂形式都有著與生俱來的優缺點,當優點比較突出,缺點被弱化的時候,其發展就會比較順利,而當一定的社會條件造成了生態環境的改變,優點被抑制,缺點被不斷放大時,發展能力就會衰弱。這些與生俱來的缺點很難再發展過程中被改良和徹底消除,即便是那些很突出的音樂藝術類型也同樣不可避免,比如美聲唱法的高技術要求就是一種阻礙傳播的缺陷,民歌的分散和方言的大量運用也是缺陷,即便是流行音樂,淺薄的文化積淀也是其明顯的缺陷。既然都有缺陷,那就要看每一種音樂形式如何客服缺陷帶來的傷害,能夠更多的吸取優勢進行有效補償。
其四,人才流失嚴重,培養困難。在前文的論述中我們曾經提到,傳統音樂藝術的發展需要很多的人才,它的人才培養難度很大,對童子功的要求十分嚴格,半路出家的成功演員很少。但是隨著連續的戰爭和災荒,使很多傳統音樂的藝人紛紛離開了這個行業,即便戰爭停止后,也由于其他音樂形式種類占領市場,很多演員紛紛轉投其他藝術行業,直接導致了人才流失的嚴重。后繼無人的狀況是一種藝術形式最嚴重的危難,即便有國家的保護和支持,即便在政府的推動下還在宣傳推廣,但是如果連繼續學習和表演的人都不復存在,那么這種傳統音樂形式的滅亡便成為了定數。傳統音樂的振興首先要有足夠的參與者,同時又要出現技藝卓著的領軍者,但目前生存空間被擠占,演員數量少,缺乏領軍人物的現狀正在持續惡化,這種狀況并不能夠歸咎于外部文化環境,而是更應該從內部尋找原因,為什么幾千年年流傳下來的寶貴傳統音樂反而在文化繁榮的社會環境中即將消失呢?這十分發人深省。
其一,傳統音樂藝術的同化性。傳統音樂的推廣在電臺、電視臺、報紙中屢屢出現,而且全國有很多傳統音樂團隊在各地演出。傳統音樂的復興本無可厚非,但當人們的視線都被語句所覆蓋時,傳統音樂就出現了大量被同化的現象。這樣的情況使很多傳統音樂的欣賞者也逐漸產生了審美分歧,最終出現了同化的趨勢。
其二,現代音樂文化的沖擊。當現代音樂文化占領音樂市場的時候,流行音樂以無法阻擋的勢頭在三十多年的時間中是其他所有音樂種類失色。中國流行音樂的發展雖然沒有歐美的發跡時間長,也沒有歐美那樣強大的工業化進程,但目前中國流行音樂的發展態勢已經另所有所有人驚嘆。中國社會的青年人無不崇拜流行音樂,流行音樂所發展的空間不僅占領了各種各樣的媒體,而且深入到城市和鄉村的各個角落。對于原本岌岌可危的傳統音樂來說,本來就腹背受敵,被其他音樂形式搶占空間,市場份額嚴重不足,而流行音樂的出現更是一下子把大半觀眾從舞臺下拉走。流行音樂的發展是一個商業化的進程,它不僅本來的所具備的歌聲動聽,旋律現代,易聽易學,而且其所表現的價值觀特別符合現代社會的現實狀況,而商業化的運作方式需要最大化的占領市場,從而才能獲得足夠的經濟回報。這與傳統音樂的發展初衷是完全不同的,傳統音樂的創作和發展是無功利性的,是完全出自于文化,來源于自然地音樂選擇的。在人為的市場操控面前,傳統音樂對于市場的控制力和號召力顯得那么青澀,而流行音樂利用商業化的優勢,將傳統音樂的生存空間擠占的幾乎沒有了喘息之地。面對這樣的境遇,傳統音樂的藝術工作者很難擺脫干擾,也很難找到出路。
中國傳統音樂在當代社會的發展確實遇到了很多前所未有的困境。通過分析我們看到,很多問題的出現是社會發展的不得已而為之,但更多的困境是人為的思想轉變和隨波逐流而造成的。我們對于傳統音樂的熱愛不需要掛在嘴邊,也不需要其始終處于音樂文化最主要的地位上,但對于這種民族文化的無形標志來說,我們有責任和義務來維護它,繼承它,發揚它。尤其是面對今天外來文化充斥和中西文化混合的環境時,只有珍惜和尊重傳統音樂文化,才不至于在發展中迷失自我,失去定力。
[1]修海林,羅小平著.《音樂美學通論》.上海音樂出版社, 1999.4.
[2]王次炤著.《音樂美學基本問題》.中央音樂學院出版社,2011.7.
[3]曾遂今.《音樂社會學概論》.北京:文化藝術出版社,1997.
[4]王義祥著.《當代中國社會變遷》.華東師范大學出版社,2006.12.
雷瓊,女,1980.1生,籍貫湖北黃石,副教授,碩士,鋼琴教學方向,湖南女子學院藝術表演系教師。